notizia

Intervista esclusiva|Yan Fei e Peng Damo parlano di "Catching Dolls": una favola assurda dai toni romantici

2024-07-24

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Lo spartiacque per il box office dell'estate 2024 sarà senza dubbio tracciato con l'uscita del film “Prendimi”. Il film ha incassato quasi 500 milioni di yuan al botteghino entro tre giorni dalla proiezione, e il botteghino ha superato 1,5 miliardi di yuan una settimana dopo la sua uscita ufficiale. Organizzazioni professionali come Maoyan e Beacon attualmente danno al film una previsione finale di incassi al botteghino di quasi 3,4 miliardi di yuan. Avendo infiammato da solo l’intero mercato, il successo commerciale del film è inutile dirlo.


Locandina al botteghino di "Catch a Baby".

Tornando al film stesso, i comici Shen Teng e Ma Li sono tornati entrambi sul palco. I registi Yan Fei e Peng Damo hanno collaborato tre volte dietro le quinte per creare "L'universo di Xihong City". sottovalutare. Se "Charlotte Troubles" parla dei sogni giovanili di persone di mezza età che viaggiano nel tempo e nello spazio, "The Richest Man in Xihong City" si concentra sui sogni primaverili e autunnali della gente comune di arricchirsi da un giorno all'altro, e "Catch a Baby" è un si distacca dai primi due film. L'ambientazione della storia, relativamente fittizia, si basa sul tema educativo di cui i cinesi sono ossessionati: l'eterno "sogno di un bambino che diventa un drago".


Shen Teng e Ma Li collaborano di nuovo

Considerando la natura adatta alle famiglie della commedia e la forte popolarità del "Gruppo Shen Ma", "Catch a Baby" potrebbe essere il film che ha contribuito maggiormente alle risate nei cinema quest'anno. Ma definire questa commedia con la frase "finisce dopo un solo film" significa evidentemente sottostimarne la resistenza. Il film ha estremamente trasformato e amplificato il metodo educativo dei genitori cinesi "in nome dell'amore". Con la popolarità del film, argomenti come l'istruzione colpita dalla povertà, il controllo dell'istruzione e l'educazione basata sul senso di colpa sono gradualmente continuati su varie piattaforme. Fermentazione.

Recentemente, i due registi di "Catch a Baby", Yan Fei e Peng Damo, hanno accettato un'intervista esclusiva con i giornalisti di The Paper a Pechino. Durante l'intervista, questi due creatori post-anni '80, nati nello stesso anno, hanno ripercorso la loro pratica teatrale nel campus e il loro duro lavoro nel "vedere tutti gli esseri viventi" nell'era dell'Happy Twist. Parlando di "Catch a Baby", non hanno evitato di parlare delle somiglianze con il film "The Truman Show" e hanno dato le loro interpretazioni sul fatto che il modello educativo del padre Ma Chenggang nel film sia crudele.

Essendo il regista che al momento è il migliore nell'usare la "Combinazione Shen Ma", i quattro sono diventati amici intimi che parlano di tutto attraverso più di dieci anni di amicizia personale e cooperazione sui contenuti. Parlando di questa commedia esilarante, c'è anche uno strato di tristezza. Come continuerai a scrivere drammi per "Fratello Teng e Sorella Li" in futuro? I due registi hanno parlato con franchezza anche delle loro difficoltà e delle loro speranze.


Yan Fei


Peng Damo

【dialogo】

Quanto più è comica, tanto più sincera deve essere la performance

La carta : Prima di tutto, vorrei congratularmi con "Catch a Baby" per aver reso popolare l'intero film estivo dopo la sua uscita, e attualmente è in testa alla programmazione. Puoi dirci le tue aspettative per il botteghino di "Catch a Baby"?

Peng Damo: Non abbiamo aspettative per il botteghino, purché sia ​​migliore dell’ultima volta.

La carta: L'ultima volta che i due hanno co-diretto "L'uomo più ricco della città di Xihong", il botteghino è stato di 2,55 miliardi di yuan.

Peng Damo : Sì, è successo nel 2018. In effetti, siamo molto lenti nello scrivere sceneggiature e nel realizzare film. Nel corso degli anni, anche le abitudini di visione dei film di molte persone sono cambiate. Molte persone preferiscono guardare brevi video a casa. Molti dei miei amici non vanno molto al cinema tanto.

