Bisakah drama seni bela diri mencapai terobosan dengan memasukkan kesan muda ke dalamnya?
2024-08-10
한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina
◎Li Yu
Selama Olimpiade Paris, acara Olimpiade menarik perhatian banyak penonton, namun penampilan serial musim panas sedikit lesu. Namun, "Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi", yang berfokus pada "masa muda" dan menargetkan penonton muda, masih mencapai popularitas yang dapat diterima. Dalam konteks kemacetan saat ini dalam penciptaan drama seni bela diri, "Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi" mengambil pendekatan berbeda dan berupaya mencapai terobosan dengan "nuansa awet muda".
Memang benar bahwa "Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi" menggunakan potret kelompok remaja sebagai narasinya, menerobos pola tradisional drama seni bela diri, dan menggunakan tontonan visual "seni bela diri tingkat tinggi" untuk mengimbangi dilema bela diri yang terdegradasi. drama seni; namun, "perasaan awet muda" dari drama tersebut pada akhirnya hanya sekedar teriakan. Slogan, terlalu bergantung pada "Jari Emas" membuat pertumbuhan ksatria muda yang tersesat menjadi sia-sia.
Generalisasi semangat kesatria dalam latar belakang “masa muda”
"Xia" adalah inti dari drama seni bela diri, ksatria adalah protagonis paling umum dalam karya seni bela diri, dan semangat kesatria adalah jiwa dari drama seni bela diri.
Pada awal Periode Musim Semi dan Musim Gugur dan Periode Negara-negara Berperang, "xia" tampaknya merujuk pada kelompok gelandangan, pembunuh, dan ksatria pemberontak. Sima Qian memberikan penilaian tinggi kepada "Xia" dalam "Catatan Sejarah: Biografi Ksatria", yang menekankan kebajikan mulia dari integritas, keberanian, kemurahan hati, dan kurangnya ketenaran dan kekayaan Xia.
Setelah Dinasti Tang dan Song, citra "Xia" secara bertahap diperkaya dan disublimasikan, memasukkan lebih banyak elemen budaya dan cita-cita sosial. Ksatria bukan hanya pejuang dengan keterampilan seni bela diri yang tinggi, mereka tidak hanya mengejar kekuatan pribadi dan reputasi, tetapi juga pemahaman mendalam dan praktik moralitas, kesetiaan, cinta dan kebencian.
Karya seni bela diri Jin Yong mendorong konsep "xia" ke tingkat yang lebih tinggi, yaitu, "orang kesatria yang hebat mengabdi pada negara dan rakyat". Dalam tulisannya, para pahlawan tidak hanya memiliki ilmu bela diri yang luar biasa, namun juga memiliki sentimen moral yang luhur serta perasaan yang mendalam terhadap keluarga dan negaranya. Mereka hidup di dunia, peduli terhadap dunia, dan mengorbankan segalanya secara pribadi demi keamanan nasional dan keadilan nasional.
Namun, tantangan serius yang dihadapi karya seni bela diri saat ini adalah: dengan terus berkembang dan matangnya film dan drama televisi dalam negeri, semangat kesatria tidak hanya ada pada karya seni bela diri.
Dalam novel seni bela diri, para ksatria menantang aturan dan otoritas yang ada melalui seni bela diri yang kuat, mencari keadilan dan kebebasan. Namun, dalam karya seperti "The Silent Truth" dan "Article 20", semangat kesatria tercermin dalam protagonis yang menggunakan kebijaksanaan, strategi, dan ketekunan untuk mematahkan ketidakadilan, mewujudkan nilai pribadi, dan mendorong kemajuan sosial.
Contoh lainnya adalah semangat keadilan, keberanian, dapat dipercaya, dan komitmen pencak silat yang merupakan nilai-nilai universal yang menjangkau ruang dan waktu serta melampaui bentuk. Di permukaan, karya seperti "Bunga" jauh dari dunia seni bela diri, namun desain plot seperti pertumbuhan para ksatria, persimpangan persahabatan, dan berakhirnya masa pensiun sebenarnya merupakan interpretasi modern dari semangat seni bela diri. , menunjukkan penerapan dan daya tarik semangat seni bela diri dalam masyarakat kontemporer, menginspirasi resonansi penonton dengan kepribadian ideal dan pengejaran moral.
