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イマーシブシアターの進化: 小規模劇場から大規模劇場へ

2024-09-10

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著者|夏夏

ステートメント | タイトルの画像はインターネットから取得したものです。これは京浙研究院のオリジナル記事です。転載する必要がある場合は、メッセージを残して許可を申請してください。

映画「レディ・プレイヤー 1」では、主人公たちは vr 機器を装着するだけで、現実とは対照的な仮想世界に入ることができ、異次元で冒険をしたり、宝物を探したり、人生の頂点に到達することもできます。 。

現在の vr 技術はまだ sf 映画のレベルには達していませんが、異次元への扉を開くことは想像ほど難しくありません。

中世への旅、神秘的な城の探検、魔女の呪いの調査、あるいは星間宇宙の旅、失われた地球の真実を探りながらエイリアンと戦うなど、現在人気のさまざまなイマーシブシアターをからご利用いただけます。アートの造園からストーリー展開まで、ユーザーにとって非常に没入型で体験的な「旅行」の旅を作り出します。

豊かなテーマとさまざまなトリックを備えたイマーシブ シアターが消費者の愛を掴むと、徐々に投資や起業の分野でも新たな注目のスポットになります。エクスペリエンスエコノミーの支援を受けて、イマーシブシアターの継続的な導入は起業家バブルなのか、それとも新たな収益方法なのか?

イマーシブシアターは何巻までありますか?

京浙研究所が所在する「若者は夢中になれるドラマに夢中です。お金をかけてドラマに夢中になっています。」イマーシブドラマの核心は、従来の視聴位置を飛び越えて俳優の演技を間近で見ることができるだけでなく、視聴者がドラマのストーリーが行われるシーンに没入できるようにすることであると記事で述べられました。範囲、俳優との対話、さらにはプロットの進行 開発は物語の結果に影響を与えます。

若い消費者に美的疲労を引き起こしているオンライン エンターテイメント方法と比較して、イマーシブ シアターは現実世界から逃避する新鮮さと、対面でのリアルタイム インタラクションの体験をもたらすだけでなく、オフライン シーンに基づいたインタラクションにより、社会的なニーズも満たします。平日の夜や週末にイマーシブ シアターのパフォーマンスに参加するのは、多くの若者にとっての娯楽となっています。

いわゆる没入感は、実際にはポジティブ心理学の「フロー体験」理論に由来しており、人々が現在に集中し、自分自身を忘れている状態を指します。劇場が構築する世界に観客を「没入」させるためには、通常、脚本の世界観に沿ったシーンを構築することが最初のステップとなります。このため、多くのイマーシブ演劇は舞台を従来の劇場から小劇場や独立系劇場に移しました。

※イマーシブシアターの内部(写真提供:bifang)

現在、イマーシブ シアターは、上海や北京などの一流都市から、成都や重慶などのインターネットの有名都市に至るまで、全国各地に数十から数百のイマーシブ シアターが存在します。成都を例に挙げると、点評でイマーシブシアターを検索すると、「没入感」に重点を置いたサスペンスシアター、シークレットルームシアター、実写映画館などが50以上あると概算される。演劇の雰囲気が強い街、上海には無数のイマーシブシアターが存在します。

熾烈な市場競争の中で、イマーシブシアターも新たなアイデアを生み出し、新たな高みに到達しています。

会場の規模から判断すると、数百平方メートルの小規模シアターの中には「超大型イベントスペース」を謳い文句にしているところもある一方、イマーシブシアターの多くは3,000~5,000平方メートル、場合によっては1万平方メートルを超える規模にまで拡大しています。 。

また、ドラマ全体を大きな倉庫、豪華客船、映画やテレビのパーク、文化や観光名所に移すイマーシブ シアターも数多くあります。上海の巨大イマーシブシアター「新世界:壊れた檻の宴」は、実際の豪華な邸宅を舞台に、上海映画テレビ公園の数万平方メートルに6時間のイマーシブパフォーマンスを「インストール」する1940年代の上海のスタイルを復元します。

※『新大陸 壊れた檻の宴』(画像出典:『新大陸の館』公式公式アカウント)

