¿quién es stephen chow?

2024-09-10

"sin memoria,

no hay empatía. "

"la reedición de "god of cookery" se ha visto frustrada. ¿va a desencantar la comedia de stephen chow?"

——

este es el título de una noticia de un determinado medio del 4 de septiembre sobre el reestreno de "god of cookery" el 31 de agosto, con una taquilla de poco más de 5 millones.

para ser honesto, no entiendo muy bien el relanzamiento de "el dios de la cocina". incluso si es un bono sentimental o "le debo una entrada al cine al sr. star", no es motivo para llamar a la audiencia.

la mayoría de la gente lo expresa sin rodeos:

"¿por qué debería ver una película que se puede ver en el sitio web? ¿incluso si es una película de stephen chow?"

la respuesta del público a este incidente no fue entusiasta. se anunció oficialmente que 9527 theatre producirá dos miniseries "golden pig, jade leaf" y "westward journey" producidas por stephen chow este año. de este año, y el primero tiene un gran número de visitas en una determinada plataforma, 300 millones, pero la gente se ha quejado de ello. lo interesante es que la mayoría de las personas que se quejan son viejos "fanáticos estrella".

abuso de emociones y autohomenaje... estas son las críticas a las obras microcortas de zhou. al mismo tiempo, la gente siente que la ip clásica "westward journey" parece haber sido consumida en exceso.

al igual que "el dios de la cocina" se ha convertido en una historia muy "correcta" a los ojos de la generación posterior a la década de 2000:

feo, lamido, exagerado, vulgar.

desde la perspectiva actual, el fenómeno anterior existe en las comedias de zhou e incluso en la mayoría de las películas de hong kong de esa época.

¿puedo decir que esto es una característica de los tiempos?

a diferencia de la comprensión actual de las películas por parte del público continental, en el apogeo de la industria cinematográfica de hong kong en ese momento, el tiempo más rápido desde la escritura de un guión hasta la filmación era de menos de un mes. casi todas las estrellas establecidas de hong kong que vemos hoy han actuado en algunas películas "tres vulgares". esto es fácil de entender:

en primer lugar, los artistas de hong kong tienen un posicionamiento muy claro de sí mismos. hong kong es tan grande que puedes conocer a varios artistas todos los días cuando vas de compras. a diferencia de sus homólogos del continente, no tienen un sentido de "santidad profesional". los cantoneses enfatizan "ganar dinero en el mundo", y ser artista es sólo una de las profesiones para "ganar dinero en el mundo". la "cultura ciudadana" es el foco de todas las industrias del entretenimiento en hong kong.

en segundo lugar, el continente durante la era de stephen chow todavía se encontraba en las primeras etapas de reforma, y los habitantes del continente realmente no tenían acceso a tantas cosas diferentes. como compatriotas de la misma cultura y raza, "yi cheng er zhou" y "four heavenly kings" aportaron suficiente frescura e influencia cultural al público continental en aquel entonces. por lo tanto, no es sorprendente que el público actual tenga objeciones a las comedias de zhou e incluso a algunas películas antiguas de hong kong.

la percepción de los tiempos es diferente y la experiencia del producto también es diferente.

finalmente, los fanáticos de la generación de estrellas de hong kong de stephen chow son básicamente aquellos nacidos entre los años 70 y 90 (excluyendo a los nacidos en 1995). estas personas no son el principal grupo de consumidores en el mercado del entretenimiento ahora, pero tienen poder adquisitivo. la primera opción para el consumo definitivamente no es stephen chow y otros.

si pudieras describir a stephen chow y otras estrellas de hong kong en una frase, sería:

"algunas personas se guardan mejor en el corazón que delante de los ojos".

en los primeros años, stephen chow visitó una famosa universidad del continente y conversó con estudiantes universitarios sobre "westward journey". una presentadora de programa comentó una vez que stephen chow era un "anciano solitario" a pesar de que en ese momento solo tenía cuarenta y tantos años. .

desde finales de la década de 1990 hasta principios de este siglo, fue cuando stephen chow fue más popular en el continente. al público universitario de esa generación le encantaron sus afectuosas confesiones, y la palabra "tonterías" se ahogó en los elogios. aunque algunas personas mayores dijeron que la mayoría de sus películas eran "tríos inferiores", esta voz se puede ignorar.

en el campo de la opinión pública, la evaluación de la gente sobre stephen chow siempre ha sido más emocional que racional. en ese momento, el mercado cinematográfico del continente también estaba en recesión. la película del año nuevo lunar de fung era posterior a la comedia de stephen chow. y dvd, en su mayoría de hong kong, taiwán y el extranjero. principalmente, en este entorno, todos tienen una mayor tolerancia hacia las tres costumbres. todo el mundo recuerda tesoro supremo = stephen chow, así que quien se oponga es un extraterrestre.

hasta finales de la década de 2010, la frase de cierto viejo artista "fantasma que bombardea el cabello de canthus" no solo no hizo que la gente odiara "el tesoro supremo", sino que llevó las obras de stephen chow a un nuevo nivel.

pero como se indicó anteriormente, no pase por alto un factor clave:

los nacidos entre los años 1970 y 1990 todavía eran la corriente principal de la opinión pública y el consumo.

no está claro cuándo comenzó a decaer la reputación de stephen chow.