La carta : Ricordi i vostri curriculum? Il direttore Yan Fei si è laureato al Dipartimento delle prestazioni militari. Conosceva suo fratello maggiore Shen Teng durante la scuola? Il regista Peng Damo ha sviluppato la "commedia petardo" quando era alla Beijing Film Academy. A quel tempo aveva un debole per le risate dense?

Yan Fei : Sì, il fratello Teng era molto "visto" quando era a scuola ed era piuttosto attivo. Il mio dramma di diploma "Ti aspetto in paradiso" era anche il dramma di diploma del fratello Teng quell'anno, e abbiamo interpretato lo stesso ruolo nello stesso dramma. Le abilità militari non sono eccezionali, di solito tutti si trovano in un ambiente relativamente chiuso, guardano in alto e non si vedono. Il mio insegnante e il fratello Teng si conoscono molto bene e spesso organizziamo scenette insieme.

Ricordo che la loro classe ha provato uno spettacolo intitolato "Le Giovani Guardie". L'intero spettacolo è durato circa due ore. Il fratello Teng ha interpretato il ruolo di un cuoco e la sua apparizione è durata meno di cinque minuti. L'intero pubblico è scoppiato a ridere durante la sua apparizione e molte persone sono venute allo spettacolo solo per vederlo. A quel tempo, era un attore del genere. Sembrava senza pretese, allegro e popolare, ma finché appariva sul palco, la sua luce non poteva essere bloccata.

Peng Damo : Quando ero al dipartimento di recitazione della Nortel, sono stato influenzato dall'insegnante Zhu Zongqi e mi è piaciuta particolarmente la commedia. L'insegnante Zhu è in pensione da molti anni. Ha svolto ricerche approfondite sulla commedia. Ricordo ancora che ci diceva in classe: “Più è comica, più sincera è la performance se il creatore stesso non crede come può crederci il pubblico?" ?" Questa frase mi ha sempre influenzato fino ad oggi, ed è anche il nostro motto nella commedia.

La mia situazione a quel tempo era diversa da quella degli altri compagni di classe. Erano tutti impegnati a gestire gruppi teatrali e a scrivere articoli. Ho formato un club di teatro con compagni di classe che la pensavano allo stesso modo per eseguire schizzi università di Pechino, e non ci sono costi, solo per vedere più pubblico. Il motivo per cui a quel tempo chiamavo il mio stile comico "Commedia Petardo" era perché speravo che il bagaglio in esso contenuto esplodesse uno dopo l'altro come petardi.

La carta : Vi siete incontrati durante il periodo dell'Happy Twist? Siete tutti specializzati in recitazione, perché in seguito vi siete concentrati sul dietro le quinte?

Peng Damo : È presto. Yan Fei e io abbiamo la stessa età, entrambi nati nel 1983. Nel 2002 ci siamo incontrati in un corso di tutoraggio pre-esame per le arti militari. Successivamente, quando abbiamo realizzato brevi rappresentazioni in diverse scuole, abbiamo spesso collaborato insieme.

Yan Fei : In seguito abbiamo tutti sentito che, rispetto alla performance, eravamo più adatti a creare dietro le quinte, ad essere responsabili dell'integrità del lavoro e ad apprezzare maggiormente il controllo di questo tipo di creazione. Quando mi sono laureato nel 2006, ho collaborato con Da Mo alla nostra prima opera teatrale, "The Satanic Project", che ha ricevuto una buona risposta, e ho iniziato la mia carriera come piccola artista teatrale a Pechino.

Successivamente, abbiamo collaborato o lavorato separatamente, e gradualmente abbiamo guadagnato una certa fama nel settore, ma il pubblico non ci conosceva bene in quel momento. Più tardi, Yu Kai, il fondatore di Happy Twist, ci trovò e anche Shen Teng, essendo uno dei primi attori ad unirsi, ci invitò a recitare insieme uno spettacolo teatrale.

La carta: Qual è stato per voi il guadagno più grande da questa esperienza all'Happy Twist?

