Новости

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Недавно Музей декоративного искусства в Париже, Франция, представил выставку «Рождение универмага: мода, дизайн, игрушки, реклама, 1852-1925», рассказывающую историю возникновения и эволюции универмагов посредством декоративных украшений. искусство, дизайн продукции, плакаты и другие предметы.

По мнению арт-критика Оливера Уэйнрайта, выставка изображает золотой век универмага, концепцию, которая вот-вот исчезнет. Это также побуждает нас представить себе новый вид городского общественного пространства: не обязательно сосредоточенного на потреблении, но превращенного в место для чтения, отдыха, обучения, творчества и общения.

На верхнем этаже знаменитого парижского универмага La Samaritaine ряд пустых шезлонгов с брендом шампанского стоит вдоль искусственного пляжа, напротив цифрового экрана размером со стену, на котором видно солнце, исчезающее в мерцающем море. Внизу, в бьюти-баре, футуристические маски светятся красными светодиодами. Организаторы утверждают, что эти светильники могут стимулировать выработку естественного коллагена и восстановить сияние дряблой кожи. Неподалеку покупателей ждет захватывающий торговый центр Олимпийских игр, в котором представлен плюшевый талисман, олицетворяющий шляпу Французской революции.

Универмаг La Samaritaine в Париже. Фотография: Джаред Чулски

В этом храме современного шопинга не хватает только покупателя. Универмаг La Samaritaine первоначально открылся в 1870 году как торговый центр, где продавалось все: от нижнего белья до газонокосилок. В 2001 году его приобрел гигант предметов роскоши LVMH, а четыре года спустя начался спорный проект реконструкции, который длился 16 лет и стоил 750 миллионов евро. Проект возглавляют японские архитекторы, лауреаты Притцкеровской премии Кадзуё Седзима и Рюэ Нисидзава. В состав универмага теперь входит и пятизвездочный отель, стоимость номера в котором начинается от 2000 евро за ночь.

Однако с момента открытия три года назад универмаг, похоже, изо всех сил пытался привлечь покупателей. Время от времени туристы приходят, чтобы сфотографировать знаменитый атриум здания в стиле модерн, но мало кто останавливается, чтобы что-нибудь купить. La Samaritaine не одинока: универмаги по всему миру сталкиваются с сокращением посещаемости, многие из них вынуждены закрываться и превращаться в коворкинги, библиотеки, квартиры и офисные здания.

Вдохновленный Оперным театром... Универмаги Crespin и Dufayel. Фотография: Les Arts Decoratifs/Кристоф Дельер

Сегодняшняя ситуация с покупками выглядит унылой по сравнению с периодом расцвета «гранд-магазинов» французской столицы (крупных универмагов). Прославленная история этих магазинов теперь экспонируется в Музее декоративного искусства в Париже, недалеко от пустых этажей Самаритэна. Это ностальгическая розничная феерия, которая перекликается с нынешней ностальгией Парижа по проведению Олимпийских игр в 1924 году.

Выставка «Рождение универмага: мода, дизайн, игрушки, реклама, 1852-1925» отмечает рождение этого архитектурного типа и культурного явления. Может ли это явление, которое изменило городскую жизнь, какой мы ее знаем, также вдохновить сегодняшние магазины, испытывающие трудности, помогая им найти возможности для новой жизни в истории?

Хотя здесь не было цифровых закатов или искусственных пляжей, первый в мире универмаг также представлял собой захватывающее дух зрелище. Огромные литографии на выставке изображают величественные интерьеры этих храмов потребления. Эти здания впервые появились в 1850-х годах в результате экономического роста Второй империи Наполеона III. Позолоченные люстры свисают со сводчатого стеклянного потолка здания, а между ярусами балконов проходят винтовые лестницы, поддерживаемые пухлыми амурами и пухлыми кариатидами.

Лестница в универмаге Дюфаэль в 18 округе Парижа, 1905 год.

Эти коммерческие соборы стояли в ключевых местах недавно мощеных бульваров Парижа, которые были частью реконструкции города бароном Османом. Например, универмаг Crespin-Dufayel занимает площадь более двух с половиной акров, в нем работают 15 000 человек. Вдохновленные оперными театрами, интерьеры этих магазинов были спроектированы как драматические декорации, предоставляя место для самовыражения формирующемуся среднему классу, а растущая социальная элита промышленников, банкиров и торговцев стекалась, чтобы продемонстрировать свою продукцию.