大規模なプロジェクトでは、スペースだけでなく、人員配置やストーリー設定、舞台美術などにも力を入れている場合があります。

フランスの大型テーマパークブランド「pude fu」が制作した上海イマーシブシアタープロジェクト「deep light city of light」の総面積は4万6000平方メートル以上、費用は6億5000万ドルで、 12,000平方メートルの屋内パフォーマンスエリアは、「パフォーマンスエリア最大のイマーシブシアター」としてギネス世界記録に認定されています。多額の投資をかけて建設されたこの大規模イマーシブ シアターは、150 人以上の常設俳優、50 の大規模な映画シーンを収容でき、1,300 種類以上、26,000 個以上のレトロな小道具が使用されます。

なぜイマーシブシアターは大規模会場、大規模化を進めているのでしょうか? 3,400 平方メートルの没入型ドラマ「三体超重力」のプロジェクト リーダーとして、楊天明氏は京浙研究院に紹介されました。没入型エクスペリエンスに影響を与える重要な要素は、スペースの仕様です。スペースは十分な広さと高さが必要です。『thr​​ee-body beyond gravity』は、『three-body』の壮大なシーンを再現し、観客に興奮と衝撃を与えることを目的としています。会場の最高点はエリアだけでなく、高さもカバーします。高さは17メートルもあります。」

※『重力を超えた三体』の実際の劇場風景

さらに、技術応用の観点から見ると、イマーシブシアターは、現在仮想現実(vr)、拡張現実(ar)、複合現実(mr)技術を最も多く使用しているオフライン物理プロジェクトの1つでもあります。 「三体超重力」のエグゼクティブプロデューサーである鍾玉林氏は、現在「三体超重力」は人工知能技術、ar、vr、没入型舞台芸術、インタラクティブデジタルアートを統合し、視聴者に革新的で没入感をもたらすものであると京浙研究所に語った。 sf体験。

視聴者にお金を払ってもらうのはそう簡単ではない

全国の大小さまざまなイマーシブシアターがそれぞれ独自の戦略に取り組んでいるものの、会場の制作や運営コストの確保は完了している。しかし、劇場の観客や演劇関係者の中には、名ばかりの美しい「ショーケース」を前に、それを買わなかった人もいた。

今年6月、フランスの文化・観光大手プデフが巨額投資をして建設した上海のイマーシブ・パフォーミング・アーツ・シアター「saga city of light」が正式に一般公開された。このプロジェクトには、大規模な「動く映画館」に加え、文化的で創造的な小売店、レストラン、カフェなどの施設も備えており、将来的には年間最大120万人の観光客が訪れることが見込まれています。このうち、1930年の古い上海を物語の背景にした臨場感あふれるライブパフォーマンス「saga city of light」の通常チケットのシングル価格は368元、体験時間は90分です。

※「saga光の街」

「saga city of light」の公演を体験した後、「上海オペラ」を自称する演劇ファンの「ファンファン」さんは、「多額の制作投資がもたらす価値を感じなかった。インタラクティブ性の方が良かった」と語った。想像していたよりも良かったが、ほとんど合格点だった。ほとんどの俳優の演技は問題なかったが、少数の脇役は観客のやりとりを聞き取れず、セリフを覚えることができなかった。」

「ファンファン」の意見では、ショー全体はまだ改善の余地が多く、特にストーリーラインが最も重要であるため、ショー全体の評価は50点か60点しかありません。抜け殻では不十分だ。「観客を惹きつける方法はない。」

z世代は「衝動的な消費をしやすい世代」と認識されていますが、世の中の環境の影響で、合理的な消費という概念が人々の心にさらに深く根付いています。dt総研と美団外米が共同発表した「現代青少年消費レポート」によると、回答者の60%以上が、興味のあるものにはお金を払いつつも、戦略を立てることに注力すると回答した。小紅書などのソーシャルプラットフォームには、「saga city of light」を見た後に不快感を表明し、視聴を中止することを思いとどまらせる投稿が数多く投稿されている。