Yan Fei : È solo che i gruppi di pubblico stanno iniziando a cambiare. La maggior parte delle persone che guardano piccoli spettacoli teatrali sono giovani letterati, che è un gruppo di pubblico specifico. A Happy Mahua, si può dire che il pubblico che affrontiamo provenga dai Cinque Elementi e dalle Otto Opere e includa persone di età diverse provenienti da vari settori, il che ci impone di considerare più aspetti nelle nostre creazioni.

I primi lavori di Mahua erano ancora più simili a una "festa". Quando siamo arrivati ​​a Mahua, speravamo di introdurre il lato narrativo del lavoro. Una performance non poteva essere solo una performance di rottura delle borse + canto e danza. che era vivace e vivace, più qualche " La battuta sul "sistemare i fiori fuori" è passata allegramente, somigliava troppo a una "festa".

Dopotutto, siamo tutti specializzati in teatro e abbiamo ancora il desiderio di espressione dell'autore, sperando di presentare una storia completa sul palco. In ogni creazione, la storia deve essere raccontata in modo completo e bello, in modo che anche il pubblico professionale possa sentire che ha un certo standard dopo averla vista; deve anche aggiungere elementi comici che piacciono a tutti e portare dentro questi bagagli e ritmi.

Quindi all'inizio abbiamo faticato. Francamente, quando Mahua ha iniziato, eravamo imbarazzati nel chiamare il nostro lavoro un dramma, ma uno spettacolo teatrale, perché una volta detto che era un dramma, tutti avrebbero potuto avere un punto di riferimento in mente, come "Teahouse". È come "Thunderstorm", è un dramma.

Peng Damo : Il vantaggio più grande in Happy Mahua è che il pubblico può vedere di più. Inoltre, ci sono molti comici a Mahua, alcuni dei quali sono attori e registi con specializzazioni in teatro, e ci sono anche attori di diafonia, quindi tutti possono esplorare insieme. Ad esempio, il cross talk stesso ha riassunto la regola dei "tre giri e quattro scosse", ma potrebbe non essere completamente applicabile alla fase mahua. Anche i nostri lavori precedenti erano commedie, ma non erano uguali ai lavori di Mahua che erano puramente divertenti. Questo è un processo di influenza reciproca. Dopo che siamo stati insieme per molto tempo, conosciamo l'aura dell'altro e l'umorismo lo farà uscire naturalmente. Le attuali commedie di Mahua sono ancora basate su storie e i piatti con lo stesso inizio sono diversi.

Yan Fei : In effetti, i comici che vengono a Mahua sono tutte persone che capiscono l'umorismo. Questo gruppo di persone si riunisce per creare, il che è una sorta di sana competizione. Quando un attore dice una battuta sul palco, la reazione del pubblico è la più diretta. Se vedo illuminarsi i cellulari davanti, dietro, a sinistra e a destra del pubblico, so che il bagaglio non squilla.

La carta: Dopo che Happy Twist ha aperto la scena, sei stato anche invitato dalla troupe del CCTV Spring Festival Gala a creare sketch popolari come "Today's Happiness", "Support or Not" e "Follow What You Like". ?

Yan Fei : Creare bozzetti per il Gala del Festival di Primavera è diverso dal creare spettacoli teatrali in teatro. Gli schizzi sono originariamente diversi dalle rappresentazioni teatrali, e gli schizzi del Gala del Festival di Primavera sono diversi dagli schizzi in altri luoghi, e l'aura è diversa. Ci sono troppi telespettatori che guardano dal vivo il Gala del Festival di Primavera e non riusciamo a ricevere feedback in tempo reale da loro. Per quanto riguarda la possibilità di scuotere un bagaglio, di solito "premiamo il palco" (proviamo) prima dello spettacolo ufficiale in diretta, troviamo il pubblico di diversi gruppi per guardare prima lo spettacolo e poi apportiamo le modifiche in base alle loro reazioni.


Locandina del film "Charlotte".

La prima metà del film è dal punto di vista di Ma Chenggang, mentre la seconda metà è dal punto di vista di Ma Jiye.

La carta: Dopo aver sperimentato le commedie teatrali e gli sketch del Gala del Festival di Primavera, è uscito il film "Charlotte Trouble". Ho notato che questo film è uscito dopo la rappresentazione della tua opera teatrale con lo stesso nome.

