uutiset

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Yllättäen "Guangzhou-elokuvasta" tuli yhtäkkiä suosittu.

Douban 2.6.

Mutta se valittiin Berliinin elokuvajuhlien pääkilpailuyksikköön.

Mitä hirviöitä?

Onko tämä hetki, jolloin kansainvälinen elokuvateollisuus yhtäkkiä tunnusti Bi Zhifein?

Jännityksen katselun hengessä Sir puhuu tästä legendaarisesta "mestariteoksesta" tänään.

Rakkauden tee

Musta tee

Ohjaajalla on vahva tausta Hän on Abdelramana Sissako, joka oli ehdolla Cannesin pääkilpailussa ja Oscar-ehdokkuudesta Timbuktusta.

Pääosassa on tuttu Zhang Zhen...hänen veljensä Zhang Han.

Tarina kertoo tarinan afrikkalaisesta tytöstä, joka "pakeni avioliitosta" ja tuli Guangzhouhun, Kiinaan, keskustelemaan teetaiteesta teekaupan omistajan kanssa, tutustumaan toisiinsa ja rakastumaan.

Kaikki näyttää normaalilta, eikö?

Joten vaikka tarinaa ei kerrotakaan hyvin, sen pitäisi silti olla arvokasta, jos katsomme Guangzhouta kansainvälisten ohjaajien linssien läpi, eikö niin?

Mutta.

Kun Sir aloitti elokuvan tällä mentaliteetilla, hän sai yllättäen kriittisen osuman 10 000 pistettä.

Olen armollinen teitä ulkomaalaisia ​​kohtaan.

Ovatko he kaikki niin "Ye Gong rakastaa lohikäärmeitä"?

01

Katsotaanpa ensin Guangzhouta suurten ulkomaisten ohjaajien linssien läpi.

Vilkas välipalakatu.

Monet matkatavaraliikkeet, parturit ja Lähi-idän vaatteiden tukkuliikkeet ovat aina täynnä mustia ihmisiä.

Tämä on missä?

Elokuvassa ei mainita mitään nimiä, vain, että se on Guangzhoussa ja tätä katua kutsutaan "Suklaakaduksi".

Sir meni ja etsi, ehkä tämä on Baohan Straight Street.

Tällä 2-300 metrin kadulla asuu suuri määrä ulkomaalaisia. Sanotaan, että pelkästään yhdessä yhteisössä on yli 800 afrikkalaista.

Jos astut tänne vahingossa.

Nähdessään mustia veljiä kaikkialla kadulla voi tuntua siltä, ​​että olisitte menneet ulkomaille.

mutta.

Juuri kun Sir aikoi mobilisoida muistinsa vahvistaakseen nämä katunäkymät, hän tajusi yhtäkkiä.

Miksi kaduilla partioivat poliisit näyttävät tältä?

Miksi kaikki RMB:tä käyttävät ihmiset puhuvat taiwanin mandariinia?

Miksi vesimelonia myydään 66 yuania kappaleelta? (Millainen myyntitapa tämä on?)

Miksi siellä täällä on vain kaksi tai kolme kohtausta?

Hetken epäluulonsa aikana Sir etsi sitä ja huomasi, että vaikka tämä elokuva kertoo tarinan Guangzhousta, se kuvattiin Taiwanissa, Kiinassa.

Tarkoittaen.

Ohjaaja ilmeisesti kuvasi Taiwanissa, mutta hän teeskenteli kuvaavansa Guangzhoussa.

Tämä "viimeisen keinon" korvaaminen on varmasti ymmärrettävää.

vain.

Jos kuvauspaikkaa siirretään, mutta ohjaaja suunnittelee kohtauksen pyytämättä lisätietoja, onko toisenlaista ylimielisyyttä luottaa tietoon, jota hän ei ymmärrä?

Joten voit nähdä paljon"Stereotypia"Sillan osa.

Esimerkiksi kohtaus.

Musta sankaritar Aya tervehtii tyttöä kaupan tiskillä.

Mitä sinä syöt?

syödä nyytit. (stereotypia kiinalaisista)

Mikä täyte?

Selleri, kaali (mitä mantereella tätä kutsutaan, kaali) ja porkkanat.

Olla pahoillaan.

Jos hän sanoo: "Join venepuuroa, syön haudutettua makkaraa ja syön naudan sisäeläimen nuudeleita."

Sir luulee, ettei siinä ole mitään ongelmaa.

