новости

Жюльет Бинош всегда говорит жизни «да» обложка Marie Claire

2024-08-23

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Некоторые люди говорят:

отличный актер,

Достаточно быть лицом, которое представляет страну.

Для Франции,

Жюльет Бинош

Это просто такое лицо.

Когда это лицо предстанет перед моими глазами,

Знаменитые губы в форме сердца растягиваются в улыбке.

Улыбка, казалось, исходила из глубины ее души.

Для этого человека, снявшегося более чем в ста фильмах,

Для актрисы, завоевавшей лавры на всех крупных кинофестивалях,

Ни кассовые сборы, ни награды ее не волновали.

Для нее,

Кино, как и все другие виды исполнительского искусства,

Это указывает на открытие себя,

И стремление к любви к жизни.

Черный пиджак из шерсти и мохера, платье из золотого тюля, расшитое бисером, брюки золотого силуэта — все это DIOR.

Черная куртка из шерсти и мохера, черный топ из хлопка,

Черная юбка из шерсти и мохера, черные ботинки BELLE-D из коровьей кожи,

Серьги DIORAMA & DIORIGAMI серии Высокого ювелирного искусства с красным турмалином

Все ДИОР

После получения приза за лучшую режиссуру на Каннском международном кинофестивале за фильм «Le Pot-au-feu de Dodin Bouffant» (Le Pot-au-feu de Dodin Bouffant) Чэнь Инсюн поделился закулисными кадрами фильма. В конце фильма есть сцена, в которой Эжени в исполнении Жюльет Бинош задает вопрос гурману Додену: для него она, с которой он проработал более 20 лет, повар или жена?

Додан, которого играет Бенуа Мажимель, должен сказать: «Ты мой шеф-повар». Но после этих слов он добавил: «Она еще и моя жена».

Золотое платье из тюля, расшитое бисером DIOR

«Это полностью изменило смысл сцены, — вспоминал Чэнь Инсюн, — я сказал: Бенуа, ты сумасшедший, почему ты поменял реплики?» извини, я был очарован ее глазами».

Для многих киноманов первой реакцией, узнав о том, что Жюльет Бинош и Бенуа Мажимель сыграют в фильме «Фондю», был шок. Они полюбили друг друга более 20 лет назад и родили дочь по имени Хана, которую также сыграла Жюльет Бинош в фильме «Английский пациент». Имя персонажа. Сейчас дочери Ханне 25 лет, она унаследовала стопы родителей и пришла в киноиндустрию. До подтверждения своей роли в «Фондю» Бинош и Мажимель не сотрудничали более двух десятилетий и почти не контактировали друг с другом.

«Я не знал, что произойдет, поэтому представлял себе множество ситуаций. Потому что иметь ребенка – это нетривиальное дело, и быть актером – тоже нетривиальное дело. Все прошлое и страхи трансформировались в эмоцию, то есть , Я стоял перед человеком, с которым когда-то жил, теперь между нами лежит расстояние. Но для этой роли я использовал эту эмоцию, чтобы интерпретировать эмоциональные отношения между Евгенией и Доданом, которые невозможно связать словами».

В десять часов утра по парижскому времени в очках в черной оправе по другую сторону экрана появилась Жюльет Бинош, чтобы рассказать нам историю фильма. Глаза за очками, несомненно, знакомы – за почти четыре десятилетия карьеры Бинош снялся более чем в 100 фильмах, а его лицо в несколько эпох стало символом французского кинематографа. Даже благодаря передаче электронных сигналов решимость в этих глазах по-прежнему бросается в глаза. Как сказала Кристен Стюарт, ее партнерша по фильму «Облака Зильс-Марии», в Жюльет Бинош есть что-то особенное: «Когда она смотрит прямо Вам в глаза, только ее взгляд говорит о Вас».

Черный хлопковый топ, хлопковая ветровка цвета хаки,

Ожерелье с сапфиром серии DIORAMA & DIORIGAMI Высокого ювелирного искусства

Все ДИОР

Игра в «Фондю», которая была «необыкновенной» благодаря очаровательным глазам Жюльет Бинош, в конечном итоге была безжалостно отвергнута режиссером Чэнь Инсюном. В этом фильме о жизни женщины-повара диалектические отношения между собой и любовью являются основой от начала до конца. Подтверждение личности Евгении как шеф-повара также подтверждает сияющую сущность женщины. Это было первоначальным намерением Чэнь Инсюна, когда он решил экранизировать этот роман, а также непрерывными усилиями Жюльет Бинош в киноиндустрии на протяжении 40 лет.

