la popularidad del “¿qué?”: consumo simbólico y comunidad emocional en la era cibernética
2024-09-05
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la frase "la vida de ma'er también es vida" ha convertido a "ma'er" en el símbolo más popular en internet en la actualidad. en los dialectos de guangdong y guangxi, "ma le" (originalmente "ma liu" en el dialecto) se refiere a los monos. el nativo de guangxi que vio a un internauta instando a guangxi tangtang jue a salir al mercado se burló casualmente de ello. se esperaba que esto causara nuevos problemas en la locura de internet. el mono de "párpados pesados, ojos apagados y rostro inexpresivo" se ha convertido en la imagen más reconocida entre los jóvenes contemporáneos.
a diferencia de los anteriores kapibala, shushu, etc., que solo eran populares en un círculo pequeño, "ma ye" muestra fuertes propiedades para romper círculos y características muy extendidas, desde trabajadores hasta miembros del partido estudiantil, todos pueden llamarse a sí mismos "ma ye". ", parece que cualquier grupo puede verse en "aquí". el emoticón "qué" se ha convertido en otro lenguaje social sin barreras.
antes de "ma", el mono más conocido era probablemente sun wukong. el rey mono, que odia el mal, tiene un poder de lucha excepcional, es ingenioso y valiente, y puede conquistar demonios y demonios, ha satisfecho la imaginación de los héroes de generación en generación e incluso se ha convertido en el ídolo en los corazones de muchas personas. pero a diferencia de sun wukong, que tiene una historia y una configuración de personajes completa, "ma ye" es solo un símbolo simple sin causa ni efecto. muchos usuarios del paquete de emoticonos "ma ye" ni siquiera pueden decir cuántos monos diferentes hay; aquí ni siquiera la imagen y el carácter del mono en sí son importantes, siempre que las palabras de la imagen puedan transmitir las emociones correspondientes. desde este punto de vista, la popularidad de "ma" es el resultado inevitable del consumo simbólico y el desarrollo de la subcultura juvenil. es decir, al público le importan más las emociones que los símbolos pueden transmitir que los símbolos mismos.
simulacros simbólicos del “yo”
una opinión generalmente aceptada en la investigación sobre los fans es que los fans se "autoproyectarán" en sus ídolos, es decir, los fans consideran a sus ídolos como su yo ideal en el "espejo" y proyectan sus propias emociones en sus ídolos, que luego se materializan en el espacio virtual de internet "autosatisfacción" o incluso "autoidentidad". aquí el ídolo se ha separado del individuo específico y se ha convertido en un símbolo en sí mismo. la personalidad y el "negocio" de los ídolos a menudo fortalecen sus características simbólicas, y el "colapso" de un ídolo a menudo significa el "colapso" del símbolo simbolizado por el ídolo.
los fanáticos esperan que los símbolos sean estables y duraderos, y por esta razón muchas personas optan por proyectar personajes bidimensionales o incluso ídolos virtuales completos. porque en comparación con los ídolos de la vida real, suele ser más fácil mantener la misma personalidad y apariencia entre las “figuras de papel” y los ídolos virtuales. por otro lado, ya sea un ídolo real o un ídolo virtual, lo que los fans aman y persiguen es sólo la existencia simbólica a través de la pantalla electrónica. si juzgamos sólo desde la perspectiva de la relación cuasi social entre ídolos y fans, existe. no hay esencia entre los ídolos reales y los ídolos virtuales. la diferencia es que los ídolos reales no son más reales e íntimos que los ídolos virtuales. por lo tanto, basándose en la estabilidad simbólica de los ídolos virtuales, muchas personas prefieren proyectarse en ídolos no reales.
la mayoría de las veces, muchas personas optan por proyectarse a través de ídolos, quizás confiando simplemente en el consumo de los símbolos correspondientes para expresarse. en concreto, abstrae y resume determinadas características de la vida cotidiana y al mismo tiempo construye simbólicamente los objetos correspondientes. una vez que los objetos simbólicos se asocian con la vida abstracta, los usuarios de símbolos pueden completar la autoproyección y expresión. aquí, el ídolo o el objeto de proyección se convierte en un simulacro simbólico del "yo". la autoconstrucción y el deseo de expresar son motivaciones importantes para que los individuos proyecten sobre un determinado objeto.
en este sentido, los estudiosos que estudian la cultura de los fans generalmente creen que los ídolos que los fans tienen más probabilidades de adorar son aquellos que se ajustan a su autoimaginación ideal. al igual que esos "fanáticos de la carrera" que se están volviendo cada vez más activos en las plataformas sociales, puede parecer que están instando a sus ídolos a progresar en sus carreras, pero es posible que estén instando a sus seres imaginarios al expresar estos deseos con el. con la ayuda de los ídolos, parece más fácil expresarlos verbalmente.
deconstrucción y abandono narrativo
el desarrollo de las redes sociales no sólo nos facilita expresarnos, sino que también amplía aún más el alcance de los símbolos disponibles para el consumo. sin embargo, cuando se utilizan símbolos en las interacciones diarias, la comprensibilidad y aceptabilidad de los símbolos mismos se vuelven extremadamente importantes. los memes y los emoticones se han convertido naturalmente en símbolos utilizados por muchos jóvenes en las interacciones sociales debido a sus importantes diseños intuitivos y similares a imágenes. expresión. esto puede explicar hasta cierto punto por qué los emoticones se utilizan con más frecuencia que las celebridades y los símbolos de ídolos. especialmente cuando estos emoticonos tienen características evidentes de autodesprecio y satírica, es más probable que sean aceptados y amados.
evidentemente, las imágenes representadas por "ma" pueden difundirse rápida y ampliamente, y están estrechamente relacionadas con sus propias cualidades simbólicas. sin embargo, los jóvenes sólo completan su identidad y algún tipo de sustento espiritual a través del consumo simbólico.
