νέα

ποτέ δεν είναι τα παιχνίδια aaa που κάνουν τις επικές υπερπαραγωγές να χτυπούν τα βράχια.

2024-09-04

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina


το "black myth: wukong" έχει γίνει πολύ δημοφιλές πρόσφατα και μερικοί άνθρωποι στην κινηματογραφική βιομηχανία έχουν νιώσει την πίεση λόγω της δημοτικότητάς του, πιστεύοντας ότι έχει επιδεινώσει σε κάποιο βαθμό τα δεινά της κινηματογραφικής βιομηχανίας.

υπάρχουν άλλοι άνθρωποι που πιστεύουν ότι οι κινεζικές ταινίες πρέπει να γίνονται ως παιχνίδια η τέχνη του "black myth: wukong" είναι τόσο καλή.

είναι γεγονός ότι το εφέ κραγιόν που ανήκε αρχικά στην ταινία την καλοκαιρινή σεζόν έπεσε σε αυτό το παιχνίδι 3α, αλλά η παραπάνω ερμηνεία αυτού του φαινομένου είναι εντελώς λανθασμένη.

τελικά τα παιχνίδια και οι ταινίες έχουν διαφορετικές θέσεις εδώ. εάν είναι ακριβώς τα ίδια, τότε η κοινωνική επιρροή των δύο θα πρέπει επίσης να είναι η ίδια, τα πρότυπα αποδοχής θα πρέπει επίσης να είναι τα ίδια και το επίπεδο της κοινής γνώμης που πρέπει να γίνει αποδεκτό θα πρέπει επίσης να είναι το ίδιο.

αλλά αν αυτά είναι τα ίδια, το "black myth: wukong" είναι απλώς το ίδιο το όνομα του προϊόντος. πρέπει να αλλάξει για να κυκλοφορήσει και θα είναι δύσκολο να επιτευχθεί η μεγάλη επιτυχία που είναι σήμερα.


το κόστος του «black myth: wukong» είναι πολύ υψηλό, αλλά δεν είναι άγνωστο στο κοινό στις εγχώριες ταινίες τα τελευταία χρόνια, ποιο είναι το επίπεδο μιας υπερπαραγωγής επιπέδου α, όπως το «changjin lake», «the wandering earth 2" και "detective chinatown" 3". απλώς, με την ίδια επένδυση κεφαλαίου, τα 400 με 500 εκατομμύρια γιουάν της κινηματογραφικής βιομηχανίας για την παραγωγή ενός προϊόντος φαίνονται απλώς μη ικανοποιητικά και όχι τόσο περίεργα όσο ένα παιχνίδι.

υπάρχουν παράγοντες όπως η ικανότητα του δημιουργού, αν η αρχική πρόθεση της δημιουργίας είναι καθαρή και παράγοντες όπως η αποδοχή του κοινού και η ζήτηση της αγοράς, αλλά όπως γνωρίζετε και γνωρίζω, αυτοί δεν είναι οι κύριοι παράγοντες, είναι απλώς μια γρατσουνιά.αντιμέτωποι με την αποχώρηση του «black myth: wukong», οι επαγγελματίες του κινηματογράφου, ενώ αναστέναζαν και αναστέναζαν, μίλησαν μόνο για αυτά τα επιφανειακά θέματα, τα οποία δεν βοήθησαν καθόλου στην ανατροπή της κατάστασης.

η αναζωογόνηση της κινηματογραφικής βιομηχανίας σίγουρα απαιτεί κεφάλαιο, ταλέντο και τεχνολογία. αυτό όμως που πραγματικά χρειάζεται είναι ένα περιβάλλον που να μεγιστοποιεί την αποτελεσματικότητα του παραπάνω συνδυασμού.

συχνά νιώθω ότι κάποιοι δημιουργοί γεννιούνται τη λάθος στιγμή.