Vaikka kantonilainen haluaisi syödä nyytit, heillä on aina sieni- ja vesikastanjatäytteitä tai vielä pahempaa korianteri- ja naudanlihatäytteitä.

aivan sama.

Ohjaajan stereotypiat Kiinasta eivät lopu tähän.

Myös esim

Aya sanoi näkevänsä naapurin valmistamassa vaimolleen joka päivä.

Sitten Ayan pomo Wang Cai (näytteliä Zhang Han) sanoi, että hänen täytyy olla Shanghaista, koska kaikki Shanghain miehet ovat tällaisia.

Lyö miehiä kuoliaaksi muualta Kiinasta kepillä.

Lisää, esim

Näytä avioliittoehdotuskohtaus.

Jos haluat ehdottaa avioliittoa tyttärellesi puistossa, sinun tarvitsee vain ottaa valokuva, johon on kirjoitettu sukupuolesi, nimesi, valokuvasi ja painosi.

Uralla on vain kaksi sanaa: myynti.

Niin huolimaton?

Heistä Sirin vaikein ymmärtää on elokuvan ydin:

Nauti teestä.

Voidaan sanoa, että koko elokuva perustuu teekulttuuriin. Se on tärkeä rekvisiitta mies- ja naispäähenkilöiden väliselle kommunikaatiolle. Mutta miten ohjaaja ymmärtää teetä?

Elokuvassa Ayalla on vain kaksi näkemystä teestä.

"tuoksua hyvältä."

"(╯▽╰) Se tuoksuu niin hyvältä~~."

"Herkullinen."

Miehillä on myös toinen uusi selitys teen juomiseen: teen maistaminen Koska "maistamalla" on kolme suuta, tarvitsemme kolme suuta kupillisen teetä varten.

hyvin.

Tämän nähdessään voi vain huokaista:

aivan sama.

Minulla ei pitäisi olla mitään odotuksia.

02

Mutta ollakseni rehellinen, jos haluat sanoa, että tämä ohjaaja yrittää tarkoituksella heikentää Kiinaa, se näyttää olevan liian kriittinen.

Koska alusta loppuun, se, mitä ohjaaja yrittää esittää, on itse asiassaKiina ja Afrikka ovat yksi perhe, on ymmärrystä ja ystävyyttä kahden kansan välillä.

Mieheni on kiinalainen

Vaikka se näyttää huippumustalta.

Miksi?

Se liittyy edelleen siihen, että "ei pyydä syvää ymmärrystä".

yksi esimerkki.

Ohjaaja halusi korostaa Kiinan ja Afrikan ystävyyttä.

Se osoittaa, että uusi kiinalaisten sukupolvi on muuttanut afrikkalaisten syrjintää.

Meidän on myös erityisesti järjestettävä ääniä, jotka eivät ole ystävällisiä afroamerikkalaisille.

Ja se on vanhempien miesten sukupolvien asia sanoa.

"Nyt heidän valokuvanäyttelystään, joka yhdistää heidät eläinten kanssa, jotkut sanovat, että tämä ei ole hyvä, mutta mielestäni se on melko hyvä."

Millainen kuva se on?

Ohjaaja myös zoomasi erityisesti sisään.

Voiko tällaista erityisen "loukkaavalta" näyttävää valokuvaa esittää valokuvanäyttelyssä?

En, en ole, älä puhu hölynpölyä.

Toinen esimerkki.

Se oli sama riita.

Voidaan nähdä, että ohjaaja tukee melkoisesti Belt and Road -politiikkaa.

Tämän politiikan arvon tutkimiseksi elokuva kuitenkin järjestää myös yksinkertaisen keskustelun.

Sitten ilmestyi outo lause:

"Sinun on ensin avattava se muille ihmisille, ennen kuin voit rakentaa järjestelmän, jota kehittelemme."

Tällaista halventavaa sanaa, jota käytetään puhekielessä täydentävänä sanana, tai sellainen puolileipäinen mandariinikielinen ilmaisu, löytyy kaikkialta elokuvista.

Miksi näin tapahtuu?

Voisiko olla, että hän on todella korkealuokkainen musta?

Kun Sir tarkisti tietoja, hän huomasi, että päänäyttelijä Zhang Han sanoi näin:

”Ohjaaja vietti paljon aikaa juttelemiseen näyttelijöiden kanssa ja keskustelemalla hahmoista sen sijaan, että harjoitteli käsikirjoitusta perinteiseen akateemiseen tapaan.

