uutiset

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

"black myth: wukong" on tullut erittäin suosituksi viime aikoina, ja jotkut elokuvateollisuuden ihmiset ovat tunteneet painetta sen suosion takia uskoen sen pahentaneen elokuvateollisuuden ahdinkoa jossain määrin.

on muitakin ihmisiä, jotka ajattelevat, että kiinalaiset elokuvat pitäisi tehdä peleinä. "musta myytti: wukong" on niin hyvä.

on tosiasia, että elokuvaan alun perin kesäkaudella kuulunut huulipunaefekti osui tähän 3a peliin, mutta yllä oleva tulkinta ilmiöstä on täysin väärä.

pelit ja elokuvat ovat loppujen lopuksi eri asemissa täällä. jos ne ovat täsmälleen samat, niin myös näiden kahden sosiaalisen vaikutuksen tulee olla sama, myös hyväksymisstandardien tulee olla samat ja myös hyväksyttävän yleisen mielipiteen tason tulee olla sama.

mutta jos nämä ovat samat, "black myth: wukong" on vain tuotteen nimi. se on muutettava, jotta se julkaistaan, ja on vaikea saavuttaa nykyistä suurta menestystä.

"black myth: wukong" -elokuvan hinta on erittäin korkea, mutta se ei ole viime vuosien kotimaisten elokuvien yleisölle tuntematon, mikä on a-tason menestysfilmi, kuten "changjin lake", "the wandering earth" 2" ja "detective chinatown" 3》. on vain niin, että samalla pääomasijoituksella elokuvateollisuuden 400-500 miljoonaa yuania tuotteen tuottamiseen tuntuu vain epätyydyttävältä eikä yhtä yllättävältä kuin peli.

on olemassa tekijöitä, kuten tekijän kyky, onko alkuperäinen luomistarkoitus puhdas, ja tekijöitä, kuten yleisön hyväksyntä ja markkinoiden kysyntä. mutta kuten tiedät ja tiedän, nämä eivät ole päätekijöitä, ne ovat vain naarmu."black myth: wukong" -elokuvan lähdön edessä elokuvaharjoittajat puhuivat huokaillen ja huokaillen vain näistä pinnallisista aiheista, mikä ei auttanut kääntämään tilannetta ollenkaan.

elokuvateollisuuden elvyttäminen vaatii varmasti pääomaa, lahjakkuutta ja teknologiaa. mutta todella tarvitaan ympäristö, joka maksimoi yllä olevan yhdistelmän tehokkuuden.

minusta tuntuu usein, että jotkut tekijät syntyvät väärään aikaan.

esimerkiksi ohjaaja wei desheng taiwanista, kiinasta, on manner-kiinan kuudennen sukupolven ohjaajien nykyaikainen taiwanin elokuvamarkkinoilla uuden ohjaajan kuten hou (hsiao-hsien), yang (. de-chang, lee (an) ja tsai (ming-liang), uudet ohjaajat tappavat toisensa sukupolvesta riippumatta ja taistelevat omillaan.

kun wei desheng tuli tunnetuksi, hän julkaisi kirjan nimeltä "nuoren johtajan työttömyyspäiväkirja", joka osoittaa, että hänellä oli pitkä kokemus taantumasta. syy siihen, miksi hän on alhaalla ja ulkona, on se, että hänen mielessään olevat korkeat ihanteet ovat vakavasti ristiriidassa sen ahtaassa ympäristössä, jossa hän asuu.

hän on lahjakas kaupallinen elokuvaohjaaja, joka on pakkomielle elokuvateollisuuden käsitteestä, mutta taiwanilaisissa elokuvissa on taidetta, mutta ei teollisuutta.

hollywood on tuhonnut taiwanin elokuvamarkkinat kokonaan 1990-luvulta lähtien. uusi aaltosukupolvi voi voittaa palkintoja, mutta he eivät voi odottaa menestyvänsä. kaikille selviytyä pyrkiville tekijöille tämä on hyvin yksinkertainen pääoman kaava kiinankielisten elokuvien katto on rajallinen, eikä budjetti voi olla liian suuri.

wei desheng ei ole henkilö, joka ei osaa sopeutua.vuonna 2008 julkaistiin wei deshengin ohjaama romanttinen elokuva "cape no. 7", joka ansaitsi 530 miljoonan nt$ hintaan 50 miljoonaa nt$. se on edelleen kiinankielisten elokuvien lipputulot taiwanissa."niemen 7" suosio teki wei deshengistä kuuluisan.

