"Serial video berdurasi teater" menarik kembali pemirsa
2024-08-11
한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina
【Menonton Tren Sastra dan Seni】
Dalam beberapa tahun terakhir, saluran komunikasi drama secara bertahap berkembang dari televisi ke Internet, dan situs video telah meluncurkan operasi teater, meluncurkan "Teater Kabut", "Teater Pamper", "Teater X" dan seterusnya. Teater-teater ini membuat slot waktu khusus untuk penayangan dan pendistribusian serial drama. Karya-karya dengan jenis yang sama, ukuran yang sama, dan profil penonton yang serupa dijadwalkan untuk disiarkan di "teater" satu demi satu, sehingga membangun citra merek dan memperkuat pengguna. keadaan lengket. "Teater + Serial Video Panjang" menggunakan siaran eksklusif yang diproduksi sendiri untuk mengubah situasi di masa lalu di mana situs video terburu-buru membeli drama populer dan terlibat dalam perang harga untuk mengatasi pengalihan penonton dari video pendek dan drama mikro-pendek.
Dari drama yang dikumpulkan berdasarkan waktu hingga drama yang dikelompokkan berdasarkan kategori
Sebelum munculnya website video, konsep “teater” di bidang film dan televisi sudah ada. Pada akhir tahun 1990-an, stasiun TV satelit lokal mulai mengudara satu demi satu, dan "teater" muncul di saluran TV tradisional. "Studio lama" TV Satelit Tianjin dapat dianggap sebagai prototipe teater. Belakangan, setiap stasiun TV besar mendirikan "teater pagi", "teater akhir pekan", dan "teater" lainnya yang dibagi menurut waktu siaran. Sejak abad baru, persaingan antar TV satelit lokal semakin meningkat, dan mereka mulai memperhatikan hubungan antara "teater" dan salurannya. Misalnya, "Teater Pribadi Elang Emas" di TV Satelit Hunan, dan "Teater Impian" di TV Satelit Dragon. , dll. Ciptakan citra merek saluran dalam aspek seperti penyiaran dan produksi mandiri.
Situs web video tersebut mulai mengklasifikasikan dan mengemas sejumlah besar drama pada tahun 2013, dan menyiapkan area bertema seperti "Youth Idol Theater" dan "Family Fun Theater" di halaman beranda. "Teater" ini masih merupakan model platform siaran pasca-penyediaan, tetapi ide pengoperasiannya telah berubah dari penjadwalan ulang waktu siaran menjadi fokus pada konten yang terfokus. Ketika persaingan antar situs video semakin ketat dan kemampuan memproduksi drama semakin kuat, pada tahun 2015 Youku meluncurkan serial "Play Theatre" untuk penontonnya, yang berfokus pada "keberanian" pria, "relaksasi" keluarga, dan "cinta tak terkendali" wanita. "; pada tahun 2018, iQiyi meluncurkan "Love Youth Theater" dan "Qi Suspense Theater" yang masing-masing berspesialisasi dalam romansa, misteri, dan genre lainnya, meluncurkan drama solo dan produksi sendiri seperti "The Strong City"; pada tahun 2020, dengan peluncuran "Mist Theater" dan "The Hidden" iQiyi Dengan popularitas "The Corner", "teater" telah tampil lebih jelas di hadapan penonton, dan telah berubah dari kumpulan drama berdasarkan waktu menjadi kumpulan drama berdasarkan kategori. Karakteristik vertikal dan serial dari konten menjadi semakin menonjol.
Jalur teatrikal ini juga mengungkap beberapa masalah selama peluncuran situs video dalam skala besar. Beberapa karya "teater" memiliki kualitas yang campur aduk. Sebuah karya tertentu menjadi sukses, dan kualitas karya-karya berikutnya tidak dapat dipertahankan. Ada juga drama "teater" dengan tema campuran dan ukuran berbeda, yang disusun dalam "sup satu panci" dan tidak memiliki ciri-ciri yang berbeda. Optimalisasi apa yang dapat dilakukan di “teater”? Hal ini menyangkut pembahasan tentang apa itu “teater” dan semangat teater, mengapa model komunikasi drama ini dinamakan “teater”, dan apa bentuk serta metode penerapan “teater” dalam komunikasi media baru serial drama.
