La columna de Lebrecht: la historia de la lucha de Simon Rattle con los principales grupos de talentos del mundo
2024-08-15
한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina
"¿Finalmente estás feliz?", Le pregunté.
Sir Simon Rattle me lanzó una mirada ligeramente culpable. Se sentó en un sofá en Munich y me habló durante dos horas sobre su historia de lucha con las mejores orquestas del mundo. Ahora parecía un poco satisfecho.
Esta fue nuestra primera entrevista cara a cara en cuarenta años. Cuando le pregunté a Simon si le gustaría aparecer en la entrevista Lebrecht de BBC Three, dijo: "Definitivamente lo disfrutaría, después de todo, era el momento perfecto". Los laboristas acababan de ganar las elecciones generales. Rattle alguna vez fue considerado como el Tony Blair de la música cuando aún era joven. Le pregunté si se pondría en contacto con el nuevo gobierno.
"Le escribiré a Keir Starmer y le escribiré a Lisa Nandy", la respuesta de Rattle fue breve.
"¿Qué les dirías?"
"Felicitaciones. Por favor ocúpate de ello".
El estado de la música británica le rompió el corazón. Me dijo que para montar Talis Fantasia tenía que encontrar temporalmente un grupo de músicos de cuerda a tiempo parcial. Dijo: "La respuesta de mucha gente fue: 'Esta habría sido una gran oportunidad, pero cambié de carrera, me estoy capacitando para ser maestro. Ya estoy trabajando en el NHS. Necesitamos apoyar nuestras familias.' Mi corazón sangra por lo que la gente está pasando aquí."
Y ésta es ya la situación en el nivel más alto de la música británica. Él cree que el ambiente de entrada a una carrera musical prácticamente ha desaparecido. “Piensa en lo que la gente tiene que hacer hoy para subirse al escenario por primera vez”, suspira. “Cuando era niño, tenía todo listo para salir”.
Al crecer en Liverpool, leía partituras que su hermana traía a casa de la biblioteca. "Mi hermana es autista. Susan pensó que me gustarían las Cinco Piezas Orquestales de Schoenberg, así que las conocí cuando tenía ocho o nueve años. Y lo hice. ¿Qué otra biblioteca pública puede tomarlas prestadas ahora?"
Sus padres le hicieron escuchar el concierto nocturno de Radio 3 a las 19.30 horas. "Mi madre era una hija de clase trabajadora de Kent que adoptó un acento de clase alta. Mi padre me llevó al jazz. Escuché tocar a Ellington cuando tenía seis años. Realmente podía decir sentarme debajo del piano. Escuché a Buddy Rich , Maynard Ferguson, y después de un tiempo, escuché a los poetas locales de Liverpool: "Así es la vida. Tan rica que no había oído hablar de los Beatles en ese momento.
“Había muchos nombres importantes en Liverpool en ese momento. El austriaco Fritz Spiegel era flautista de la Orquesta Filarmónica Real de Liverpool y compuso la música para Z-Cars y escribió el libro fundamental Teach Yourself Liverpool Sitting junto a él. En la banda estaba [el motivador de MTV] Atarah Ben-Tovim”. El director de la banda en ese momento, Charles Groves, también le pidió que participara en los ensayos. "Sentía que era parte de su trabajo cuidar de los músicos jóvenes".
Simón sonajero
Aprobó el examen de Certificado Avanzado a la edad de 16 años, ingresó en el Royal College of Music y pronto organizó una interpretación de la Segunda Sinfonía de Mahler. Recuerda: "Los directores de entonces pensaban que no éramos lo suficientemente maduros para tocar las obras de Mahler. También era difícil encontrar músicos... Durante los ensayos sólo teníamos una viola. Estoy muy feliz de haber encontrado suficientes cantantes y ellos Todos estaban muy bien cantados. No quiero ser pretencioso, pero fue algo extraordinario explorar música como esta, pero estoy seguro de que apenas pudimos hacerlo".