В интервью она не раз упоминала, что, когда впервые пришла в индустрию, обнаружила, что большинство наград присуждается мужчинам, и даже большая часть реплик в фильме происходит между мужскими персонажами. С другой стороны, женщинам-актерам приходится иметь дело с большим количеством эмоциональной драмы, наготы или молчания. Будучи молодой актрисой, она поначалу немного злилась. «Мне было интересно, когда же режиссер даст мне что-нибудь сказать?»

Теперь, сорок лет спустя, Жюльет Бинош стала свидетелем изменения некогда единой ситуации: появляется все больше женщин-режиссеров; даже женские персонажи в классических рассказах уже не являются пассивными ролями, полностью зависящими от мужчин — — Например, она только что закончила. на съемках фильма «Возвращение» итальянского режиссера Умберто Пазолини. История адаптирована из древнегреческого эпоса «Одиссея», где Бинош играет Пенелопу, жену Одиссея. По сравнению с образом верной Девы в традиционной интерпретации, Бинош охотнее придаёт этой роли иное достоинство: она женщина и одновременно королева. За двадцать лет, прошедших с момента ухода Одиссея, Пенелопе пришлось столкнуться наедине с Богом. рой женихов, у нее смешанные чувства к Одиссее. «Она была грустна и расстроена собственным одиночеством, а также видела хрупкость своего сына. Режиссер сказал, что ему очень хотелось, чтобы женщина посмотрела на войну, путешествия и деструктивность мужчин с женской точки зрения. Я думаю, это так. это особенный фильм современного кино».

Не менее важным, чем прогресс индустрии, является то, что Жюльет Бинош за сорок лет актерской карьеры научилась выражать себя через молчание. «Вы смотрите на Чарли Чаплина и Лилиан Гиш и можете прочитать все в их лицах. Это все в сердце, поэтому вам не нужно слышать слова».

Жюльет Бинош выросла в Париже в 1960-х годах. Ее отец был театральным режиссером и скульптором, а мать – учительницей литературы. По словам Биноша, его родители оба актеры, но, чтобы выжить, они по-прежнему занимаются другой профессией. В ее памяти искрой творчества зародился спектакль, который они с матерью смотрели в Париже, - «Убу Король» Питера Брука. Удовольствие было настолько сильным, что ей не терпелось поделиться им с другими. С этого момента мечта об актерстве укоренилась в сердце Биноша.

Черный хлопковый топ, хлопковая ветровка цвета хаки, черные брюки силуэта.

Все ДИОР

Когда Биношу было 4 года, его родители разошлись, а это означало, что Бинош большую часть времени проводил в школе-интернате, а во время каникул жил с бабушкой. Оглядываясь назад, когда она выросла, Бинош чувствует, что ее детская жизнь, состоящая из скитаний и незнания, где ей быть, очень помогла ее актерской карьере. «Это в каком-то смысле открыло мой разум и позволило мне понять множество различных чувств и сложных ситуаций людей. Чтобы понять, вам нужно углубиться в это, но вам все равно придется вернуться к себе».

Хотя Бинош с самого раннего детства чувствовала, что актерское мастерство является очень важным предметом в ее жизни, она долгое время не решалась, какой карьерой она хочет заняться, когда вырастет. В детстве она также подумывала стать сценографом из-за своей любви к театру. Когда ей было 13, она пошла на выставку картин подруги своей матери. Бинош спросила художницу, может ли он сделать за него выбор. Неожиданно артистка спросила ее: «Почему тебе приходится делать выбор?» Сказав это, артистка подписала для нее плакат и предложила «продолжать все». Бинош повесил этот плакат в своей спальне, чтобы напомнить себе, что нужно следовать своему внутреннему голосу. «Почему я должен выбирать? Просто делаю то, что хочу».

