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double réalité : le pouvoir de l'imagination dans les fables d'ismail kadalay

2024-09-25

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ismaïl kadale

le 1er juillet 2024, le géant littéraire albanais ismail kadale a subi un arrêt cardiaque et a été enterré à tirana, la capitale de l'albanie. depuis 1990, la france est son refuge jusqu'à ses dernières années lorsqu'il retourne dans son pays natal. sous le règne de l'ancien leader politique albanais enver hoxha, il a continué à créer pendant près de 30 ans. d’un côté, enver hoxha, qui se considérait comme un écrivain, l’a favorisé et l’a nommé député ; de l’autre, il a joué au chat et à la souris avec le régime hoxha en termes de création ; sur le plan international, kadale était autrefois l’un des favoris pour le prix nobel et le premier lauréat du booker international prize. on peut considérer kadalay comme un écrivain doté d'un odorat aiguisé. la nation et la politique sont les thèmes éternels de ses œuvres ; la belle poésie et les métaphores subtiles sont le fondement de sa création.

le roman « avril brisé » a été écrit en 1978. il raconte l'histoire de giorgio, un montagnard du plateau d'afush, dans le nord de l'albanie. selon la coutume de la dette de sang, l'un des articles de l'ancien code transmis depuis le moyen âge, il a abattu l'ennemi de sa famille pour se venger. le sang de son frère. depuis lors, ce mois d'avril dans la vie de giorgi a été divisé en deux moitiés par le code : la première moitié est protégée par la période de garantie d'intégrité, et la vie se déroule comme d'habitude à partir de midi le 17 avril, l'ennemi aura le droit de prendre ; l'argent selon la même coutume. sa vie. la machine impitoyable continuera de fonctionner, écrasant le dernier membre masculin de la famille belisha, le père de giorgu, qui vengera son fils.

le roman "dream palace" a été écrit en 1981. il raconte l'histoire de mark alem, un jeune homme issu d'une grande famille sous le règne de l'empire ottoman. il a obtenu un emploi dans le mystérieux dream palace et a découvert le système de fonctionnement du dream. palais. d'un autre côté, sa noble famille kuprili est engagée dans une lutte de pouvoir acharnée avec le palais meng. entrer dans le palais des rêves était exactement l'intention de l'oncle de mark, qui était un ministre important.

l'autre roman de kadale, "l'accident", a été écrit en 2008. l'écrivain a adopté une méthode créative plus secrète pour raconter l'histoire de l'albanie à la fin du 20e siècle et au début du 21e siècle. l'histoire tourne autour de l'accident de la route entre besfert y, fonctionnaire de la commission européenne, et sa jeune amante rowena st, et du suivi de leur mort par des enquêteurs anonymes, reconstituant l'enchevêtrement amoureux entre les deux. derrière cette relation se cachent les changements de la situation actuelle : le bombardement de la yougoslavie par l'otan à la fin du xxe siècle, l'hostilité entre l'albanie et la yougoslavie à propos du kosovo et la guerre civile albanaise, tous liés à besfert, un personnage insignifiant du l’histoire. les petits gens sont inextricablement liés.

le titre de "broken april" peut à lui seul évoquer les souvenirs de "the waste land" d'eliot :

"avril est le mois le plus cruel, sur les terres mortes

élever des lilas, déranger le monde

souvenirs et désirs, avec la pluie printanière

réveillez les racines ternes. "

ces lignes de poèmes peuvent être considérées comme des notes de bas de page de « broken april ». l'amour naissant est intercepté par la mort, qui est un aspect important de cette œuvre cruelle.

le sablier tourne et la période de garantie d'intégrité de giorgi est sur le point de se terminer. il rencontre diana, une femme de la haute société de la capitale. diane venait d'épouser l'écrivain bessian, et une calèche décorée de velours noir les emportait dans ce pays plein d'anecdotes pour leur lune de miel. en ce mois d'avril sanglant, à travers la vitre de la calèche noire, giorgio et diana ont eu le coup de foudre quelques secondes après leur regard. la façon dont kadare décrit cet amour est remarquable, et elle rappelle une phrase de l'amour au temps du choléra de garcía márquez, et non la célèbre phrase d'ouverture : « il est inévitable que l'odeur des amandes amères lui rappelle toujours son destin après l'amour était bloqué. "c'est le regard en arrière qui a fait disparaître l'amour: "elle a vu ses yeux froids, son visage violet et ses lèvres raidies par la peur de l'amour." pareil. frappé par l'amour, il avait aussi l'air abasourdi. la chance de giorgio était grande. mieux que celui du héros de marquez, qui a passé toute sa vie accroupi dans les bras de fermina daza à cause de ce regard. la belle revient. et giorgio, avec son visage pâle et ses orbites sombres, reçut une douce réponse. diane tombe amoureuse de lui : la pâleur devient synonyme de beauté. lorsque le carrosse noir disparut, en ce mois d'avril brisé, giorgio et diana commencèrent à se chercher. et cela s'est terminé par une tragédie.