για παράδειγμα, ο σκηνοθέτης wei desheng από την ταϊβάν της κίνας, είναι σύγχρονος των σκηνοθετών έκτης γενιάς από την ηπειρωτική κίνα, φυσικά, στην κινηματογραφική αγορά της ταϊβάν, μετά το νέο κύμα σκηνοθετών όπως οι hou (hsiao-hsien), yang (). de-chang), lee (an) και tsai (ming-liang), οι νέοι σκηνοθέτες θα σκοτωθούν μεταξύ τους ανεξαρτήτως γενιάς και θα πολεμήσουν μόνοι τους.

αφού ο wei desheng έγινε διάσημος, δημοσίευσε ένα βιβλίο με τίτλο «το ημερολόγιο ανεργίας ενός νεαρού σκηνοθέτη», το οποίο δείχνει ότι είχε μια μακρά εμπειρία ύφεσης. ο λόγος για τον οποίο είναι πεσμένος και έξω είναι ότι τα υψηλά ιδανικά στο μυαλό του είναι σοβαρά ασυνεπή με το στενό περιβάλλον στο οποίο ζει.

είναι ένας ταλαντούχος εμπορικός σκηνοθέτης που έχει εμμονή με την έννοια της κινηματογραφικής βιομηχανίας, αλλά οι ταινίες της ταϊβάν έχουν τέχνη αλλά όχι βιομηχανία.

από τη δεκαετία του 1990, η κινηματογραφική αγορά της ταϊβάν έχει καταστραφεί εντελώς από το χόλιγουντ. για όλους τους δημιουργούς που επιδιώκουν να επιβιώσουν, αυτή είναι μια πολύ απλή φόρμουλα κεφαλαίου.

ο wei desheng δεν είναι άνθρωπος που δεν ξέρει πώς να προσαρμοστεί.το 2008, η ρομαντική ταινία "cape no. 7" σε σκηνοθεσία wei desheng κυκλοφόρησε και κέρδισε εισιτήριο 530 εκατομμυρίων nt$ με κόστος 50 εκατομμύρια nt$ είναι ακόμα ο πρωταθλητής κινεζικής γλώσσας στην ταϊβάν.η δημοτικότητα του "cape no. 7" έκανε τον wei desheng διάσημο.


το «ακρωτήρι νο. 7» δεν αφορά απλώς τον ρομαντισμό, αλλά περιέχει ήδη το ιστορικό στοιχείο των ορφανών γιαπωνέζων. για τον wei desheng εκείνη την εποχή, δεν είχε αρκετό μπάτζετ για να τραβήξει αυτό που πραγματικά ήθελε να πυροβολήσει, οπότε μπορούσε να ξεκινήσει μόνο με μικρά και μεγάλα πράγματα και σιγά σιγά να αυξήσει τις δυνάμεις του.

το έπος στην καρδιά του, που αργότερα γνώρισε ο κόσμος, ήταν το «sediq bale», το οποίο αφηγείται την αντίσταση των ιθαγενών στην ιαπωνική αποικιακή κυριαρχία. χωρίς αυτήν την ταινία, τα σχολικά βιβλία ιστορίας θα ήταν πολύ πιο ζοφερά όταν μιλούσαμε για την «εξέγερση του wushe».

το "sediq bale" χωρίζεται σε δύο μέρη, το "flag of the sun" διάρκειας 144 λεπτών και το "rainbow bridge" διάρκειας 132 λεπτών, όταν κυκλοφόρησε αργότερα στην ηπειρωτική κίνα, λόγω εμπορικών κριτηρίων στον προγραμματισμό του κινηματογράφου μείωσε τη διάρκεια για να διατηρήσει την ουσία τα δύο μέρη συνδυάστηκαν σε ένα, συνολικά 153 λεπτά.

