소식

Wukong은 중국 엔터테인먼트를 구합니다

2024-08-22

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

2024년 8월 20일 오전 10시, '흑신화:오공'이 공식적으로 해제되었습니다. 낮 12시 기준 이 게임의 특정 플랫폼 동시 온라인 접속자 수는 114만명을 넘어 1위를 기록했다. 기업이 명절을 알리는 모습을 많은 소셜 뉴스에서 볼 수 있어 직원들이 바로 경험할 수 있습니다.

예상되는 더위입니다. 불과 4년 전, '검은 신화: 오공'의 첫 번째 예고편이 빌리빌리에서 공개되면서 단숨에 2시간 만에 현재까지 빌리빌리 최고 인기 동영상 1위에 올랐습니다. , 조회수는 5753만2천회를 기록했습니다. 지난 4년 동안 모든 당사자의 감정이 계속해서 축적되고 발효되었습니다. 현재 상황에서는 더 이상 단순한 게임이 아니라 전체 산업과 사회 전체에 영향을 미치는 카니발이 되었습니다.

"손오공"의 이미지 자체는 끝없이 풍부한 테마의 광산과 같습니다. 중국에서 가장 잘 알려진 공공 IP 중 하나로 모든 문화 산업이 긴 밤을 보내며 이 원숭이의 구원을 기다려 왔다고 할 수 있습니다.

그것은 항일전쟁의 가장 어려운 시기에 예술가들이 나라를 구하기 위해 사용했던 단검과 창일 수도 있고, 신중국 건국 이후 한 세대의 선진들이 종파를 세우는 데 의거하는 든든한 기둥일 수도 있고, 국내 애니메이션의 전반적인 침체기이자 그 이후의 국산 애니메이션 부흥을 위한 첫 번째 클라리온을 울리는 가장 큰 기반이다.

수련자와 플레이어 모두 이번에는 대현자가 다시 전진하여 새로운 세계를 창조할 수 있기를 바랍니다.

모두가 Sun Dasheng을 좋아합니다.

Sun Wukong은 어디에서 처음 왔습니까?

이 질문에 대한 답변에는 다양한 의견이 있으며 아직 결론은 없습니다. 이번 공개 사건에는 루쉰(Lu Xun), 후시(Hu Shi), 진잉커(Chen Yinke), 지셴린(Ji Xianlin) 등 유명 인사들뿐만 아니라 해외 학자들도 다수 참여했다. Sun Wukong의 원형 이미지를 조사한 최초의 사람들은 Lu Xun과 Hu Shi였습니다. Lu Xun은 Sun Wukong의 이미지가 "원숭이처럼 생긴" 물 괴물 Wu Zhi에서 유래했다고 믿었습니다. Tang 전설 "Gu Yue Du Jing"에서 Qi는 나중에 Dayu에 의해 정복되고 홍수를 통제하기 위해 함께 일했습니다.

Hu Shi는 Sun Wukong의 이미지가 인도 서사시 "Ramayana"의 원숭이 신 Hanuman의 영향을 받았을 수 있다고 믿습니다. 후자는 "공중을 날 수 있습니다", "한 번의 점프로 인도에서 실론까지 점프할 수 있습니다", "할 수 있습니다. "히마야 산을 끌어 올려 등에 짊어라"는 것은 한때 늙은 여자 괴물의 뱃속으로 삼켜지고 내부에서 늘어나서 변화한 다음 귀에서 튀어나온 것입니다. 이것은 Wu Chengen의 100부작에 있는 많은 줄거리에 해당합니다. "서쪽으로의 여행".

Zheng Zhenduo와 Chen Yinke는 Hu Shi의 추측에 더 동의했습니다. Chen Yinke는 Sun Wukong이 천궁에서 문제를 일으킨 이야기가 "서유기"의 운명에 의해 발생했다고 믿고 불교 경전과 연결했습니다. 불멸의 왕'은 불교 고전 '서안광자경'에 나오는 이야기로, 라마야나에 나오는 원숭이 신 하누만(Hanuman) 이야기와 엮어져 있다. 중화민국 시기에는 루쉰의 이론에 동의하는 현지 소식통이 많지 않았으며, 신중국 건국 이후에는 루쉰 선생의 높은 지위로 인해 이러한 추측이 점차 주류가 되었습니다.

개혁개방 이후 지센린 씨는 '하이브리드 이론'을 지지하며 "라마야나에 나오는 손오공과 나라, 하누만 같은 원숭이 사이의 관계를 부정할 수 없다. 헛된 일이다. 그러나 동시에 우리는 중국 작가들이 인도의 원숭이 신과 중국의 우지기를 결합하여 Sun Wukong을 개발하고 혁신했다는 사실을 부인할 수 없습니다."