l'amour dans "broken april" n'a que ses débuts, et il est très facile de sympathiser avec lui, car de nombreux espoirs et possibilités sont morts, mais ils laissent encore des traces. au contraire, l'amour de "l'accident" traîne son corps persistant, épuisant presque le lecteur, car il a dépassé sa période d'appréciation et a repris vie, tout comme un fruit mûr qui dégage un goût désagréable. kadalay a donné aux deux protagonistes le nom d'orphée et de son amante eurydice tombée aux enfers : besfert y et rowena st. l'état entre les personnages entre la vie et la mort et la persévérance jusqu'à la fin est basé sur l'histoire de cette figure mythologique grecque antique et de son amant. dans la réalité du texte et les hallucinations des personnages, rowena change constamment de forme : une belle femme, un nu de marbre dans la salle de bain, une poupée mystérieuse. dans le même temps, le plâtre répété à plusieurs reprises dans l’article et la peau d’une blancheur effrayante sont tous dérivés de ce prototype. dans le même temps, l'écrivain a également utilisé « don quichotte » comme copie du texte, en utilisant une technique de superposition imbriquée (miss en abyme) pour clarifier la réalité du texte.

les protagonistes de kadalay ont souvent des nerfs délicats et sensibles, hésitants comme hamlet. c'est pour cette raison que ses protagonistes doivent avoir un objet de connexion émotionnelle. bien sûr, cette connexion ne doit pas nécessairement être de l’amour. il n'y a pas de place pour l'amour dans "le palais des rêves". le protagoniste mark allem considère le non-conformiste de la famille, kurt, comme son idole spirituelle. ce beau-frère a « des cheveux blonds, des yeux clairs et une barbe rouge clair ». il est considéré comme la rose sauvage de la famille, avec une âme libre, une connaissance profonde et une perspicacité pointue. on peut dire qu’il est un rayon de lumière dans l’obscurité.

kadalay écrit des fables. les trois romans couvrent tous la politique, la vie, les coutumes populaires et les catastrophes albanaises en plus de 200 pages. les émotions qu’il écrit ont naturellement de la profondeur et du sens. comment détecter et confirmer le pouvoir métaphorique des émotions des personnages dans les œuvres de l'écrivain ? cela doit être abordé sous un autre angle dans le texte : la configuration de l’espace et du climat.

les bâtiments en pierre de « broken april » créent de nombreux espaces clos. les débiteurs de sang qui ont dépassé la période de garantie d'intégrité peuvent se cacher ici à vie. les fenêtres du bâtiment en pierre sont si petites qu'aucune balle des avengers ne peut atteindre ici. en raison de la faible lumière, les clients étaient destinés à devenir polyphème à moitié aveugle. afin de retrouver giorgio, diana s'est introduite par effraction dans un bâtiment en pierre voisin. lorsqu'elle est sortie, "(...) son visage était aussi blanc qu'un tissu blanc, sans aucune expression de peur, de douleur ou de honte, seulement une perte de conscience inquiète, surtout autour des yeux". après avoir été témoin des victimes de la coutume de la dette de sang, diana a perdu son âme. c'est un point culminant dramatique, et c'est aussi la cérémonie du grand changement émotionnel de diana : son amour s'installe dans une pitié déchirante, qui s'étend de giorgio à tous les débiteurs de sang. tout en conservant sa propre subjectivité, giorgio est devenu l'incarnation du peuple, tandis que diana a agi comme une sauveuse, mais a échoué et est rentrée chez elle perdue. tout comme marquez a écrit « l'automne des patriarches » sur le thème des dirigeants sud-américains, un individu peut être le symbole d'une nation, et son corps peut être une métaphore du pays. l'amour décrit par cadale a aussi une connotation : c'est l'auteur. la projection d'amour pour l'albanie est pleine d'amertume.