πολλοί άνθρωποι είπαν στο douyin ότι αυτή είναι η καλύτερη αντι-ιαπωνική ταινία που έχουν δει ποτέ. είναι πολύ ζωντανή, πολύ αληθινή και πολύ σκληρή. για παράδειγμα, στην παιδική χαρά, όταν η mona ludo οδήγησε τους ανθρώπους seediq να «θυσιάσουν αίμα τους προγόνους τους», τα κοφτερά μαχαίρια τους δεν στόχευαν μόνο τον ιαπωνικό στρατό και την αστυνομία, αλλά και ξένες γυναίκες και παιδιά.

το "sediq bale" ξεπέρασε τον προϋπολογισμό κατά τη διάρκεια της περιόδου μετά την παραγωγή χρηματοδοτήθηκε από τον jay chou και άλλους καλλιτέχνες του baodao. αυτό είναι και ένα παράδειγμα αμοιβαίας βοήθειας του κλάδου, και από την άλλη πλευρά, αντικατοπτρίζει επίσης πόσο δύσκολο είναι να φτιάξεις μια τυποποιημένη υπερπαραγωγή σε μια μικρή αγορά.


στον μακρύ δρόμο για την υλοποίηση του οράματος και της δομής του, ο wei desheng έχει συσσωρεύσει πολλή εμπειρία και έχει δουλέψει σκληρά. μετά το «sediq bale», το επόμενο πρότζεκτ του είναι η πιο φιλόδοξη «τριλογία της ταϊβάν».

η «τριλογία της ταϊβάν», η οποία θα κοστίσει περισσότερο στην ιστορία των ταϊβανέζικων ταινιών, εστιάζει στην ιστορία της προσάρτησης της ταϊβάν από την ολλανδία, η κίνα τον 17ο αιώνα θα αφηγηθεί αυτή την ιστορία από τρεις οπτικές γωνίες.

το "body on fire" είναι από την οπτική γωνία των αυτοχθόνων siraya της ταϊβάν.

το "sea of ​​whale bones" είναι από την οπτική γωνία του λαού των χαν στη δυναστεία των μινγκ.

«η γη της επαγγελίας» είναι από την οπτική γωνία ενός ολλανδού ιεραπόστολου.

και οι τρεις ταινίες θα ξεκινήσουν με την προσγείωση των ολλανδών στην ταϊβάν της κίνας και στη συνέχεια θα τελειώσουν με τον ζενγκ τσενγκόνγκ να διώχνει τους ολλανδούς.

για τους σκοπούς των γυρισμάτων, ο wei desheng έχτισε ένα ιστορικό και πολιτιστικό πάρκο 118 εκταρίων στο tainan και έσκαψε μια εσωτερική θάλασσα για να δημιουργήσει τη σκηνή όταν οι ολλανδοί αποβιβάστηκαν στην ταϊβάν της κίνας τον 17ο αιώνα.

αλλά δυστυχώς, στα τέλη του 2021, αναφέρθηκε ότι η νέα ταινία του wei desheng θα τεθεί σε αναμονή επ' αόριστον λόγω της επιδημίας και των οικονομικών συνθηκών και θα μετατραπεί σε ταινία κινουμένων σχεδίων για να συνεχίσει τα γυρίσματα.

είμαι λυπημένος, αλλά δεν με εκπλήσσει αυτή η κατάσταση. σήμερα, αν ένας τοπικός ταϊβανέζος σκηνοθέτης έχει και στοιχεία είδους και αυθεντία, όσο πιο επιθετικός είναι, τόσο πιο δύσκολο θα είναι να βρει αγορά.

στην περίπτωση του "taiwan trilogy", είναι δύσκολο για την τοπική αγορά να υποστηρίξει το ποσό της επένδυσης. κυκλοφορεί μόνο στην ταϊβάν της κίνας και ο κίνδυνος να μην ανακτηθεί το κόστος είναι εξαιρετικά υψηλός.

τα διεθνή μέσα ροής όπως το netflix μπορούν να χρησιμεύσουν ως οικονομικοί υποστηρικτές, αλλά η κινεζική αγορά ταινιών του δεν έχει ακόμη ανοίξει, επομένως δεν έχει την πολυτέλεια να δαπανήσει τα χρήματα.

