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"pas de mémoire,

il n'y a pas d'empathie. "

"la réédition de "god of cookery" a été contrecarrée. est-ce que cela va désenchanter la comédie de stephen chow ?"

——

c'est le titre d'un reportage d'un certain média du 4 septembre sur la réédition de "god of cookery" le 31 août, avec un box-office d'un peu plus de 5 millions.

pour être honnête, je ne comprends pas très bien la réédition de "le dieu de la cuisine". même s'il s'agit d'un bonus sentimental ou de "je dois un billet de cinéma à m. star", ce n'est pas une raison pour appeler le public. .

la plupart des gens le disent sans détour :

"pourquoi devrais-je regarder un film qui peut être vu sur le site web ? même s'il s'agit d'un film de stephen chow ?"

la réponse du public à cet incident n'a pas été enthousiaste. il a été officiellement annoncé que le 9527 theatre produirait cette année deux mini-séries "golden pig, jade leaf" et "westward journey" produites par stephen chow. de cette année, et le premier a un nombre de vues révolutionnaire sur une certaine plateforme, 300 millions, mais les gens s'en plaignent. ce qui est intéressant, c’est que la plupart des gens qui se plaignent sont d’anciens « fans de stars ».

abus d'émotions et hommage à soi-même... telles sont les critiques adressées aux micro-courtes pièces de zhou. dans le même temps, les gens ont le sentiment que la propriété intellectuelle classique « westward journey » semble avoir été surconsommée.

tout comme « le dieu de la cuisine » est devenu une histoire très « correcte » aux yeux de la génération post-2000 :

laid, léchant, exagéré, vulgaire.

du point de vue actuel, le phénomène ci-dessus existe dans les comédies de zhou et même dans la plupart des films hongkongais de l'époque.

puis-je dire que c’est une caractéristique de notre époque ?

contrairement à la compréhension actuelle des films par le public du continent, à l'apogée de l'industrie cinématographique de hong kong à cette époque, le délai le plus rapide entre l'écriture d'un scénario et le tournage était de moins d'un mois. presque toutes les stars établies de hong kong que nous voyons aujourd'hui ont joué dans des films « trois vulgaires ». c'est facile à comprendre :

tout d’abord, les artistes hongkongais ont un positionnement très clair. hong kong est si grand que l’on peut rencontrer plusieurs artistes chaque jour en faisant du shopping. contrairement à leurs homologues du continent, ils n'ont pas le sentiment de « sainteté professionnelle ». les cantonais mettent l'accent sur « gagner de l'argent dans le monde », et être artiste n'est qu'une des professions permettant de « gagner de l'argent dans le monde ». la « culture citoyenne » est au centre de toutes les industries du divertissement à hong kong.

deuxièmement, à l’époque de stephen chow, le continent en était encore aux premiers stades de la réforme et les habitants du continent n’avaient pas vraiment accès à autant de choses différentes. en tant que compatriotes ayant la même culture et la même race, "yi cheng er zhou" et "four heavenly kings" ont apporté suffisamment de fraîcheur et d'influence culturelle au public du continent à l'époque. par conséquent, il n’est pas surprenant que le public d’aujourd’hui ait des objections aux comédies de zhou et même à certains vieux films de hong kong——

la perception de l'époque est différente, et l'expérience produit est également différente.

enfin, les fans de la génération de célébrités hongkongaises de stephen chow sont essentiellement ceux nés dans les années 70-90 (à l'exclusion de ceux nés en 1995). ces personnes ne constituent pas actuellement le principal groupe de consommateurs sur le marché du divertissement. leur premier choix de consommation n'est certainement pas stephen chow.

si vous pouviez décrire stephen chow et d’autres stars de hong kong en une seule phrase, ce serait :

"certaines personnes sont mieux gardées dans votre cœur que devant vos yeux."

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dans les premières années, stephen chow a visité un célèbre établissement d'enseignement supérieur du continent et a discuté avec des étudiants du « westward journey ». une animatrice de programme a un jour commenté que stephen chow était un « vieil homme solitaire » même s'il n'avait que la quarantaine. à l'époque.

de la fin des années 1990 au début de ce siècle, c’est à l’époque où stephen chow était le plus populaire sur le continent. le public universitaire de cette génération appréciait ses confessions affectueuses, et le mot « non-sens » était noyé dans les éloges. bien que certaines personnes âgées disaient que la plupart de ses films étaient « à trois voies inférieures », cette voix pouvait être ignorée.

dans le domaine de l'opinion publique, l'évaluation de stephen chow par les gens a toujours été plus émotionnelle que rationnelle. à cette époque, le marché cinématographique du continent était également en récession. le film du nouvel an lunaire de fung était plus tard que la comédie de stephen chow. et des dvd provenant principalement de hong kong, de taiwan et d'outre-mer. surtout, dans cet environnement, tout le monde a une plus grande tolérance envers les trois coutumes. tout le monde se souvient du trésor suprême = stephen chow, donc celui qui s'y oppose est un extraterrestre.