「saga city of light」を鑑賞したというイマーシブシアター愛好家であるkkさんは、京浙研究院に対し、「舞台装置から照明、俳優を含め、すべてが一流なので、いかに高価であるかが実感できます」と語った。一見、多額のお金が費やされたように見えますが、「私たちは入るのに300元以上かかりました。おそらく現場を訪れただけかもしれませんが、実際に体験したという感覚はありませんでした。プロジェクトのデザインから、これが私たちの設計思想であることが感じられます」外国人なので、このプロジェクトは海外では人気があるかもしれないが、国内ではなかなか受け入れられない、という感じです。しかも、とても贅沢なことですが、観客にとってはとてもありがたく、お金もかかるので、結局は小劇場や小さな密室ほどの評価にはならないのかもしれません。

※写真提供:kk

広大な会場と多額の投資でも知られる上海の大規模没入型ドラマ「新世界荘園」は、通常チケットの 1 枚の価格が 799 元と高く、没入型体験は 6 時間続きます。数万平方メートルの現実の邸宅劇場では、40 人以上のプロのドラマ俳優の指導の下、100 人以上のプレイヤーがさまざまなキャンプに分かれてキャンプのタスクを完了し、ストーリーの展開を進める必要があります。現代の古い上海の物語に浸ることができます。

「new world manor」の体験について kk 氏は、「new world のストーリーテリングは非常に優れており、ゲームプレイも優れています。ゲームに入った後、全員が異なる陣営に分かれ、各陣営にリーダーがいます。最後のパフォーマンスでは、皆さんに会えるでしょう。このような異なるアイデンティティ デザインと異なるプロット エクスペリエンスを備えたプロジェクトの場合、私はそれらを再購入することにもっと興味があります。」

しかし、数多くのイマーシブシアターを経験してきたベテランプレイヤーである「カナタ」にとって、俳優がプレイヤーのグループを率いてストーリーを推進するタスクを完了させる『新世界』の手法は、まだ「没入感が足りない」とのこと。「ビアンファン」氏は京浙研究院に対し、「上海新世界のプロセスは、実際には秘密の部屋の最も基本的なrpgモードです。ゲームプレイは非常にシンプルです。このモードは通常「配達料理」と呼ばれています。このゲームプレイには大きな意味はありません。 「このイノベーションは主に、「料理の配達」のように、俳優がタスクを割り当て、それを観客にやらせることに依存しています。しかし、新しい世界での「料理の配達」の経験は、会場が大きすぎるため、非常に悪いです。 1回遊ぶのに少なくとも15,000元、千歩以上歩きます。」

「the other side」は、「現在、市販されているいわゆる没入型ドラマのほとんどは、実際には没入型ではなく、ただ映画を見ているだけで、本当の意味でのキャラクター紹介やインタラクションを実現していません。俳優たちを追って、彼らがただ演技しているだけだ。」

meituan プラットフォームのデータによると、90 年代以降の世代、特に 95 年代以降の世代は、刺激、没入型、興味に基づいたエンターテイメント消費の傾向が高く、「没入型」関連の消費の約 75% は 20 歳から 20 歳までの z 世代の若者によるものです。 35歳。データによると、消費者を惹きつける重要な要素には、主に体験、ストーリーテリング、芸術性などが含まれます。

しかし、イマーシブシアターにおける「パフォーマンス」と「没入感」をどのように実現するか、「ストーリーテリング」と「体験」をどのように測定するかは、多くの実践者にとって難しい問題です。

「重力を超えた三体」の主任脚本家である張玉舟氏は京浙研究院に対し、「没入型ドラマの『自由度』が高すぎると、物語性が失われ、徐々に『ゲーム』の方向に発展してしまう」と語った。 ; しかし、「自由度」が小さすぎると、視聴者はドラマにそれほど強い参加感を持っていないように感じてしまい、おそらく完璧な答えはまだないのではないかと思います。市場に出回っているほとんどの作品は投資家もこの問題について考えていますが、どちらの側面に焦点を当てても、優れたコンテンツ製品を生み出すことは可能です。」

投資のホットスポットから起業家バブルへ?