출처는 확인할 수 없으나 유포, 유포된 흔적이 있다. 송나라 설화집 《당대장경시》에는 손오공의 모습이 처음으로 등장하지만, 당시 그는 여전히 흰 옷을 입은 선비의 옷을 입고 84,000명의 청동머리와 화과산 자운동(紫雲洞)의 철머리원숭이 왕이 대장경의 서쪽 여행을 돕기 위해 와서 이름을 '몽키워커'로 바꾸었다. 이 이야기에는 이미 '여인의 나라', '복숭아 훔치기' 같은 플롯의 원형이 등장했지만, 복숭아 훔치기를 주장하는 사람은 삼장이고, 손오공은 여전히 ​​꺼려한다.

같은 시기의 동화 『진경사 메이링이 아내를 잃었다』에서는 손오공이 메이링 북쪽을 점령하고 스스로를 원숭이왕이라 칭했지만, 그 대신 위대하고 정직한 이미지를 지닌 도둑이었다. 아내와 딸을 훔쳤습니다. 이는 우리나라 남부지방에 널리 퍼지는 '야만인이 아내를 훔친다'는 전설과 관련이 있을 수 있다.

나중에 이 두 이미지는 점차 합쳐졌고 손오공은 더 이상 백의의 선비의 이미지가 아니었고 완전히 자신의 진정한 모습으로 돌아왔지만 그는 여전히 매번 다른 사람의 아내를 훔치고 싶어했습니다. 송원대에는 대본을 바탕으로 한 희곡이 점차 인기를 끌게 되었는데, 처음에는 고울란 기와집에서 주로 공연되었기 때문에 문체가 높지 않아 음란한 농담이 불가피했다.

그럼에도 불구하고 Sun Wukong의 이미지는 항상 보다 긍정적인 방향으로 발전해 왔습니다. 원나라 출신 양경현(杨智熙)은 서유기의 완전한 이야기를 편찬하고 엮었는데, 이는 기본적으로 후세들에게 친숙할 대부분의 줄거리를 다루는 "서유기"의 자주판이다. 후기에 유행했던 『서유기평화』는 유실되어 한국인들의 수첩에만 남아 있다. 그중 손오공은 이미 손오공으로 명명되어 있다.

명나라 석덕당이 간행한 100부작 '서유기'가 완성될 무렵, 이 책은 이후의 모든 서유기 이야기의 핵심이 되었습니다. 독자들은 행 사이에서 이 원숭이에 대한 작가의 선호도를 볼 수 있습니다. 『서유기』라는 책이 전국적으로 인기를 끌며 오랫동안 지속되면서 마침내 손오공의 이미지는 확정되었고, 그는 진정으로 악을 미워하고 반항심이 가득한 손대성이 되어 내면화했다. 민족 정신의 귀중한 부분입니다.

작가 Chi Zijian은 다음과 같이 말했습니다. "신화는 추운 겨울을 따뜻하게 만들고 어둠을 밝게 만듭니다. 죽은 자의 부활, 여우 선녀가 사람을 해치는 등 무서운 신화도 있지만 결국에는 항상 같은 사람이 있습니다." 악인을 제거하고 악을 징벌하며 선을 도모할 수 있는 손오공.” 더욱 가치 있는 것은 손오공이 보여준 저항 정신이 제국 시대의 가혹한 윤리적 환경 속에서 보기 드문 “그물을 빠져나가는 물고기”가 되었다는 점이다.

"거세"된 사례는 셀 수 없이 많습니다. 가장 유명한 사람은 은상 왕조의 왕자인 은교입니다. "오왕이 주평화를 정벌한다"에서 은교는 무왕과 강자보다 장면이 더 많아 완전한 주인공으로 대접받는다. 그러나 그러한 "부친 살해" 이야기는 윤리 수호에 해를 끼칩니다. 더 널리 퍼진 '풍신연의'에서는 이야기가 지루하고 일상적이 되어 버렸다. 인자오의 역할이 급격하게 줄어들었을 뿐만 아니라, 캐릭터의 동기도 상충되어 결국 그는 급하게 도시락을 받게 되었다.

이로 인해 손오공의 이미지는 제국시대 하층민들이 정치적 억압, 경제적 억압, 윤리적 억압에 직면했던 정서적 자양분과 저항의 기치가 되었다. 손오공의 이미지는 입소문을 타고 전승되고, 다시 말로 화되고, 희곡과 소설로 편찬되어 인기를 얻은 이유는 영웅에 대한 하층민의 기대를 충족시켜주기 때문이다.

황금 원숭이가 힘차게 일어섰다.

