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O novo filme do diretor Chen Sicheng, "Decryption", foi lançado recentemente. Comparado com seus trabalhos anteriores de direção de sucesso comercial, este filme, que tem grandes esperanças do mundo exterior, parece raramente ter sido recebido no verão. Por outro lado, este filme é considerado por muitos críticos de cinema como o "filme inovador" de Chen Sicheng e o próprio "trabalho sincero". O próprio Chen Sicheng parece ter grandes esperanças, chamando-o de "mais alto padrão" de "audiovisual" e "autenticidade". " Sentimentos". O filme é uma adaptação do romance homônimo de Mai Jia, "Descriptografia". As semelhanças e diferenças entre o filme e o romance escondem parte da razão da percepção mista do filme e também são a chave para a compreensão da autoexpressão de Chen Sicheng.

Nova edição de "Decryption", Beijing October Literature and Art Publishing House·New Classic Culture, edição de agosto de 2024

A obra original registra principalmente "minhas" entrevistas com o Diretor Zheng, o Sr. Rong e outras figuras, unindo a vida de Rong Jinzhen, um gênio matemático empenhado em decifrar o trabalho. Essa técnica de escrita baseada em entrevistas pode dar um vislumbre do futuro da família Mai. Rashomon. A sombra do romance "O Vento". Comparado com a obra original, o filme se concentra em fortalecer a representação da imagem pessoal de Rong Jinzhen, injetando mais detalhes “humanos” no personagem de Rong Jinzhen. Na obra original, a imagem do gênio de Rong Jinzhen parece rígida e rígida. Antes de seu transtorno mental, exceto pelas faíscas repentinas que ele mostrou na matemática e na descriptografia, no resto do tempo ele parecia monótono e vagando com a multidão. As várias flutuações importantes no destino de Rong Jinzhen: ser acolhida por Xiao Lili, ser aceita como discípula por Xi Yis, entrar na indústria de descriptografia, casar e perder seu caderno, etc., ela quase sempre foi a escolhida, aceitando com calma o arranjo do destino. Rong Jinzhen no filme é relativamente independente. Por exemplo, no livro original, Rong Jinzhen não pôde estudar em Stanford devido a uma doença grave. No filme, foi modificado para ser ferido devido a um tiroteio entre o Kuomintang e o Partido Comunista. Foi adicionada a trama de Rong Jinzhen testemunhando a morte de cidadãos e tomando a iniciativa de decifrar o código do Diretor Zheng, mostrando uma certa iniciativa. Além disso, o filme trouxe muita originalidade na linha emocional, embora o diálogo entre Xiaomei e o diretor Zheng ainda sugira a possibilidade de “arranjo” e “arranjo” até certo ponto, de modo geral, o filme não o fará. concentre-se no relacionamento entre Rong Jinzhen e Xiaomei. O relacionamento é retratado como uma escolha bidirecional de amor mútuo. Além disso, é importante notar que os dois encontros entre Rong Jinzhen e Xiaomei se originaram na parede do pátio de Rong Jinzhen perto de 701; , implicando sua resistência e oposição ao próprio trabalho de descriptografia. O desejo de liberdade do mundo exterior e tais detalhes humanos não são encontrados na obra original.

O que é um pouco engraçado é que a família Mai se esforçou para explicar o talento matemático de Rong Jinzhen na obra original e não hesitou em usar muito espaço para descrever o processo da "invenção" de multiplicação e soma de Rong Jinzhen com uma só mão. sequências aritméticas e outras regras de cálculo, e até mesmo o processo do gênio matemático de Rong Jinzhen O tópico da tese de graduação de Jane foi baseado na suposição de que π é uma constante, "Os limites claros e difusos da constante π". No entanto, talvez limitados pelo âmbito de conhecimento do próprio autor, os exemplos acima, que apenas permanecem dentro dos limites da matemática elementar, parecem demasiado pálidos e rebuscados para servirem como argumentos para "um génio matemático que só acontece uma vez num século". pelo contrário, faz com que os leitores questionem a racionalidade do romance. O filme enfraquece significativamente o desempenho desta parte e tende a tratar o "gênio matemático" como um cenário predefinido e autoexplicativo. Essa abordagem não é muito inteligente, mas pelo menos evita as críticas que a obra original pode enfrentar.

