ニュース

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

「あなたの主題が過激な主題である場合、それを提示するためにどのような映画形式を使用しますか?」

——ベン・ラッセル

4月初旬、パリのシネマ・デュ・リールのグランプリは、ベン・ルーセルとギョーム・カイローが共同製作した映画『ダイレクト・アクション』（2024年）に授与された。

『ダイレクト・アクション』がヴェリタス映画祭で「審査員賞」を受賞。 （左から：映画祭ディレクターのカトリーヌ・ビゼルン、ギョーム・カイユー、ベン・ルーセル、同時通訳） ［画像出典：パリ映画祭オーセンティック］

3月24日は映画完成1周年であり、「リアル映画祭」で『ダイレクト・アクション』がプレミア上映される日でもある。夕方7時半の上映のため、劇場は満席でした。 3時間半の上映は終了し、深夜近くになったにもかかわらず、ほとんどの観客が残って両監督との質疑応答に参加した。本作が国際映画祭で賞賛されるのは、今年のベルリン映画祭でワールドプレミア上映され、「エンカウンターズ」部門で最優秀作品賞を受賞したのに続き2度目となる(Encounters[1])。欧州議会選挙で憂慮すべき結果が出つつあった6月初旬、マルセイユの民族誌・社会人類学研究所（IDEAS[2]）で開催された『ダイレクト・アクション』の上映討論会で、映画『再び注目』が注目された。

「Direct Action」は、ノートルダム・デ・ランド村の環境活動家コミュニティーを記録したものです。ノートルダム・デ・ランド村は、フランスではゾーン・ア・デファンドル（ZAD[3]: Zone à défendre）の人々を意味するZADISTEとして口語的に知られています。 1974 年、フランスの経済発展と都市発展に適応するために、ナンテール北部のノートルダム ド ランド村が空港の建設地として計画されました。空港反対運動はその後50年間続いた。 2008年、フランス最高行政裁判所が空港建設計画の再開を決定し、土地収用を正式に発表すると、再び環境団体の強い反発を招いた。翌年、環境に有害な商業プロジェクト開発のための土地収用に反対するため、地元の農民、環境活動家、その他の反対派が空港予定地にテントを張り、「保護区」と呼ばれる自治会を設立した。これは報道機関や社会からも注目を集めています。政府との長年の協議と対立を経て、ZADISTEは最初の勝利を収めた。2018年初め、フランス首相エドゥアール・フィリップは、政府が空港建設計画を再び断念したと発表した。 「保護地域」の人々はここから離れず、この土地を反資本主義、反グローバル化、民主的自治、集団的意思決定などのさまざまな社会理想の実験場とし、私たちの村を作りました。ラングドの婦人は、現在フランスにおける抵抗運動と占領運動の代名詞となっています。

「彼らの勝利と粘り強さを見て、人々はユートピアが今日でも可能であることを理解することができます。だから私はこの場所を知り、そこに住む人々を知りたいのです。」とラッセルは語った。

「ダイレクトアクション」の静止画。 (画像出典: CASKFILMS)

「ダイレクトアクション」は41本のロングショットで構成されており、最長は10分。メディアの報道や記録で最もよく聞かれるのは、ザディステの「抵抗」の声である。フランスの新自由主義政府に反対し、既存の消費主義社会に疑問を抱き、政府によってより強力な権限が与えられている警察を批判し、現在の世界秩序に反対する。特に、土地と公共部門の民営化が環境、生態系、社会などに与える影響。 2012年と2018年、政府はノートルダム・ド・ランデ村からZADISTEの数回の武力立ち退きを実施した。両者の正面衝突により、メディア報道やインターネット上で環境活動家としてのZADISTEのイメージが浮き彫りになった。 「Direct Action」の約 3 時間半の録音には、ZADISTE の環境や社会の概念についての発言や弁護はほとんどありません。画像は、彼らの日常の「行動」の観察と表現をより記録しています。田植え、家畜や家禽の飼育、家の建設、パン作り、労働道具の製造、レジャー活動（耳抜き、ピアノ演奏、チェス、ロックコンサート）、近所の人たちとの料理と食事、パレードや集会のポスターの制作と印刷。 、ラップ音楽の録音などを待ちます。