φυσικά, η άλλη πλευρά μπορεί να αντέξει οικονομικά τον προϋπολογισμό και να προσφέρει μια αγορά, αλλά έχει πολλούς κανόνες και μπορεί να μην δέχεται τις ιδέες και τις προοπτικές του καλλιτέχνη. επιπλέον, όσον αφορά τις συμπαραγωγές μεταξύ της ηπειρωτικής χώρας και του χονγκ κονγκ, η "μάχη του πενγκού" του σκηνοθέτη του χονγκ κονγκ, φοβάμαι ότι αφηγείται την ιστορία του χαν έχουν ανακάμψει από τους ξένους, οι manchus έχουν ήδη πάρει την εξουσία από το λαό han.

στην ιστορία του wei desheng, του λείπει πάντα ο κατάλληλος χρόνος, το μέρος και οι άνθρωποι πρέπει να έχει και τα τρία για να ολοκληρώσει τη νέα του δουλειά. τώρα όμως, ακόμα κι αν γεννήθηκε ως ηπειρώτικος σκηνοθέτης, είναι ανήμπορος. αυτό που σκέφτομαι είναι τα λόγια του ding lianshan στο «the grandmaster»: «είναι μεγάλο ταλέντο, αλλά αν πάει είκοσι χρόνια πίσω, μπορούμε ακόμα να τον ανταγωνιστούμε. είναι κρίμα».

ξέρουμε όμως ότι αυτό που έλειπε στον wei desheng δεν ήταν ποτέ η δημιουργικότητα πρώτα ήταν τα χρήματα, μετά ήταν καιρός και αργότερα, ο στόλος προσάραξε, η διαδρομή ανεστάλη και η ιστορία είχε κολλήσει στο στόμιο του φαραγγιού.


ο cheng er είναι ένας άλλος σκηνοθέτης για τον οποίο λυπάμαι.

μετά τη συνεργασία του με τον bona στο "unknown", ο cheng er κατ' ευφημισμό εξέφρασε κάτι σε συνέντευξή του, λέγοντας πιθανώς ότι αυτή η ταινία ήταν η πιο συμβιβασμένη δημιουργία του.

η πρώτη αντίδραση του κοινού θα είναι να δείξει τα δημοφιλή αστέρια της ταινίας, αλλά στην πραγματικότητα αυτό μπορεί να μην ισχύει. για έναν σκηνοθέτη που ξέρει πώς να εκπαιδεύει ηθοποιούς, αυτά δεν είναι προβλήματα και όταν πρόκειται για την εκπαίδευση ηθοποιών, ο cheng er μπορεί να ονομαστεί ο "wong kar-wai της ηπειρωτικής χώρας".

συγκρίνετε το με το "romantic demise" που παρήγαγε η huayi brothers και θα διαπιστώσετε ότι είναι ένα πραγματικά πρωτότυπο έργο του cheng er με έντονο στυλ στους θαυμαστές του κινηματογράφου θα αρέσει ο τόνος και η παρακμιακή μεγαλοπρέπεια της παλιάς σαγκάης, και για τον cheng er, υπάρχει και η αληθινή δημιουργική του πρόθεση:το πώς η παλιά κίνα έφτασε στο τέλος της οφειλόταν στον συνδυασμό ξένης εισβολής και εσωτερικής επανάστασης και τα δύο είναι απαραίτητα.


ο τσενγκ ερ είναι καλός στο να περιπλανιέται ανάμεσα στην προπαγάνδα και τα ιστορικά γεγονότα.