Syynä tähän on se, että monissa ohjaajan käsikirjoituksen osissa on vain kohtauksen ääriviivat, ja erityinen dialogi valmistuu usein vasta kuvauspäivänä. "

Tämän menetelmän mukaan tulee olemaan suurta epävarmuutta: tuntemattoman kulttuurin hallitsemattomuuden ja omituisuuden edessä ohjaaja joutuu väistämättä ansaan, joka "kehittää asioita".

Tällainen improvisaatiolähestymistapa vaatii syvällisiä elokuvan ohjauskykyjä.

Jos hän ei tunne hahmoasetuksia tai jos hän on hyvin perehtynyt näyttelijöiden aikataulutukseen.

Satunnainen esitys on katastrofi.

Näyttelijät joutuvat käsittelemään myös kiinan- ja ranskankielisiä käännöksiä Saatuaan ranskasta käännetyn kiinalaisen käsikirjoituksen, näyttelijät joutuvat usein kääntämään sen takaisin keskustellakseen ohjaajan kanssa, koska he eivät puhu tarpeeksi hyvin.

Siksi tämä vaikutus tulee väistämättä esiin.

Löytänyt sen?

Tämä on itse asiassa tyypillinen esimerkki Ye Gongin rakastavista lohikäärmeistä.

Ohjaaja on kiinnostunut kiinalaisesta kulttuurista, mutta häntä kiinnostaa vain stereotyyppinen ja käsitteellinen kiinalainen kulttuuri.

Haluatko hänen todella ymmärtävän kiinalaista kulttuuria?

Hän ei ole niin kiinnostunut.

Tämän seurauksena lukemattomat kiinalaiset yleisöt poistuivat Berliinin ensi-iltaan vihaisena, edes ajattelematta, että tämä oli mieletöntä tyhmyyttä.

Mutta on paha tehdä perusteettomia spekulaatioita.

Voin vain sanoa, että kuullessani yleisön suosionosoitukset maailmanensi-illan jälkeen, kauhu ja pelko jopa varjostivat inhoani tätä elokuvaa kohtaan. Tällaisella alamaailman näkökulmalla voi itse asiassa olla niin monia vasalleja, mikä ei vain saa minut hämmästymään. Näkeekö maailma todella Kiinan tällä tavalla? Kiinan maantieteen, yhteiskunnan, sukupuolen, perheen ja politiikan umpimähkäinen kohtelu on kuin päiväkirjaa, jonka on kirjoittanut johtaja, joka on ollut juuri kuukauden Kiinassa ja vihaa Kiinaa.

03

Itse asiassa ulkomailla on monia erinomaisia ​​teoksia kiinalaisesta kulttuurista.

Vaikka joidenkin katsotaan "loukkaavan Kiinaa".

Mutta jos katsot tarkkaan, huomaat myös, että siinä on paljon arvoa.

Esimerkiksi "Älä kerro hänelle."

Sen ei tarvitse käyttää liikaa aikaa kertomaan, millainen kiinalaisen perheen tulisi olla.

Pelkkä keskustelu kuten "Kuinka monta wontonia voit syödä?" riittää havainnollistamaan kiinalaisten perheiden halua hallita lapsiaan.

Tytär halusi viisi, mutta äiti sanoi, että se oli liian vähän;

Haluatko tusinaa? Ei, äiti luulee, että 10 riittää sinulle.

Lopulta tyttäreni saattoi vain hyväksyä sen.

Ja miten kohdata vieraantuminen ja hämmennyksenne välillänne kiinalaisena ja kiinalaisena yhteiskuntana ja kulttuurina?

Keskustelua silti.

Hotellin henkilökunta kysyi häneltä hänen elämästään Kiinan ja Yhdysvaltojen välillä, kumpaan hän oli tottunut?

ei sama.

Miksi se on erilainen?

Ei voi selittää.

Lopulta henkilökunta ei kuitenkaan antanut periksi.

Arkun sulkeminen: "Luulen, että olet tottunut amerikkalaiseen elämään."

Kyllä, juuri tämä selittämätön hämmennys ja pakotettu samaistuminen tietyistä näkökohdista saa ihmiset tuntemaan tietyn kuilun olemassaolon tällä hetkellä.

Ja tästä syystä Sir uskoo, että se ottaa hyviä kuvia.

Entä "Tea of ​​Love"?

Länsimaalaisille tehtynä "kiinankielisenä elokuvana" sen tarina on kerrottu sotkuisesti ja pohjimmiltaan mahdoton toteuttaa.

Jopa imdb:llä on vain pisteet 5,2.

Se on paljon korkeampi kuin Douban, mutta se kuuluu silti huonojen elokuvien luokkaan.