しかしこの映画は、都会の人々が世間から逃れるために田舎暮らしを選択する様子を描いた牧歌的な詩ではない。これらの人々はランデの聖母の村にやって来て、地元の残りの農民たちと一緒に土地を守ると同時に、別の社会と生活モデルを確立したいと願うすべての人々を歓迎するための実験場としても利用しようとしました。 、そして共同でそれ自体を集合的に統治する社会を設立しました。映画の各ロングショットでは、人々が徐々に「保護地域」の人々の日常の仕事や生活に入り込んでいきます。ポスター、ポッドキャスト プラットフォーム、ラップ ミュージック、集会やパレードなど、誰もが手を携えて自立し、情報伝達チャネルを確立します。これはすべて、社会に「保護地域」の存在理由を理解してもらうためです。ラングデ村の聖母は、環境保護の知識を形成し、広めています。ノートルダム・デ・ランド村のZADISTEは、フランスの他の「保護地域」の人々（例えば、フランス中西部のサント・ソリーヌ地域を占拠し、災害の影響に抗議する人々など）にも注意を払い、支援している。公共水資源に対する貯水池建設計画や農業への影響など）、彼らはもはや主に伝統的なデモを通じて抗議活動を行うのではなく、一か所に根を張り、土地を守ります。そして、主義と新自由主義による世界のグローバル化した資本の支配を排除し、新しい社会を構築しようとします。

「ダイレクトアクション」の静止画。 (画像出典: CASKFILMS)

「下手な模倣品ではなく、本物の人生を求めている。」 「聖域」にある自作のレコーディングスタジオで、映画の中のラッパーが曲の歌詞を録音する。環境問題が主要な国際フォーラムの議題の最上位に押し上げられ、「保護地域」がフランス社会、特にフランスの若い世代の間でますます注目を集めるようになると、「直接行動」で概説される「保護」の全体像が注目されるようになります。 「Zone」の空間ポートレートは、ZADISTEのさまざまな概念（政治、環境、経済、社会など）を、具体的で充実したイメージの静かなドキュメンタリー観察に浸透させます。日常生活や仕事はもはや単純で無意味な繰り返しではなく、彼らのビジョンと密接に結びついており、彼らが思い描いた社会の「可能性」を少しずつ実現していくプロセスです。

現在、ランデスの聖母の村には、さまざまな社会的背景を持つ 200 人近くの人々が住んでいます。 「ダイレクト・アクション」は2022年から2023年に撮影され、2人の監督は16mmフィルムカメラでの撮影を選択した。サウンドエンジニアのブルーノ・アウゼットを含めたスタッフは3人で構成されており、撮影のたびに、デモ参加者や暴動鎮圧に遭遇したときでも、重いカメラの三脚を持ち歩き、「保護区域」の広大な会場内を移動しなければならない。衝突。ギョーム・カイユー監督は、「私たちは1年以上『保護区域』に滞在し、実際の撮影は100日近く続いた。撮影は1日に1カット（最長10分：映画の長さによって許される時間）だった。合計8本のフィルムに約12時間の撮影素材が蓄積され、その3分の1が最終映画に使用されました。「1年間の撮影期間中、2人の監督はZADISTEとの作業により多くの時間を費やしました。平行。 「（街に）戻るたびに、撮影した素材を現像してプリントします。次に撮影に戻るときは、前回撮影した素材を見せて、地元の人々と一緒に鑑賞します。」二人の監督は、軽量のデジタルカメラを選択することではなく、撮影機材を熟知しており、撮影状況の変化に応じてカメラが移動する速度が、フィルムの撮影と記録そのものを一体化させます。この「理想社会」の構築プロセスに参加します。

「ダイレクトアクション」の静止画。 (画像出典: CASKFILMS)

20 年以上ビデオ制作に携わってきたアメリカのビデオ アーティスト、ベン ラッセル (1976 ～ ) は、実験的なイメージの作品としてよく知られています。彼が撮影した民族誌映画（学術分野では視覚人類学とも分類される）は、ドキュメンタリーと実験的な映像の間の従来の境界を打ち破り、映像やその他のスタイルを使用して、民族誌的なメモ、観察的なノンフィクション映像、シュールレアリスムの幻想を組み合わせています。世界中のさまざまなグループ（民族部族、労働者、アナキストなど）を紹介します[4]。ギョーム・カイユー (1978 - ) はフランスのアーティスト、映画監督、プロデューサーであり、長年ベルリンに住んで活動しており、彼の作品は、ビデオインスタレーション、パフォーマンス、サウンドアートなどのさまざまな要素を統合して、社会的および政治的テーマを表現し探求しています。二人は 2009 年にニューヨーク映画祭で出会い、映画制作への興味と意見の一致により恋に落ちました。 2012年、ルーセルとカヨはアテネのアナーキストコミュニティExàrcheiaを記録したサイレント短編映画『緊縮策』で協力した。 2014年、ギョーム・カイユーの実験短編ドキュメンタリー『Laborat』が、同年のベルリン映画祭で銀熊賞を受賞した。 4 年以上前、ラッセルは生活し、創作し、教えるためにフランスのマルセイユに来ました。 2021年、ノートルダム・ド・ランド村にある「保護区」のコミュニティについて初めて聞いたとき、ラッセルは社会市民であり芸術家として、この場所がどのように形成されたのかを自分の視点から理解したいと考えました。それは保護された地域の地上に住むことを意味します。カユンさんは学生時代にナンテールで過ごし、「保護区」に住んでいた友人もいたため、先導して映画のプロデューサーを務めることを申し出た。 2人が1年以上「保護区」で共有した経験により、この映画は二人の自然なコラボレーションとなった。