jusqu'à la fin des années 2010, l'expression d'un certain vieil artiste "canthus hair bombing ghost" non seulement ne faisait pas détester "le trésor suprême", mais poussait les œuvres de stephen chow à un nouveau niveau.

mais comme ci-dessus, ne négligez pas un facteur clé :

les personnes nées dans les années 1970 et 1990 constituaient toujours la majorité de l’opinion publique et de la consommation.

on ne sait pas exactement quand la réputation de stephen chow a commencé à décliner.

est-ce une réprimande de colère adressée à tai ? ou s'agit-il d'un « coup dans le dos » de sammo hung et wong jing ? ou son "le nouveau roi de la comédie" est-il un succès à la fois au bouche-à-oreille et au box-office ? quoi qu'il en soit, un groupe de personnes s'est écarté et a exprimé son mécontentement à son égard, ouvertement ou secrètement.

en 2021, ng mang-tat est décédé et stephen chow est apparu, déplorent les internautes :

"je n'aurais jamais pensé qu'un au revoir serait éternel."

concernant les rebondissements entre lui et stephen chow, les autres n'y voient pas clair. "stephen chow ne sait pas respecter les autres" semble être un sujet brûlant après la mort de l'oncle da. quelqu'un sur une certaine plate-forme sociale a interprété la façon de vivre « non sophistiquée » de stephen chow, se demandant comment une personne qui est passée d'un acteur de bas niveau à une star populaire pouvait-elle être si simple ? la conclusion est que stephen chow ne montre son « humanité et sa sophistication » qu’à ceux qui en sont « dignes ».

à ce stade, avec la diffusion rapide de l'information sur internet et l'essor des auto-médias, le pouvoir des potins de divertissement dans "roadside club" se concentre sur les personnages du passé et les "révélations" classiques. les années 95 et 2000 occupent progressivement le devant de la scène. position principale du consommateur. ils s'intéressent à stephen chow. je n'ai aucun souvenir, et mon impression des comédies de zhou et même des vieux films de hong kong est simplement qu'« on dit qu'ils sont tous des classiques ».

on ne peut pas dire à quel point cette vague d’audience est objective, je peux seulement dire que stephen chow et les autres générations plus âgées ont perdu leur auréole dans leurs yeux.

de plus, au moment où cette génération grandissait, les films de hong kong étaient déjà en déclin.

c'est aussi un contexte historique important.

des réalisateurs tels que peter chan et chung shao-hsiung, qui furent les premiers à rechercher une coopération dans le nord, ont concentré leurs perspectives créatives sur la vie des habitants du continent, sammo hung, jackie chan, stephen chow et d'autres qui leur ont succédé. les thèmes de tous les films de hong kong qui peuvent sortir sur le continent ne sont plus « purs ». dans la compréhension populaire, ce sont des « citoyens ». la culture a disparu et les origines du continent dominent la majorité de ces films.

la dernière histoire locale de stephen chow à hong kong était "le roi des rois" des années 2000. depuis 2001, « shaolin football » et « yangtze river no. 7 » ont pris le continent comme décor de leurs histoires. le « kung fu » est une exception, mais il brouille également les frontières entre « terre et port ».

après le « fleuve yangtze n°7 », stephen chow s'est officiellement transformé. dans les années 2010, il a réalisé des films tels que "voyage vers l'ouest : à la conquête des démons", "la sirène" et "voyage vers l'ouest : à la conquête des démons", suivis de "le nouveau roi de la comédie", qui avait une forte baisse du sentiment. celui qui a perdu avant lui était "westward journey 3" de son ancien partenaire liu zhenwei...

stephen chow n'est donc pas un cas isolé. de nombreuses vieilles stars de hong kong ont joué la carte du « sentiment » après les années 2010 et n'ont pratiquement pas été reconnues.

les temps ont changé, les publics ont réitéré et les gens de la nouvelle ère regardent les produits de l’ancienne époque sous de nouveaux angles.

c'est normal.

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lorsque la génération post-80 était jeune, beaucoup de gens aimaient faire une action en exprimant des états « sans voix », « gênés » et autres dans la vie quotidienne :

étendez trois doigts vers le haut et faites-les glisser vers le bas de la tête. cela vient des « sueurs froides » des personnages de bandes dessinées japonaises, ainsi que des personnes qui s'appellent souvent « petite fille... » sur les réseaux sociaux. ce sont tous de vieux mots. les choses qui ne sont pas populaires de nos jours ont une certaine « valeur historique ».

il en va de même pour les films de stephen chow.

les vieux « fans de stars » n'ont pas beaucoup d'éloges pour les films de stephen chow après le nouveau siècle. la plupart d'entre eux pensent qu'il s'est éloigné des rires et des malédictions des petites gens, et qu'il est soit profond, soit haut de gamme. il lui manque beaucoup de la saveur de ses films précédents.