Ciptakan waktu dan ruang untuk kehadiran, komunikasi, dan interaksi kolektif
Nama situs video "XXX Theater" meminjam konsep drama. Drama telah berubah dari "musik meja" menjadi "musik lapangan", mengandalkan aktor dan penonton untuk bersama-sama membentuk lingkungan ruang dan waktu tertentu - teater. Baik itu Goulanwashe dalam opera tradisional Tiongkok, atau teater tertutup atau lapangan terbuka dalam drama Barat, pertunjukannya merupakan "komunikasi di tempat" antara aktor dan penonton. Ketika tirai dibuka perlahan dan panggung menyala, teater ibarat genangan air hidup emosional. Panggung adalah sumbernya, menimbulkan gejolak emosi yang meluas dari dalam ke luar, membentuk kekuatan emosi yang lebih besar pada penonton, dan kemudian. feedback Pemberian panggung membangkitkan emosi yang lebih kuat dalam diri aktor. Hubungan menonton dan pertunjukan yang dibentuk oleh "pekerjaan-aktor-penonton" adalah pesona unik dari drama - semangat teater.
Pada abad ke-20, ketika dihadapkan pada persaingan dari film dan televisi, para dramawan menyatakan bahwa “hanya ada satu elemen yang tidak dapat dihilangkan oleh film dan televisi: kontak intim dengan organisme hidup di teater.” untuk bersaing dengan video pendek, serial drama (video panjang) Mereka juga mencoba menggunakan beberapa keunggulan "teater" untuk menarik penonton. Meskipun "teater" dari situs video tidak dapat membiarkan penonton secara pribadi mengalami keringat dan air mata, menahan nafas dan gemetar di teater, hal ini mencerminkan upaya media baru untuk mensimulasikan dan memulihkan hubungan menonton drama tradisional dengan penonton, dan menggunakan umpan balik penonton yang beragam Metode interaktif menutupi kurangnya pengalaman yang dibawa oleh "teater" non-fisik dan membangun gagasan semangat teater film dan televisi.
Di era pertelevisian, serial TV klasik seperti "Shanghai on the Bund" dan "Fearless Fearless" yang ditayangkan di "bioskop" dapat menarik penonton untuk berkumpul secara berkala. Misalnya menunggu di depan TV bersama keluarga, membicarakan drama dengan tetangga, penonton membangun hubungan kehadiran kolektif di sekitar karya drama. Namun sebagian besar efek aglomerasi ini harus dikaitkan dengan pesona serial tersebut, dan teater memainkan peran kecil. Namun, di era website video, “teater” mulai menampilkan subjektivitasnya dalam banyak aspek. Misalnya dari segi kemasan secara keseluruhan, logo brand dan background skin "Teater" lebih sesuai dengan ciri khas jenis drama. "Mist Theater" adalah tanda tanya yang dibalik ke kiri dan ke kanan, "Love Theater" adalah cinta yang ditransformasikan dari "L", dan latar belakang "Hong Kong Theater" adalah gedung pencakar langit yang memancarkan suasana modern ketika mereka mengklik untuk masuk. Meskipun acaranya dapat disaksikan kembali, hanya ada satu kesempatan bagi banyak orang untuk menontonnya secara bersamaan ketika episode baru dirilis secara online. Oleh karena itu, jumlah orang yang "menonton pada waktu yang sama" akan ditampilkan di sudut atas antarmuka pemutaran "Teater". Di setiap awal episode, selalu ada orang yang "check in" dalam rentetan berita tersebut, seperti "Laporan dari Tianjin", dan beberapa penonton melaporkan waktu atau status instan yang mereka tonton, mencari netizen dengan status yang sama, seperti "Nonton pada 23-11-2023" "Nonton sambil makan potongan pedas", dan banyak orang mengutarakan pendapatnya secara bersamaan melalui rentetan. "Teater" juga mempercantik suasana adegan melalui desain rentetan yang mewah. Misalnya, ketika adegan api dari "The Long Season" dimainkan, rentetan penonton juga memiliki efek asap yang membara. Selain rentetan, halaman bermain teater juga memiliki area komentar yang sinkron dan ruang obrolan "ruang kejar-kejaran drama" tempat penonton dapat berdiskusi. Aktor dari beberapa drama muncul di area komentar selama siaran, dan bahkan memiliki "ruang drama" fisik offline untuk menjadi "mitra drama" dan berkomunikasi dengan penonton melalui teks atau "Lianmai" sebagai diri mereka sendiri atau karakter mereka. Semua ini, persepsi kelompok, metode interaksi, dan jumlah informasi yang diperoleh oleh penonton situs video "teater" jelas melampaui penonton "teater" TV, dan semuanya berada di lokasi dan tepat waktu.