Yan Fei : In effetti, la sceneggiatura di "Charlotte Troubles" è stata scritta sulla base della sceneggiatura del film. A quel tempo, le condizioni per girare un film non erano ancora disponibili, quindi è stato girato prima il dramma. La rappresentazione drammatica ha avuto molto successo, il che ha rafforzato la nostra fiducia nell'adattarla in un film in futuro.

Peng Damo : La versione drammatica di "Charlotte Troubles" ha come protagonisti Zhang Zidong e Ma Li. Zidong è l'attore che questa volta interpreta il figlio maggiore Ma Dajun nel film "Catch a Baby". Si può dire che sia l'"attore regina" nella nostra era del dramma teatrale, dal principe in "The Satanic Project" a ". No One ammessi" È apparso in "Laugh" e "The X-Porn Files". Ha lavorato duramente con noi in piccoli teatri per molti anni.


Zhang Zidong nel ruolo di Ma Dajun

La carta: Nell'industria cinematografica nazionale, le creazioni dei due sono quasi sempre state legate insieme In termini di focus creativo e caratteristiche della personalità, che complementarità hanno i due?

Peng Damo : Dopo essere entrati nell'industria cinematografica, incontreremo sicuramente molti grandi produttori e attori. Come me, che sono relativamente riservato e non bravo a comunicare con gli altri, due persone possono incoraggiarsi a vicenda quando sono insieme. Quando si tratta di scrivere sceneggiature e dirigere insieme, ci saranno sicuramente ostacoli e intoppi, ma dopo aver litigato e litigato, la nostra amicizia è diventata più profonda e anche i lavori stanno migliorando. È molto comodo lavorare insieme per creare.

Yan Fei : Prima di tutto, possiamo giocare insieme, perché creare è molto solitario. Se puoi avere qualcuno che ti aiuti a condividere questa solitudine, sarai molto fortunato. A volte, quando ceno con i miei amici sceneggiatori, si lamentano dei loro colli di bottiglia creativi e alla fine dicono una frase che ti invidio davvero. Il motivo per cui siamo lenti a creare è perché per la maggior parte del tempo siamo immersi in uno stato rilassato e spesso discutiamo su una varietà di argomenti. L’ispirazione per la creazione appare in questo tipo di gioco e dibattito.

La carta : Da "Charlotte Troubles" a "The Richest Man in Xihong City" fino all'attuale "Catch a Baby", si può dire che l'IP di "Xihong City Universe" è stato stabilito. Hai avuto un'idea grandiosa fin dall'inizio o hai lasciato che si realizzasse una dopo l'altra?

Yan Fei : Non proprio. I tre film "Xihong City Universe" e "Charlotte Trouble" sono i grandi sogni della gioventù. Corrispondono al fatto che eravamo alla deriva a Pechino, poveri e infelici. Mentre provavamo lo spettacolo, ci mancavano i giorni di scuola e il dea della classe, vorrei riassumere i rispettivi tempi giovanili.

"The Richest Man in Xihong City" parla del sogno primaverile e autunnale di diventare ricchi. Siamo stati invitati dalla Universal Pictures ad adattare la sceneggiatura del vecchio film "Brewster's Millions" degli anni '80. Il soggetto ci sembra adatto giocare.


Poster "L'uomo più ricco della città di Xihong".

L'idea di "Catch a Baby" è nata dopo "Charlotte", ma la sceneggiatura è stata scritta dopo l'uscita di "The Richest Man in Xihong City". Un giorno, il diavolo venne da me eccitato e mi disse che c'era un padre molto ricco a Liaoning che insisteva nel voler "allevare male" i suoi figli. Mandò suo figlio in una scuola normale e andava in bicicletta per mandarlo a scuola ogni giorno Guida il tuo Big Ben al lavoro.

Ma il problema della creazione è che quando otteniamo una storia particolarmente concreta, dobbiamo metterla nelle nostre mani. All'inizio abbiamo preso delle deviazioni. Dopo quasi dieci anni di ripetute riflessioni, siamo gradualmente tornati indietro. Cioè, le persone intorno a questo bambino non possono essere tutte "false". In realtà, solo nel Tongzilou di casa sua ci sono i personaggi organizzati da suo padre. Durante questo periodo, c'è stato un ciclo chiuso di uscite e ritorni. Non abbiamo trasformato la notizia in un film realistico, ma gli abbiamo dato un colore romantico e l'abbiamo trasformato in una favola assurda.