В какой-то степени этим принципом руководствовалась ее карьера актрисы. Еще девочкой она начала выступать в любительских театрах. Хотя позже ее приняли в Национальную высшую школу драматического искусства в Париже (CNSAD), вскоре она покинула школу из-за других приглашений на выступления. До этого, в 18 лет, она познакомилась с преподавателем актерского мастерства Верой Грег. В классе этого учителя Бинош уже не просто «играл» роль, а учился «становиться» ролью.

Черная шерстяная шаль и золотое платье из тюля, расшитое бисером, созданы DIOR.

В 1985 году начинающая Бинош получила премию Приза Роми Шнайдер (Prix Romy Schneider), присуждаемую молодым актрисам французской киноиндустрии за фильм «Рандеву». Воспоминания Биноша о получении награды уже очень смутны. Но она отчетливо помнит, что в день награждения к ней домой пришел парикмахер и случайно сжег ей челку. Из-за этого несчастного случая Бинош опоздал. Это очень разозлило присутствовавшего на месте происшествия лидера киноиндустрии Алена Делона (Alain Delon). «Он сказал, как ты мог опоздать?» Бинош засмеялся, вспомнив неловкую сцену в своей юности.

Начиная с премии Роми Шнайдер, за свою сорокалетнюю актерскую карьеру Жюльет Бинош завоевала все важные актерские награды от Франции до мира. В 1993 году она выиграла Венецианский международный кинофестиваль и французскую премию «Сезар» за фильм «Три цвета: Голубые», в 1997 году ее принесла роль медсестры Анны в «Английском пациенте». Она получила премию «Серебряный медведь» в Берлине; Международный кинофестиваль и премия «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана; в 2010 году она сотрудничала с иранским мастером Аббасом Киаростами в фильме «Согласованная копия», что позволило Бинош забрать домой Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля за лучшую женскую роль.

Эти так называемые награды и награды, очевидно, никогда не были темой, которая волновала Жюльет Бинош. Ее всегда волнует простая личность «актрисы» и любопытство, воображение и творчество, скрывающиеся под этой личностью. «Мне нравится выступать и представлять себе самые разные жизни. Это чувство погружения в спектакль меня очень питает».

В 2008 году 44-летняя Бинош вышла на сцену и сотрудничала с бангладешским хореографом Акрамом Ханом в танцевальной драме «In-I». Это сотрудничество – приключение. Во время съемок в Лондоне Бинош пошла в студию терапевта по точечному массажу Су-Ман Сюй на массаж. Массажистка, мужем которой является продюсер Akul Ham Фарук Чаудри, во время массажа спросила Биноша, не хочет ли он попробовать потанцевать.

Шелковая шаль цвета хаки и шелковое платье цвета хаки — оба от DIOR.

Посмотрев вживую танец Аку Хама, они нашли общий язык и сразу же решили сотрудничать. Позже Акул Хам сказал, что это был «интуитивный выбор». В совместно письменном пояснении к работе они сказали: «Осмелость вводить новшества — вот причина, по которой мы согласились друг с другом».

Биношу потребовалось два года с момента, когда он согласился на сотрудничество, до выхода на сцену. В сорок лет нелегко «превратить свое тело в убедительный инструмент самовыражения» По сравнению с киноискусством пластичность и непрерывность сценического исполнения столь же сложны. Однако теперь, оглядываясь назад на трудности и на то, почему он вообще решил стоять на сцене, Бинош с большей готовностью спрашивает: почему бы и нет?

«Мне пришлось заново изобрести себя, что привело меня в позитивное состояние и открыло много новых вещей. Мне нравится расширять свои возможности, и жизнь дала мне их. Если вы действительно понимаете жизнь. Учитывая возможности, вы захотите скажите «да», потому что наша жизнь состоит из «да», а не «нет».

Бинош признавался, что, выходя на новое поле и стоя на новой сцене, в его сердце, естественно, возникает страх. Но, по ее мнению, как актрисы, преодоление страха – это вечный урок. «Я буду бояться из-за трудной сцены, я буду бояться из-за трудного монолога, и я буду бояться, потому что мои ежедневные усилия не смогут успокоить мою тревогу. Страх есть у всех, и с ним придется столкнуться. Вот как мы взрослеть и развиваться. Страх — это движущая сила, и мы любим страх, потому что он исходит из глубокого желания перемен в человеческом сердце».