le nouveau public est intrigué par certaines œuvres passées et actuelles de stephen chow. par exemple, les gens sur une plate-forme sociale se demandent si "domestic lingling paint" est une parodie ou une calomnie. de l'ère de la création.

vous devez savoir qu'avant 1997, les descriptions du continent dans les films de hong kong étaient quelque peu indescriptibles. stephen chow a au moins conservé ses sentiments à l'égard de sa famille et de son pays. cependant, à l'approche du nouveau siècle, de nombreux cinéastes de hong kong cherchaient à se développer. et des percées. ils devaient trouver des œuvres basées sur le marché continental qui devaient également satisfaire les goûts du public continental.

les séries "journey to the west" et "mermaid" sont toutes des produits du développement rapide de l'industrie cinématographique continentale. en tant qu'as des films du nouvel an lunaire, stephen chow est convaincu qu'il peut poursuivre sa vie artistique avec sa propre marque.

mais jouer avec les émotions ne convient vraiment plus au goût du public actuel.

par exemple, lorsque je regardais de vieux films de hong kong sur une certaine plateforme, j'ai vu que certains internautes avaient souvent du mal à reconnaître les visages des stars de hong kong. lorsque d'autres se moquaient d'eux, une personne a déclaré :

"nous ne les avons jamais vus quand ils étaient jeunes. qu'y a-t-il de si surprenant dans une erreur ?"

sans mémoire, il n'y a pas d'empathie.

qu'il s'agisse de « westward journey » ou de « the god of cookery », ils ont connu d'énormes changements dans la vie sociale, les relations entre les sexes et la cognition publique sur le continent au cours des trente dernières années. on ne peut pas dire qu'ils sont dépassés, mais tout comme le message. -génération 2000 après la réédition de "le dieu de la cuisine" les critiques du public sont les mêmes. certaines scènes et expressions sont indifférentes aux "enfants".

c'est ce qu'on appelle souvent un « fossé générationnel ».

le groupe d'étudiants qui a demandé à stephen chow de réciter les lignes de "westward journey" est maintenant le plus jeune et sur le point de mûrir. on ne sait pas ce que font ces personnes, mais ils ne constituent certainement pas le courant dominant des plateformes sociales.

stephen chow doit impressionner une nouvelle génération de public avec de nouvelles œuvres.

tout le monde aussi.

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lors de la sortie de "mermaid", un sujet a été abordé :

qui est la prochaine génération du « roi de la comédie » ?

il n'y a pas de réponse à cette question.

parmi les personnes figurant sur la liste, deng chao, dapeng, xu zheng, jia ling, la combinaison « shen ma », etc. sont encore indiscernables en 2024.

par conséquent, les gens doivent également revenir sur l'ère de la comédie de stephen chow. avant lui, xu guanwen a utilisé une scène de « combat pour la tête de poulet » pour achever la passation des deux générations de rois de la comédie selon les tendances du marché.

1992 a été l'année de stephen chow. parmi les quinze films les plus rentables de l'année, stephen chow en a dominé sept.

qui peut battre ce record jusqu’à présent ?

1992, il y a 32 ans.

stephen chow se spécialise dans la comédie et il est également connu comme le « roi » de la comédie.

le cœur de la comédie doit être la tragédie.

par exemple, "yin tianchou" dans "le roi de la comédie" n'est pas seulement une critique de zhou xingchi sur sa vie en cours de route, mais aussi un résumé de la vie d'innombrables "emplois secondaires".

les premières comédies de stephen chow étaient essentiellement basées sur de petits personnages. même l'impuissance du « maître » dans « l'agent secret » peut susciter l'empathie :

les personnes déprimées au travail ne peuvent jamais se débarrasser du pua de leurs patrons et collègues. jusqu'au moment de la « cérémonie de remise des prix », la vie n'est qu'un drame.

il est également enraciné dans la « culture citoyenne », avec shi pei pei et xia san road comme « poèmes de mise en scène ».

sans ce dicton commun, la « comédie » ne s’applique à aucune histoire.

un an, stephen chow a eu les questions et réponses suivantes (d'ordre général) lorsqu'il interagissait avec le public :

"aimez-vous toujours me voir battre des gens (dans le film "kung fu")?", a demandé stephen chow.

"oui!", a crié le public.

"je suis vieux et je ne peux plus me battre. que diriez-vous de laisser quelqu'un me battre ?", a déclaré stephen chow.

"d'accord!", a dit tout le monde...

c'est un personnage tragique, c'est donc le roi de la comédie.

je comprends tellement.

peut-être que dans quelques années, le jeune public ne saura plus comment exprimer les joies et les peines des petits gens, et encore moins ce qu'est « il fut un temps un amour qui valait la peine de rester avec lui pendant dix mille ans ».

ou peut-être que dans quelques années, quelqu'un demandera :

"qui est stephen chow?"

certaines personnes diront peut-être :

"c'était le roi de la comédie qui dominait autrefois une époque."

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auteur/soljenitsyne

editeur/xiaobai

composition/matrice