중국 애니메이션 산업의 선구자인 완라이밍(Wan Laiming) 형제는 1940년 상하이에서 상영된 '백설공주'에서 영감을 받아 사람들의 사기를 높이기 위해 '철부채를 든 공주'를 촬영하기로 결정했습니다. 당시 소련은 일본과 평화협정을 맺은 뒤 1년 넘게 중국에 대한 지원을 중단했고, 국내 고립주의 정서에 묶여 지원을 하지 못했다. 대규모 지원. 국제정세는 다시 혼란에 빠지고 있으며 항일전쟁은 가장 어려운 시기를 맞이하고 있습니다. 이때 전국의 군인과 민간인들도 염산을 넘으려는 당승과 제자들과 마찬가지로 큰 위험에 직면해 있다.

현재 상황에 대응하기 위해 완 형제는 이야기를 각색했습니다. 우마왕을 상대하기 위해 외국의 원조를 구하는 원작 손오공과 달리, 이 영화는 자립과 공동의 노력을 강조한다. Sun Wukong은 자신의 지략과 화염산 사람들이 나무로 만든 짐승 함정, 그리고 그가 만들어낸 쇠사슬로 황소마왕을 제압했습니다. 전국의 군민이 하나로 뭉치면 저항전쟁에서 승리할 수 있다는 뜻이다.

'철부채 공주'는 개봉 후 큰 호평을 받았으며, 해외의 많은 억압받는 국가들 사이에 폭넓은 반향을 불러일으켰습니다. 일본인들도 이 만화의 주제를 알고 일본에서 상영되는 것을 금지했습니다. 태평양 전쟁이 발발하고 외딴 섬인 상하이가 함락되자 완 형제는 홍콩을 피해야 했다.

1960년대 중화인민공화국이 건국된 후 완라이밍은 팀을 이끌고 "천국의 파괴"를 제작했는데, 이는 중국 컬러 애니메이션 장편 영화를 개척했을 뿐만 아니라 중국 애니메이션 학교의 기초가 되었습니다. 앞으로 국내외에서 유명해지세요. 이 영화는 경극 문화를 기반으로 하고 날아다니는 벽화의 이미지를 풍부하게 담아 당시 세계적으로 유행했던 디즈니 스타일과는 사뭇 다른 독특한 민족적 특성을 보여주며 오사무 등 국내외 많은 애니메이터들에게 영감을 주고 이끌어 주었습니다. 데즈카, 다카하타 이사오, 미야자키 하야오.

개혁개방 이후에는 일본판 '서유기'에 자극을 받아 당시 CCTV가 86판 '서유기' 촬영에 앞장섰고, 이는 CCTV 최고 시청률 90에 가까운 시청률을 기록했을 뿐만 아니라 %뿐만 아니라 3,000회 이상 재방송되었으며, 이는 여러 세대에 걸쳐 잊을 수 없는 어린 시절의 추억이 되었습니다.

밀레니엄을 앞두고 이미 홍콩에서 유명해진 주성치(Stephen Chow)는 아직 본토에서는 잘 알려지지 않았다. 1995년에 개봉한 두 편의 "서쪽 여행" 영화는 홍콩에서 총 5,400만 홍콩달러의 흥행 수익을 올렸지만 성과가 만족스럽지 못했고 비용도 거의 회수하지 못했습니다. 그러나 1999년 불법복제 DVD와 함께 두 편의 영화가 본토에 소개되면서 주성치의 이름은 점차 본토 청소년 단체들 사이에서 '신'으로 자리잡기 시작했다. '무의미한' 홍콩식 코미디 스타일이 본토에서 수용되기 시작했고, 본토 영화 팬들의 눈에는 '포스트모던 해체'의 색채를 띠게 되었습니다. '스티븐 차우 현상'은 한때 문화 용어가 되었습니다.

세기의 전환기에, 국내 애니메이션 전체가 일본 애니메이션에 둘러싸여 침체에 빠진 이후, CCTV 애니메이션 '서유기'는 마지막 자리를 지켰다. 이 작품은 중국 최초의 완전 디지털 만화로, 2,000명 이상의 애니메이션 제작 및 컴퓨터 기술자가 전체 과정에 참여했으며, 총 100만 개에 달하는 애니메이션이 그려졌고, 20,000개 이상의 배경이 디자인되었으며, 500개 이상의 캐릭터가 제작되었습니다.

국내 인터넷 기업들이 전반적으로 침체에 있던 2002년, 넷이즈는 게임 '서유기'를 출시했는데, 이는 훗날 '환상서유기'와 함께 넷이즈가 에이전시에서 자기개발로 전환한 획기적인 제품이 됐다. 또한 이후 중국 인터넷 기업들은 가장 안정적이면서도 가장 논란이 많은 수익 포인트를 발견했는데, 이는 오늘날까지 영향을 미치고 있다.