イマーシブ エンターテイメントは若者の間でニッチな趣味とみなされていますが、資本の観点から見ると、イマーシブ業界はすでに成長を続ける「1,000 億のケーキ」です。 「2024年中国イマーシブ産業発展白書」によれば、イマーシブ産業の総生産額は2023年に1,933.4億元に達し、2024年には2,400億元を超えると予想されている。

「第 14 次文化観光発展 5 か年計画」や「yuanverse 産業の革新と発展のための 3 か年行動計画」などの関連政策文書の公布により、イマーシブ産業もまた、投資ブーム。データによると、2023年時点で広義のイマーシブ産業の消費者市場規模は927億元に達し、投資規模は1,006億3,000万元に達すると予想されている。

今年2月にはグループ基準「イマーシブ舞台芸術運営サービス要件」が正式に公布された。この業界標準バージョンは、イマーシブ パフォーミング アートを明確に定義しているだけではありません。イマーシブ パフォーミング アートは、「特定の会場をベースとし、音、光、電気などのテクノロジーを使用し、視覚、聴覚、触覚、その他の没入型感覚体験を通じて、そしてプロのパフォーマンスを伴う」ものです。 「参加型で体験型で真に没入型のパフォーマンス形式を生み出す」; これにより、没入型舞台芸術への参入敷居がある程度下がります。

なぜなら、同団体の基準によれば、イマーシブ・パフォーミング・アーツの資格は、営業許可や商業公演許可などに加え、出演者・スタッフを含む6人以上の参加資格が必要であり、一般の公演には適用されないためである。小さな劇場、通常の秘密の部屋やエンターテイメント コンテンツの脚本殺しでも、基本的には達成できます。

小紅書ネットユーザーはかつて、「上海で開けられない秘密の部屋がすべて劇場に改造された可能性があるのか​​」と投稿で不満を漏らした。これは、現在市場に出回っているイマーシブシアターが、もはやドラマを核とした単なる小型劇場ではなくなっていることを反映しています。 「イマーシブ・パフォーミング・アーツ」という概念の観点からは、脱出室や実写の台本付きシアターに似たイマーシブ・インタラクティブ・シアターやrpgシアターも対象となります。

「向こう側」は京浙研究所にこう語った。「『アポロニア』、『キング・オブ・キングス』、『三体重力』などの没入型インタラクティブドラマも見ましたが、本質はまだドラマを見ているだけで、実際にはドラマに入り込んでいません。現時点では、没入感はどうなったでしょうか」密室ビジネス モデルに似た、没入型エンターテイメント シアターの方が優れています。秘密の部屋と比べて、暗号を解読するのではなく、音と光、舞台デザイン、ドラマチックなやり取りなどの要素が追加され、台本がなく、キャラクター設定だけがあり、本物でした。 -一人称に没頭する人生インタラクティブ空間。」

「これらのインタラクティブイマーシブシアターは、通常のイマーシブ演劇よりも体験的なものになります。人数が少ないため、観客の数はショーごとに 4 ~ 6 人程度で済みます。誰もがメタバースと異次元をより良く体験できるようになります。現在市場には、サイバーパンク、終末の荒野など、さまざまなテーマを備えたオフラインの現実世界イマーシブシアターが多数あります。多くの投資額は200万元以上のレベルですが、現在は秘密の部屋に分類される可能性があるため、彼らは現在、比較的小規模な「みんなの状態」にあり、「向こう側」がさらに導入されます。

没入型エンターテインメントの愛好家であるハイラさんも、京浙研究所に次のように語った。「現在、ほとんどの部外者にとって、シークレット ルーム、イマーシブ シアター、実写ゲームの違いを区別することは困難です。現在では、企業が望む限り、店舗にイマーシブ シネマ シアター、インタープリタ アート シアターなどの名前を付けることができます。実際、没入型ライブ エンターテイメント シアターは、狭い意味での脱出ゲームと完全に同一視することはできません。密室作戦というルートをたどりますが。没入型の体験という点では、多くのテーマを持つ劇場は、演劇を専攻した人やそれに関連した経験を持つ人を雇用して公演を行います。 」

しかし、ドラマを核とし、観客が没入してドラマを鑑賞できるイマーシブ・インタラクティブ・シアターか、俳優の解釈も表現手段として取り入れた高い臨場感をもたらすイマーシブ・ライブ・エンタテインメント・シアターかは問われません。経験上、長期的な運用には単一の収集方法や効率の低さなどの問題があります。

一般に、イマーシブ シアターの主な収入源はチケット収入です。 「2024年中国没入型産業発展白書」によると、2023年の中国の没入型体験消費者市場の平均消費者物価は219.9元に達すると予想されている。現在、市場に出回っているイマーシブシアターのチケットの価格は 200 ~ 300 程度ですが、ケータリング パッケージがセットになった場合、単価はさらに上昇します。