le polyphème à moitié aveugle dans la tour de pierre : cette image peut être utilisée pour décrire mark-allem dans « le palais des rêves ». dans "broken april", kadalay utilise un pinceau vierge pour éveiller la curiosité des lecteurs pour le bâtiment en pierre ; dans "dream palace", il va dans la direction opposée et dépense beaucoup de plume et d'encre pour créer un personnage complexe et formidable. derrière eux, des puissances insondables constituent un monde kafkaïen. les descriptions détaillées et les répétitions des intrigues racontent toutes l’histoire de l’immensité et du secret anxiogènes du palais des rêves. l'espace physique implique la situation des personnages : mark se perd souvent dans les couloirs compliqués de ce bâtiment, tout comme il ne sait pas qu'il est un pion dans cette lutte de pouvoir. dream palace a utilisé kurt comme une percée pour tenter de vaincre la famille cuprilli, et la famille a abandonné ce membre en échange de la promotion de mark. il n'est pas exagéré de dire que la mort de kurt a marqué la mort de l'âme de mark. après avoir reconnu son destin, il est devenu une partie du palais de rêve. quant aux fleurs comme images littéraires, qu'il s'agisse de l'églantine de kurt ou de la fleur d'abricot de mark, elles sont autant de symboles de la vitalité des personnages, se faisant écho et attendant un sort similaire : soit écrasés, soit pétrifiés.

l'espace de ces deux romans a une forme froide et solide, tandis que l'espace de « l'accident » est fragmenté et oblige les lecteurs à le reconstituer. l'amour entre besfert y et rowena n'a pas d'ancrage précis dans le temps et dans l'espace. il se déroule dans des hôtels à vienne, bruxelles, strasbourg, luxembourg et ailleurs. d'une part, ces hôtels n'ont aucune valeur sociale organique et ne peuvent procurer un sentiment d'appartenance. tout comme le « non-lieu » proposé par marc auger, ils ajoutent un sentiment d'instabilité à la situation et aux sentiments propres des personnages. entre eux. en revanche, les villes choisies par l'auteur entretiennent toutes une relation particulière avec l'albanie : elles sont toutes des lieux clés d'organisations internationales : comme le conseil de l'europe, le parlement européen et l'osce, qui participent dans une certaine mesure à la détermination le sort de l'albanie, en particulier à l'époque décrite dans le roman : de la fin des années 1990 au début du 21e siècle. dans le rapport entre les deux et l'interaction de l'espace, on décèle un détail : pour besfert, rowena a quitté l'albanie et est venue vivre longtemps à graz, en autriche, c'est besfert qui travaillait selon le ; commodité de son propre travail. pour décider de la ville de la date, cela signifie que rowena est une adepte soumise, voire inconditionnelle. on peut peut-être dire que : pour besfert, rowena est proche de l'occident. ce type d’orientation spatiale fait qu’il est difficile de ne pas conjecturer que besfert est l’environnement politique de l’albanie, tandis que rowena est l’albanie elle-même. dans l'écriture vague, libre et lyrique de kadare, on peut en effet saisir la métaphore politique de l'amour entre les personnages.

qu'il s'agisse des milliers de bâtiments en pierre qui abritent les débiteurs de sang, de l'immense palais de rêve vertigineux ou des hôtels de luxe du continent européen, ils sont tous enveloppés dans le climat froid et désolé sans exception, devenant ainsi témoins de l'incapacité des personnages à résister. leur sort et des spectateurs indifférents. kadare utilise souvent des éléments tels que le brouillard, la pluie et la neige pour décorer son espace texte. même le soleil est « ennuyeux », et le vent sec et froid est la norme.

outre l'espace délicatement construit, les mises en scène de suspense sont aussi la spécialité de kadale. dans ses œuvres, le suspense non seulement ajoute à la lisibilité, mais a aussi pour effet de faire disparaître le déguisement. car, dans le monde fictionnel de kadalay, la réalité se présente toujours d'abord comme un masque pour cacher sa cruauté sanglante.