¿es una reprimenda airada hacia tai? ¿o es una "puñalada por la espalda" de sammo hung y wong jing? ¿o es su "el nuevo rey de la comedia" un éxito tanto de boca en boca como de taquilla? de todos modos, un grupo de personas se hizo a un lado y expresaron su descontento con él de manera abierta o encubierta.

en 2021, ng mang-tat falleció y apareció stephen chow, los internautas se lamentaron:

"nunca pensé que el adiós sería para siempre".

con respecto a los giros y vueltas entre él y stephen chow, otros no pueden verlo con claridad. "stephen chow no sabe respetar a los demás" parece ser un tema candente tras la muerte del tío da. alguien en cierta plataforma social interpretó las maneras "poco sofisticadas" del mundo de stephen chow, pensando que ¿cómo podría una persona que pasó de ser un jugador de bajo nivel a una estrella popular ser tan poco sofisticada? la conclusión es que stephen chow sólo muestra su "humanidad y sofisticación" a aquellos que son "dignos".

en esta etapa, con la rápida difusión de información en internet y el auge de los medios propios, el poder de los chismes de entretenimiento en "roadside club" se centra en figuras del pasado y las "revelaciones" clásicas posteriores a los 95 y 2000 que ocupan gradualmente el lugar. no tengo memoria sobre la principal posición del consumidor. están interesados en stephen chow, y mi impresión de las comedias de zhou e incluso de las películas antiguas de hong kong es que "se dice que todas son clásicas".

no podemos decir cuán objetiva es esta ola de audiencias, solo puedo decir que stephen chow y otras generaciones mayores han perdido su aura en sus ojos.

además, cuando esta generación crecía, las películas de hong kong ya estaban en declive.

también es un trasfondo histórico importante.

directores como peter chan y chung shao-hsiung, que fueron los primeros en buscar cooperación en el norte, centraron sus perspectivas creativas en las vidas de los habitantes del continente, sammo hung, jackie chan, stephen chow y otros que los siguieron. los temas de todas las películas de hong kong que se pueden estrenar en el continente ya no son "puros". en la comprensión popular, son "culturas ciudadanas" que han desaparecido y los orígenes del continente dominan la mayoría de estas películas.

la última historia local de stephen chow en hong kong fue "el rey de reyes" del año 2000. desde 2001, "shaolin football" y "yangtze river no. 7" han tomado el continente como escenario de sus historias. "kung fu" es una excepción, pero también desdibuja los límites entre "tierra y puerto".

después del "río yangtze no. 7", stephen chow se transformó oficialmente. en la década de 2010, hubo películas como "viaje al oeste: conquistando los demonios", "sirena" y "viaje al oeste: conquistando los demonios" que dirigió, seguidas de "el nuevo rey de la comedia", que había una fuerte caída del sentimiento. el que perdió ante él fue "westward journey 3" de su antiguo compañero liu zhenwei ...

por lo tanto, stephen chow no es un caso aislado. muchas viejas estrellas de hong kong han jugado la carta del "sentimiento" después de la década de 2010 y básicamente no han sido reconocidas.

los tiempos han cambiado, las audiencias han iterado y la gente de la nueva era mira los productos de la vieja era desde nuevos ángulos.

esto es normal.

cuando la generación posterior a los 80 era joven, a muchas personas les gustaba realizar una acción al expresar "sin palabras", "avergonzado" y otros estados de la vida diaria:

extiende tres dedos hacia arriba y deslízalos hacia abajo por la cabeza. esto se debe al "sudor frío" de los personajes de los cómics japoneses y al hecho de que la gente suele llamarse a sí misma "niña..." en las redes sociales. las cosas que hoy en día no son populares tienen un cierto "valor histórico".

lo mismo ocurre con las películas de stephen chow.

los viejos "fanáticos de las estrellas" no elogian mucho las películas de stephen chow después del nuevo siglo. la mayoría piensa que se ha alejado de las risas y las maldiciones de la gente pequeña y que es profundo o de alto nivel. le falta mucho del sabor de sus películas anteriores.