Peng Damo : La scrittura della sceneggiatura di "Catch a Baby" è iniziata nel 2015 e ha subito innumerevoli colli di bottiglia. Ad esempio, quanto esagerato può accettarlo il pubblico? Un altro esempio è il padre, Ma Chenggang, che non ha soldi per mantenere suo figlio. Qual è la sua psicologia?

Successivamente, abbiamo gradualmente capito che la mentalità dei genitori cinesi che vogliono che i loro figli abbiano successo è più universale di questa notizia. Questa è anche la nostra esperienza personale dopo essere diventati padri. Iscriviamo i nostri figli a varie classi e abbiamo sostenuto vari esami fin dall'infanzia . I genitori cinesi sono generalmente così. Prima di avere figli, dicono sempre che si "bloccheranno" in futuro. Quando avranno effettivamente figli, l'ambiente determina che non possono lasciare che i loro figli perdano sulla linea di partenza.

Ho anche visto alcuni spettatori dire dopo aver visto "Catch Me" che è come "The Truman Show", e in effetti i due sono un po' simili. Ma "The Truman Show" è anche una formula classica in cui molte persone nascondono qualcosa a una persona, che è come un modello classico di meta-storia. "The Truman Show" è una grande azienda che ha creato un mondo realistico per Truman per guadagnare ascolti e spremere il valore del "reality show" di Truman. Sebbene i genitori di "Catch a Baby" abbiano ingannato i propri figli, il loro punto di partenza era amare i propri figli e lavorare duro per la loro crescita.


La locandina di "Il Truman Show".

Yan Fei : In effetti, quando abbiamo scritto la sceneggiatura, la prospettiva del personaggio che ci siamo prefissati non era né Ma Chenggang né Ma Jiye, ma Ma Dajun. È legato a questa storia, ma allo stesso tempo c'è un senso di alienazione nel guardare da bordo campo.

La carta : Puoi dirci di più su come "Xihong City" ha preso il nome? Essendo il luogo in cui sono ambientati i tre film, come strutturi passo dopo passo la rilevanza di questa città nel film?

Peng Damo : La città di Xihong è l'omofono di "pomodoro", che in realtà è un simbolo. La intendiamo come una città natale piena di felicità nel cuore di tutti. Speriamo che ogni pubblico possa diventare il suo "cittadino" quando entra nel teatro, proprio come è tornando nella tua città natale. In effetti, questo riporta alla mente molti ricordi di come appariva la nostra città natale d'infanzia. Sebbene i tre film siano stati girati in luoghi diversi, la città di Xihong nel film è una città del nord, ed è una città con un senso di felicità. .

Dopo tre film, molti appassionati di cinema hanno iniziato a cercare uova di Pasqua correlate. Ad esempio, la scuola in cui Ma Jiye va questa volta è la stessa della scuola di Charlotte in "Charlotte", ma è stata successivamente ridipinta. Compresa l'uniforme scolastica e l'emblema scolastico di Ma Jiye in "Catch a Baby", è anche lo stesso delle uniformi scolastiche di Xia Luo e Ma Dongmei.


Uniforme scolastica "Xihong n. 7 scuola media".

Yan Fei : La gente spesso dice che i personaggi delle commedie sono noiosi e piatti. I piccoli personaggi della città di Xihong riflettono tutti le nostre osservazioni sulla popolazione del Nordest e sono tutti modellati in base agli amici e alle conoscenze che li circondano. Di solito ne esaltiamo il lato più carino. Anche se alcuni personaggi sono pigri e avidi, viene mostrato il loro lato vivace e divertente.

I cittadini della città di Xihong sono tutti divertenti e vivaci. Ad esempio, si può dire che l'autista di Ma Chenggang sia il culmine dei tassisti della Cina nordorientale. Possono essere informali, ma sono molto antiquati. Ricordo che a quel tempo i taxi di Changchun avevano la radio a bordo e rispondevano a ogni chiamata per aiutare la polizia a radunare i fuggitivi. C'erano troppe storie di coraggio come questa. Quando scriviamo dei piccoli personaggi della città di Xihong, cerchiamo sempre dei prototipi e ci vuole molto tempo per scrivere di qualsiasi personaggio.