Después de ser descubierto por una agencia, se desempeñó como director asistente en la Orquesta Sinfónica Escocesa de la BBC y en la Orquesta Sinfónica de Bournemouth. A la edad de 25 años, fue nombrado director titular de la Orquesta Sinfónica de la ciudad de Birmingham. Otros pueden tomar la invitación con ambas manos. La elección de Rattle fue tomarse un año libre e ir a Oxford a leer literatura.
"En ese momento, me preguntaba, ¿podría vivir sin música?", recuerda: "Ya había estado dirigiendo en el extranjero como invitado. A veces me encantaba esa experiencia, y a veces era más solitaria de lo que podía imaginar... Me pregunto quién sería". Lo sería si no fuera músico”.
Asistió a la Universidad de Oxford durante tres trimestres sin asistir a ningún concierto. “Cuando regresé a la música, el primer concierto que escuché fue Heroica de Beethoven con John Carewe y la Orquesta Filarmónica de Brighton. John dijo en ese momento que era una banda improvisada, no me importó, estaba llorando tan fuerte que varias personas. alejaron sus asientos de mí."
Birmingham estaba en la cima de su poder en ese momento y "fue uno de esos momentos en los que todas las estrellas se alinearon. Tenía a su compañero de Liverpool, Ed Smith, como entrenador y los dos juntos: "Éramos como Gilbert y George". Anotación: Gilbert & George, la famosa asociación artística británica) – recibió una subvención multimillonaria del Arts Council y se le permitió construir una nueva sala de conciertos, que resultó ser la mejor sala de conciertos del Reino Unido. "Supongo que no nos dimos cuenta de lo afortunados que éramos", recordó Rattle. "Los músicos habían pasado por un momento difícil. Dijeron: 'Hace años que no vamos al dentista'. juntos La ciudad quería renacer, y hasta el día de hoy nadie sabe cuánto costó la sala sinfónica Presidente de la Comisión Europea) y Keith Joseph (Anotación: Keith Joseph, Ministro de Educación y Ciencia del Gobierno británico de 1981 a 1986). Inició la construcción de la sala de conciertos”.
Un verano electrizó a los bebedores de champán en Glyndebourne con Porgy and Bess de Gershwin, una ópera sobre la vida de los negros en los barrios marginales. Los actores fueron reclutados en los Estados Unidos. "Algunas personas sospechaban un poco de este joven blanco. Tuvimos algunos problemas con el ritmo de uno de los cánticos. Uno de los miembros mayores me dijo: 'Simon, realmente disfrutamos trabajar contigo... Pero de vez en cuando y luego descubrimos que no tienes parientes que trabajen en la industria del algodón'”. Todavía se reúne regularmente con el elenco original.
Fue entonces cuando lo conocí. En ese momento ambos fuimos a recoger a los niños al colegio. Creo que si hubiera sido otro conductor en ese momento, probablemente habría enviado una niñera. Pero Rattle es un nuevo tipo de director de orquesta y lo que le hace más feliz es romper las reglas. Dejó Birmingham después de dieciocho años sin ningún próximo trabajo en mente. En 1999, mientras Claudio Abbado luchaba contra el cáncer, el puesto en la Filarmónica de Berlín quedó vacante. Daniel Barenboim era entonces el claro favorito. Pero en una votación secreta, Rattle ganó el voto de la orquesta. Desde entonces, esos dos han compartido una historia de dolor bajo la batuta. "Barenboim todavía me dice, mira, Simon, creo que encajaría mejor con ellos", me dijo Rattle.
"Entonces, ¿cómo respondiste?"
"Dije, Daniel, eso es lo que pensé entonces... y eso es lo que pensé ahora".
Los años de Berlín resultaron ser un despertar brutal. "En el último concierto de Claudio [Abbado], la viuda de Karajan, Eliette, se me acercó y no estaba completamente sobria pero sí muy emocionada. Me dijo: 'Simón, te deseo lo mejor. Buena suerte. Pero ten cuidado. Esa banda era Genial, pero mataron a mi marido, y casi matan a Claudio. Cuida tu salud, cuida tu cordura'”.
Había un grupo de resistentes y algunos conservadores en la banda en ese momento, pero otros simplemente eran insensibles. Tenía curiosidad: "¿Cómo los afrontarás el lunes por la mañana?"