Ключом к успеху этого нового типа магазина является то, что он спроектирован как место, где люди задерживаются, обеспечивая благородную обстановку, в которой нувориши могут провести день. Это были приюты свободы и радости, где женщины могли расслабиться и пообщаться, не будучи стесненными своими мужьями. Это отдельный мир, ярко проиллюстрированный в романе Эмиля Золя 1883 года «Дамский рай». К людям относятся как к гостям, а не как к покупателям, и они не обязаны совершать покупки. Для того времени это было революционным нововведением. На этом роскошном фоне владельцы магазинов начали оттачивать зарождающееся искусство демонстрации товаров, сопоставляя предметы опьяняющим образом, что, как было сказано в одной заметке, «вызывает непреодолимое чувство собственничества».

Le Bon Marché — первый универмаг Парижа. Сын модистки, Аристид Бусико отправился в Париж в 1852 году, чтобы работать торговцем тканями, и быстро понял, что существует рынок для заведений нового типа, предлагающих покупателям больший выбор.

Дизайн плаката универмага, 1888 г. © Les Arts Décoratifs / Jean Tholance

Сценическое искусство сработало. Покупатели стекались в магазин и покупали большое количество товаров. Для новой буржуазии было крайне важно изменить образ определенного образа жизни, и универмаги предоставляли в одном месте полный спектр аристократических атрибутов — от платьев до обеденных столов, чайных сервизов и абажуров. Раздел выставки посвящен демократизации моды, документируя появление стилей готовой одежды, чему способствовала механизация текстильной промышленности, когда комплектные предметы одежды и аксессуары впервые начали массово производиться и продаваться как костюмы. Рекламные плакаты, представленные на выставке, рекламируют «парижанку» — идеальное воплощение стильной, независимой женщины, материализованную фантазийную проекцию, которая задает тенденции и укрепляет статус Парижа как столицы вкуса.

Плакат, рекламирующий запуск новой коллекции универмага À la Place de Clichy. Фотография: Les Arts Decoratifs/Кристоф Дельер

Выставка показывает, как методы продаж становятся все более изощренными, включая изобретение «специальных витрин», стимулирующих покупки в межсезонье. Годовой календарь начал вращаться вокруг ежемесячных рекламных периодов, продвигаемых посредством рекламных кампаний в газетах: январь был посвящен постельным принадлежностям, апрель - костюмам, август - товарам для возвращения в школу и декабрь - игрушкам. Такой подход помогает очистить запасы, управлять потоком товаров массового производства и создает у клиентов ощущение срочности, побуждая их идти в ногу с последними тенденциями. Это был также рассвет быстрой моды — на выставке были представлены наспех изготовленные аксессуары, веера, галстуки и шляпы, которые выглядели так, будто их выдернули из винтажных Asos.

На выставке представлен пример раннего каталога для заказа по почте. Фотография: © Les Arts Decoratifs

«Не можете пойти в магазин и сделать покупки лично? Это не повод не тратить деньги!» Посмотрите на рождение каталога заказов по почте. Выставка в музее посвящена ранним каталогам конца XIX века, в которых содержались прекрасные иллюстрации самых разных предметов современного потребления: от зонтов и тростей до теннисных ракеток и велосипедов. Особо следует отметить, что на выставке также представлена ​​реклама купальных костюмов и шляп в тон от Le Bon Marché на двух страницах. Кроме того, вы можете быть удивлены, узнав, что «торговля по подписке», ранний прототип Amazon «Подписывайтесь и сохраняйте», разработанный для поощрения постоянных покупок, существует с 1850-х годов.

Хотя эта красочная демонстрация товаров и материализма интересна и поучительна, общий эффект может быть немного неудобным. Это было начало эпохи безудержного потребительства, когда методы маркетинга были усовершенствованы, методы продаж отточены, и родилась глобальная одержимость приобретением большего количества товаров. Один из разделов выставки, озаглавленный «Дети как новый целевой рынок», прослеживает тревожную историю рекламы, ориентированной непосредственно на детей. В то же время презентации о появлении свалок, эксплуататорских сетях поставок и углеродном следе индустрии быстрой моды и мебельной промышленности могли бы стать полезным дополнением к общей выставке.

свалка

Если эра универмагов подходит к концу, будем ли мы сожалеть об этом? Или это заставляет нас представить себе новый вид городского общественного пространства: места, которые впечатляют и приносят удовлетворение, но не обязательно сосредоточены вокруг или ориентированы на потребление продуктов? Могут ли многоэтажные дворцы потребления прошлых столетий, подобно огромным библиотекам, построенным по всей Европе в последние годы, превратиться в места для чтения, отдыха, учебы, творчества и общения, став новыми гостиными современных городов?

Выставка «Рождение универмага: Мода, дизайн, игрушки, реклама, 1852-1925» продлится до 13 октября.

(Эта статья составлена ​​из газеты The Guardian, автор Оливер Уэйнрайт — искусствовед)