στην αρχή της δημιουργίας της ταινίας, ο βασικός δημιουργός δήλωσε ότι «μέσα από την ταινία «unknown», θα δείξουμε τον αγώνα του «άγνωστου» με κάθε λεπτομέρεια και θα πάμε το κοινό να δει έναν κόσμο που δεν έχει ξαναδεί. ωστόσο, μετά την παρακολούθηση της ταινίας, διαπίστωσα ότι το "άγνωστο" ο κόσμος που δημιουργήθηκε δεν είναι πρωτοφανής. ακόμα κι αν δεν συγκριθεί με το «lust, caution» του ang lee, το «unknown» δεν ανταποκρίθηκε στις προσδοκίες. επιπλέον, οι πόλεμοι κατασκόπων με αγωνία είναι από καιρό ένα κοινό θέμα στα τηλεοπτικά δράματα.

ο λόγος για τον οποίο δεν ανταποκρίθηκε στις προσδοκίες είναι επίσης πολύ απλός ο δημιουργός είναι ο τσενγκ ερ. ειδικά μετά το «the demise of romance», οι λάτρεις του κινηματογράφου έχουν κάθε λόγο να περιμένουν ότι θα κινηματογραφήσει έναν πόλεμο κατασκόπων κατά τη διάρκεια του αντι-ιαπωνικού πολέμου.

οι επιχειρήσεις κατά του βιασμού των πρακτόρων είναι διαφορετικές από τα συμβατικά πεδία μάχης.

για παράδειγμα, ο fu xiao'an, ο μαριονέτα δήμαρχος της σαγκάης που αναφέρεται στις γραμμές του "lust, caution". στις 12 οκτωβρίου 1940, το "ta kung pao" του chongqing ανέφερε ότι ο fu xiao'an μαχαιρώθηκε τρεις φορές, "μία στο μάτι, μία στο πηγούνι και μία στο λαιμό. ο τραυματισμός του αυχένα ήταν ο πιο σοβαρός και ο το κεφάλι ήταν σχεδόν κομμένο».

μετά την εγκαθίδρυση του καθεστώτος της μαριονέτας wang, λόγω της διαφοροποίησης του συστήματος nanjing από το σύστημα chongqing, πολλοί από τους στόχους πίσω από τις εχθρικές γραμμές ήταν πρώην συνάδελφοι και φίλοι και τα μέλη της ομάδας δράσης ήταν υπό μεγάλη ψυχολογική πίεση. οι πράκτορες ζήτησαν να σκοτωθούν οι ιάπωνες ενώ τιμωρούσαν τους προδότες.

το 1940, ο ντάι λι ενέκρινε το σχέδιο που διατυπώθηκε από την περιφέρεια της στρατιωτικής διοίκησης της σαγκάης: να στοχεύουν ιάπωνες με στρατιωτικές στολές, ανεξαρτήτως στρατιωτικού βαθμού ή θέσης, χωρίς δήλωση, και να τους σκοτώνουν επί τόπου, αν ήταν επιτυχής την ιαπωνοκρατούμενη περιοχή και τη σφαίρα επιρροής της.

παρόλο που ο σταθμός juntong shanghai υπέστη σοβαρές ζημιές μετά την πτώση της σαγκάης, από τον σεπτέμβριο του 1940 έως το ξέσπασμα του πολέμου του ειρηνικού, εξακολουθούσε να χρησιμοποιεί την παραχώρηση για να πραγματοποιήσει ενεργά περισσότερες από 50 επιχειρήσεις, σκοτώνοντας και τραυματίζοντας περισσότερους από 60 ιάπωνες στρατιώτες.

στις 17 ιουνίου 1941, μετά από προσεκτική έρευνα, η 4η ομάδα της 3ης ταξιαρχίας επιχειρήσεων του σταθμού στρατιωτικής διοίκησης της σαγκάης, με επικεφαλής τον υπαρχηγό ye dongshan, οδήγησε τα μέλη της ομάδας li dechang, zhou zhenfang, yu senlin, yang jingwen και άλλους στο στρατολόγησε ανώτερους ιαπωνικούς αξιωματούχους μυστικών υπηρεσιών και στη συνέχεια δημόσιους αξιωματούχους ο αναπληρωτής διευθυντής του αστυνομικού τμήματος παραχώρησης (στην πραγματικότητα ο ανώτατος αυτοκράτορας της αστυνομίας παραχώρησης) ακάγκι οκάγκι πυροβολήθηκε μέχρι θανάτου στην οδό γιουγιάν.

