berita

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

setelah mengalami generasi kelima dan keenam, film tiongkok telah memasuki era yang tidak dapat dipisahkan berdasarkan generasi. individualitas sutradara film semakin meningkat. mereka semua sangat berbeda sehingga tidak dapat diklasifikasikan atau diringkas, sehingga industri memberi mereka nama umum:

direktur kekuatan baru.

penulis |. ikan usus besar

editor｜xiaobai

pengaturan huruf |.banya

gambar-gambar dalam artikel ini berasal dari internet

seperti namanya, mereka mengambil peran baru dalam mendorong perkembangan film tiongkok, dan sepertinya mereka sudah menaruh harapan besar sejak lahir. tidak seperti pendahulunya, mereka hidup di era pertumbuhan ekonomi yang pesat di tiongkok, dengan lebih banyak sumber daya, koneksi, kebijakan, peluang, dll. dibandingkan periode film tiongkok sebelumnya.

di antara para direktur kekuasaan baru, terdapat generasi yang relatif lebih tua, seperti cao baoping, ning hao, xu zheng, wu ershan, chen sicheng, dll., yang umumnya lahir pada tahun 1970-an; ada juga generasi yang relatif lebih muda, seperti bi gan, gu xiaogang, dan yin ruoxin , rao xiaozhi, wei shujun, dll., mereka lahir pada tahun 1980-an dan 1990-an. secara total, mereka saat ini berusia "tiga puluhan" dan menjadi pusat perhatian.

namun jelas bahwa dari sudut pandang saat ini, generasi sutradara muda dan baru ini tampaknya menunjukkan tren tertentu "mulai dari yang tinggi dan bergerak dari yang rendah".

mereka sering kali mengeluarkan karya debut mereka dan menjadi blockbuster dan mendapatkan ekspektasi yang besar. ketika mereka merilis karya kedua mereka lagi, mereka menemui kegagalan dari mulut ke mulut dan kegagalan pasar.

kami tidak bisa tidak bertanya—

mengapa para direktur baru di tiongkok selalu memulai dengan tinggi dan kemudian turun ke bawah?

pada 13 september 2024, "wild child" karya yin ruoxin dirilis di bioskop di seluruh negeri. namun, setelah pembukaannya, promosi dari mulut ke mulut mendapat reaksi keras dan pasar mengalami penurunan berkontribusi pada box office.

beacon professional edition menunjukkan bahwa pada waktu pers, film tersebut hanya menerima 218 juta box office dalam 14 hari sejak dirilis, dan tren selanjutnya pada dasarnya lemah.

meski diangkat dari kisah nyata dilema bertahan hidup seorang "tramping boy", namun karena kurang fokus dalam adaptasinya, gagal menonjolkan ketajaman pokok bahasan realis, dan pada akhirnya hanya berakhir. dengan hasil yang membosankan.

secara kebetulan, pada tanggal 3 april 2024, "dunia rumput dan pepohonan" karya gu xiaogang dirilis secara nasional, dengan aktor-aktor berpengaruh seperti wu lei, jiang qinqin, dan chen jianbin duduk di dalamnya. selain itu, gu xiaogang sebelumnya telah mengumpulkan popularitas internasional dengan "spring river plumbing", serta kejahatan skema piramida dengan setting genre yang kuat, sulit untuk tidak menantikan "the world of grass and trees".

namun, skor douban film tersebut hanya 6,0, dan pada saat berita ini dimuat, film tersebut hanya memperoleh 121 juta di box office.

penempatan keseluruhan film juga kabur, aspek komersialnya kurang menyeluruh, dan aspek sastra dan seninya tidak jelas. dalam lanskap kedaerahan yang puitis, dilakukan interpretasi modern tentang "mu lian menyelamatkan ibunya", namun ia juga ikut campur di dalamnya dan menambahkan gambaran kehidupan mlm tanpa kepala, berupaya menciptakan proses keterasingan ibu oleh mlm.

namun, kekecewaan dan kembalinya sang ibu di akhir terkesan terlalu khayalan sehingga membuat penonton awam sulit menerimanya dengan mudah.

penguatan individualitas adalah alasan penting mengapa sutradara baru dalam negeri tidak dapat diklasifikasikan secara seragam; ketidakseimbangan struktural antara genre komersial dan sastra merupakan gejala umum permasalahan dalam karya kedua mereka.