"broken april" commence par la majesté du "code". la stricte observance des montagnards ajoute au « drame » la grandeur de la tragédie grecque antique. ainsi, lorsque bessian, une célébrité culturelle, parle de l’esthétique du code, cela ne semble pas si haineux. il a analysé le « code » en profondeur, mais n'a pas porté de jugement de valeur. son seul jugement était ambigu : « on ne peut pas demander si c'est bon ou mauvais, tout comme un enfant qui pose des questions. comme toute chose solennelle, le le code est bien loin, au-dessus du bien ou du mal. » cependant, alors que kadalay présentait un autre personnage clé, « l'intendant du sang » qui servait la classe dirigeante, et brisait la coquille solennelle du code en décrivant ses activités psychologiques, faites-lui montrer son profit. -apparence axée sur. la prétention tombe, la conspiration se révèle, et personne ne peut être en désaccord avec le docteur, adversaire du code, dans son jugement sur bessian : « dans la mort vous cherchez des thèmes sublimes, la beauté pour votre art. vous ne voyez pas que cela est une la beauté de tuer." dans les rouages ​​de ce mécanisme, la "vengeance du meurtre d'amis" est devenue un rouage clé dans l'expansion du domaine de la vendetta, car selon le code, quiconque frappe à la porte pour chercher refuge peut être considéré comme un demi-dieu. il faut dire que le code est une machine à tuer superbement conçue, et son objectif ultime est de récolter la « taxe sur le sang » payée par les débiteurs de sang. le système tout entier est une affaire de sang.

kadalay est doué pour construire des systèmes complexes et sophistiqués, et créera également des opportunités pour éliminer cette couche de mystère et révéler une autre réalité sous la surface de la réalité. le destin des personnages est contrôlé par ces derniers, et ce sens du destin se confond avec le grand mystère du début. c'est cette qualité de séparation et de fusion qui rend l'écriture de kadalay si attrayante. comme l'écrivain lui-même l'a dit : « j'ai essayé d'écrire un style qui combine la grande tragédie et le récit absurde. » le monde représenté dans "dream palace" est plein de logique à première vue : le dream palace conçoit strictement des couches de bureaucratie pour collecter, filtrer et analyser les rêves massifs des gens, et sélectionne régulièrement parmi eux des "rêves spéciaux" à présenter à le monarque, et le poids de ce rêve est suffisant pour influencer la politique gouvernementale du monarque. la rigueur du système, le nombre de personnes impliquées et les coûts énormes sont stupéfiants. cependant, le système lui-même n'est que la surface du fonctionnement du dream palace: en dessous, une autre intention opère: la première est devenue une couverture pour mobiliser des troupes et des personnes. plus il y a de troupes et de personnes, meilleure est la couverture. c'est. sous la surface, il y a une montée en puissance. le courant sous-jacent devient plus dangereux. l'émergence d'un « rêve particulier » peut même être un produit fabriqué à mi-chemin, et il ne provient pas nécessairement d'une chaîne désignée.

si « avril brisé » est basé sur le véritable code kanu, se concentrer sur la clause de la dette de sang est une allusion aux conditions de vie des albanais, bien que « le palais des rêves » fixe le temps et l'espace dans l'empire ottoman, combinés ; avec l'époque de la création du roman, il est également facile d'y voir l'allusion au règne d'enver hoxha. par rapport aux deux ouvrages précédents, dans "l'accident", kadalay s'intéresse de manière très condensée à la situation actuelle de sa patrie, décrivant son processus d'approche de l'occident et ses luttes tout au long de ce chemin. l'écriture de kadalay est sans aucun doute digne, mais elle est aussi rusée. le masque tombe, le complot révèle son visage terrifiant et le cœur des personnages est épuisé de chagrin, mais ils maintiennent leur désir d'accueillir leur propre destin tragique :

"quelque chose l'appelait avec insistance à l'extérieur de la fenêtre. finalement, il a rompu son habitude et s'est penché en avant. à travers la brume que son souffle laissait sur la vitre, il a constaté qu'il traversait central park. les amandiers étaient en fleurs, pensa-t-il. . il était ému. normalement, après avoir vu ce qui l'attirait dehors, il se retirait immédiatement dans le coin, à ce moment-là, il faillit le faire, mais il découvrit que là, à quelques pas, la vie prenait vie : des nuages ​​​​plus chauds, les grues blanches, l'amour - il ferme les yeux sur tout cela, de peur d'être emmené du palais de ses rêves.