Ja jos sen sanotaan olevan kuvattu kiinalaisille, mutta otos on ohjaajan "kuvitellusta" Guangzhousta, se ei ole ulkonäöltään hyvin tehty.

Lisäksi afrikkalaisena syntyperäisenä ohjaaja halusi nähdä Guangzhoun afroamerikkalaisen yhteisön afrikkalaisesta näkökulmasta.

Hänen piti olla tässä maassa oleskeleva "ulkomaalainen", mutta Aya ei tuntunut lähteneensä kotoa ollenkaan.

Sen sijaan hänen ystävänsä ajoivat pois leluja myyvän myyjän.

Hän sanoisi aivan oikein, että jos et ole onnellinen jäädessäsi tänne, mene takaisin Kiinaan.

Kaikki näkökulmat ovat rikki.

Sitten tulee ongelma.

Miksi se on arvoton, mutta se voi päästä pääkilpailuun Berliinissä?

Onko syynä se, että ulkomaalaiset arvostelevat Kiinaa mielellään?

Ilmiselvästi ei.

Ehkä tälle tulokselle on vain yksi syy

Tarinan teema.

Olipa kyseessä Berliini, Cannes tai jopa Venetsia, paljaalla silmällä näkee, että nykymaailman elokuvien trendi ei ole enää taiteellista luomista (se on todellakin pysähtynyt monta vuotta), vaanKiinnitä huomiota haavoittuviin ryhmiin。

Esimerkiksi naisten teema on kestänyt monta vuotta.

Tai rotu, maahanmuutto, seksuaaliset vähemmistöt jne., jotka ovat tulleet selvemmiksi viime vuosina.

Laadusta riippumatta kaikkien elokuvafestivaalien tulee aina yrittää varustaa "täydellä valikoimalla" näitä teemoja, jotta ne näyttävät "etenevän ajan mukana" eivätkä muuttuvan antiikkiksi.

Ja mustat ihmiset Guangzhoussa.

Siellä on sekä rotuja että maahanmuuttajia sekä salaperäinen ja salaperäinen itämainen kulttuuri, joka ilmeisesti täyttää tämän tarpeen.

Joten sen sijaan, että katsoisit, ampuuko se hyvin vai ei.

Pikemminkin elokuvan valitsin vain katsoo, onko se "oikein".

Tämä on varmasti surullista.

Varsinkin meille, kun katsomme ryhmän taiwanilaisia, jotka teeskentelevät Guangzhou-ihmisiä elokuvateatterissa vieraassa maassa kertomassa stereotyyppistä kiinalaista tarinaa, emme voi olla vihaisia ​​siitä, että meidät ymmärrettiin väärin.

Mutta samaan aikaan.

Vielä surullisempaa on, että meillä on ilmeisesti niin kansainvälinen teema, mutta miksi tekijämme ummistavat aina silmänsä?

missä on ongelma?

ei ole aavistustakaan.

Mutta Sir katseli ruudulta ulkomaalaista naista, joka osasi kommunikoida mandariinikiinaksi ja esitteli syömäpuikkojen käyttöä.

En voi muuta kuin pelätä, että tämä tilanne jatkuu.

Syy on myös hyvin yksinkertainen.

Aivan kuten 1980- ja 1990-luvuilla käytimme veitsiä ja haarukoita kohtauksina elokuvissa, tässä heijastuu itse asiassa käsittämätön uteliaisuus ja vieraantunut mielikuvitus.

Mutta olemme jo ohittaneet tämän vaiheen.

Ja elokuvat, kuten "Tea of ​​Love", ovat edelleen täällä vuosikymmenten jälkeen.

Tämä näyttää mitä?

Se osoittaa, että me ja ulkomaailma olemme vielä monta vuotta jumissa siinä vaiheessa, jossa muut eivät halua ymmärtää meitä, ja me myös kieltäydymme ketään ymmärtämästä.

Sir, en tiedä mitä tulevaisuus tuo tullessaan.

Mutta on yksi asia.

Ainakin elokuvan luomisen suhteen Sirilla on edelleen ylenpalttinen toive, että voimme itse kuvata ympärillämme olevia aiheita.

Ei välttämättä pysyä maailman trendien mukana.

Lisäksi.

Meidän ei pitäisi vapaaehtoisesti luopua oikeudestamme puhua niille, joilla on vääriä ajatuksia.

Tämän artikkelin kuvat ovat peräisin Internetistä

Toimitusassistentti: Oda ei anna sinun leikata