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Les films d'animation perdent leur résidence d'été

2024-08-20

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Le film d'été est le plus directement lié au groupe d'étudiants qui sont en vacances, donc pour les films d'animation, le film d'été est sans aucun doute le camp de base. Cet été, parmi les 12 films d'animation nationaux, les animations de style chinois « Falling World » et « Umbrella Girl » ont mal performé, et « White Snake : The Floating Life » est devenu le seul espoir.

À en juger par la série "White Snake", "White Snake: The Floating Life" a enregistré un box-office de 94,283 millions le premier jour de sa sortie, dépassant de loin les résultats au box-office du premier jour des deux films précédents. Au moment de mettre sous presse, le box-office total du film devrait atteindre 666 millions sur Maoyan Professional Edition.


(Source : édition professionnelle Maoyan, édition professionnelle Lighthouse)

Bien qu'il ait établi un nouveau sommet dans la série, par rapport au succès des "Chang'an 30,000 Miles" de l'année dernière, il reste encore un peu insatisfaisant.

En termes de quantité, 14, 12 et 17 films d'animation nationaux ont été diffusés au cours de la saison estivale au cours des trois années précédentes. Bien qu'il y ait 12 films cette année, ils comprennent également 3 rééditions.

Le box-office de « Chang'an 30 000 Miles » de l'année dernière n'était que de 1,824 milliard, et le box-office de « Cha No. 2 Middle School » avec Xiaobo était proche de 400 millions. Cet été, aucune animation nationale n'a dépassé le milliard. Sur 1 milliard, seul "White Snake: The Floating Life" peut atteindre le niveau des 600 millions, suivi de "Pleasant Goat and the Guardian of the Big Big Wolf", qui a à peine dépassé. 80 millions, ce qui n'est pas aussi bon que les 160 millions de résultats du film précédent.



Il est évidemment plus simple de réaliser plus de 100 millions d'animations importées. "Moi, moche et méchant 4", "Inside Out 2", "The Garfield Family", "Your Name" (réédition), "Volleyball Boy !" ! "Junkyard Showdown" et "Doraemon : Nobita's Symphony of the Earth" sont six films d'animation importés d'été qui remplissent l'échelon de la taille.

La perte de films d’animation pendant la saison estivale est bien entendu étroitement liée au caractère terne de toute la saison estivale de cette année. Mais en regardant la performance des bandes dessinées chinoises cet été dans une coordination spatio-temporelle à plus long terme,yeux venimeuxJ’ai trouvé que ce n’est peut-être pas un signe de fatigue dans la bande dessinée chinoise, mais qu’il est plutôt plus approprié de l’appeler l’état normal de la bande dessinée chinoise. En regardant les performances estivales de l'animation nationale au cours des 10 dernières années, on peut clairement voir qu'il existe un phénomène évident de 28e effet dans l'animation chinoise.

C'est juste qu'en raison de la performance à succès de "Chang'an 30,000 Miles" l'année dernière et de nos attentes à long terme pour les bandes dessinées nationales depuis "Nezha : The Devil Boy Comes into the World", les attentes en matière d'animation nationale ont été de plus en plus élevées. . Le slogan « L'essor de la bande dessinée chinoise » s'est estompé et le marché national du film d'animation devrait également ouvrir la voie à un retour rationnel.

Nouvel An national de la bande dessinée

Cette année est sans aucun doute une petite année pour la bande dessinée chinoise.

Comment définir la grande année de la bande dessinée chinoise ? Il ne s’agit bien sûr pas d’une règle prévisible à l’avance, mais d’un résumé des tendances du marché national du film d’animation depuis 2019. Le nombre de films sortis et les performances au box-office sont les deux principales considérations.


(Source : données supérieures)

Pour les films d'animation, les deux périodes les plus importantes de l'année sont la période de la Fête du Printemps et la période estivale, qui comprend la période du 1er juin.

En 2023, il y a deux films d'animation nationaux parmi les dix meilleurs films au box-office, à savoir "Chang'an 30,000 Miles" sorti pendant la saison estivale et "Bear Bears · Stand with Me "Bear Core" sorti pendant la saison de la Fête du Printemps. Les deux films ont dépassé le milliard au box-office, avec un box-office total de 3,319 milliards. De plus, les meilleures bandes dessinées chinoises qui ont atteint le niveau de 100 millions de yuans incluent « Deep Sea » et « Cha No. 2 Middle School ».

Cette année, après deux périodes importantes, il n'y a que deux films d'animation nationaux avec un box-office supérieur à 100 millions. L'un est "Bear Bears: Reversal of Time", qui est sorti pendant la Fête du Printemps et a remporté un box-office de 2,006 milliards d'un seul coup, et le suivant est "White Snake: The Floating Life" qui est actuellement en salles. . Après cela, il y a eu une forte baisse du box-office des œuvres avec un box-office de 10 millions, et seuls deux films ont même dépassé les 50 millions, à savoir "Pigman Movie : Interstellar Action" et "Pleasant Goat and Big Big Wolf : Guardian". .