"cape no. 7" ei ole pelkästään romantiikkaa, vaan se sisältää jo japanilaisten orpojen historiallisen elementin. wei deshengillä ei tuolloin ollut tarpeeksi budjettia ampuakseen sitä, mitä hän todella halusi ampua, joten hän saattoi aloittaa vain pienistä ja suurista asioista ja kasvattaa hitaasti voimaaan.

hänen sydämensä eepos, jonka maailma myöhemmin tunsi, oli "sediq bale", joka kertoo alkuperäiskansojen vastustuksesta japanin siirtomaavaltaa vastaan. ilman tätä elokuvaa historian oppikirjat olisivat paljon synkempiä puhuttaessa "wushen kapinasta".

"sediq bale" on jaettu kahteen osaan, 144-minuuttiseen "auringon lippuun" ja 132-minuuttiseen "rainbow bridgeen", kun se myöhemmin julkaistiin manner-kiinassa, elokuvastudion kaupallisista syistä lyhensi kestoa säilyttääkseen olemuksen. kaksi osaa yhdistettiin yhdeksi, yhteensä 153 minuuttia.

monet ihmiset sanoivat douyinissa, että tämä on paras japanilainen elokuva, jonka he ovat koskaan nähneet. se on erittäin elävä, hyvin todellinen ja erittäin julma. esimerkiksi leikkikentällä, kun mona ludo johti seediq-ihmiset "veriuhraamaan esi-isänsä", heidän terävät veitsensä ei suunnattu vain japanin armeijaan ja poliisiin, vaan myös ulkomaalaisia ​​naisia ​​ja lapsia vastaan.

"sediq bale" ylitti budjetin jälkituotannon aikana. sen rahoittivat jay chou ja muut baodao-artistit. tämä on sekä esimerkki teollisuuden keskinäisestä avusta, että toisaalta se heijastaa myös sitä, kuinka vaikeaa on tehdä standardoitua hittiä pienillä markkinoilla.

pitkällä tiellä visionsa ja rakenteensa toteuttamiseen wei desheng on kerännyt paljon kokemusta ja tehnyt kovasti töitä. "sediq balen" jälkeen hänen seuraava projektinsa on kunnianhimoisempi "taiwan trilogy". hän on valmistautunut tähän eeppiseen teokseen monta vuotta.

taiwanilaisten elokuvien historian eniten maksava taiwan-trilogia keskittyy alankomaiden taiwanin liittämisen historiaan, kiinassa 1600-luvulla wei desheng kertoo tämän tarinan kolmesta näkökulmasta.

"body on fire" on taiwanin aboriginaalien siraya-kansan näkökulmasta;

"sea of ​​whale bones" on ming-dynastian han-ihmisten näkökulmasta;

"luvattu maa" on hollantilaisen lähetyssaarnaajan näkökulmasta.

kaikki kolme elokuvaa alkavat hollantilaisten laskeutumisesta taiwaniin, kiinaan ja päättyvät sitten zheng chenggongin ajamiseen pois hollantilaiset.

kuvaamista varten wei desheng rakensi tainanissa 118 hehtaarin historiallisen ja kulttuurisen puiston ja kaivoi esiin sisämeren luodakseen kohtauksen, kun hollantilaiset laskeutuivat taiwaniin, kiinaan 1600-luvulla.

mutta valitettavasti vuoden 2021 lopulla ilmoitettiin, että wei deshengin uusi elokuva keskeytetään määräämättömäksi ajaksi epidemian ja taloudellisten olosuhteiden vuoksi, ja se muunnetaan animaatioelokuvaksi kuvaamisen jatkamista varten.

olen surullinen, mutta en yllättynyt tästä tilanteesta. nykyään, jos paikallisella taiwanilaisella ohjaajalla on sekä genre-elementtejä että auktoriteettia, mitä aggressiivisempi hän on, sitä vaikeampaa on löytää markkinoita.

