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reportero de noticias de interfaz | hu yujing

editor de noticias de la interfaz | zhang yufa

los datos de beacon professional edition muestran que, al momento de esta publicación el 31 de agosto, la taquilla del verano de 2024 será de 11,6 mil millones de yuanes, casi la mitad de los 20,63 mil millones de yuanes del año pasado, y la escala es similar a la de 2014 y 2015.

el número total de proyecciones este verano fue de 38,26 millones, 3,6 millones más que el año pasado. sin embargo, manteniendo el mismo precio de las entradas, el número total de entradas emitidas fue de sólo 283 millones, muy lejos de los 505 millones del año pasado. presentación el estado de "salida" de la audiencia.

el declive de la temporada de verano ya se ha manifestado a mitad de camino. muchas películas que en taquilla eran consideradas las favoritas y las favoritas fracasaron una tras otra y no lograron despertar el ánimo cinéfilo. antes del estreno de "alien", el mercado todavía luchaba por mantenerse con dos películas, "get out" y "silver", que llevaban más de un mes estrenadas.

"catch me" ganó el campeonato de taquilla de verano con una taquilla de 3,25 mil millones, mientras que "silent kill" obtuvo una taquilla de 1,35 mil millones, convirtiéndose en las "únicas dos" películas de verano con una taquilla de más de mil millones. la película de terror de ciencia ficción importada "alien" superó a todas las películas nacionales y se convirtió en el tercer finalista en la taquilla de verano, con una puntuación de 620 millones.

este patrón de taquilla no es saludable. a juzgar por la experiencia anterior, una temporada de verano exitosa a menudo se ajusta a la regla estructural de "uno super, muchos fuertes". por ejemplo, en 2019, hubo un "súper éxito" "nezha: the devil boy" con una taquilla de 4.700 millones, y cuatro "grandes éxitos de taquilla" con una taquilla de más de 1.000 millones, incluidos "heroes of fire" y "spider-man: lejos de casa".

el año pasado, las cinco películas que recaudaron más de mil millones de taquilla, incluidas "desperate", "the vanishing her", "apotheosis of the gods part 1", "the octagonal cage" y "30,000 miles from chang'an ", se distribuyeron uniformemente en las escalas de 1.000 millones, 2.000 millones y 3.000 millones. yeste año, no hay ninguna película que llene la "zona de vacío" entre "catch me" y "silence", y también falta un fuerte apoyo para las películas a la altura de la cintura. solo hay una película con una taquilla de 500. millones a mil millones.

también hay ciertos presagios para la sombría temporada de verano. en el verano de 2023, varias compañías cinematográficas lanzarán intensamente su inventario. las películas principales mencionadas anteriormente trabajarán juntas para impulsar la taquilla. las cinco películas principales contribuirán con más del 60% de la taquilla total del período.

yu dong, fundador de bona pictures, dijo a jiemian entertainment en junio de este año que debido a que el flujo de caja de la industria aún es muy escaso y la cadena de capital de la compañía cinematográfica es estrecha, no habrá suficientes películas para poner en producción en 2023, y el el impacto se sentirá este verano.

lo que la industria no esperaba era que la temporada estival de este verano "volviera a hace diez años de la noche a la mañana", con "under the stranger", "decryption" y "retrograde life", consideradas grandes éxitos de taquilla antes de las proyecciones, como además de la proyección de "dark horse" y ""evacuación segura del siglo xxi", ninguna taquilla superó los 500 millones, muy por debajo de las expectativas de la industria.

si lo atribuimos simplemente a la crisis económica cíclica, la remodelación de los hábitos de visualización de películas, la diversión olímpica y el marketing emocional, todos ellos han tenido un impacto complejo en la taquilla del verano.

volviendo a las variables controlables de la industria, todavía existe un claro desajuste entre la oferta y la demanda en la temporada estival de este verano: dado que el público femenino y los jóvenes son los "principales espectadores de películas" y los formadores importantes de la reputación social, su audiencia de películas las necesidades no están cubiertas; las superproducciones audiovisuales no se pueden estrenar. el mercado se hunde y las superproducciones de espectáculos escasean como una "demanda rigurosa".

según las decisiones tomadas en la etapa anterior del mercado, el tipo y la estética hacen avanzar la industria, pero en el actual entorno de mercado demasiado frío, los simples y directos suelen ser más efectivos.

mujeres y jóvenes desagradables

a juzgar por las compras de entradas por parte de los usuarios durante la temporada de verano de los últimos años, el público femenino es un importante motor del mercado cinematográfico.

los datos del "informe de información sobre el mercado de películas de verano de 2023" de beacon professional edition muestran que entre las compras de entradas de verano de 2021 a 2023, la audiencia femenina ha aumentado del 54% al 61%, y las usuarias de 25 años o más son la principal fuerza de crecimiento. especialmente el año pasado, casi todas las películas más taquilleras dependieron de que más audiencias femeninas compraran entradas.