La carta : "Catch a Baby" non è privo di rischi dal punto di vista narrativo del dramma. Poco dopo l'apertura del film, viene rivelato al pubblico che Ma Jiye vive effettivamente in un ambiente di vita difficile creato appositamente per lui dai suoi genitori. invece di permettere al pubblico di interagire con Ma Jiye alla fine del film, scoprite insieme il segreto. I due registi, che sono anche sceneggiatori, devono avere un loro pensiero a riguardo.

Peng Damo : "Prova a prendermi" non è un film di suspense, e non è come "The Island" (2001, con Nicole Kidman), dove il nocciolo della questione si svela alla fine. Al giorno d'oggi, non importa quanto tu lo nasconda, il pubblico conoscerà la risposta un giorno dopo l'uscita del film.

Yan Fei : Ovviamente c'è un compromesso qui, se viene mostrato strato dopo strato, la suspense della storia sarà senza dubbio più forte. Ma se il mistero verrà svelato prima, la commedia sarà senza dubbio più avvincente. Mentre stavamo scrivendo la sceneggiatura, speravamo che, quando il pubblico avesse guardato la prima metà, sarebbe stato in grado di entrare in empatia con le scelte dei propri genitori e compatire il cuore dei genitori di tutto il mondo.

Man mano che la storia si sviluppa, Ma Jiye cresce e inizia ad avere una coscienza e opinioni personali. Cioè, dopo che Shi Pengyuan ha assunto il ruolo di Ma Jiye, abbiamo dato a Ma Jiye una prospettiva nel film, permettendo al pubblico di attaccare direttamente Ma Jiye. da questa prospettiva riflettere sull’eccessiva ingerenza dei genitori nella crescita dei figli (quali sono gli svantaggi). Quindi stiamo facendo un coraggioso tentativo di realizzare questo film. La prima metà è dal punto di vista di Ma Chenggang, e la seconda metà è dal punto di vista di Ma Jiye.


Shi Pengyuan interpreta il giovane Ma Jiye

A "Shen Ma", infatti, non esiste il concetto di CP

La carta: A giudicare dalla risposta del pubblico e dei fan, sembra che il ritorno della combinazione Shen Teng e Ma Li CP sia ben accolto?

Yan Fei e Peng Damo : Ad essere onesti, in realtà non abbiamo alcun concetto di CP tra loro. Noi quattro lavoriamo insieme da così tanti anni. Siamo entrambi vecchi amici e colleghi di lavoro, ed è facile lavorare insieme. Il fratello Teng e la sorella Li sono entrambi attori molto bravi. Nello sketch precedente "Aiutare o non aiutare", uno poteva anche interpretare la vecchia signora e l'altro il giovane, il che non era affatto un problema. In termini di idoneità degli attori in questo "Catch a Baby", sono molto adatti a interpretare i ruoli di Ma Chenggang e Chunlan, come sceneggiatori e registi, dobbiamo essere responsabili del film scegliere gli attori giusti in base alla trama.

La carta: Parliamo dell'invito a Shen Teng come protagonista questa volta e dei vostri scambi.

Yan Fei : Il processo è stato molto semplice. Gli abbiamo detto che questa era una storia sull'amore tra un padre e suo figlio, a metà della sceneggiatura ha iniziato a borbottare, pensando di essere diventato "nero" (ride). Da Mo e io gli abbiamo detto che il ruolo di un padre ha le sue opinioni sulla genitorialità. Questa storia può essere discussa da tutti dopo essere stata presentata, ma fratello Teng, il tuo compito è interpretare questo padre in modo che nessuno lo odi. tutti possono capirlo. Lo stesso fratello Teng in seguito capì che non c'era nessun cattivo in questo film.


Shen Teng nel ruolo di Ma Chenggang

La carta : Personalmente, pensi che Ma Li stia trattenendo la sua recitazione questa volta? Naturalmente, questo è legato all'identità della madre e alla maternità del personaggio.