A diferença significativa entre o filme e a obra original é o final de Rong Jinzhen e “Dark Secret”. Na obra original, o gênio Rong Jinzhen sofreu um transtorno mental devido à perda de seu caderno e nunca se recuperou. Ele passou o resto da vida em um hospital psiquiátrico, enquanto seu colega Yan Shi decifrava facilmente o código preto porque ele era. "não é genial o suficiente". Rong Jinzhen conseguiu decifrar o “Segredo Roxo” por causa de seu talento inato, e também ficou preso na decifração do Segredo Negro por causa de seu talento inato. A família Mai escreve aqui de uma forma absurda e trágica. usou seu próprio desastre - esta forma mágica e milagrosa de revelar os segredos obscuros e estranhos aos seus colegas. Este é um golpe único na história da decifração humana." Ele parecia estar chocado com este confronto intelectual. É estranho, mas também. lamenta a alienação da mente e da personalidade do génio causada pelo trabalho de desencriptação. Rong Jinzhen no filme também estava à beira de um colapso mental devido à perda de seu caderno. No entanto, neste momento, ele vislumbrou a verdadeira chave para decifrar o segredo obscuro por meio de um sonho e creditou Yan Shi ao mundo exterior. por proteger seu professor Xiez. Embora esse tratamento esteja alinhado com a narrativa de “morrer e viver de novo” nos filmes comerciais em geral, ele também faz com que toda a história pareça monótona e vulgar. O sentimento de tragédia que a obra original tentava destacar desapareceu, e desapareceu. tornou-se o estilo heróico e único de jogo de canto de Rong Jinzhen. Ao mesmo tempo, devido à enorme discrepância entre o destino de Rong Jinzhen e a direção da obra original, o roteirista não foi capaz de reescrever um destino mais razoável para Rong Jinzhen, nem pôde continuar a usar o final da obra original, então ele teve que deixar Rong Jinzhen perder o fôlego depois de resolver o segredo negro. Chen Sicheng explicou que “os gênios deveriam morrer brilhantemente”. Combinado com a compreensão de "país" de Rong Jinzhen antes de sua morte e a admiração de Chen Sicheng pelos "grandes e comuns" "heróis anônimos" mencionados na entrevista, o filme pode tentar apresentar um sentimento dedicado à família e ao país por meio da adaptação.

Rong Jinzhen e o professor Xiez no filme

No entanto, existe uma grande lacuna entre a ênfase nos “sentimentos de família e país” baseados em valores em entrevistas e filmes, e a representação visual do filme. Os dez sonhos do filme são uma das adaptações mais significativas do romance do filme. Embora a obra original também mencione a trama de Rong Jinzhen decifrando o código por meio da interpretação dos sonhos, ela não é mostrada diretamente e não é o foco. do romance. Em vez disso, é apresentado de uma forma bizarra. A cor sonhadora é uma das vantagens da expressão cinematográfica. A "descriptografia" fornece a apresentação audiovisual definitiva desses sonhos e combina mais estreitamente o sonho com o processo de descriptografia. Quase todos os avanços na descriptografia são combinados com a apresentação do sonho. Ao mesmo tempo, através da apresentação de sequências de sonhos, o diretor combinou mais especificamente a jornada de vida pessoal de Rong Jinzhen com sonhos. Seu encontro com o Sr. Heath e seu conhecimento precoce, sua incapacidade de ir para os Estados Unidos para estudar porque foi baleado, e sua eventual dedicação à causa da descriptografia, e seu encontro e se apaixonar por Xiaomei, quase todos aconteceu em um sonho de uma forma vaga e estranha.