Terlihat bahwa meskipun hubungan kehadiran kolektif antara "teater" TV dan situs video "teater" memiliki virtualitas tertentu, hal ini juga dapat menciptakan waktu dan ruang yang tetap dan ritual untuk menonton drama, sehingga memungkinkan penonton untuk pergi bersama. sambil berteman dan saling mempengaruhi. Sebuah "teater" film dan televisi. Operator "Teater", penonton "teater", produser, aktor, dan subjek lainnya berkomunikasi dan berinteraksi pada berbagai antarmuka "teater", sehingga memperoleh pengalaman menonton "kita bersama pada saat ini" dan "dari hati ke hati" .
Kembali ke penayangan tanpa gangguan
Semangat teater menganjurkan kehadiran kolektif penonton dan pemain, yang tidak bersifat statis. Penampilan para aktor teater di atas panggung merupakan sebuah gambaran aksi berkelanjutan yang secara bertahap terungkap kepada penonton. Penonton tidak dapat meminta pertunjukan panggung mengganggu rangkaian perkembangan plot, melompati waktu, atau mengubah adegan secara sembarangan. Oleh karena itu, “teater” menghadirkan suatu waktu linier yang tidak dapat diubah, di mana baik penonton maupun pelakunya berjalan beriringan, mengalami proses yang berkesinambungan dan tidak terputus. Media digital seluler multi-layar memungkinkan perhatian pemirsa mengalir dan beralih kapan saja, membentuk kebiasaan menonton yang tidak terikat, terputus, dan terfragmentasi. Selain mengatur fungsi cepat seperti "tayangan kecepatan ganda", "lompatan sekali klik", dan "tonton hanya dia", situs video "Teater" sebagai penyebar juga secara aktif memandu dan membina penonton untuk kembali ke " teater" metode menonton yang terus menerus dan tidak terputus.
Banyak "teater" yang secara ketat mengontrol kualitas, terus meluncurkan karya berkualitas tinggi, dan meningkatkan tingkat apresiasi penonton dengan standar artistik yang lebih tinggi. Hal ini telah membalikkan kebutuhan menonton yang tidak sehat dari sebagian orang seperti mengejar kesenangan secara membabi buta dan menghindari hal-hal yang luhur, dan secara bertahap meningkatkan kualitas. reputasi penonton untuk "teater" dan kepercayaan terhadap kualitas. Banyak orang telah menetapkan "standar penerimaan" untuk situs video "teater" dalam pikiran mereka sendiri: "Drama ini tidak boleh diterima di 'teater si anu', dan tidak setingkat dengan drama lainnya. " Setelah menetapkan standar tinggi dalam menonton drama, perilaku menonton penonton akan menjadi semakin ritualistik. Salah satu wujud nyatanya adalah ulasan drama "teater" menjadi lebih profesional. Misalnya, area komentar "X Theater" menulis: "Kontribusi terbesar" The Long Season "adalah video pendek" Three Minutes to Watch a Drama "tidak dapat dibongkar dan harus ditonton terus menerus tanpa melewatkan satu menit pun. komposisi, pencahayaan, dan warnanya sangat indah, desain transisinya cerdas, plotnya cermat, dan banyak detail yang tidak mencolok mengandung misteri tersembunyi dan makna yang mendalam." Ada banyak contoh seperti itu. Ejekan, lelucon, dan kata-kata mengejar bintang secara bertahap digantikan oleh interpretasi kerja profesional termasuk relaksasi ritme, penciptaan suasana, kehalusan pertunjukan, dan detail adegan. Jenis evaluasi ini harus didasarkan pada pengamatan dengan kecepatan ganda, tenang dan fokus secara teratur.
Semangat teater menonton secara terus-menerus dan tidak terputus tidak hanya tercermin dalam “present tense” dari tontonan normal, tetapi juga dalam “future tense”. Ada pepatah di dunia teater: "Pertunjukan teater selalu merupakan seni yang merusak diri sendiri." Setiap pertunjukan adalah pertunjukan baru, penonton baru, dengan berbagai pertunjukan langsung dan faktor kebetulan, selalu penuh ketegangan. Jadi teater adalah masa kini yang mengandung masa depannya sendiri. Meskipun dibandingkan dengan pertunjukan teater, konten siaran serial ini dikemas tidak berubah, situs video "teater" memungkinkan penonton untuk menemukan karya, penonton dan penonton, dan memulai perjalanan eksplorasi yang unik. Area diskusi di teater paling representatif, karena membuka area komentar di waktu yang berbeda akan menghasilkan pengalaman menonton yang berbeda - ketika sebuah karya baru diluncurkan, penonton di area komentar akan bersama-sama mengeksplorasi plot yang belum diketahui. Misalnya, pemirsa "Suspense Theater" dan "Who is He" memposting tangkapan layar plot tersebut di area komentar untuk menyimpulkan siapa pembunuhnya, dan pemirsa lain juga membagikan pendapat mereka. Setelah online selama beberapa waktu, "perwakilan kelas" di area komentar, yaitu netizen aktif, akan memulai tanya jawab plot dan diskusi topik. Misalnya, area komentar "Ratu Berita" memulai perdebatan tentang "Yang mana". menurutmu lebih penting, karier atau cinta?" dan membuat "PK" Antarmuka menarik netizen untuk berpartisipasi. Bagian komentar dari "Meow, Please Make a Wish" meminta saran dari penonton untuk membantu karakter dalam drama tersebut melengkapi alur cerita "Make a Wish". Situs web video "teater" menciptakan suasana eksplorasi kolektif atas hal-hal yang tidak diketahui, menginspirasi penonton untuk bergabung dalam ruang film dan televisi.