"decryption", "under the stranger" y "retrograde life" de este año, que tienen grandes esperanzas, e incluso "safe evacuation from the 21st century", que se considera un caballo oscuro, tienen menos del 60% de mujeres. audiencia. por otro lado, los éxitos de taquilla más taquilleros como "catch a baby", "silent kill" y "there's a shop in the clouds" tuvieron una mayor proporción de espectadores femeninos que el promedio del verano del año pasado.

ya sea el atributo de biografía heroica de "decryption", el estilo de cómic de "under the stranger", la crisis masculina de la mediana edad de "retrograde life" o el crecimiento de los adolescentes de secundaria en "safe evacuation from the 21st century". "desde el nivel de la historia, estas películas no son amigables para el público femenino.

esto no significa que el público femenino se resista a estos temas. después de todo, el subcampeón de taquilla del verano pasado, "the vanishing her", también estuvo sumido en una controversia sobre la misoginia, y el tercer finalista, "fengshen part 1", fue casi un. epopeya heroica masculina.

es solo que las películas de verano de este año carecen de una perspectiva femenina en su conjunto, y las películas posteriores no se han explorado como puntos de marketing como "fengshen proton group cp stew" y "female revenge movie" del año pasado, que no pueden estimular las necesidades de visualización de películas de las mujeres. . en el estado de ánimo general cansado de ver la película, el público femenino también perdió la razón para entrar a la película.

la industria cinematográfica ha enfatizado repetidamente la importancia del público joven durante el último año. el director huang jianxin expresó su preocupación en la conferencia de la academia de cine de beijing a finales del año pasado porque la edad de las audiencias cinematográficas mundiales aumentará de 25 a 30 años en 2022. las audiencias jóvenes se sienten atraídas por otros contenidos, si no se ven obstaculizados, los dramas cortos en pantalla vertical lo harán. matar a la industria del cine en tres años. el presidente de wanda film, chen zhixi, también mencionó en el festival internacional de cine de shanghai de este año que el público menor de 24 años está perdiendo en las salas de cine y que la industria debe encontrar formas de atraer al público joven.

la oferta cinematográfica de verano de este año también muestra una calidad juvenil. las películas animadas dirigidas principalmente al público joven incluyen secuelas de conocidas ip animadas nacionales y extranjeras, como "inside out 2", "despicable me 4", "white snake", "detective conan: the million dollar star", " "doraemon : nobita's symphony of the earth" y la reedición de "your name". ""slam dunk", etc., sirven como jugadores de cintura y cola para satisfacer las necesidades del público joven.

además, películas de acción real como "under the stranger", "safe evacuation from the 21st century", "deadpool and wolverine" y otras películas de acción real se han esforzado por atraer a los jóvenes combinando las características de sus propios géneros. por ejemplo, "evacuación segura del siglo xxi" combina la cultura del cómic, el núcleo de los sueños chinos, los viajes en el tiempo y otros elementos a nivel narrativo y audiovisual. "under the stranger" puede considerarse un producto de collage de la cultura popular: el cómic nacional. ip, música electrónica, crecimiento de los jóvenes, fin del bombardeo, anuncio de discoteca estilo bar, el director wu ershan también le dijo a jiemian entertainment que el principal público al que se dirige la película es el grupo de jóvenes que ven películas.

sin embargo, estos productos cinematográficos no lograron captar al público y casi desaparecieron después de una gira de una semana.

como reflejan los datos, los espectadores menores de 25 años representaron solo el 22% de las compras de entradas para las 10 películas principales este verano, y la audiencia principal todavía se encuentra entre las edades de 25 y 34 años. la película más popular entre el público joven es "hay una cantina en las nubes", seguida de "silent kill", "decryption" y "retrograde life". el público joven representa menos del 15%.

grandes éxitos audiovisuales yespectáculoel desajuste entre oferta y demanda de superproducciones

gracias a la expansión de los géneros y al avance de la búsqueda de los creadores, las películas de verano de este año han logrado avances en el nivel audiovisual.