No final do filme, há duas passagens com temas semelhantes. Uma são as duas definições de país de Rong Jinzhen antes de sua morte, e a outra é a expressão individualista e emocional de Heath: “O chamado país são os parentes ao seu redor”, Amigos, língua, pequenas pontes, água corrente, florestas, estradas, vento oeste e chilrear de cigarras" é uma expressão do coletivismo e da responsabilidade de seu pai adotivo: "O chamado país refere-se ao nosso território, soberania, nação e cultura. é tudo conectado pelo nosso sangue e, se possível, devemos até sacrificar nossas vidas para protegê-lo." Ele escolheu o último, e sua vida parecia ser dedicada ao último. Uma compreensão semelhante do coletivismo também é mostrada na primeira metade do filme. Ao contrário do romance em que Rong Jinzhen não pôde ir aos Estados Unidos para continuar seus estudos por causa da firme oposição de Xiao Lili, no filme ele permaneceu no país. estar mais próximo da justiça de sua família e de seu país. O outro parágrafo é a declaração resumida feita pelo diretor (entrevistador) após sua aparição: “Cada um é uma senha única, e esta vida é o processo de decifração. Essa afirmação é justamente individualista, enfatizando que na grande era Entenda a de cada pessoa”. personalidade única.

A narrativa de todo o filme também dá às pessoas um olhar misto com os temas alternados de “justiça familiar e nacional” e “autocrescimento”. Tomemos a sequência final como exemplo. Depois que Xiaomei desabafou seu sonho, quando Rong Jinzhen estava morrendo, ela decidiu organizar uma cena de sonho para Xiaomei, incluindo flores e textos de amor secretos. Trata-se apenas de amor e compromisso mútuos, o que é extremamente individualista. No entanto, no momento seguinte, Rong Jinzhen imediatamente começou a expressar seu reconhecimento da conotação nacional coletivista de seu pai adotivo. Por outro lado, no filme, a decifração de códigos é uma causa altamente relacionada com os interesses nacionais e, ao mesmo tempo, é altamente ideológica. Não tem nada a ver com a criação, mas sim uma competição intelectual sem sentido, de modo que "arruina o mundo". a maioria dos gênios", e o código negro também é altamente ideológico. A decifração de Zimi também está ligada a acontecimentos da história que são cruciais para o destino do país. Rong Jinzhen é retratado como um herói nacional; no entanto, em comparação com o romance, o filme reescreve a guerra de códigos entre os dois países como Rong Jinzhen. Esta reescrita da competição genial entre mestre e aprendiz, Jane e Heath, dá ao filme um claro elemento comercial e, ao mesmo tempo, transforma a grande narrativa do nacionalismo em uma grande narrativa. história mais pessoal e heróica: o gênio da Germinação (história de infância de Rong Jinzhen) - Educação (encontro com Xi Yis) - Dificuldades (Segredo Negro e Segredo Roxo) - Retorno bem-sucedido (livrar-se da obsessão após jogar fora o caderno, quebrar com sucesso o Black Secret), e O processo de decifrar o código também está intimamente integrado ao crescimento pessoal de Rong Jinzhen. O talento de interpretação dos sonhos de Rong Jinzhen não é apenas seu talento para decifrar códigos, mas também seu calcanhar de Aquiles. Finalmente, além da obsessão pelos “sonhos” e do retorno à realidade da felicidade familiar, ele também resolveu a maior dificuldade do filme – o segredo negro.

Portanto, a oportunidade de Rong Jinzhen começar a participar da quebra de código (que ocorreu durante a Batalha de Travessia do Rio), e seu resumo do "país" antes de sua morte, pareciam mostrar que sua motivação fundamental para participar da quebra de código era a “justiça da família e do país”. No entanto, o fato é que todas as apresentações sobre seu processo de decifração de códigos no filme acima focam em sua obsessão e fracasso pessoal. quando ele era um jovem estudante, e assim compreendeu o reino do gênio além da lógica realista. No filme, essa lógica realista se materializa no despertar do amor por Xiaomei e na determinação de “voltar para casa”. No entanto, em todo o processo, os verdadeiros interesses nacionais nunca foram a motivação para o seu comportamento, e às vezes até impulsionam. ele para a loucura. O poder repressivo do processo. Por outro lado, a representação do processo de descriptografia no filme é precisamente anticoletivista: a guerra criptográfica entre os dois países é abstraída em uma competição cerebral entre mestre e aprendiz, e a vitória final de Rong Jinzhen também vem de uma batalha altamente dramática e pessoal. . “Epifania”, todo o papel desempenhado por outras pessoas envolvidas na guerra criptográfica é, na melhor das hipóteses, fornecer um campo de batalha para os dois gênios galoparem com sabedoria.