Untuk mengeksplorasi penonton, operator dan produser "teater" juga mencoba "plot purna jual" dan "kustomisasi oleh netizen". Misalnya, komentar di area komentar seperti "filter layar berwarna putih dan terdistorsi", "sulih suara pahlawan wanita tidak sesuai dengan usianya" dan "subtitel terlalu kecil" dengan cepat direvisi satu per satu di episode berikutnya. Teater juga "memakan lebih dari satu ikan" dengan mengembangkan variety show spin-off untuk serial tersebut. Selama penayangan "Snow Pear Stewed with Rock Sugar", "Love Theater" meluncurkan variety show spin-off "Idol Team", yang memperkenalkan latar belakang pengetahuan tentang olahraga es yang terlibat dalam pertunjukan tersebut melalui berbagai metode permainan. Jenis "teater ekstra" ini memungkinkan penonton untuk mengeksplorasi dan mengungkap rahasia, memberikan lebih banyak materi "sekunder". Selain itu, teater juga merilis album "campuran" dan "playlist pra-siaran" di akhir musim atau pada tanggal tertentu untuk membangun memori kolektif dan menantikan masa depan. Misalnya, "X Theater" merilis video editan campuran Shen Mo dan Fu Weijun dari "The Long Season" dan Zhang Jiayi dari "Happy Face" di akhir musim pertama, yang memiliki fungsi ringkasan dan pratinjau. Pada pukul 13:14 tanggal 13 Mei, "Love Theater" merilis video bertema "Cinta tidak pernah dilupakan, pasti ada dampaknya", menampilkan cuplikan klasik dari drama cinta yang telah ditayangkan di teater secara berurutan, dan mengirimkan a "Selamat datang kembali! Lebih banyak lagi" kepada penonton. Pertunjukan yang luar biasa akan segera hadir.
Singkatnya, penetapan aturan menonton drama ini, seperti tidak menggunakan mode kecepatan ganda, menghormati ciptaan halus dan padat pencipta, dan menganjurkan pengalaman eksplorasi terus menerus, memungkinkan penonton untuk membentuk etika estetika teater di antara penonton. dan karya, dan antara penonton dan penonton, dan menjadikan semangat teater Ini telah menjadi semacam kesadaran individu dan identitas kolektif, memungkinkan "serial video panjang + platform teater" untuk secara bertahap memenangkan kembali penonton. Ketika berbagai antarmuka di "teater" memungkinkan setiap subjek yang berlatih aktif menghasilkan induksi gaya seperti magnet, drama akan diperluas menjadi "dunia cerita" baru, dan media baru akan lahir setiap kali sekelompok orang menonton drama tersebut. Peristiwa dan bidang resonansi. Dari drama yang dikelompokkan berdasarkan waktu hingga drama yang dikelompokkan berdasarkan genre, hingga drama yang dikelompokkan berdasarkan tempat, dan drama yang dikelompokkan berdasarkan orang-orang, perubahan dalam arti "teater" mencerminkan evolusi metode pasokan film dan drama televisi di negara saya serta evolusi penonton. kebutuhan menonton. Bagi pencipta dan platform komunikasi, sandiwara berarti merespons kebutuhan menonton penonton secara lebih akurat, yang membantu lebih meningkatkan kesadaran kualitas dan tanggung jawab sosial; bagi penonton, menonton drama di "teater" tidak hanya bersifat estetika dan hiburan, tetapi juga merupakan sebuah tindakan untuk melawan keterasingan, kedangkalan, fragmentasi, dan membenamkan diri dalam pengalaman hidup dan waktu serta proses sejarah kolektif masyarakat.
(Penulis: Xu Hailong, profesor di School of Liberal Arts, Capital Normal University)
Semua poster pada edisi ini merupakan gambar informasi
(Sumber: Harian Guangming)