"taiwan-trilogian" tapauksessa paikallisten markkinoiden on vaikea tukea investointien määrää. se julkaistaan ​​vain taiwanissa, kiinassa, ja riski siitä, että kustannukset jäävät takaisin, on erittäin suuri.

kansainvälinen suoratoistomedia, kuten netflix, voi toimia taloudellisena tukijana, mutta sen kiinankielistä elokuvamarkkinoita ei ole vielä avattu, joten sillä ei ole varaa käyttää rahoja.

tietysti toisella puolella on varaa budjettiin ja tarjota markkinat, mutta sillä on monia sääntöjä, eikä se välttämättä hyväksy taiteilijan ideoita ja näkökulmia. lisäksi mantereen ja hongkongin välisten yhteistuotantojen osalta on julkaistu hongkongilainen ohjaaja cheng po-suin "penghun taistelu" se kertoo pelkään, että ennen han-ihmisiä ovat toipuneet ulkomaalaisista, mantsut ovat jo ottaneet vallan takaisin hanilta.

wei deshengin tarinassa häneltä puuttuu aina oikea aika, paikka ja ihmiset. mutta nyt, vaikka hän olisi syntynyt mantereen ohjaajaksi, hän on avuton. ajattelen ding lianshanin sanoja "the grandmasterissa": "hän on suuri lahjakkuus, mutta jos hän palaa kaksikymmentä vuotta taaksepäin, voimme silti kilpailla hänen kanssaan. se on sääli."

mutta tiedämme, ettei wei deshengiltä puuttunut koskaan luovuutta. ensin se oli rahaa, sitten oli aika, ja myöhemmin laivasto juoksi karille, reitti keskeytettiin ja historia jumissa kanjonin suulla.

cheng er on toinen ohjaaja, jota olen pahoillani.

tehtyään yhteistyötä bonan kanssa "unknown" -elokuvassa cheng er ilmaisi eufemistisesti jotain haastattelussa, luultavasti sanoen, että tämä elokuva oli hänen kaikkein vaarallisin luomuksensa.

yleisön ensimmäinen reaktio on osoittaa elokuvan suosittuja tähtiä, mutta itse asiassa näin ei välttämättä ole. ohjaajalle, joka osaa kouluttaa näyttelijöitä, nämä eivät ole ongelmia, ja näyttelijöiden kouluttamisessa cheng eriä voidaan kutsua "manner-wong kar-waiksi".

vertaa sitä huayi brothersin tuottamaan "romantic demiseen" ja huomaat, että se on todella alkuperäinen cheng erin teos vahvalla tyylillä. siellä on myös hänen todellinen luova tarkoitus:se, miten vanha kiina päättyi, johtui ulkomaisen hyökkäyksen ja sisäisen vallankumouksen yhdistelmästä.

cheng er on hyvä vaeltamaan propagandan ja historiallisten tosiasioiden välillä, olipa kyseessä "romanssin kuoleman" aika tai "unknown" nykyisyys, vain yksi kauhallinen kolmetuhatta on sopiva mitta.

elokuvan luomisen alussa pääluoja totesi, että "elokuvan "unknown" kautta näytämme "tuntemattoman" taistelun jokaisessa yksityiskohdassa ja viemme yleisön näkemään maailmaa, jota he eivät ole koskaan ennen nähneet. "elokuvan katsottuani huomasin kuitenkin, että "unknown" luotu maailma ei ole ennennäkemätön. vaikka sitä ei verratakaan ang leen "lust, caution" -elokuvaan, "unknown" ei vastannut odotuksia. lisäksi jännittävät vakoojasodat ovat pitkään olleet yleinen teema tv-näytelmissä.

syy, miksi se ei vastannut odotuksia, on myös hyvin yksinkertainen tekijä on cheng er. hän ei ole tavallinen elokuvaohjaaja. varsinkin "the demise of romance" jälkeen elokuvafaneilla on täysi syy odottaa hänen kuvaavan vakoojasotaa japanin vastaisen sodan aikana.

agenttien raiskauksen vastaiset operaatiot eroavat tavanomaisista taistelukentistä, ja monet niistä suoritetaan kasvokkain, ja menetelminä käytetään lähinnä lähiampumista, veitsen kyljystä, kirveen kyljystä jne. kohtaukset ovat hyvin verisiä.

esimerkiksi fu xiao'an, shanghain nukkepormestari, joka mainittiin "himo, varovaisuus" -riveissä. 12. lokakuuta 1940 chongqingin "ta kung pao" kertoi, että fu xiao'ania puukotettiin kolme kertaa, "yksi silmään, yksi leukaan ja yksi kaulaan. niskavamma oli vakavin, ja hänen pää oli melkein poikki."

wang puppet -hallinnon perustamisen jälkeen, koska nanjing-järjestelmä erottui chongqing-järjestelmästä, monet vihollislinjojen takana olevista kohteista olivat entisiä työtovereita ja ystäviä, ja toimintaryhmän jäsenet olivat suuren psykologisen paineen alla. agentit vaativat japanilaisten tappamista samalla kun he rankaisivat pettureita.