Images fixes de « Bear Infested : Reverse Time and Space » (Source : Douban)

En fait, le terme « l'essor de la bande dessinée chinoise » fait généralement référence aux films d'animation parents-enfants non jeunes au sens étroit. Depuis leur création, deux films d'animation destinés aux adultes sont devenus des symboles importants de « l'Année nationale de la bande dessinée ».

L'un est "Journey to the West: The Return of the Monkey King" en 2015. Il utilisait un style de peinture subversif à l'époque et un box-office de près d'un milliard, permettant aux films d'animation nationaux de se libérer des chaînes du parent-enfant. orientation et pénétrer dans une nouvelle voie orientée vers les adultes.

L'autre est "Nezha : The Devil Boy Comes to the World" en 2019, qui a une fois de plus réalisé une percée dans les films d'animation nationaux et est même devenu le plafond du box-office des bandes dessinées nationales avec un box-office de plus de 5 milliards. C'était la première fois qu'un film d'animation remportait la couronne annuelle du box-office, et c'était la première fois que l'animation nationale dépassait l'animation importée au box-office. La même année également, "White Snake: Origin" a lancé la première partie de la série mythique d'animation de chasse à la lumière.



De 2016 à 2019, au moins une bande dessinée chinoise originale est sortie chaque année, comme « Big Fish and Begonia », « The Great Protector », « Wind Whisper », « Yesterday's Blue Sky » et « Luo Xiaohei's War ». Depuis "Nezha : The Devil Boy Comes to the World", le nombre de films d'animation originaux de ce type a évidemment augmenté.

Trois ans après l'épidémie, malgré l'environnement restreint, « Jiang Ziya », « Mr. Miao » (2020), « New God List : Nezha Reborn », « White Snake 2 : The Green Snake Rises » et « City of Terracotta Warriors » " ont encore vu le jour. Des films d'animation originaux tels que "Ji Gong : Le dragon vient au monde" (2021), "Nouvelle liste de Dieu : Yang Jian", "Le Classique des montagnes et des mers : Au revoir les monstres" (2022).

2023 est peut-être la seule « grande année » qui reste. « Chang'an 30,000 Miles », « Deep Sea » et « Cha No. 2 Middle School » ont tous bien performé. Si nous disons que le nombre de bandes dessinées nationales telles que "Heavy Rain", "White Snake: The Floating Life", "Umbrella Girl", "Falling into the World" et "Erlang Shen: The Deep Sea Dragon" a augmenté depuis Cette année, c'est l'un des résultats de la tendance en vogue de la bande dessinée nationale. Cependant, le mauvais box-office a également un impact négatif sur le pays. C'est un avertissement du dilemme derrière la bande dessinée, reflétant le déséquilibre structurel de l'inadéquation entre l'offre et l'offre. demande.

La propriété intellectuelle n'est pas une panacée

En cette saison estivale où de nombreux blockbusters réels ont échoué, "White Snake: The Floating Life", en tant que film d'animation, peut rapporter 600 millions au box-office. Il bénéficie non seulement de l'histoire mythique bien connue, mais également de l'histoire mythique bien connue. base d'audience des deux premières parties de la série et Le halo de marque d'animation chassant la lumière.


Images fixes de « White Snake : The Floating Life » (Source : Douban)

En termes de sujet, la propriété intellectuelle mythologique occupera toujours une place dominante dans l’animation nationale en 2024. Parmi les vingt meilleurs films d'animation nationaux au box-office, à l'exception de la série "Bear Bears", qui représente huit places, sur les douze films restants, quatre sont issus de "La Romance des Dieux", deux de "La Légende". du Serpent Blanc", et l'un est tiré de "La Légende du Serpent Blanc". Voyage vers l'Ouest". Les quatre autres incluent "Deep Sea" et "Big Fish and Begonia", avec "Cha No. 2 Middle School" et "Luo Xiaohei's War" en bas.

"Deep Sea" a bénéficié de la réputation des œuvres précédentes du réalisateur Tian Xiaopeng "Journey to the West : The Return of the Great Sage". "Tea No. 2 Middle School" et "Luo Xiaohei's War" ont également la réputation accumulée à l'avance. série animée. La seule animation originale spéciale qui reste est "Big Fish and Begonia".


Images fixes de « Big Fish and Begonia » (Source : Douban)

Le premier point abordé ici est la dépendance de la propriété intellectuelle à l’égard de l’objet. Lorsqu'un thème est vérifié par le marché, l'inertie du thème existe inévitablement.

La propriété intellectuelle joue un certain rôle, mais ce n'est pas un rôle décisif.