un importante punto de venta de "decryption" es la gran cantidad de espectáculos de ensueño, el director de fotografía de la película, cao yu, utilizó una vez más la cámara alexa 65 imax con alta definición y alta reproducción de color después de "the eight hundred" para presentar las escenas superlativas de chen sicheng. guión. sueño realista.

la innovación fotográfica de "under the stranger" está más ligada a la innovación de género. wu ershan mencionó que hay más de 1.600 tomas de efectos visuales en la película, que representan la mayoría de las tomas totales. las técnicas de transformación de energía de la teoría de yuan qi. en términos de la expresión visual del clásico de los cinco elementos de la medicina tradicional china, wu ershan busca películas de superhéroes que sean diferentes de marvel y dc en términos de raíces culturales.

además, las expresiones estéticas de "lo negativo hace lo positivo" y "evacuación segura del siglo xxi" también son tipos novedosos y raros en la secuencia cinematográfica nacional. el primero tiene colores vagos y ambiguos y se considera cercano al estilo de wong kar-wai, mientras que el segundo tiene un fuerte sentido del cómic y presenta una gama de colores rica y hermosa.

el énfasis en los audiovisuales es un consenso de la industria formado en el contexto de la competencia entre películas, series dramáticas y videos cortos. desde el festival internacional de cine de shanghai del año pasado, muchos directores de compañías cinematográficas líderes han sugerido que la industria cinematográfica se enfrenta a la escasez de series dramáticas y vídeos cortos y necesita ir más allá en términos de audiovisuales.

yu dong expresó su preocupación por la plataforma de video a jiemian entertainment el año pasado. hizo un cálculo: la industria ha perdido 100 mil millones en taquilla en los tres años de la epidemia. la conclusión de yu dong es: "conviértete en miembro de aiyouteng".

durante el festival internacional de cine de shanghai de este año, le dijo a jiemie entertainment que bona trabajará más duro para hacer éxitos de taquilla que antes de la epidemia, porque "lo que todo el mundo quiere al entrar al cine es una experiencia inmersiva y un contenido que no se puede ver en la pantalla pequeña".

en la conferencia de prensa de alibaba pictures durante el festival de cine de shanghai de este año, li jie también expresó una opinión similar: "el adjetivo que mucha gente usa para evaluar la más alta calidad de un trabajo de video es 'sensación de película'. distingue la película de otras películas. "ventajas únicas del formato de entretenimiento".

"decryption" y "under the stranger" están sin duda en línea con la "teoría del éxito de taquilla" defendida por la industria y, por lo tanto, se consideran "candidatos iniciales" para la temporada de verano. sin embargo, con el lento estado de ánimo para ver películas este verano, es mucho más difícil para los éxitos audiovisuales activar el mercado de lo que se imaginaba. el comportamiento de ver películas está dominado por emociones más directas, y las emociones obviamente no están relacionadas con la tecnología y el audio. -mejoras visuales, pero a la búsqueda de la novedad, las cuestiones sociales y el marketing están fuertemente ligados, y es más probable que este último afecte al mercado que se hunde.

el subcampeón de taquilla del verano "silent kill" combina temas como el acoso universitario, la violencia doméstica, los delitos infantiles, la agresión sexual, la fotografía secreta, etc., y superpone visualmente violencia sangrienta, golpizas, tortura, encarcelamiento y palizas y otros elementos.

la discusión sobre los llamados "sin cortes" y "el miedo a los niños que lloran" en el thriller de terror "alien" formó una especie de argumento de venta de espectáculo basado en la propia "estética de terror alienígena" de la película, impulsando su taquilla a al final de la temporada de verano, y finalmente ganó el tercer lugar en el calendario.

"catch me dolls" no es un espectáculo en términos de género, pero shen teng y ma li, dos comediantes de nivel nacional, hicieron todo lo posible para fingir ser ricos y pobres para crear "the truman show" para que sus hijos se convirtieran en talentos. en el proceso, causaron muchos problemas. las películas de espectáculos de alto nivel en sí mismas ooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooo.

la superposición de espectáculo y emoción constituye lo que el director ejecutivo de maoyan film, zheng zhihao, llama "lo último". en la trágica realidad de que el público generalmente no está interesado en las películas, este extremo es la forma más efectiva de impulsar el comportamiento de ver películas. aunque los éxitos audiovisuales van en la dirección correcta a largo plazo, siguen siendo una "medicina crónica". después de todo.

apocalipsis de verano

alejándose de la "teoría de la taquilla", desde una perspectiva de industria, la temporada estival de este verano también muestra reflexiones e innovaciones de los cineastas sobre géneros y creaciones. si la industria puede salir del actual "período de dolor", también se espera que la "medicina crónica" cure las enfermedades persistentes.