Черный пиджак из шерсти и мохера, платье из золотого тюля, расшитое бисером,

Брюки золотого силуэта — все от DIOR.

В 2009 году Жюльет Бинош и Аку Хам привезли «Inside Me» в Китай. Девять лет спустя Бинош вновь появилась на китайской сцене с «Vaille qui vivre (BARBARA)», «Жизнь подобна летнему цветку – Королеве шансона Барбаре». В этой музыкальной драме она впервые исполнила на сцене 16 песен Барбары.

Идея такого сценического произведения принадлежит другу Биноша, пианисту Александру Таро. Почему бы не спеть это самому? Столкнувшись с этим вопросом, Бинош еще раз сказал «да». Это то же самое, что научиться петь с нуля, и то же самое, что найти другой способ самовыражения на сцене. Разница в том, что на этот раз мотивацией бросить вызов самому себе может оказаться и «провокация» моей матери.

«Моя мама часто говорит мне это: ты актер. Тебе не нужно петь или танцевать, ты просто актер. Но каждый раз, когда она говорит мне это, у меня возникает желание еще больше исследовать новые области. Я всегда ждал похвалы от матери, которая позволила бы мне чувствовать себя в безопасности, но она всегда была скупа на похвалу. Конечно, теперь я превзошёл эту потребность».

Отношения любви и ненависти между матерью и дочерью, вероятно, всего лишь шутка. На творческом пути Биноша его мать была первым проводником и всегда первым зрителем. Именно ее мать нашла своего преподавателя актерского мастерства Веру Крейг. В 2006 году Бинош провела художественную выставку в родном городе своей матери Ченстохове, Польша. Выставку открыла ее мать.

Черная куртка из шерсти и мохера, черный топ из хлопка.

Черная юбка из шерсти и мохера, черные ботинки BELLE-D из коровьей кожи.

Серьги DIORAMA & DIORIGAMI серии Высокого ювелирного искусства с красным турмалином

Все ДИОР

Бинош любила рисовать с детства. В фильме «Любовники моста-Неф» (Les amants du Pont-Neuf) Бинош играет художника, у которого проблемы со зрением. На съемки фильма ушло два с половиной года, и его назвали «самым дорогим французским фильмом в истории» — не из-за бюджета, а из-за перипетий съемочного процесса. В подводной сцене, снятой в бассейне, Бинош нес на своем теле груз весом 12 килограммов, а рядом с ним находились два дайвера, которые помогали актерам дышать. В одной из сцен Бинош посылает сигнал бедствия, но водолазы приходят спасти ее без кислорода. В этот момент Бинош почувствовала, что достигла критической точки своей жизни. В ее голове была только одна мысль – выжить. После упорных усилий Бинош, наконец, вышел на поверхность, и в его сознании становилась все яснее и яснее мысль: «Я всегда буду говорить жизни «да», а искусство будет на втором месте. Я всегда был довольно жертвенным, но этот опыт научил Я считаю, что люди должны в первую очередь уважать себя и хорошо относиться к себе».

В фильме было много закадровых волновых эффектов. После завершения съемок Бинош разорвала отношения с режиссером Леосом Караксом. Во время съемок фильма съемки пришлось отложить на девять месяцев, поскольку актер Дени Лаван повредил руку. Во время этого долгого и скучного ожидания Бинош снова взял в руки кисть и начал исследовать возможность другой жизни на бумаге.

В наши дни Жюльет Бинош проводила художественные выставки, издавала сборники стихов, исполняла на сцене танцы и музыку. Как актриса, известная миру своими фильмами, Жюльет Бинош испробовала практически все средства художественного самовыражения. Оглядываясь назад, она все больше и больше чувствовала, что все выражения разными средствами ведут к одной и той же цели. «Танец — это рисование в воздухе, а живопись — это тоже танец на бумаге. То же самое относится и к поэзии, и эти стихи естественным образом стекают с кончика пера. Однажды она пошутила, что в 20 веке кино было самым популярным». популярный среди этих форм художественного выражения. Тот, кто становится популярным, сам становится кинозвездой, и, возможно, в будущем все изменится. Но какая бы форма выражения ни была выбрана, Бинош считает, что самое главное в искусстве — это всегда раскрытие внутреннего «я» и связь с непознанным «я», с которым сталкиваются в выражении. Как актеру, вам всегда приходится сталкиваться с ситуацией, когда за вами наблюдают и показывают. Поэтому многие актеры, у которых было жестокое детство, практически строят новую жизнь. «Это всегда духовное приключение».