dari sudut pandang pembinaan dan pengembangan sutradara, dapat dimaklumi bahwa sutradara muda yang memulai debutnya dengan film sastra harus mengeksplorasi genre komersial dalam kreasi selanjutnya. lagi pula, jika ingin menjadi sutradara profesional, anda tidak bisa begitu saja membuat film ingin membuat, tapi tujuannya adalah membuat film yang memenuhi proyek dan memuaskan investor dan pasar.

kesulitan dalam transisi adalah masalah yang harus dihadapi setiap sutradara muda. melihat kembali generasi kelima, zhang yimou dan chen kaige juga berada pada titik balik dalam karir mereka - ketika mereka beralih dari pembuatan film seni ke pembuatan film komersial, mereka pasti menghadapi satu atau dua kontroversi besar, seperti "pahlawan" dan "the promise", yang pada saat itu disebut "the promise" di waterloo, ini sebenarnya normal.

terlebih lagi, lingkungan pasar yang dihadapi oleh sutradara baru dalam negeri saat ini jauh lebih kompleks dibandingkan sebelumnya. kelompok audiens baru tidak hanya memiliki standar estetika yang lebih tinggi dibandingkan audiens sebelumnya, namun lingkungan media juga lebih kompleks dan beragam. perhatian penonton dapat dengan mudah dicuri oleh media lain seperti video pendek dan game. begitu film di bioskop kurang menarik, penonton akan memilih dengan sendirinya.

bisa dikatakan persaingan semakin brutal, dan sutradara-sutradara baru semakin terjebak dalam situasi "involusi pasif".

pada tahun 2016, bi gan, sutradara muda dari guizhou, muncul dengan "roadside picnic". puisi masyarakat pedesaan tiongkok muncul di bawah lensanya, struktur narasi non-linier, gambaran kebingungan, melankolis, kesedihan, dan emosi lainnya. serta orang cina gaya tarkovsky yang unik membuat industri terpesona. segera, film tersebut memenangkan penghargaan golden horse untuk sutradara baru terbaik di festival film golden horse taipei ke-52, dinominasikan untuk penghargaan golden leopard di bagian pembuat film kontemporer di festival film internasional locarno ke-68, dan mendapat perhatian terbanyak di fokus pada bagian masa depan festival film internasional beijing ke-6. penghargaan film, dll., menjadi pusat perhatian untuk sementara waktu.

pada titik ini, ia telah membentuk gaya filmnya sendiri yang misterius, fantastis, dan puitis, yang dianggap sebagai model oleh generasi muda sastra dan pelajar muda.

di tahun 2018 ini, bi gan kembali membawakan karya barunya "the last night on earth" di malam tahun baru. judul film yang puitis dan romantis, tang wei yang cantik, dan gimmick pemasaran "malam tahun baru dengan ciuman" menarik banyak penonton awam. namun, film tersebut tetap mewarisi gaya "roadside picnic". ketika narasi elit bertemu dengan masyarakat di bawah, non-linearitas menjadi cerita yang tidak jelas, romansa menjadi hampa, dan ekspektasi yang tinggi menjadi rendah kotak. kantor.

akibatnya, keesokan harinya, box office dan reputasi "the last night on earth" runtuh, dan tuduhan "pemasaran yang menipu" terus berlanjut. meskipun studio film menghasilkan banyak uang pada hari pertama, ini perilaku tersebut tidak diragukan lagi akan berdampak negatif pada film secara keseluruhan. kerusakannya berdampak luas pada box office dan pertumbuhan industri yang berkelanjutan.

xin yukun adalah sutradara pertama yang tepat. dengan bantuan festival film remaja pertama, ia meluncurkan "labirin hati" pada tahun 2015. film ini memiliki struktur multi-perspektif gaya rashomon, perhatian dan analisis realitas sosial pedesaan. tiongkok, dan eksplorasi sifat baik dan jahat manusia, hasrat, serta penciptaan kejahatan dan suasana ketegangan yang sempurna semuanya berkontribusi pada tingkat penyelesaian film yang tinggi. pada akhirnya, biaya produksi sebesar 1 juta yuan menciptakan box office sebesar 10,77 juta yuan, menciptakan rekor luar biasa untuk film berbiaya kecil dengan keuntungan kecil.

