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Sanyu es uno de los artistas chinos más importantes del siglo XX.

Conocido como "el último hijo noble y gentil de China".

Era amigo cercano de Xu Beihong, Lin Fengmian y Liu Haisu en la década de 1920.

Dentro del mismo grupo de artistas que estudian en Francia,

El único chino que ha entrado en el círculo artístico central occidental.

Él y Giacometti eran buenos amigos,

Picasso pintó su retrato.

Al final, cayó en desgracia por circunstancias familiares.

Las pinturas no se aprecian,

Murió solo en su apartamento de París.

Los ahorros después de la muerte ni siquiera pueden permitirse un lugar para el entierro...

Hoy en día, nadie no quiere poseer un pedazo de Sanyu.

Su cuadro más caro,

Incluso superó los 270 millones de RMB en 2019.

Se ha convertido en el artículo de subasta de arte más caro de Sanyu hasta la fecha.

Y todo esto,

No sería posible sin la investigación y promoción de una persona durante más de 30 años: Yi Shufan.

Yi Shufan habla con Yi Yiyi en su casa en Taipei

"He hecho tres cosas en mi vida:

Estudiar, Sotheby's y escribir sobre Sanyu.

Jiang Xun solía decir:

Soy la esposa del alma de Sanyu. "

En mayo de este año,

Uno está en la montaña Yangmingshan en Taipei,

Acabo de llegar de Hong Kong

Completó la conferencia de presentación del libro "Sanyu: Vida completa y pinturas".

La Sra. Yi Shufan regresó a casa.

Habló de su vida con Sanyu.

Esto es lo que ella dijo:

Escritor invitado especial: Huang Xirui

Editor: Deng Kailei

Autonarración: Yi Shufan

El escenario de la última exposición de pintura de Sanyu antes de su muerte

La primera vez que vi las obras de Sanyu fue en 1984. Acompañé al dueño de Sotheby's a ver una exposición en el Museo de Historia de Taipei y vi a Sanyu colgado en la pared. Sentí mucha curiosidad y le pregunté al personal: "¿Qué es esto?". Me dijeron que era una niña desnuda pintada por el artista chino Sanyu.

Veo una resonancia en las pinturas de Sanyu. Lo que hace es fusionar expresiones occidentales modernas con elementos tradicionales chinos. Esa fusión no es una simple fusión de "pasta con un poco de salsa de soja", sino una fusión de "pasta con un poco de salsa de soja". . Es muy artístico.

Como estudié educación básica en Taiwán y recibí educación superior en Japón y Estados Unidos, siempre he mezclado las culturas occidental y china, por lo que mis orígenes son muy similares.

Yi Shufan estaba leyendo su recién compilado "Sanyu: La vida y pinturas completas" (en adelante, las Obras completas de Sanyu) en su casa de Taipei.

Sanyu y Robert Frank, París, 1964

En ese momento pensé que este artista era muy interesante, pero no pude encontrar ninguna información específica, así que lo busqué e investigué como por fascinación. Sabía que tenía muy buena relación con Robert Frank, un fotógrafo estadounidense muy famoso, así que busqué un experto en el departamento de fotografía de Sotheby's y le pedí que me ayudara a presentarle a Robert.

Como resultado, me dijo: "Haces fila, la gente de todo el mundo quiere ver a Robert". Así que escribí una carta a la galería de Robert, diciendo que estaba investigando a Sanyu y que sabía que el Sr. Frank era el hijo de Sanyu. durante su vida. Un buen amigo, me gustaría conocerlo y charlar con él.

La extremadamente rara escultura de Sanyu, "La dama de los guantes verdes", fue coleccionada por Robert Frank y fue su obra favorita de Sanyu durante su vida.

Pensé que el asunto se resolvería fácilmente y me fui a París de vacaciones con mi esposo, pero luego recibí una llamada diciendo que Robert estaba dispuesto a reunirse conmigo.

En ese momento le dije a mi esposo: "Lo siento, tengo que irme a Nueva York". Después de llegar a Nueva York, charlé con él durante tres días y tres noches. Para Robert, Sanyu fue un amigo muy importante. Mirando hacia atrás, tiene muchas emociones.