Конечно, Жюльет Бинош любит рисковать. Она часто упоминает фразу: «Выступление – это еще один выбор вне жизни, духовное приключение, близкое самому себе». первое место? «Часть синего» и отказался от «Парка Юрского периода»? Вы охотнее снимаетесь в художественных фильмах, чем в голливудских коммерческих блокбастерах? Но опять же, о таком «выборе того или другого» Бинош никогда бы не подумал. Для нее она никогда не хочет представлять, как фильм будет иметь кассовые сборы. Ее волнует только то, смогут ли персонажи и произведения принести ей свежие впечатления и чувства.

Рубашка из хлопкового поплина белого цвета DIOR

Иногда новизну вносят персонажи: избалованная взрослая дочь в «Часе дня», загадочная и недовольная одинокая антиквара в «Юридической копии», «1915» Камилла Клодель (1915), гениальная сумасшедшая. и безумный скульптор, живущий в тени Родена, сумасшедший ученый из «Светской жизни», «Кем вы меня считаете» (Celle que vous croyez), разведенная женщина с вымышленной личностью...

Потеря любви, потеря личности, потеря родителей, потеря привлекательности, потеря себя... У этих персонажей разные личности, совершенно разные личности и мотивации. Единственное, что у них общего, это то, что у них всех богатый внутренний уровень. Некоторые кинокритики проанализировали, что в последние десять лет Бинош, кажется, заинтересован в исследовании все новых уровней, которые человек развивает по мере взросления. Но Бинош сказал, что когда вы сталкиваетесь со сценарием, ваши чувства к истории и персонажам носят инстинктивный характер. «Обещание «да» — это чувство, исходящее от тела. Я доверяю ощущению тела и не люблю слишком много думать головой».

Иногда режиссер привносит новые чувства. Бинош сказал, что сниматься в фильме зависит, во-первых, от сюжета, а во-вторых, от режиссера. Она работала с режиссерами из разных стран, в том числе с известными именами.

В 1985 году, будучи новичком, она сотрудничала с Жаном-Люком Годаром, знаменосцем новой волны кинематографа. На съемках Годар создавал трудности актерам и самому себе. Это заставляло Биноша, еще новичка, ходить по тонкому льду, и ему приходилось каждый раз выходить на сцену во всеоружии.

Совершенно другие съемки у японского режиссера Хирокадзу Коре-эда. Кажется, что камера движется вместе с актерами, а режиссер позволяет всему происходить естественно. Процесс скорее фиксирует, чем играет. Бинош сказал, что иногда постановка, которую он представлял, совершенно отличалась от того, что ожидал режиссер, но режиссер просто позволял всему происходить естественно, «так что я забыл, что снимаю фильм».

«Японцы никогда не скажут «нет», потому что считают, что говорить «нет» невежливо. Но французы всегда сначала говорят «нет». Бинош сказала, что ей нравится работать с разными режиссерами, и это не просто так. возможность понять разные культуры и процесс понимания различий между людьми. Что еще более важно, в процессе она узнает больше о себе. «Поэтому я также с нетерпением жду возможности однажды поработать с китайскими режиссерами Цзя Чжанке и Цзян Вэнь».

Продюсер/MIX WEI

Фотография/ХАВЬЕР БИОСКА

Координатор/ДЖОЙС ВАН

Стиль/ПАНКЧЕРРИ

Текстовый координатор / ЧикоЧан

Автор/Медуза

Перевод/Эмили САН

Макияж/СЕЛИН ПЛАНШЕНО

Прическа/РУМЯНА ПЕРРИНА

Нейл-арт/МАГАЛИ САНЗЕЙ

Продюсер/NHR STUDIO

Ретушь фотографий/TIFF STUDIO

Ассистент фотографа/АЛЬВАРО ТОМЕ, ЖЮЛЬ ЛЕ МАССОН, ПОЛ НАОФЕЛЛ

Помощник по одежде / Ченг Наньци

Портной/Новичок

Благодарности/Настоящая золотая сущность Dior DIOR