Yan Fei : Esatto, Ma Li questa volta ha usato la prospettiva di una madre per modellare il personaggio. Nella vita, Ma Li è ora una madre e ha un'esperienza molto personale del lato materno di Chunlan. Alla fine del film, Ma Jiye ha indicato l'elenco degli insegnanti famosi sul muro e ha detto ai suoi genitori: "E tu, quali due insegnanti sei?", Ma Li ha catturato questa scena straziante in modo molto accurato sul set teneva suo figlio tra le braccia. Con mal di testa e piangeva, si rese conto che come genitori avevano fatto qualcosa di sbagliato e ferito il cuore del loro bambino. Questo è esattamente il modo in cui reagirebbe una madre normale.

Anche la stratificazione della performance di Ma Li è molto buona. Quando la bambina era piccola, dava l'impressione di una moglie un po' viziata; quando la bambina cominciava a crescere vigorosamente, era una madre affettuosa che si concentrava nel dimostrare che aveva a cuore la crescita della bambina quando alla fine il mistero veniva svelato; il bambino, ha dovuto farlo Quando ha rotto l'assedio, non ha avuto le lamentele di Ma Chenggang. Come madre, stava confortando suo figlio e ha scelto di lasciarlo andare e rispettare la sua scelta.

Pertanto, ha eseguito pienamente la crescita e la trasformazione di una madre e ha posto in modo appropriato la propria comprensione della storia e del personaggio su Chunlan.


Ma Li nel ruolo di Chunlan

La carta: C'è un altro personaggio femminile nel film, un'esperta genitoriale interpretata da Sarina, che è anche la "nonna" di Ma Jiye. La scena del funerale ha davvero dato al pubblico un misto di tristezza e gioia. Sembra non essere mai apparsa in una commedia prima , Giusto?

Peng Damo: La maestra Sarina è molto umile sul set, spesso chiedeva a entrambi per una certa scena: "Può funzionare?"

Yan Fei : Quando stavamo selezionando gli attori per "Nonna", questa volta, c'erano in realtà molti comici "vecchie professioniste", inclusi candidati per attori di sketch. Successivamente abbiamo sentito la necessità di trovare una "nonna nazionale" che tutti riconoscessero e che dovesse essere anche una "nonna sofferente". In questo caso la maestra Sarina era sicuramente una candidata adatta.


Sarina interpreta la nonna

Quando ho raccontato questa storia per la prima volta all'insegnante Sa, lei sembrava confusa e mi ha chiesto goffamente: questa è una commedia, perché mi stai cercando? Le abbiamo detto che questa volta vogliamo sovvertire la percezione abituale del pubblico riguardo alla tua immagine cinematografica e televisiva, e che questo è molto importante per il film. Anche se non riesci a raggiungere la comicità nella tua interpretazione, ti aiuteremo ad adattarla.

Proprio come ha detto Da Mo poco fa, "La sincerità è la cosa più importante nella commedia. Quando la trama ti ha gettato le basi fino a questo punto, quello che stai aspettando non è altro che l'esplosione e il contrasto degli attori". Anche questa volta la performance del Maestro Sa ha dimostrato pienamente che non c'è alcuna differenza essenziale tra recitare in una commedia e recitare in un dramma, soprattutto per un buon attore.

La carta: Anche Xiao Bochen, che interpreta il giovane Ma Jiye, è impressionante. È così innocente e romantico che fa sentire il cuore spezzato alle persone.

Peng Damo : Lui è molto intelligente. Abbiamo scoperto dalla serie TV "La gloria dei nostri padri" come questo ragazzo sia così bravo a recitare. Dopo l'incontro e la chiacchierata, ho sentito che questo bambino era molto semplice e rilassato, senza alcuna traccia di artificiosità.


Xiao Bochen interpreta il giovane Ma Jiye

Yan Fei : In generale, gli attori bambini che hanno recitato in film drammatici spesso si irrigidiscono quando incontrano altre troupe, proprio come i piccoli adulti. Questo tipo di innaturalità è proprio ciò che rifiutiamo. Perché riteniamo che i piccoli adulti siano falsi e che l’innocenza dei bambini sia la cosa più preziosa. Dopo che è venuto, lo abbiamo osservato. Infatti, l'intervista è semplicemente chiacchierata, possiamo vedere che tipo di attore è. Ho trovato questo ragazzo del nord-est della Cina seduto lì con molta disinvoltura, che parlava senza alcun accento, semplicemente chiacchierando nel dialetto di Changchun.