Di satu sisi, semangat kesatriaan digeneralisasikan dalam drama non pencak silat, dan penonton tidak hanya merasakan pesona kesatriaan dalam karya pencak silat, di sisi lain paradigma naratif drama pencak silat mengusung semangat tersebut kesatriaan telah terjerumus ke dalam dilema stereotip dan rutinitas. Hampir tidak ada jalan keluar dari pola berikut—
Mode cerita pertumbuhan anak yatim. Tokoh protagonisnya biasanya adalah seorang yatim piatu atau seorang anak yang kehilangan orang tuanya sejak kecil. Secara kebetulan, ia memperoleh rahasia ilmu bela diri atau mendapat bimbingan dari seorang ahlinya .
Modus perseteruan darah. Sang protagonis, yang terbebani dengan pertikaian berdarah, memulai perjalanan menuju seni bela diri, didorong oleh balas dendam. Selama periode ini, dia melewati banyak kesulitan, memperoleh seni bela diri yang kuat, berteman dengan ksatria yang berpikiran sama, dan bersama-sama berperang melawan kekuatan jahat. Dia tidak hanya mencari solusi atas keluhan pribadinya, tetapi juga berdiri di saat-saat kritis untuk membela keadilan bagi keluarga dan negaranya.
Modus dendam Jianghu. Jianghu adalah dunia yang penuh dengan keluhan dan kebencian. Keterikatan cinta-benci antara karakter dan perselisihan sekte membentuk jaringan plot yang kompleks. Keluhan dan keterikatan telah menjadi kekuatan pendorong utama "melanggar larangan dengan paksa".
Berjuang untuk mode curang seni bela diri. Ceritanya berkisar pada satu atau beberapa buku rahasia seni bela diri legendaris. Buku rahasia sering kali melambangkan dunia seni bela diri tertinggi atau kekuatan besar, dan para pahlawan dari semua lapisan masyarakat bertarung tanpa henti demi buku tersebut.
Modus hegemoni Wulin. Ini berfokus pada perebutan kekuasaan antara sekte atau kekuatan yang berbeda, bersaing untuk kepemimpinan aliansi seni bela diri atau mengendalikan hegemoni seni bela diri, dan berisi sejumlah besar adegan pertempuran dan konspirasi berbahaya...
Selama periode puncak seni bela diri, mode-mode ini sangat populer karena ciri khas dan daya tariknya yang kuat. Namun, seiring dengan semakin banyaknya jenis dan tema drama dalam negeri, dan pilihan hiburan penonton yang semakin beragam, model tradisional ini terkena dampak yang parah, dan penonton secara bertahap menjadi bosan dengan model tradisional drama seni bela diri.
Menyuntikkan "perasaan awet muda" ke dalam potret kelompok remaja dan latar "seni bela diri tinggi".
Dalam drama silat sebelumnya tentunya ada tokoh protagonis muda. Misalnya, "The Legend of the Condor Heroes" adalah sejarah pertumbuhan Guo Jing muda, "The Legend of Heaven and the Dragon Sword" adalah sejarah pertumbuhan Guo Jing. Zhang Wuji muda, dan "The Legend of the Condor Heroes" adalah sejarah pertumbuhan Yang Guo muda... …Mereka tidak hanya fokus pada pertumbuhan protagonis muda, tetapi juga menggambarkan dunia seni bela diri yang kompleks, yang melibatkan banyak orang sekte, dendam, dan pergulatan berbagai kekuatan; tokoh dan peristiwa dalam cerita sering kali berkaitan erat dengan latar belakang sejarah, sehingga menambah bobot drama seni bela diri. Drama seni bela diri Jin Yong tidak diragukan lagi klasik, tetapi juga menjadi puncak yang tidak dapat diatasi. Kebanyakan drama seni bela diri yang mencoba meniru model Jin Yong jatuh ke dalam dilema untuk meniru orang lain.
"Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi" tidak memiliki beban yang begitu berat. Ini adalah drama seni bela diri kelompok muda yang langka di pasaran. Drama tersebut menggunakan Baili Dongjun, Ye Dingzhi, Yueyao, Sikong Changfeng, Lei Mengsha, Xiao Ruofeng dan ksatria muda lainnya sebagai karakter utama, dan berkisar pada pengalaman pertumbuhan, persahabatan, cinta, dan interaksi lain dari setiap ksatria muda ini -errant memiliki karakteristik karakternya sendiri dan ruang untuk berkembang, dan tidak hanya berkisar pada satu atau dua protagonis.