Ao mesmo tempo, os sonhos, como antítese da realidade, também sugerem a natureza “repressiva” da “justiça familiar e do país” no nível subconsciente. Os sonhos são irracionais, perceptivos, emocionais e ricos em imaginação, enquanto a realidade é altamente instrumentalmente racional, fria, responsável e pragmática. O conteúdo do sonho apresenta mais sobre o crescimento e a experiência de vida de Rong Jinzhen como indivíduo. Seu apego a Xis e as emoções complexas de encontrar o amor são apresentados ao extremo no sonho, enquanto a enorme máquina sugadora de sangue... sugere. um conflito entre o trabalho de decifração e a criatividade pessoal. Para Rong Jinzhen, o trabalho de 701 é uma mistura de maquinaria estatal e espaço pessoal, e cada avanço em seu trabalho vem de sua sala privada repleta de esboços da história da criptografia e de seus sonhos altamente pessoais, e não como um sonho altamente pessoal. equipe de descriptografia de uma agência estadual. Olhando para trás, para toda a história, podemos descobrir que o surgimento da "justiça familiar e nacional" não é apenas insuficiente para explicar os motivos comportamentais de Rong Jinzhen, mas, em vez disso, acrescenta muitas discórdias e ambiguidades à história.

A famosa canção "I am the Walrus" dos Beatles aparece repetidamente no filme. Esta canção vem do álbum "Magical Mystery Tour" dos Beatles, lançado em 1967. Sobre esta canção Existem muitas teorias sobre a origem e conotação da canção. imagens bizarras, como a raiva do vocalista Lennon pela perseguição de Mick, Keith e seus amigos no International Times, ou sua reação à exigência de sua alma mater de que os alunos analisassem os Beatles. Mas não importa qual seja a interpretação, esta canção é uma canção “desviante”, cheia de cinismo sobre aqueles que estão no poder e na autoridade. Essa música apareceu repetidamente nos sonhos de Rong Jinzhen, causando-lhe grande confusão.

Morsa que aparece muitas vezes no filme

O trabalho posterior de Lennon, "God", mais uma vez mencionou esta famosa imagem de "morsa". Nesta música, Lennon usou a mesma estrutura de frase (eu não acredito em...) para expressar seus sentimentos por várias pessoas: magia. , I Ching, Bíblia, Tarô, Hitler, Jesus, Kennedy, Buda, Mantra, Bhagavad Gita, ioga, King, Elvis, Zimmerman (Bob Dylan) e os Beatles. Então, encerrando o longo prenúncio, ele cantou suavemente, mas com firmeza: "Eu apenas acredito em mim, yoko e em mim." Nos parágrafos seguintes, Lennon cantou: "Eu costumava ser uma morsa, mas posso, eu era a morsa, mas agora Eu sou John. E então, queridos amigos, vocês apenas terão que continuar. O sonho acabou.) A Morsa é aquela era criativa sonhadora e cheia de gênio, e o que se separou da fantasia foi um Lennon que nasceu dela. seu "amor" por Yoko e estava mais amplamente preocupado com a política e mais insistente na auto-expressão. "Descriptografia" também termina com "O sonho acabou", mas Rong Jinzhen emerge do sonho paranóico e nasce como uma pessoa moribunda, repetindo diferentes versões da teoria "nacional" falada por seu professor e pai adotivo. quem prenunciou o filme inteiro não nasceu. É difícil dizer se esta é uma imitação fraca ou uma bomba de fumaça fraca.