C'è un lato maturo in lui, ma non finge. Poiché la scena del pianto del giovane Ma Jiye nella commedia è particolarmente importante, gli abbiamo chiesto: ha mai recitato in una scena di pianto? Ha detto: Cavolo, potrei piangere. Deve solo avere sua madre sulla scena. Può guardarla un paio di volte e pensare a qualcosa, e poi può esprimerlo in modo molto fluido.

La carta : Si può dire che il finale del film sia una potente "coda di leopardo", ma molti spettatori hanno anche riferito di non essere soddisfatti. Parla dei tuoi pensieri.

Yan Fei : Alla fine di un film commedia, speriamo ancora di dare al pubblico un buon senso di partenza. Il finale del film è controproducente per Ma Chenggang e sua moglie, ma in realtà la frase che il pubblico ignora di più, Ma Dajun che scala l'Everest, è il nostro atteggiamento nei confronti di questa storia. Allo stesso tempo, secondo la guida del film, il pubblico sentirà che la scomparsa di Ma Jiye è stata causata dal rapimento di Ma Dajun. Questa frase è sepolta e alla fine ci deve essere una spiegazione.

Peng Damo : Alla fine del film, il figlio maggiore Ma Dajun dovrebbe raggiungere la vetta del Monte Everest. È un simbolo di come raccontiamo questa storia, cioè Ma Dajun, il figlio maggiore che non ha realizzato nulla agli occhi di suo padre, può anche raggiungere i propri risultati nella vita quando segue la sua scelta interiore e lavora duro.

Per quanto riguarda il finale, lo stiamo studiando da molto tempo. Se seguiamo il solito pensiero di tutti, Ma Chenggang continuava a chiacchierare, se Ma Jiye si voltasse e combattesse con suo padre, scoppiettando e trasmettendo valori. Ma se dovesse finire così, molte persone continuerebbero a pensare che sia caduta in una trappola.

Yan Fei : Molti giovani spettatori potrebbero pensare che alla fine Ma Chenggang debba delle scuse a suo figlio. Riteniamo che l'accoglienza di questo film dipenda da diversi gruppi di persone. Ad esempio, le persone senza figli avranno esperienze diverse guardando questa storia rispetto ai genitori con bambini. Ho visto un commento di un netizen. Ha detto che ha portato suo padre a guardare un film, e suo padre è rimasto teso per tutto il film, fino alla fine del film, Ma Chenggang ha gridato alle spalle di Ma Jiye: "Va bene? stasera a cena?" Il ragazzo scoppiò in lacrime. Penso che in quel momento anche il pubblico padre e figlio abbia raggiunto una sorta di riconciliazione.

La carta: Nella seconda metà del film è stato raggiunto un equilibrio molto intelligente tra la riflessione seria derivante da argomenti sociali e la commedia divertente. Parliamo di come sei riuscito a raggiungere questo equilibrio.

Peng Damo : In sostanza, vogliamo comunque raccontare bene una storia. La completezza della storia stessa comprende l'inizio, la transizione, la suspense e infine la soluzione. Su questa base, l'umorismo e gli elementi divertenti sono i geni di questo film. Allo stesso tempo, non perseguiremo deliberatamente l'amplificazione di questi geni divertenti. Tutto deve essere ancora subordinato alla formazione dei personaggi e al loro seguito. Non diluiremo la linea principale con alcuni "extra" (quelli che non hanno nulla a che fare con la storia ma sono divertenti), e perseguiremo semplicemente il "frutto che ride".

Yan Fei : Quando abbiamo discusso della sceneggiatura, noi due abbiamo fatto un "brainstorming" e abbiamo stabilito un sacco di bagagli per i personaggi. Ad esempio, una volta ho scritto una scena in cui Ma Jiye stava giocando ai videogiochi con i suoi compagni di classe e il suo computer si è improvvisamente bloccato. In quel momento è venuto un "insegnante" e gli ha insegnato come imparare i computer da DOS (sistema operativo del disco). Abbiamo scritto molte scene come questa nella nostra sceneggiatura iniziale. Sono parallele alla storia principale. Posso garantire che ogni scena può essere trasformata in uno sketch particolarmente emozionante che può diventare uno scherzo, ma danneggerebbe il ritmo della storia . Per mantenere fluido il ritmo della storia e fluide le emozioni, è necessario rimuoverlo per sottrazione.