たとえば、「食べてショーを見る」ことができるイマーシブフードシアター「孤独のグルメの愛の鍵」の通常の週末チケットはそれぞれ220元と320元ですが、完全な食事と最前列のダイニングエリアのチケットが含まれています。ドリンクの値段は620元と高い。

イマーシブシアターは、付加価値のある商品を提供し、単価を上げることに加えて、チケット収入を増やすために、複数の本線と分岐プロットを設定し、複数のシーンと異なるストーリーの結末を慎重に設計および配置し、異なる体験を提供します。繰り返し購入する消費者のエクスペリエンスを向上させ、再スワイプ率の問題を解決します。また、一部の劇場ではテーマに沿った文化的・創造的な商品の販売や、近隣のショッピングモールやレストラン等との連携も行います。

※写真提供:kk

今年4月、人気rpgシアター「プロビデン」が一時閉館を発表した。 『名探偵チャイナタウン』の脚本家が2年間かけて磨き上げたという、アメリカンスタイルの小さな街の没入型パフォーマンスシアターは、2022年12月にオープンする。 2023年8月現在、絶賛され人気の高い『摂理』は200回以上上演されているが、創設者の王乾蘭氏はメディアの独占インタビューで「まだ収益を取り戻し始めていない」と驚くべき事実を明らかにした。

業界関係者は以前、1,000平方メートルを超えるイマーシブシアターの総費用は、初期投資、背景、小道具、脚本、衣装などをすべて含めて約500万元、あるいはそれ以上であることを明らかにしていた。 「提供」の面積は3,000平方メートル以上、チケットの1回の価格は398〜528元、各公演の最大収容人数は50人です。

一人当たりの消費額が400元で、各公演の入場率が100%だとすると、300公演の総売上高は600万元にしかならない。 『プロビデン』劇場閉館の具体的な理由は不明だが、「チケット依存」から抜け出せない劇場が常に「単独では存続できない」状況にあったことは明らかだ。

※『プロヴィデン』公式weiboにて公開された閉店のお知らせ

イマーシブ シアター「cheng huai yan ling」の脚本家である zhang jingren 氏も、zhihu の回答の中で、イマーシブ シアターの組み立てライン全体への投資と収益化のチャネルが比較的不透明であると述べています。イマーシブ シアターがイマーシブ シアターと呼ばれる理由なぜなら、劇場のプロットに合わせて装飾や改造が必要となるため、劇場運営者にとってはコスト投資が増大すると同時に、イマーシブシアターの特性上、統一的な販売と収益化を展開することができないからです。すべての一級都市、二級都市、三級都市にチャネルがあります。」

近年イマーシブシアターの投資と建設に参加した企業の内訳には、上海メディアグループや上海電影集団などの伝統文化映画・テレビグループや、苗思科や開新馬華などのドラマ制作会社が含まれる。ホットip+没入型ライブエンターテイメントを核としたオフラインライブエンターテイメントシアターの構築分野には、mango tvやiqiyiなどの長編動画プラットフォームをはじめ、各地の文化観光部門や機関が参入している。

「2024年中国イマーシブ産業発展白書」では、イマーシブ文化観光とイマーシブ舞台芸術公演への投資総額が生産額の70%以上を占め、これは健康ラインの40%や過熱ラインの50%をはるかに上回っていると述べた。警告線。これは、これらの地域が将来的に過剰生産能力や消費バブルのリスクに直面する可能性があることも意味します。

イマーシブ シアターの観客とプレーヤーにとって、今日のテクノロジーでは映画「レディ プレイヤー 1」の仮想現実とセンシング機器のフルセットを実現することはまだできませんが、ライブ エンターテイメント イマーシブ シアターは代替の「メタバース」と見なされています。 「異次元」の旅も悪くない。ただ、イマーシブシアターには、他のライブエンターテインメント活動のように、業界の発展をサポートするのに十分な市場基盤がまだありません。したがって、多くの投資家や実務家にとって、イマーシブ シアターは依然として未知の要素に満ちた探求の道である可能性があります。

※記事中のファンファン、kk、ビファン、ユワはすべて仮名です。