Par exemple, lorsque "Je suis Nezha 2 : Le retour du héros" est sorti l'année dernière, le public a pensé à tort qu'il s'agissait d'une suite de "Nezha : Le garçon du diable entre dans le monde" et l'a qualifié de "film frauduleux". Mais ce film est en fait une suite de "I Am Nezha" sorti en 2016. Le public cible est également constitué d'enfants, et il s'est retrouvé avec une mauvaise réputation et un box-office médiocre.


(Source : Douban)

"Er Lang Shen: The Deep Sea Dragon" de cet été, même s'il est également basé sur "The Romance of the Gods", a une réputation similaire à la série d'animation de chasse à la lumière "New God List", mais l'intrigue n'a pas nouveauté et ne peut pas inciter le public à l'acheter. Il a seulement gagné. Le box-office était d'un peu plus de 4 millions.

Un internaute de Douban a « décodé » cela dans la section commentaires du film : « Après avoir terminé le tournage de Monkey, j'ai filmé Nezha, puis Bajie, et maintenant Yang Jian. L'intrigue de l'histoire est que le protagoniste est d'abord dégradé, puis réveillé. puis sublimé." Cela montre aussi que le public est fatigué de la fatigue esthétique des films d'animation sur les thèmes des mythes et des légendes.

Le troisième volet de la série d'animation de chasse à la lumière "White Snake" souffre également du manque de nouveauté dans l'intrigue. Mais il peut encore atteindre un niveau de box-office supérieur à celui de ses prédécesseurs, en s'appuyant sur la confiance que la marque Light Chasing Animation a instaurée dans le cœur du public, ainsi que sur la production qui a toujours maintenu un niveau élevé.

La série d'IP animées a créé un effet de marque, qui reflète dans une certaine mesure la maturité progressive du niveau d'industrialisation du film d'animation chinois. En revanche, les films d'action réelle "Decryption" et "Retrograde Life" au cours de la même période n'ont pu atteindre qu'à peine un box-office d'environ 500 millions, en s'appuyant uniquement sur les marques de réalisateur de Chen Sicheng et Xu Zheng, ce qui démontre encore une fois le valeur de l’effet de marque.


"La vie rétrograde" (Source : Douban)

De plus, le plus digne de reconnaissance dans la propriété intellectuelle de la "White Snake Series" est que la logique industrielle des films d'action réelle et des films d'animation a fusionné et que le récit de genre des films d'amour a été ajouté à l'animation. dans le visionnage de films traditionnels. Une avancée conceptuelle très significative.

Selon le « 2023 China Film Market Annual Inventory Report » du Beacon Research Institute, en termes de répartition des groupes de visionnage de films dans divers types de films en 2023, le type d'animation présente la plus forte proportion de visionnages par une seule personne et par plusieurs personnes, et la plus faible proportion de double visionnage.


(Source de l'image : Rapport d'inventaire annuel du marché du film chinois 2023 du Beacon Research Institute »

En dehors de la série « White Snake », il est presque difficile de voir ouvertement l’ombre de l’amour dans les films d’animation. Parce que le concept traditionnel se limite toujours à « l'animation est pour les enfants », même si les films d'animation destinés aux adultes tentent de briser ce concept depuis de nombreuses années, ils n'osent jamais faire un pas trop grand.

"White Snake: The Floating Life" de cette année a également été le premier à choisir de sortir le jour de la Saint-Valentin, rivalisant de front avec les films d'amour réels. En conséquence, le retrait de "Her Little Pear Vortex" a été annoncé, le film de Zhu Yilong "The Negative is Positive" n'a représenté que 10 % du box-office en une seule journée et "White Snake : The Floating Life" a remporté le prix. Championnat chinois du box-office de la Saint-Valentin sans aucun suspense.

Aucune IP n'est née en tant qu'IP. Tous ont besoin d'une solide réputation issue des jeux précédents pour accumuler un effet de marque.

Par exemple, "Chang'an 30,000 Miles" de l'année dernière a utilisé des personnages historiques réels et des faits historiques pour briser le schéma des mythes et des légendes, déclenchant le marketing de "l'eau du robinet". Il a utilisé "animation + éducation" pour sortir du cercle et trouver. une percée dans les mythes et légendes. Quant à la série "White Snake", si elle peut continuer l'histoire de Baoqingbozhu, ce sera aussi une idée originale différente de l'adaptation IP.


(Source : Weibo)

Parmi les nouveaux projets lancés au cours des deux dernières années, on peut également constater le tournant de l'industrie après la fatigue des mythes et des légendes. Après que « Thirty Thousand Miles from Chang'an » ait été le premier plan de la « New Culture Series », Light Chasing Animation a enregistré la première partie de la série Three Kingdoms sous le nom de « Struggle for Luoyang » cette année, Light Animation a successivement enregistré « The » ; Légende de Jianghu Huogu" et "New West Chamber", respectivement. Basé sur "Water Margin" et "The Romance of the West Chamber". "Histoires étranges d'un studio chinois" est également devenue une nouvelle source de matériel.