Semangat kesatria tradisional biasanya menekankan pengabdian pada negara dan rakyat, memuji kebajikan seperti kesetiaan, keadilan, dan keberanian; interpretasi kesatria muda dari semangat kesatria menggabungkan nilai-nilai yang lebih modern seperti pertumbuhan pribadi dan realisasi diri perasaan kekeluargaan dan negara, juga menonjolkan semangat muda Seorang kesatria melindungi kekasih, sahabat, dan saudara laki-lakinya. Misalnya, Baili Dongjun pada awalnya tidak tertarik untuk berlatih seni bela diri. Belakangan, dia menemukan bahwa hanya dengan menggunakan keahliannya sendiri dia dapat berdiri ketika saudara-saudaranya berada dalam masalah di masa depan, dan dengan demikian memulai jalur berlatih seni bela diri. ... Kaum muda masa kini lebih cenderung Mengejar pengalaman emosional yang sebenarnya dan realisasi nilai-nilai pribadi, upaya ksatria muda untuk melindungi orang-orang di sekitarnya dapat membangkitkan resonansi emosional mereka, terutama penghargaan terhadap persahabatan, cinta dan ikatan keluarga.
Niat awal para ksatria muda berkeliling dunia juga berbeda dengan drama pencak silat tradisional. Tokoh protagonis dalam drama seni bela diri tradisional seringkali lebih terkendali dan rendah hati, menekankan "kesabaran" dan "tidak peduli pada ketenaran dan kekayaan"; sedangkan ksatria muda lebih bersifat publik dan giat. dan dia melakukan segalanya demi itu. Hal ini tidak hanya membawa tema baru tentang impian pribadi dan semangat juang ke dalam drama seni bela diri, tetapi juga mencerminkan keinginan anak muda modern untuk sukses dan realisasi diri.
"Seni bela diri" adalah inti lain dari seni bela diri. "Perasaan awet muda" yang disuntikkan ke dalam drama seni bela diri oleh "Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi" juga tercermin dalam ekspresi muda "seni bela diri".
Dalam budaya pencak silat, terdapat konsep "seni bela diri rendah" dan "seni bela diri tinggi", yang digunakan untuk membedakan tingkat kekuatan, konstruksi pandangan dunia, dan skala pertarungan dalam berbagai karya. Di dunia "seni bela diri rendah", para pejuang fokus pada keterampilan seni bela diri dan pelatihan kekuatan internal; kinerja keterampilan seni bela diri lebih mendekati kenyataan atau sedikit berlebihan, seperti Qinggong, akupunktur, dll., tetapi tidak sampai melanggar. hukum fisika; adegan pertempuran lebih realistis, Mengandalkan gerakan indah dan kekuatan internal yang dalam, hanya ada sedikit seni bela diri "penghancur massal" yang dapat menghancurkan dunia.
Sebaliknya, di dunia "seni bela diri tingkat tinggi", para pejuang telah mencapai tingkat yang luar biasa dan telah mencapai tingkat kesucian. Mereka bahkan dapat memindahkan gunung dan memenuhi lautan, terbang ke langit dan melarikan diri dari bumi, serta memindahkan langit dan bumi dengan satu pemikiran. Kemampuan ini jauh melampaui hukum alam. Adegan pertempurannya lebih spektakuler, dengan gunung dan sungai yang berubah warna di setiap belokan, dan beberapa bahkan memperkenalkan penerapan hukum tingkat lanjut seperti ruang dan waktu.
Seni bela diri tradisional yang diwakili oleh karya Jin Yong umumnya termasuk dalam setting "seni bela diri rendah", dengan fokus pada penjelasan rinci tentang gerakan dan gerakan seni bela diri, menekankan keindahan dan gagasan filosofis dari seni bela diri itu sendiri, seperti penggunaan kelembutan di Aliran Wudang. untuk mengatasi kekuatan, keganasan dan kekuatan Tinju Shaolin, Ketajaman dan kehalusan Sekolah Huashan menyampaikan pesona seni bela diri sebagai seni melalui kata-kata.
Ketika "seni bela diri" dalam seni bela diri menjadi film dan televisi, adegan seni bela diri menjadi daya tarik utama film dan drama televisi seni bela diri. Selama masa keemasan drama Jin Yong, berkat sekelompok sutradara dan aktor yang mahir dalam seni bela diri dan desain aksi, karya-karya tersebut tidak hanya menampilkan keterampilan seni bela diri yang luar biasa, tetapi juga memiliki koreografi aksi yang inovatif, menggabungkan rutinitas seni bela diri tradisional dengan kreativitas modern untuk berkreasi Desain aksinya sejalan dengan logika fisik dan di luar imajinasi orang biasa. Ia memiliki dampak visual dan imajinasi, membuat penonton merasa seperti berada di dunia seni bela diri yang nyata.