2015년 개봉한 '서유기: 원숭이 왕의 귀환'은 9억 5600만 달러의 흥행 수익을 올리며 최초로 '성인 지향 애니메이션'의 엄청난 성장세를 보여줬다. '중국 만화의 부상'이라는 슬로건이 가장 강력한 증거를 제공한다.

어떤 문화적 이미지가 그토록 시대를 초월할 수 있는 경우는 드물다. 기본 색상은 변하지 않지만, 다른 시대의 창작자들에 의해 끊임없이 새로운 외양과 방향이 주어졌음에도 불구하고 여전히 강한 생명력을 유지하는 경우가 많다. 업계에서 "소방 대장"과 "선구적인 선구자"의 역할. 그런데 '원숭이왕'이 너무 많이 등장한 걸까요?

"대현자" 의존성

국내 ACG 업계가 몽키킹으로 대표되는 전통 IP에 과도하게 의존하는 것이 일반적인 문제가 됐다. 애니메이션 영화는 대부분 "서유기", "신들의 전설", "백사전설"을 기반으로 하고 있으며, 게임은 삼국지, 무술, 서유기 등 몇 가지 고유한 주제를 중심으로 전개됩니다. 서쪽.

지역 신화와 역사 이야기는 고유의 유산과 생명력을 갖고 있지만, 업계가 한 가지 유형의 주제에 집중한다면 동일한 핵심 창의적 아이디어가 관객과 사용자에게 미학적 피로를 초래하는 문제를 피하기 어려울 것입니다. 더욱이 수많은 역사, 신화 이야기들은 오랜 세월 동안 축적되어 왔으며, 사람들의 마음속에 깊이 각인되어 쉽게 흔들리지 않는 그들만의 논리적 틀과 이야기 라인을 갖고 있다.

오래된 와인을 새 병에 담아 원래의 틀 안에서 기술적인 지표만 개선한다면, 기존의 틀을 깨고 새로운 서사적 논리, 심지어는 해체적인 이야기까지 전통의 껍질에 감싸면 보수적이고 진정성이 부족하다는 비난을 받게 될 것입니다. IP, 창작자의 힘에 대한 큰 시험은 쉽게 양극화 된 입소문으로 이어질 수 있습니다. 운이 좋으면 입소문을 잃고 흥행에 성공할 것입니다. 미래에 대한 그림자는 운이 좋지 않으면 흔적도 없이 사라질 것입니다.

전통적인 IP 개작에 너무 많이 의존하는 이유는 독창성에 대한 확실한 확신이 부족할 뿐만 아니라 고품질의 원본 IP 공급이 부족하기 때문입니다. 유럽, 미국, 일본과 같은 성숙한 시장의 만화 산업은 매우 발전하여 영화, TV 및 게임화에 꾸준한 IP 흐름을 제공합니다. 많은 작품이 성공적인 만화 작품을 기반으로 합니다. 최근 중국 엔터테인먼트 산업에서 IP의 주요 원천은 온라인 소설이다. 따라서 전통적인 IP와 신화적인 이야기를 그리는 것은 선택의 여지가 없는 안전한 카드입니다.

사실 기존 IP는 초기 엔터테인먼트 산업의 버팀목으로 0에서 1로의 돌파구를 마련하지만 항상 굳건히 붙잡을 수는 없습니다.

'검은 신화: 오공'의 파격적인 성공으로 루이싱커피의 공동 브랜드 제품이 빠르게 매진됐을 뿐만 아니라, 간접주주인 화이의 주가도 상승했다. 그러나 이러한 성공은 자체 기술 지표를 통과한 것 외에도 국내 3A 게임에 대한 플레이어의 장기적인 욕구를 충족시켰으며 심지어 '문화적 측면'도 따라잡을 수 없습니다. 해외' 트렌드. 거시 서사적 히치하이킹, 적절한 시간, 장소, 사람이 모두 제자리에 있습니다.

어떤 사람은 엄청난 행운이 있었기 때문이라고 하고, 어떤 사람은 적절한 시기에 이루어졌다고 말합니다. 하지만 무슨 일이 있어도 오공 이후에는 항상 다른 성공적인 이미지를 찾아야 합니다. 시장을 구하기 위해 대현자에게 의지한 후에는 매번 “대현자가 피곤하니 쉬게 하라”는 같은 말을 듣게 된다.

참고자료:

1. 급상승에는 드라마가 있다 ---------- "천국의 파괴": 손오공, 영원하고 불굴의 민족 투혼

2.Vista See the World -------- "손오공은 왜 원숭이가 되었나요?" 》

3. 종이 -------------- "국산인가, 수입인가?" 손오공의 인생 체험의 비밀을 밝혀라"