Yi Shufan y Robert renovaron la tumba de Sanyu, 1998

Incluso corrimos juntos de regreso a París para encontrar a los antiguos amigos de Sanyu. Sanyu falleció en París, Francia, en agosto de 1966. En ese momento, su situación financiera era muy difícil. Se podía decir que no tenía dinero para pagar una lápida y un cementerio, y no tenía familia. , solo había un compatriota asiático que pagaría el precio más barato. Se le alquiló un cementerio y Sanyu fue enterrado bajo una losa de cemento. El período de arrendamiento fue de 30 años.

No sé si fue el destino, pero encontramos el cementerio de Sanyu en septiembre de 1997, que casualmente estaba dentro del período de gracia para que expirara el cementerio. Si hubieran pasado unos meses, es posible que nunca lo hubiéramos vuelto a encontrar. Al principio pensé en comprar el cementerio directamente, porque no era caro y probablemente no era muy diferente del alquiler para renovar el contrato de arrendamiento.

Yi Shufan y la esposa de Sanyu, Marceline Harmonier, de 1928 a 1931

Mademoiselle Harmonier, alrededor de 1925, hija de un barón francés

El armonioso de Sanyu

Pero al final el contrato sólo se renovó por otros 30 años. Porque Robert dijo que si Sanyu está vivo, se encontrará a alguien antes de 2026 para renovar su contrato de arrendamiento. Lo pensé y pensé que tenía razón: porque la vida es así, comprar cosas es fácil, pero ser recordado es difícil.

Este año está a solo dos años del 2026. Esperaré hasta el último minuto para renovar su contrato de arrendamiento. El motivo de la espera es que espero que alguien más haga algo así. Mi investigación sobre Sanyu es solo el comienzo. y es posible que otros necesiten continuar el resto de la historia.

Sanyu y su segundo hermano, alrededor de 1918

En realidad, Sanyu era muy rico cuando llegó por primera vez a Francia. No necesitaba preocuparse por la comida, la ropa o la vivienda. Su hermano, llamado "Chang Wanwan", era millonario en la década de 1920.

Pero desafortunadamente, su hermano falleció en 1930 y la crisis económica mundial de 1929 provocó el colapso de todo el mercado de valores. Por lo tanto, desde la década de 1930 hasta la muerte de Sanyu, fue muy pobre. No podía vender sus pinturas y no tenía comida. comer y no puedo pagar el alquiler.

Mark Rothko, "Sin título (amarillo y azul)", 1954

Yi Shufan descubrió que las obras de Sanyu de las décadas de 1950 y 1960 eran muy similares a las de Rothko en términos de combinación de colores.

Sanyu, "Leopardo en una noche azul", años 50/60

Pero en realidad no es una persona vaga. Esta vez buscamos en bases de datos con información de Sanyu en París, Países Bajos, Estados Unidos y Japón, y descubrimos muchas cosas que nadie sabía antes.

Por ejemplo, escribía algunos artículos en periódicos franceses e incluso ahorraba algo de dinero para ir a Nueva York por un tiempo y realizaba varias exposiciones. Muchas de sus obras eran similares al estilo de pintura y la combinación de colores de Rothko en ese momento. También es bastante bien recibido. Tampoco escatimó esfuerzos para promocionar su tenis de mesa, con la esperanza de hacer una fortuna y mejorar su vida a través del tenis de mesa.

Retrato de Sanyu tomado en París en 1921.

Retratos de Sanyu tomados en París en la década de 1940

Otra cosa interesante es que Sanyu solía "fingir ser joven" en el círculo artístico de París. Revisé mucha información y descubrí que el año de nacimiento de Sanyu ha ido cambiando. Algunas personas decían que nació entre 1895 y 1907, pero al final determiné que nació en 1895 porque estaba en su carta de recomendación para la universidad. , estaba escrito que nació en 1895.

Fue en la década de 1930 cuando comenzó a decir que nació en 1901. Supongo que fue porque sus buenos amigos lo estaban ayudando a organizar algunas exposiciones y dijeron que era un joven artista chino. En general, todavía se le puede llamar joven. A los 30 no tenía sentido a los 40, así que cambió su año de nacimiento.

Pero su cumpleaños siempre figura como el 14 de octubre, que es el mismo día que mi cumpleaños. Jiang Xun había bromeado conmigo antes: "Qué coincidencia. Te gusta mucho, pasas tanto tiempo estudiándolo y tus cumpleaños son el mismo día. Realmente eres la esposa del alma de Sanyu".