「ダイレクトアクション」の静止画。 (画像クレジット: シェラック)

ラッセルはドキュメンタリー映画というジャンル、特にそのいわゆる「客観性」について常に疑問を抱いていた。彼は、映画の表現力（空間、長さ、表現、動き、音など）を媒体として利用し、視聴者を各ショットによって構築された空間に引き込み、目の前で起こっている人々や物事を感じ、鑑賞することを好みます。 。彼自身の言葉によれば、「（撮影されたオブジェクトを）単に記録して提示することではなく、特にワンショットの持続時間内で、それが生み出す視聴体験を探求しようとすることである」と思われます。簡単に映像を表現するためには、監督は実際の撮影以上に事前の準備と綿密な観察が必要です。ラッセルのビデオ作品の一部は「民族誌的」メモであり、ある意味では「現地調査」作品であると考えてください。しかし、レンズの下での観察と記録、そして映画の最終的なプレゼンテーションは、好奇心の探求者の視点からではなく、「他者」から「自分」を見ようとする試みであり、そこに現れる固有の認識の限界または制限です。共感を超えた偏見が被験者の憶測を引き起こします。したがって、映画編集は、イメージの思考と執筆において重要なプロセスとなっています。 2017年、ラッセル監督の映画『グッド・ラック』（2017年、143分）は、地理的、気候的、社会的環境がまったく異なる2つの場所での鉱山労働者の日常の採掘生活を記録した。セルビアの地下銅鉱山と、スリナムの熱帯林にある別の違法金鉱山である。 。同年、ドイツ・カッセルで開催されたドクメンタ2017での本作の映像インスタレーションも、ルーセルの映像表現手法の好例といえる。

ロバート・フラハティ、ジャン・ルーシュ、ロバート・ガードナーといった民族誌的ドキュメンタリー映像の先駆者や代表者、あるいは批判的思考に取り組むロバート・クレイマーやピーター・ワトキンスといったドキュメンタリー映像の実験を通じて現実や歴史を実験している。イメージの時間的次元から社会を観察、記録、実験的に記述するアッカーマン（シャンタル・アッカーマン）、シャロン・ロックハート（シャロン・ロックハート）、フレデリック・ワイズマン（フレデリック・ワイズマン）、アンディ・ウォーホル（アンディ・ウォーホル）は、カメラのレンズを使って人間の肖像を描いたface Gaze... ラッセルが愛した、または尊敬するアーティストを挙げたとき、彼の映像表現の視点が明らかになりました。フィルム撮影と長いレンズの使用に対する彼の好みは、アートフィルムの一例ではなく、むしろ彼のイメージング実践におけるイメージと時間の関係、およびイメージと「現実」/「現実」との関係の探求に関するものです。

「ダイレクトアクション」の静止画。 (画像クレジット: シェラック)

ラッセルは、自分の記録方法を定義するために「サイケデリック エスノグラフィー」のメモをよく使用します。ロングショットに没入するため、視聴者の身体は「鏡」に入ります。夢中になっているわけではないのですが、見ることに対する私自身の主観的な意識がまた呼び覚まされます。このような映画映像というメディアそのものの特性を信じ、実践してきた『ダイレクト・アクション』において、観客が映像の「今・ここ」で共有するのは、理想の「ユートピア」への憧れや美しい憧れではないのかもしれない。 「憧れではあるが、イメージの「領域」の中で誰もが解放されるユートピアを構築する自由な可能性。

注記：

[1] 「エンカウンター」ユニットは 2020 年に設立されました。ベルリン映画祭の主要コンペティション部門の重要な副部門の 1 つとして、このユニットは新しい映像の美学と物語、そして映画祭で展示されるドキュメンタリー映像のプラットフォームを提供します。映画祭。

[2] IDEAS - エクスマルセイユ大学およびフランス国立科学研究センター (CNRS) に所属する民族学および人類学社会研究所。

[3] ZAD という用語は 1962 年に造られ、当初は「Zone d'Aménagement Différé」 (Zone d'Aménagement Différé) を指しました。 2010年、環境保護活動家たちは機知に富んだ言葉遊びを使ってその正式な意味に異議を唱えた。彼らは頭字語のZADを維持したが、主張を明確にするためにその正式名称を「Zone à Défendre」（保護地域）に変更した。メディアや社会は徐々に「保護地域」でキャンプをする人々を「ザディステ」と呼び、この用語が頻繁に使用されるようになりました。 2016年、「ZADISTE」が「Le Petit Robert」に正式に掲載されました。

[4] ラッセルの個人ウェブサイト dimeshow.com には彼の作品の比較的完全な記録があり、彼のビデオ作品の大部分はウェブサイトで直接見ることができます。