Namun, dengan maraknya drama fantasi/drama xianxia dan pesatnya kemajuan teknologi efek khusus, seni bela diri "seni bela diri rendah" dengan cepat dipengaruhi oleh "seni bela diri tinggi".
Di satu sisi, setelah berkembangnya teknologi efek khusus, drama seni bela diri sangat bergantung pada efek khusus untuk menciptakan efek visual. Meskipun sampai batas tertentu memperluas batas imajinasi visual, hal ini juga menyebabkan melemahnya estetika seni bela diri tradisional . Gerakan seni bela diri yang nyata dan tangguh digantikan oleh efek khusus yang berlebihan, kehilangan rasa asli akan kekuatan dan kenyataan. Tren ini tidak hanya menurunkan nilai seni drama aksi, tetapi juga membuat adegan aksi drama pencak silat menjadi sama, kurang mendapat pengakuan dan daya tarik.
Di sisi lain, drama fantasi/drama xianxia menarik banyak penonton muda dengan imajinasinya yang liar, kisah cinta yang romantis dan indah, serta efek visual yang menawan. Drama fantasi/drama xianxia membangun dunia fantasi yang lebih megah, yang tidak hanya memuat keberadaan makhluk gaib seperti makhluk abadi, setan, iblis, hantu, dll, tetapi juga sering kali memuat unsur-unsur seperti budidaya menjadi abadi dan pertarungan antar dewa dan dewa. iblis; kemampuan karakter jauh melebihi hukum alam. Menggunakan mantra, memanggil binatang mitos, dan bahkan mengendalikan elemen langit dan bumi, kekuatan dan pengaruh tempurnya jauh melampaui apa yang bisa ditandingi oleh seni bela diri; , termasuk mantra indah, cahaya dan bayangan, pertempuran skala besar antara dewa dan iblis, distorsi ruang dan efek khusus lainnya Dalam hal efek visual, dan imajinasi telah mencapai tingkat yang lebih tinggi, daya tarik drama seni bela diri tradisional bagi penonton muda semakin meningkat melemah.
Dalam hal desain seni bela diri, "Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi" mengadopsi latar "seni bela diri tingkat tinggi" - karena tidak dapat mengalahkan efek khusus seni bela diri dari dongeng fantasi, maka tambahkanlah. Berbagai pertarungan dalam drama ini penuh dengan cahaya warna-warni, dan efek cahaya serta bayangan sangat kaya saat karakter bergerak dan melepaskan keterampilannya, berkas cahaya, lingkaran cahaya, gelombang cahaya, dll. terjalin di udara, terkadang menyebar dalam riak. , terkadang berupa gelombang kejut, kombinasi cahaya dan bayangan. Tabrakan tersebut akan menghasilkan efek ledakan, secemerlang kembang api.
Meskipun adegan pencak silat dalam lakon tersebut tetap mempertahankan beberapa elemen pencak silat tradisional, seperti nama jurus, gerakan pencak silat, dll., hampir tidak ada pertarungan nyata dan pada dasarnya mengandalkan teknologi efek khusus modern. Dengan cara ini, "Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi" dapat mencapai efek visual yang sebanding dengan dongeng fantasi, menghadirkan pengalaman menonton drama baru bagi penonton muda.
Berkembangnya “jari emas” kosong dari “masa muda”
"Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi" mencoba memasukkan "perasaan awet muda" ke dalam drama seni bela diri: drama ini menggunakan potret kelompok remaja untuk menyoroti kemauan, ambisi dan perlindungan orang-orang di sekitar mereka, serta efek visual dari seni bela diri lebih cemerlang... Hal ini membuat drama pencak silat tidak hanya memiliki bentuk yang megah dan berat juga mencerminkan ringan, luwes dan hidup, yang lebih dekat dengan pertumbuhan pengalaman dan pengalaman estetika penonton muda.
Dari sudut pandang ide kreatif, "Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi" dapat dilakukan, tetapi dari sudut pandang praktik khusus, hal ini bersifat konseptual dan berbasis slogan. Cacat fatalnya adalah dengan berkah “Jari Emas”, remaja telah mengosongkan makna “pertumbuhan”.
Yang disebut "jari emas" mengacu pada beberapa kemampuan, item, atau kondisi luar biasa yang dimiliki oleh protagonis. Keunggulan khusus ini biasanya dapat membantu protagonis dengan mudah mengatasi kesulitan, memecahkan masalah, atau mengungguli karakter lain. "Jari emas" dapat berupa item tertentu, seperti artefak dan ramuan; bisa juga berupa keterampilan, seperti memori fotografis dan keterampilan tempur super; atau dapat berupa keunggulan dalam latar belakang, seperti berasal dari keluarga yang kuat. Di bidang sastra online, "jari emas" sangat umum. Tokoh protagonis mengandalkan kemampuan khusus ini untuk mengatasi rintangan dan memberikan rasa kepuasan kepada pembaca.