pada tahun 2023, xin yukun merilis film "hot search". namun xin yukun selalu ingin mengeksplorasi tema kebaikan dan kejahatan dalam sifat manusia yang menjadi masalah terbesar film tersebut. sebagai film tentang kekerasan siber, film ini berfokus pada isu-isu sosial yang sedang hangat seperti kekerasan siber dan kebocoran privasi, namun tidak cukup mendalami dan hanya menyinggung sekilas faktor sosial dan psikologis di balik kekerasan siber tanpa eksplorasi yang mendalam. atas dasar ini, xin yukun menambahkan pembahasan yang kompleks tentang sifat manusia, sehingga menimbulkan tema yang kabur dan kebingungan bagi penonton.

dalam "the labyrinth of the heart", karakternya memiliki banyak dialog dan obrolan penduduk desa, yang sangat sejalan dengan situasi masyarakat pedesaan tiongkok saat ini. namun jika beralih ke film kriminal menegangkan perkotaan seperti "hot search", jika karakternya memiliki garis yang padat, akan membuat orang merasa bertele-tele dan merusak teksturnya.

fakta membuktikan bahwa jika seorang sutradara baru, setelah meletakkan dasar gayanya sendiri dengan film debutnya, ingin menggunakan ini sebagai model dan terus menyalin dan mereproduksinya dengan sempurna dalam kreasi masa depannya, atau bahkan ingin menjadi terkenal di mana-mana. dunia dengan satu trik, dia benar-benar menggali perilaku buruknya sendiri.

beberapa sutradara pandai dalam jenis narasi atau gaya gambar tertentu, yang pada awalnya dapat memberikan kesegaran kepada penonton, namun jika mereka mengulangi teknik serupa dalam jangka waktu yang lama, penonton akan kehilangan minat.

terlebih lagi, gaya pengarang secara bertahap dibentuk oleh sutradara melalui latihan jangka panjang dan terus menerus. informasi berkembang pesat dan selera penonton berubah setiap saat.direktur baru harus meninggalkan gagasan beradaptasi terhadap perubahan yang terus-menerus dan membangun sikap beradaptasi terhadap situasi yang terus berubah. mereka harus menggali dengan hati-hati, mengikuti perkembangan zaman, terus berinovasi, tetap memperhatikan hot spot sosial, dan menjaga dekat dengan pasar. hanya dengan cara inilah mereka bisa mendapatkan tempat untuk posisi karyanya.

selain itu, beberapa sutradara baru mungkin berhasil pada tahap awal dengan beberapa inspirasi atau peluang, tetapi dalam kreasi berikutnya, karena kurangnya keterampilan kreatif yang mendalam dan akumulasi pengalaman, masalah terungkap dalam aspek-aspek seperti struktur narasi dan penciptaan karakter. misalnya, dalam naskah, logika plot mungkin tidak ketat dan pengembangan cerita mungkin tidak masuk akal; dalam hal penciptaan karakter, gambar karakter mungkin tidak penuh dan cukup tiga dimensi, sehingga menyulitkan penonton untuk beresonansi.

kembali ke pertanyaan sebelumnya, mengapa direktur dalam negeri yang sedang berkembang selalu memulai dari yang tinggi dan kemudian turun—

tidak hanya permasalahan lingkungan yang kompleks saat ini, tetapi juga permasalahan para direktur baru itu sendiri, pada analisa akhir masih merupakan permasalahan kurangnya inovasi.

dari perspektif makro sejarah, kita harus menunjukkan kepedulian dan toleransi terhadap kelompok direktur baru ini, membiarkan mereka membuat kesalahan dan mencoba berbagai hal, dan membiarkan mereka gagal dan mengambil pelajaran.

dari perspektif jangka panjang ke depan, kami berharap para direktur baru dalam negeri dapat memperbaiki sikap kreatifnya dan benar-benar mencapai keterpurukan. meskipun banyak pembuat konten di platform video pendek mungkin tidak memiliki latar belakang pendidikan intelektual, mereka dilahirkan dan dibesarkan di tingkat akar rumput dan memiliki perspektif yang paling dalam dan universal. mereka benar-benar memahami sebagian besar tiongkok dan memahami "terdekat" yang paling jelas. . sutradara baru harus belajar dari mereka dan belajar dari kehidupan untuk menenggelamkan realisme ke dasar, daripada melihat terlalu banyak "realisme yang ditangguhkan" dan "realisme yang halus" seperti sekarang.

saat ini, semakin banyak informasi media yang bersaing dengan film untuk mendapatkan perhatian penonton. hanya dengan menjadi lebih mendesak dan terus berkreasi dan mengeksplorasi, sutradara-sutradara baru dapat mempertahankan "ketajaman" mereka dan menjaga karya-karya mereka tetap "mewah" dan "sering ditonton". . selalu baru."