las nuevas audiencias están desconcertadas por algunos de los trabajos pasados y actuales de stephen chow. por ejemplo, la gente en una plataforma social está debatiendo si "domestic lingling paint" es una parodia o una calumnia. de hecho, esta es una visión unilateral que está divorciada. desde la era de la creación.

debe saber que antes de 1997, las descripciones del continente en las películas de hong kong eran algo indescriptibles. stephen chow al menos conservaba sus sentimientos sobre su familia y su país. sin embargo, cuando el tiempo avanzó rápidamente hacia el nuevo siglo, muchos cineastas de hong kong buscaban desarrollo. y los avances necesitaban encontrar obras basadas en el mercado continental y también debían satisfacer los gustos del público continental.

la serie "viaje al oeste" y "sirena" son productos del rápido desarrollo de la industria cinematográfica continental. como as de las películas del año nuevo lunar, stephen chow confía en poder continuar su vida artística con su propia marca.

pero jugar con las emociones ya no es adecuado para el gusto del público actual.

por ejemplo, cuando estaba viendo películas antiguas de hong kong en una determinada plataforma, vi que algunos internautas a menudo tenían dificultades para reconocer las caras de las estrellas de hong kong cuando otros se reían de ellas, y una persona dijo:

"nunca los hemos visto cuando eran jóvenes. ¿qué tiene de sorprendente un error?"

sin memoria no hay empatía.

ya sea "westward journey" o "god of cookery", han experimentado grandes cambios en la vida social, las relaciones de género y la cognición pública en el continente en los últimos treinta años. no se puede decir que estén obsoletos, pero al igual que los post-. generación 2000 tras el relanzamiento de "god of cookery" las críticas del público son las mismas. algunas escenas y expresiones son indiferentes a los "niños".

a esto a menudo se le llama "brecha generacional".

el grupo de estudiantes universitarios que le pidieron a stephen chow que recitara las líneas de "westward journey" son ahora los más jóvenes y están a punto de graduarse. se desconoce qué están haciendo estas personas, pero definitivamente no son la corriente principal de las plataformas sociales.

stephen chow necesita impresionar a una nueva generación de público con nuevas obras.

todos los demás también.

cuando se estrenó "mermaid", se discutió un tema:

¿quién es la próxima generación del "rey de la comedia"?

no hay respuesta a esta pregunta.

entre las personas en la lista, deng chao, dapeng, xu zheng, jia ling, la combinación "shen ma", etc., todavía son indistinguibles en 2024.

por lo tanto, la gente también tiene que mirar hacia atrás en la era de la comedia de stephen chow. antes de él, xu guanwen, la gente de hong kong completó el traspaso de dos generaciones de reyes de la comedia con una escena de "lucha por la cabeza de pollo" basada en las tendencias del mercado.

1992 fue el año de stephen chow entre las quince películas más taquilleras del año, stephen chow dominó siete.

¿quién puede batir este récord hasta ahora?

1992, hace 32 años.

el enfoque principal de stephen chow es la comedia, y también es conocido como el "rey" de la comedia.

el núcleo de la comedia debe ser la tragedia.

por ejemplo, "yin tianchou" en "el rey de la comedia" no es sólo la reseña de zhou xingchi sobre su vida a lo largo del camino, sino también un resumen de la vida de innumerables "trabajos secundarios".

las primeras comedias de stephen chow se basaban básicamente en personajes pequeños. incluso el desamparo del "maestro" de "el agente secreto" puede despertar empatía:

las personas que están deprimidas en el lugar de trabajo nunca pueden deshacerse del pua de sus jefes y colegas. hasta el momento de la "ceremonia de premiación", la vida es solo un drama.

también tiene sus raíces en la "cultura ciudadana", con shi pei pei y xia san road como "poemas ambientadores".

sin este dicho común, la "comedia" no se aplica a ninguna historia.

un año, stephen chow tuvo las siguientes preguntas y respuestas (en general) mientras interactuaba con la audiencia:

"¿todavía te gusta verme golpear a la gente (en la película "kung fu")?", preguntó stephen chow.

"¡sí!", gritó el público.

"soy viejo y ya no puedo pelear. ¿qué tal si dejo que alguien me gane?", dijo stephen chow.

"¡está bien!", dijeron todos...

es una figura trágica, por eso es el rey de la comedia.

entiendo mucho.

quizás dentro de unos años, el público más joven ya no sepa cómo expresar las alegrías y las tristezas de la gente pequeña, y mucho menos lo que es "una vez hubo un amor con el que valía la pena quedarse durante diez mil años".