En raison des limites du cycle de production d’animation, les effets de ces projets ne peuvent être vérifiés immédiatement. D’ici là, personne ne sait ce qu’est devenu le point de vente.

problèmes structurels

Le « Rapport d'étude sur le marché des films d'animation chinois 2023 » de Tuopu Data montre que la concentration au box-office des films d'animation nationaux est actuellement relativement élevée, avec 15 à 20 % des animations au box-office de plus de 100 millions de yuans contribuant à hauteur de 75 à 85 % à l'animation. marché.

À en juger par la proportion de genres et de box-office, le nombre d'animations nationales est encore principalement axé sur les parents et les enfants, et le nombre d'animations destinées à tous les âges et aux jeunes est relativement faible. Cependant, à l'exception de la série "Bear Bears", le box-office moyen d'un seul film d'animation orienté parents-enfants est bien inférieur à celui de l'ensemble du pays.


(Source de données : données principales)

À en juger par les performances des sociétés de production d'animation, Guangguang, Huaqiang Animation et Chasing Light se classent parmi les trois premières sociétés de production d'animation nationales en termes de box-office cumulé.

Hengdian Film and Television, Gene Pictures et Beijing Wonderful sont chacun entrés dans le top dix avec une œuvre, "Journey to the West : The Return of the Great Sage", "Luo Xiaohei's War" et "The Young Lion", tandis que presque tous les autres les entreprises ont au moins six œuvres.


(Source de données : données principales)

D'une part, il est difficile de pérenniser les œuvres d'animation indépendantes. D'autre part, en ce qui concerne l'industrie du cinéma d'animation, elle nécessite particulièrement une exploitation industrielle de type cluster, et le volume d'investissement y est relativement important. Il n'y a presque pas de films d'animation commerciaux à petit et moyen coût. En raison des restrictions en matière d'investissement et de production, il est normal que les petites sociétés de films d'animation aient du mal à progresser.

Si une petite usine veut aller de l’avant, la clé est de trouver une autre voie.

Prenons l'exemple de "Le Jeune Lion". Tout d'abord, il a le point culminant du contenu. Il utilise de nouvelles histoires folkloriques parmi les thèmes mythologiques accablants. En même temps, le contenu exprime le choix entre la poursuite des rêves et la vie réelle. qui est une nature réaliste et universelle.


Images fixes de "Le Jeune Lion" (Source : Douban)

Par exemple, le « 2023 China Animated Film Market Research Report » souligne qu'en termes de préférences d'attrait émotionnel, les expressions émotionnelles telles que la résonance dans la vie réelle et la reconnaissance de l'estime de soi sont plus universelles et « pertinentes pour moi » et peuvent former une forte influence. une connexion empathique avec le public, ce qui peut mieux générer une croissance plus élevée du box-office.

C'est dommage que "Falling World", qui jouit d'une grande réputation mais d'un faible box-office, n'ait pas ouvert suffisamment de nouvelles voies cet été.

D'une part, "Down to Earth" est basé sur la légende populaire "Le vacher et la tisserande" et est une extension du court métrage de fin d'études de l'Académie des beaux-arts de Guangzhou du même nom qui a autrefois explosé sur Internet, mais sa popularité est en effet bien inférieure à celle de la propriété intellectuelle publique. Du point de vue de l'innovation de contenu, il s'agit toujours en elle-même d'une « micro-innovation » dans le cadre plus large des mythes et des légendes, et les éloges du public se concentrent presque sur « l'exhaustivité » plutôt que sur « l'innovation ».


Images fixes de "Falling into the World" (Source : Douban)

Pour tout projet aux premiers stades de développement, le producteur ne peut pas prédire avec précision comment le marché réagira à l’avenir. Mais ce n’est qu’en essayant véritablement de trouver un moyen d’essayer quelque chose de différent que vous pourrez être vu. Ce n'est qu'en capturant avec une grande précision les émotions du public, en créant des histoires contemporaines et en trouvant l'emprise actuelle des thèmes traditionnels que le public pourra avoir envie de recommander et de déclencher une fermentation de « l'eau du robinet ». Même s'il est difficile pour la situation actuelle du marché cinématographique d'atteindre le niveau de 2019 en raison de la pure fermentation du bouche à oreille, il peut au moins accumuler un certain potentiel au box-office pour le prochain travail.

De tels problèmes structurels industriels ne devraient subir des changements fondamentaux qu’une fois que l’industrie de l’animation sera devenue plus mature. Nous avons besoin de plus de temps et de patience.