La Fundación Li Qing de Yi Shufan está repleta de información diversa sobre Sanyu.

Durante los últimos 30 años, toda la información que he recopilado sobre Sanyu es de primera mano.

En 1999, fui al Centro de Arte de la Universidad de Texas para buscar información sobre Sanyu. Luo era un comerciante de arte y escritor muy importante que había representado a Sanyu durante tres años. Su esposa donó todos los diarios, notas y materiales que su esposo había escrito sobre Sanyu a la Universidad de Texas.

Colección completa de Sanyu, la última colección de las primeras pinturas en tinta y trabajos de caligrafía de Sanyu.

En ese momento, la información no se podía copiar, así que copié todo a mano. Ahora, después de la digitalización, hemos encontrado más información, toda la cual está escrita en las obras completas recién compiladas de Sanyu. Por ejemplo, siempre hemos oído que Sanyu fue a Japón en 1917 y publicó sus pinturas en tinta en una revista, pero nunca lo habíamos visto.

Ahora finalmente las hemos encontrado. Estas son las primeras tres pinturas en tinta de Sanyu que jamás hayamos visto. Cuando veas que Sanyu, de 20 años, es tan bueno pintando con tinta, entenderás por qué hizo esto cuando llegó por primera vez a París, usando una línea para delinear a la mujer desnuda, porque la base de su arte proviene del chino. caligrafía.

Sanyu pintó tinta y aguada cuando era joven y volvió a hacerlo en sus últimos años. Cuando examinamos sus pinturas de sus últimos años, descubrimos que esas típicas mujeres desnudas de color amarillo con contornos negros en realidad estaban hechas de tinta china, razón por la cual lucen tan suaves. Incluyendo muchas pinturas de bodegones, se utiliza tinta, diferente sequedad de la pluma y diferentes cantidades de agua afectarán directamente la expresión artística de la pintura.

Déjame describirlo, es como si comieras un plato particularmente delicioso que no hubieras comido antes, pero te resulta inexplicablemente familiar. No es hasta que alguien te dice qué ingredientes familiares se utilizan en él que de repente te das cuenta de por qué.

En "Desnudo y pequinés" bajo luz infrarroja, se pueden ver claramente los patrones oscuros de las pinturas de Sanyu debajo de las sábanas blancas.

También está la flor oscura que Sanyu construyó debajo de la superficie de la pintura, que es como la técnica utilizada en la porcelana china. Es un poco borrosa e invisible, pero también apenas visible, lo que representa la apreciación estética del arte por parte de los antiguos literatos. es muy discreto, pero muy artístico.

¿Cómo lo hace? Por ejemplo, en la sábana blanca de la niña desnuda, primero pintó flores con barniz en el interior blanco y luego aplicó una capa de pintura al óleo blanca. Cuando lo iluminamos con luz infrarroja, podemos verlo claramente.

Cuando miras capa por capa las pinturas de Sanyu, ves que utilizó técnicas muy occidentales para combinar elementos tradicionales chinos. La combinación de dos culturas, tradición y modernidad, es bastante conmovedora y me hace querer entenderlo más.

Sanyu, "Dos caballos blancos", años 30

Sanyu, "El elefante en el desierto", 1965

Diferentes animales pintados por Sanyu en sus primeros y últimos años.

Cada período de la vida de Sanyu es diferente. Por ejemplo, sus animales en 1930, caballos, gatos y perros, son todos hermosos y lindos.

Pero en la década de 1950, los animales en sus pinturas se habían "transformado" y se volvieron un poco solitarios, un poco deprimidos, un poco asustados, y todos estaban muy solos. Esto también estaba relacionado con su situación en sus últimos años.

Yi Shufan nos dijo que estos dos volúmenes de "Sanyu: The Complete Life and Paintings" fueron impresos por la mejor imprenta de Italia. Están disponibles en 3 idiomas. Sólo se han impreso 2.000 copias en todo el mundo y no están previstas más impresiones. Simplemente cumpliendo uno de sus propios deseos.

Lo que me hace "muy orgulloso" de los trabajos completos de Sanyu de esta vez es que para cada nuevo descubrimiento, lo anotaré clara y claramente. Cada frase y cada imagen tiene su base.