tomando "decryption" como ejemplo, chen sicheng finalmente rompió con su modelo narrativo habitual de "espectáculo femenino + crimen del sudeste asiático + puntos sociales calientes" en esta película y, en su lugar, desarrolló una película biográfica con más "sabor a hollywood". el "heroísmo individual" y el duelo entre genios, estas técnicas de género muy sofisticadas en las películas de hollywood, son todavía especies nuevas en la industria cinematográfica nacional.

aunque chen sicheng percibió los riesgos de mercado del nuevo género, quizás no esperaba que la taquilla de "decryption" fuera sólo una décima parte de la de "the disappearance of her". mencionó en una entrevista con interface entertainment: ""decryption" es un género completamente nuevo. puede que no haya ningún riesgo al repetirlo por el momento, pero una vez que llega el riesgo, no se puede cambiar".

pero también reveló la conciencia pionera de un director de cine comercial que "gana mucho dinero": "algunas personas piensan que tengo más éxito y que he hecho algunas películas rentables. si ni siquiera lo intento, ¿quién lo hará?".

algunas otras películas que no tuvieron el desempeño esperado en taquilla, como "under the stranger", "a negative is a positive" y "safe evacuation from the 21st century", etc., al menos han ampliado el gramática de las películas nacionales en una cierta dimensión de género, estética y estilo, y se han vuelto desconocidos para el público "cosas nuevas" que he visto.

las revelaciones de películas exitosas en taquilla son aún más explícitas. en primer lugar, las películas de comedia con buena narrativa siguen siendo la regla de oro, y las reglas de las películas de espectáculo para despertar las emociones de ver películas siguen siendo efectivas. cuando la industria carece de flujo de caja, los cineastas pueden continuar siguiendo este camino para asegurar sus creaciones. esto no es una coincidencia, sino el regreso de la industria a las acciones prescritas.

en segundo lugar, las reglas de la industria que alguna vez se consideraron obsoletas todavía funcionan. por ejemplo, la eficacia de las ip nuevas y antiguas como "alien", "inside out 2", "white snake" y "despicable me" siguen siendo la columna vertebral para atraer al público a los cines a pesar de la sombría situación del mercado. estas nuevas obras de propiedad intelectual no son un éxito de taquilla, todavía se encuentran en una zona segura.

en tercer lugar, el 50% de la taquilla de "hay una cantina junto a las nubes" proviene de espectadores menores de 24 años, lo que verifica con éxito las necesidades de visualización de películas de los jóvenes. la propiedad intelectual literaria basada en la memoria colectiva de la época estudiantil es menos difícil de adaptar que la literatura clásica como "el sueño de las mansiones rojas" y es más amigable para el público. quizás, además de la literatura tradicional y los tomos en línea, los creadores también puedan centrarse más en este tipo de texto.

en cuarto lugar, la situación de los temas realistas es delicada en "retrograde life" y "catch a baby", esta última tiene una fuerte comedia para debilitar su sentido de dolor realista, mientras que la primera se ha deslizado hacia el "hombre rico que finge ser rico" porque. de su perspectiva de clase media centrada en dilemas y contradicciones superficiales, zona de peligro de "pobreza". me recuerda a "no soy el dios de la medicina" producido por xu zheng hace 6 años. si la audiencia todavía necesita temas realistas y qué tipo de temas realistas se necesitan, los creadores deben pensar profundamente.

finalmente, hay algunas inspiraciones traídas por factores fuera del campo. "evacuación segura del siglo xxi" no se publicó a tiempo después de que el boca a boca fermentó rápidamente y el marketing de "under the stranger" cayó en la controversia sobre la cosificación del cuerpo de las mujeres. estos "errores" no son difíciles de evitar. , pero los creadores deben hacer preparativos en función de sus emociones mientras miran la película.

después de muchas reflexiones y discusiones, parece que podemos volver al viejo tema de si los cineastas deben guiar el mercado o cumplir con el mercado, o hacer películas para la audiencia actual, o usar películas para predecir las predicciones de la audiencia. .

pero ahora mismo, después de un período sombrío de grandes agendas, la cadena de capital de la compañía cinematográfica se está estrechando y la industria necesita urgentemente una recuperación a largo plazo, comenzar con medicamentos de acción rápida, superar el período de dolor actual. y luego, poco a poco, planear hacer géneros y películas. la innovación audiovisual puede ser un enfoque más realista.