ο chiyuki akagi είναι ηγέτης στην ιαπωνική ξένη αστυνομία. συμμετείχε ενεργά στον σχεδιασμό του επιθετικού πολέμου κατά της κίνας. κατά τη διάρκεια της ζωής του, η επίσημη θέση του ήταν υψηλόβαθμος αξιωματικός δεύτερης τάξεως, με βαθμό αντίστοιχο με εκείνον του αντιστράτηγου στρατού.

τα παραπάνω είναι πράγματα που δεν έχουμε ξαναδεί και το τελικό σημείο του "unknown" μοιάζει πολύ με την αφήγηση που γνωρίζουμε ήδη, πράγμα κρίμα.

φυσικά, αυτό δεν σημαίνει ότι το «άγνωστο» είναι άνευ αξίας από άποψη αισθητικής και τέχνης τεράστια διαφορά.

το πρώτο μπορεί ακόμα να σε κάνει να σκεφτείς προσεκτικά στο περιορισμένο τίναγμα, να νιώσεις ευγνωμοσύνη για αυτές τις ξαφνικές στάσεις και να φανταστείς τις ανεξερεύνητες δυνατότητες, ενώ το δεύτερο είναι άδειο από την αρχή μέχρι το τέλος, σαν ένας «σκοτεινός και κρεμαστός ιστός αράχνης», άδεια δοκάρια και χελιδόνια πέσει στη λάσπη».

συμπτωματικά, ο τσεν γκονγκσού, ο νούμερο ένα δολοφόνος του στρατού, έγραψε κάποτε ένα πεντάτομο απομνημονεύματα που ονομαζόταν «ο άγνωστος ήρωας».

ο πρώτος τόμος ονομάζεται "the anti-japanese war in the north", ο δεύτερος τόμος ονομάζεται "the beginning and ending of the hanoi wang case", ο τρίτος τόμος ονομάζεται "shanghai anti-japanese actions behind enemy lines". ο τέταρτος τόμος ονομάζεται "αντι-ιαπωνικές δραστηριότητες στον ύστερο αντι-ιαπωνικό πόλεμο" και ο πέμπτος τόμος ονομάζεται "κατευχασμός και εξέγερση μάχης στην περιοχή pingjin".

δεν έχω δει συνεντεύξεις με τους κύριους δημιουργούς στα τρέχοντα μέσα ενημέρωσης και αυτομέσα, κάτι που δείχνει την έλλειψη ιστορικής συσσώρευσης και τη σύγκλιση των δομών γνώσης μεταξύ των σημερινών δημοσιογράφων ταινιών πρώτης γραμμής. κατά μία έννοια, αυτό είναι πολύ κατάλληλο για το εφέ παρουσίασης του "άγνωστου".

για έναν επίδοξο δημιουργό, αυτό που είναι χειρότερο από το να μην τον επαινούν γιατί τα πάει καλά είναι να μην τον επικρίνουν επειδή δεν τα καταφέρνει καλά.

όταν κυκλοφόρησε η ταινία, στη συνομιλία με τον xu zhiyuan στο rongzhai, μπορούσα να μυρίσω την «αλαζονεία» του cheng er προς τον ερωτώντα μεταξύ των γραμμών. δεν ήθελε να απαντήσει σε αυτές τις μέτριες και χλιαρές απαντήσεις να απαντήσει σε ερωτήσεις να αποκαλύψει τα ανείπωτα μυστικά του.

καταλαβαίνω την αλαζονεία: δεν είχε ποτέ κανέναν να μιλήσει στην άλλη άκρη του τηλεφώνου.


no.5953 αρχικό πρώτο άρθρο|συγγραφέας zang fu

άνοιγμα λευκής λίστας duanyu_h
συνεισφορά tougao99999|picture vision china