Después de terminar de escribir, eché un vistazo y vi que había más de 800 anotaciones, que eran demasiadas. Temía que los lectores tuvieran dolor de cabeza. Al final, las eliminé y fusioné, y ahora hay más. de 500.

Dos programas especiales de Sanyu filmados por Yi Shufan

¿Por qué decidí dejar Sotheby's? Porque Robert dijo algo que me conmovió profundamente: "Si realmente amas a Sanyu, no deberías quedarte en la casa de subastas".

Los precios de las dos ventas de Sanyu en las que participé en 1995 y 1997 fueron realmente asombrosos. Parecía ser la primera vez en Taiwán que una pintura se vendía por más de 10 millones.

Esto conmocionó a todo el mundo del arte en ese momento. Todos los periódicos y revistas sobre arte tenían a Sanyu en sus portadas.

Trabajé muy duro para separar a Sanyu porque, después de dejar Sotheby's, me di cuenta de que Sanyu a menudo informaba qué pinturas se vendían por millones de dólares de Hong Kong, decenas de millones de dólares de Hong Kong e incluso cientos de millones de dólares de Hong Kong.

Empecé a sentir que algo andaba mal. Sentí que si el mercado seguía así, sería una burbuja. Cuando compilé la colección completa de las obras de Sanyu hace unos años, sentí que tenía una gran responsabilidad sobre mis hombros, porque las principales casas de subastas, galerías de arte e instituciones de investigación nacionales y extranjeras utilizarían la colección completa que compilé como referencia. Hoy en día, a menudo se encuentran falsificaciones en el mercado. ¡Hay tantas obras de jade!

La fundación de Yi Shufan utiliza infrarrojos para fotografiar las obras de Sanyu

Una pequeña revista de arte holandesa publicó un artículo sobre Sanyu en su número de octubre de 1946.

Por lo tanto, tengo miedo de cometer errores y me esfuerzo por ser exacto y correcto. Incluso encontramos un artículo muy breve sobre Sanyu en una pequeña revista de arte de los Países Bajos y no pudimos dejar escapar ninguna pista.

Además, espero equilibrar el mercado y la naturaleza académica de Sanyu. Organizo su vida y espero que se convierta en un artista que todos estén interesados ​​en conocer y que tenga valor en la historia del arte.

El escenario de la exposición de Sanyu 2017 "Amor en París" en Taipei

En 2017, el Museo de Historia de Taipei celebró una exposición retrospectiva de Sanyu a gran escala. En ese momento, mi buen amigo Cai Kangyong y yo estábamos hablando de Sanyu. Dijo: ¿Puedes creer que solo una persona de cada 1000 conoce Sanyu?

Por supuesto, no estaba muy convencido. Estábamos en la librería Eslite ese día, y como él estaba tan emocionado por lo que dijo, corrí y pregunté a la gente en la librería y a los transeúntes: "¿Conoces a Sanyu?" más de una docena de personas dijeron "No sé", volví con él muy frustrado y le dije: "Parece que tienes razón".

En el MV de "The Greatest Work", el actor interpreta a Sanyu en el estudio

También escribí en la introducción de este libro que siempre me ha gustado Jay Chou y que soy su fan. De hecho, Sanyu aparece en el MV de una de sus canciones "The Greatest Work", y lo miré atentamente muchas veces y descubrí que Sanyu aparece más, más que cualquier otro artista.

Había pasado menos de un mes desde que se lanzó el MV y ya había recibido más de 16 millones de visitas en sitios web de vídeos. Le dije a Cai Kangyong: Si 1.600 personas leyeran mi libro, me moriría de alegría. En total, sólo hemos impreso 2.000 ejemplares en imprentas italianas y no tenemos planes de reimprimirlos.

No soy un viejo erudito, creo que cualquier método es bueno. Que Jay Chou publique una canción como esta puede permitir que más personas conozcan a Sanyu, eso sería genial.

No puedo cantar ni escribir canciones. Lo que puedo hacer es escribir algunas cosas interesantes que pueda escribir, para que todos estén interesados ​​en Sanyu como persona, en lugar de simplemente saber que él es el "vendedor" más caro. artista. Sólo así podré estar a la altura de mis años de investigación y amor por Sanyu.

Algunas fotografías son gracias a la Fundación Liqing y a la propia Sra. Yi Shufan.