el crítico cultural raymond williams creía que la cultura es una forma de vida diaria e integral. en términos generales, estamos acostumbrados a llamar a las formas culturales creadas por los jóvenes que resisten y cooperan con la cultura de sus padres y la cultura dominante como subcultura juvenil representada por "ma ye", capibala y shushu. también parte de lo contemporáneo. subcultura juvenil. aunque este tipo de símbolos también tiene las características de autocreación y autoexpresión, como una especie de emoticones sin ningún escenario o connotación específica, en comparación con las características de símbolos como ídolos e imágenes bidimensionales, también tienen más burla. y deconstrucción y otras características "sin sentido".
la discusión actual sobre las "tonterías" se basa más en los patrones de estructura del texto y las técnicas de expresión que se muestran en las películas de stephen chow. los círculos académicos generalmente creen que la característica estética básica de las "tonterías" es revelar ciertas verdades sociales e históricas en lo extraño, extraño y absurdo, tal como lo que stephen chow suele hacer en las películas, rompiendo y reorganizando las relaciones entre los personajes y las estructuras de la historia. que el público ya conoce. utiliza el collage y la parodia para producir expresiones irónicas y ridiculizadoras, destruyendo así el orden y deconstruyendo la ortodoxia. en otras palabras, en los textos "sin sentido", la deconstrucción es la característica más importante.
la deconstrucción es una característica distintiva del arte posmoderno a la hora de transmitir temas. como dijo el académico británico terry eagleton, el posmodernismo como estilo cultural a menudo se caracteriza por "un arte socialista y pluralista sin profundidad, sin centro, infundado, autorreflexivo, lúdico, simulado, ecléctico y que refleja ciertos aspectos de los cambios de esta era". aunque el consumo simbólico favorecido por los jóvenes de hoy no puede llamarse arte posmoderno, todavía tiene obvios atributos de mercancía posmoderna. aquí, el todo, la historia e incluso el texto, la narrativa y la estructura ya no existen, dejando sólo un "carnaval" de catarsis emocional.
la comunidad emocional bajo la "sustitución de la boca"
en los últimos dos años, el "valor emocional" se ha convertido en un atributo de consumo perseguido por los jóvenes. esto no sólo se refleja en la popularidad de los productos representados por los juguetes de peluche, sino también en la popularidad de los "sustitutos de la boca" que pueden hablar por ellos. jóvenes. tomemos a yu hua, por ejemplo. en el pasado, muchas personas lo conocían y lo amaban principalmente por sus obras literarias, pero ahora a muchos jóvenes les gusta por el paquete de emoticones de "cachorro garabateado", las historias con mo yan y shi tiesheng, y. muchas citas "anti-domésticas" del volumen. de principio a fin, yu hua no ha cambiado. lo que ha cambiado es la forma en que el público lo ve y lo que esperan de él. al menos en el contexto actual de internet, la ternura de yu hua radica más en su empatía por las emociones de los jóvenes.
detrás del énfasis en el "valor emocional" hay en realidad una necesidad de que las emociones propias sean comprendidas, aceptadas y reconfortadas. los jóvenes esperan utilizar productos externos para calmar sus emociones y también esperan expresar sus emociones a través de los medios de comunicación, desde emoticonos hasta entrevistas, discursos y líneas en dramas de cine y televisión, cualquier combinación de imágenes y palabras puede ser. conviértete en un símbolo de expresión. ayúdalos a expresar emociones oscuras o incluso vagas de forma concreta. más importante aún, optar por "sustituir la boca" en los medios en lugar de expresar los propios sentimientos directamente puede ayudar a debilitar las emociones y facilitar que los jóvenes lleguen a algún tipo de comunidad emocional en internet. en otras palabras, pueden compartir las mismas emociones en "símbolos" similares. quizás esto también pueda explicar por qué es más probable que los buenos amigos compartan el mismo tipo de emoticones. pueden ser gatos vaca bailando, caniches loopy y sylvanian, o la sra. luo wenji o "¿qué?", compartir emocionalmente. popularidad de estos símbolos.
si analizamos las subculturas que se han vuelto populares en internet en los últimos años, es fácil encontrar que muchos contenidos aparentemente específicos a menudo apuntan a un significado vago y a una necesidad interna: la necesidad de los individuos comunes y corrientes de ser vistos y comprendidos. riesgo relacionado con la ansiedad social. baker señala que las ansiedades compartidas reemplazan las necesidades compartidas en las sociedades de riesgo. desde este punto de vista, cuando existen puntos en común obvios en las emociones públicas, los símbolos mediáticos con significado de expresión emocional universal serán más fácilmente aceptados y difundidos.
si volvemos a nuestra perspectiva de las obras literarias y artísticas, encontraremos que este cambio se refleja en el enfoque del público en narrativas de personajes pequeños, grupos marginados y amor por protagonistas imperfectos. aquí, en lugar de decir que al público le importa la historia y el contenido, es mejor prestar atención a las emociones claras y claras a las que se refieren estos personajes. son estas emociones y orientaciones de valores las que le dan al público cierta resonancia y empatía.
es difícil decir cuánto tiempo “ma ye” será popular. tal vez pronto haya nuevos símbolos que harán que los jóvenes se sientan como si se vieran a sí mismos, porque a más personas no les importa “ma ye” en sí, sino que solo necesitan una. símbolo con función de masaje emocional siempre que se cumpla este requisito, cualquier símbolo puede convertirse en el siguiente "qué".
autor:
texto: pazilia (candidato a doctorado, escuela de periodismo y comunicación, universidad de tsinghua) imágenes: fuente editor de internet: zhou minxian editor: shao ling
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