Dalam "Kuda Putih Muda Mabuk di Angin Musim Semi", semua anak muda dalam kelompok memiliki "jari emas".
Misalnya, Baili Dongjun dilahirkan dalam keluarga bangsawan. Kakek saya adalah Baili Luochen, Marquis of Zhenxi, ayah saya adalah Baili Chengfeng yang dapat langsung membunuh ribuan mil jauhnya dengan satu pedang, ibu saya adalah Wen Luoyu, putri kesayangan Wen Lin, kepala klan Wen, seorang dokter beracun, dan pamanku adalah Wen Kejiu, seorang pria beracun yang mendominasi dunia...
Baili Dongjun terlahir dengan seni bela diri, yang merupakan fisik yang sangat langka. Orang dengan fisik seperti ini terlahir dengan bakat seni bela diri dan potensi kultivasi yang sangat tinggi. Dia akan menghadapi segala macam rintangan dalam pelatihan seni bela diri berikutnya. Pertama, dia secara tidak sengaja bertemu dengan Dewa Konfusianisme Gu Chen, dan belajar darinya lagu pedang Xi Chu yang terkenal di dunia, kemudian, dia tiba di Kota Tianqi, dan tidak peduli ujian apa yang harus dia lalui, dia mampu; untuk menang, dan berhasil menjadi yang terbaik di dunia. Li Changsheng menjadi gurunya dalam waktu singkat, dia naik ke puncak daftar batu giok yang bagus dan menjadi terkenal di seluruh dunia dengan mudah...
Tidak hanya Baili Dongjun, tapi juga karakter utama lainnya seperti Ye Dingzhi dan Sikong Changfeng, mereka bisa mempelajari semuanya sekaligus. Segala macam skill unik di dunia lebih seperti "peralatan" di dalam game, dan mereka bisa langsung mempelajarinya sebagai segera setelah mereka bersentuhan dengannya. Gunakan itu, dan kekuatannya akan meningkat secara bertahap...
Perasaan senang itu ada, namun segala macam keburukan datang bersamanya. Ksatria muda selalu mengandalkan "Jari Emas" untuk memecahkan masalah, dan mereka tidak memiliki kesempatan untuk mengatasi kesulitan melalui upaya dan kebijaksanaan mereka sendiri, melemahkan alur pertumbuhan karakter; ketergantungan yang berlebihan pada "Jari Emas" membuat arah cerita menjadi dapat diprediksi, setiap kali menghadapi masalah, mereka selalu mengandalkan cara yang sama untuk menyelesaikannya. Perkembangan plot kurang naik turun, mengurangi ketegangan dan kejutan, membuat cerita lebih hambar; logika cerita sama sekali, kredibilitasnya sangat berkurang, arena itu seperti permainan anak-anak, dan berjalannya ksatria muda di arena lebih seperti "bermain-main"; dalam kehidupan nyata, orang sering kali harus menghadapi berbagai tantangan dan secara bertahap mengatasi kesulitan melalui usahanya sendiri, "Jari Emas" Adanya penyelesaian konflik yang sederhana dalam cerita membuatnya sulit untuk beresonansi dengan penonton...
"Perasaan awet muda" menyuntikkan darah segar ke dalam drama seni bela diri tradisional. Namun, pertumbuhan nyata dari ksatria muda tidak hanya peningkatan seni bela diri, tetapi yang lebih penting, kedewasaan batin, pembentukan nilai-nilai dan penerimaan tanggung jawab. Pertumbuhan terasa hampa ketika Goldfinger menjadi kekuatan pendorong utama di balik cerita ini. Kreator harus fokus pada proses pertumbuhan batin sang ksatria muda, dan melalui deskripsi emosional yang halus dan gambaran psikologis yang mendalam, biarkan penonton merasakan kesulitan dan kegembiraan dari pertumbuhan karakter, dan dengan demikian beresonansi dengan karakter tersebut pada tingkat emosional. Hanya dengan cara inilah ksatria muda yang bersalah dapat benar-benar menjadi pahlawan abadi di hati generasi muda, dan "perasaan awet muda" dapat membawa vitalitas baru ke dalam drama seni bela diri. Gambar dari Internet
(Sumber: Harian Pemuda Beijing)