"Hay que probar muchas cosas", se encoge de hombros. "El contacto visual no siempre funciona. Y es difícil mantener la confianza. Tuve dificultades aquí y allá. Un músico mayor me dijo una vez: "James Levine estuvo aquí con nosotros la semana pasada. Me dio los buenos días. ¿Cómo debería tocar para el director que me dio los buenos días por la mañana, entonces también podríamos tocar - olfatear - Mahler". La confianza fue instantáneamente una cosa del pasado.
Los mejores momentos son esas noches en las que dejas que la música se haga cargo. Introdujo a compositores vivos en Berlín: Ligeti, Gubaidulina, Widmann, Ades y Turnage. Cuando suba al escenario, mirará hacia su derecha para ver si la canciller Angela Merkel está sentada allí. “Ella decía que este es el único lugar donde puedo tener tres horas ininterrumpidas en medio de una enorme crisis migratoria”.
¿Ha visto a algún Primer Ministro británico? Recordó: "Thatcher, vino a escuchar a Porgy and Bess".
Condujo el Porsche de la banda durante dieciséis años hasta que volvió a bajar. Dijo: "Como director de orquesta en Berlín, puedes ser amable y educado, pero no eres miembro del gremio. Allí son los cantantes famosos. Ellos son los que se quedan. Los directores de orquesta son todos transeúntes".
Su sucesor, Kirill Petrenko, era un introvertido que nunca concedió entrevistas ni realizó grabaciones. Rattle estaba encantado. "Tienen un gran director que es completamente intransigente en áreas en las que yo cedería. Kirill nunca se rinde, lo que estoy seguro los volverá completamente locos, pero les ha hecho un equipo... Es más fácil... tener el orquesta dirigida por el resto de nosotros”.
Después de un trauma en Berlín, comenzó a comunicarse con la Orquesta Sinfónica de Londres. “Todos ellos eran amigos que había conocido en la Royal Academy y antes. Me hizo sentir que simplemente podíamos crear música y ver cómo iba”. La Orquesta Sinfónica de Londres le pidió que los ayudara a construir una nueva sala de conciertos. “Dije: ojalá esto no sea lo único de lo que hablemos en los próximos años”, recuerda. Pero eso es lo que pasó. Luego, el Brexit y el Covid acabaron con ese plan y su tolerancia a las giras llegó a su límite. Los músicos necesitaban más de lo que él podía dar. Allí dimitió como director musical.
Entonces vino un amigo de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera para engatusarlo y organizarle algunos conciertos a la velocidad del tren de alta velocidad. El sonido de aquella banda quedó grabado en su mente desde su infancia en Liverpool. Los músicos de Múnich le regalaron una camiseta con la inscripción "Nunca caminarás solo", en dialecto bávaro. "Es un poco como el dialecto de Liverpool", dijo con una sonrisa.
Una vez más la sala de conciertos fue un problema. La Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera comparte sala de conciertos con la Orquesta Filarmónica de Múnich. Se prometió una nueva sala de conciertos, pero se pospuso hasta 2036. Le recordé: "Entonces tendrás 81 años".
"Mi trabajo es convencerlos de que actúen más rápido", dijo Rattle, manteniendo su tono diplomático. "Quienquiera que sea mi sucesor, está perfectamente bien que continúe este proceso".
Nunca lo había visto tan relajado. Se sometió a una cirugía de cataratas durante la pandemia y también mencionó que enviaría una de mis preguntas a su psiquiatra. Le dije que parecía muy feliz y pensó mucho antes de decir: "Gracias por el cumplido... Me encanta trabajar aquí, la orquesta es como una gran familia, muy tranquila, pero tocan como demonios. Siento que soy una persona muy afortunada aquí”.
Sobre la mesa de café había dos capuchinos fríos. Le agradecí su tiempo y me susurró: "Norman, hemos estado posponiendo esta entrevista durante cuarenta años".
【Inglés】Lebrecht/Aragonite Xicheng/Traducción
(Este artículo es de The Paper. Para obtener más información original, descargue la APLICACIÓN “The Paper”)