vuonna 1940 dai li hyväksyi shanghain sotilaskomentopiirin laatiman suunnitelman: kohdistaa japanilaiset sotilasunivormuihin riippumatta sotilasarvosta tai asemasta ilman ilmoitusta ja tappaa heidät paikalla, jos se onnistuu japanin miehittämä alue ja sen vaikutuspiiri.

vaikka juntong shanghain asema kärsi vakavia vaurioita shanghain kaatumisen jälkeen syyskuusta 1940 tyynenmeren sodan puhkeamiseen, se käytti edelleen toimilupaa suorittaakseen aktiivisesti yli 50 operaatiota, tappaen ja haavoittaen yli 60 japanilaista sotilasta.

huolellisen tutkimuksen jälkeen 17. kesäkuuta 1941 shanghain sotilaskomentoaseman 3. operaatioprikaatin 4. ryhmä, jota johti apulaisjohtaja ye dongshan, johti ryhmän jäsenet li dechang, zhou zhenfang, yu senlin, yang jingwen ja muut värvää vanhempia japanin salaisen palvelun virkamiehiä ja sitten julkisia virkamiehiä. toimiluvan poliisiosaston apulaisjohtaja (itse asiassa toimiluvan poliisin korkein keisari) akagi okagi ammuttiin kuoliaaksi yuyuan roadilla.

chiyuki akagi on japanin ulkomaan poliisin johtaja hän osallistui aktiivisesti kiinan vastaisen hyökkäyssodan suunnitteluun. hän on kotoisin samuraiperheestä, ja hänellä on aatelisarvo. hänen virka-asemansa oli elinaikanaan korkea-arvoinen toisen luokan upseeri, jonka arvo vastaa armeijan kenraaliluutnantin arvoa.

edellä mainitut ovat asioita, joita emme ole koskaan ennen nähneet, ja "unknown" -kappaleen loppukohta on liian samanlainen kuin meille jo tuttu kerronta, mikä on sääli.

tämä ei tietenkään tarkoita, että "unknown" olisi arvoton estetiikassa ja taiteessa. jokainen elokuvan fani, joka on katsonut tämän elokuvan, tuntee selvästi ja syvästi yhden asian: se on sama klise, tekijä ja kirjoittamattomuus valtava ero.

edellinen voi silti saada sinut pohtimaan tarkasti rajallista tärinää, tuntemaan kiitollisuutta noista äkillisistä pysähdyksistä ja kuvittelemaan tutkimattomia mahdollisuuksia, kun taas jälkimmäinen on tyhjä alusta loppuun, kuin "tumma ja riippuva hämähäkinverkko" , tyhjiä säteitä ja nieleitä pudota mutaan."

sattumalta chen gongshu, armeijan ykkösmurhaaja, kirjoitti kerran viisiosaisen muistelman nimeltä "tuntematon sankari".

ensimmäinen osa on nimeltään "japanin vastainen sota pohjoisessa", toinen osa on nimeltään "hanoi wang -tapauksen alku ja loppu", kolmas osa on nimeltään "shanghai anti-japanese actions behind enemy lines". neljäs osa on nimeltään "japanin vastaiset toimet myöhäisessä japanin vastaisessa sodassa" ja viidennen osan nimi on "rappio ja kapina pingjinin alueella".

en ole nähnyt nykymediassa ja omamediassa haastatteluja tärkeimpien tekijöiden kanssa, mikä osoittaa historiallisen kertymisen puutetta ja tietorakenteiden lähentymistä nykyisten elokuvatoimittajien keskuudessa. tietyssä mielessä tämä sopii hyvin "unknown" -esitysvaikutelmaan.

pyrkivälle luojalle on pahempaa kuin olla kehumatta siitä, että hän teki hyvin.

kun elokuva julkaistiin, rongzhai-keskustelussa xu zhiyuanin kanssa haistan rivien välistä cheng erin "ylimielisyyttä" kysyjää kohtaan vastaamaan kysymyksiin.

ymmärrän ylimielisyyden: hänellä ei koskaan ollut ketään, jolle puhua puhelimen toisessa päässä.

no.5953 alkuperäinen ensimmäinen artikkeli｜kirjoittaja zang fu

avaa sallittujen luettelo duanyu_h

osallistuminen tougao99999｜picture vision china