uutiset

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Sanyu on yksi 1900-luvun tärkeimmistä kiinalaisista taiteilijoista.

Tunnetaan nimellä "Kiinan viimeinen lempeä ja jalo poika".

Hän oli Xu Beihongin, Lin Fengmianin ja Liu Haisun läheinen ystävä 1920-luvulla.

Saman taiteilijaryhmän joukossa, jotka opiskelevat Ranskassa,

Ainoa kiinalainen, joka on päässyt lännen ydintaiteen piiriin.

Hän ja Giacometti olivat hyviä ystäviä,

Picasso maalasi muotokuvansa.

Lopulta hän joutui häpeään perheolosuhteiden vuoksi.

Maalauksia ei arvosteta,

Kuoli yksin Pariisin asunnossaan,

Kuoleman jälkeisillä säästöillä ei ole varaa edes hautausmaahan...

Nykyään kukaan ei halua omistaa palaa Sanyusta,

Hänen kallein maalauksensa,

Se ylitti jopa 270 miljoonaa RMB vuonna 2019.

Siitä on tullut Sanyun kallein taidehuutokauppakohde tähän mennessä.

Ja kaikki tämä,

Se ei olisi mahdollista ilman yhden henkilön tutkimusta ja edistämistä yli 30 vuoden ajan - Yi Shufan.

Yi Shufan keskustelee Yi Yiyin kanssa hänen kotonaan Taipeissa

"Olen tehnyt kolme asiaa elämässäni:

Opiskelu, Sotheby's ja Sanyusta kirjoittaminen.

Jiang Xun sanoi usein,

Olen Sanyun sieluvaimo. "

Tämän vuoden toukokuussa

Yksi on Yangmingshan-vuorella Taipeissa,

Tulin juuri Hongkongista

Sanyu: The Complete Life and Paintings -kirjan julkaisukonferenssi päättyi

Yi Shufan palasi kotiin

Hän puhui elämästään Sanyun kanssa.

Tässä on mitä hän sanoi:

Erikoisvieraskirjoittaja: Huang Xirui

Toimittaja: Deng Kailei

Itse kertova: Yi Shufan

Sanyun viimeisen maalausnäyttelyn kohtaus ennen hänen kuolemaansa

Ensimmäisen kerran näin Sanyun teoksia vuonna 1984. Kävin Sotheby'sin omistajan mukana katsomassa näyttelyä Taipein historiallisessa museossa ja näin Sanyun riippuvan seinällä. Olin hyvin utelias ja kysyin henkilökunnalta: "Mikä tämä on?" Hän kertoi minulle, että se oli kiinalaisen taiteilijan Sanyun maalaama alaston tyttö.

Näen resonanssin Sanyun maalauksissa. Hän yhdistää moderneja länsimaisia ​​ilmaisuja perinteisiin kiinalaisiin elementteihin. Se on hyvin taiteellista.

Koska opiskelin perusopetusta Taiwanissa ja sain korkea-asteen Japanissa ja Yhdysvalloissa, länsimaiset ja kiinalaiset kulttuurit ovat aina sekoittuneet yhteen, joten taustani ovat hyvin samankaltaiset.

Yi Shufan luki juuri koottuaan "Sanyu: The Complete Life and Paintings" (jäljempänä Sanyun täydelliset teokset) kotonaan Taipeissa.

Sanyu ja Robert Frank, Pariisi, 1964

Tuolloin ajattelin tätä taiteilijaa erittäin mielenkiintoisena, mutta en löytänyt mitään erityistä tietoa, joten etsin ja tutkin sitä kiehtovana. Tiesin, että hänellä oli erittäin hyvät suhteet Robert Frankiin, hyvin kuuluisaan amerikkalaisen valokuvaajan, joten löysin asiantuntijan Sothebyn valokuvausosastolta ja pyysin häntä esittelemään minulle Robertin.

Tämän seurauksena hän sanoi minulle: "Ajattelet, ihmiset kaikkialla maailmassa haluavat nähdä Robertin. Joten kirjoitin kirjeen Robertin galleriaan ja sanoin, että tutkin Sanyua ja tiesin, että herra Frank oli Sanyun poika." hänen elinaikanaan hyvä ystävä, haluaisin tavata ja jutella hänen kanssaan.

Sanyun erittäin harvinainen veistos "Lady with Green Gloves" on Robert Frankin keräämä ja se oli hänen suosikki Sanyu-teoksensa hänen elinaikanaan.

Luulin asian ratkeavan yksinkertaisesti, ja menin mieheni kanssa Pariisiin lomalle, mutta sitten sain puhelun, jossa kerrottiin, että Robert on valmis tapaamaan minut.

Sanoin miehelleni tuolloin: "Olen pahoillani, minun on mentävä New Yorkiin Saapumiseni New Yorkiin, juttelin hänen kanssaan kolme päivää ja kolme yötä." Robertille Sanyu oli erittäin tärkeä ystävä, kun katson taaksepäin.

Yi Shufan ja Robert kunnostivat Sanyun haudan vuonna 1998

Juosimme jopa takaisin Pariisiin yhdessä etsimään Sanyun entisiä ystäviä. Sanyu kuoli Pariisissa elokuussa 1966. Hänen taloudellinen tilanne oli tuolloin erittäin vaikea. Hänellä ei ollut varaa hautakiveen ja hautausmaan , oli vain yksi aasialainen maanmies, joka maksoi halvimman hinnan. Hänelle vuokrattiin hautausmaa, ja Sanyu haudattiin sementtilaatan alle. Vuokra-aika oli 30 vuotta.

En tiedä, oliko se kohtalo, mutta löysimme Sanyun hautausmaan syyskuussa 1997, joka sattui olemaan hautausmaan umpeutumisajan sisällä. Jos siitä olisi kulunut muutama kuukausi, emme ehkä koskaan löytäisi sitä enää. Alunperin ajattelin ostaa hautausmaan suoraan, koska se ei ollut kallis eikä luultavasti eronnut paljon vuokrasopimuksen uusimisen vuokrasta.

Yi Shufan ja Sanyun vaimo Marceline Harmonier vuosina 1928-1931

Mademoiselle Harmonier, noin 1925, ranskalaisen paronin tytär

Sanyun Harmonier

Mutta lopulta vuokrasopimus uusittiin vain 30 vuodeksi. Koska Robert sanoi, että jos Sanyu on elossa, ennen vuotta 2026 löydetään joku, joka uusii hänen vuokrasopimuksensa. Ajattelin sitä ja ajattelin, että hän oli oikeassa - koska elämä on tällaista, tavaroiden ostaminen on helppoa, mutta muistaminen vaikeaa.

Tämä vuosi on vain kahden vuoden päässä vuodesta 2026. Odotan viime hetkeen hänen vuokrasopimuksensa uusimista. Syy odotukseen on se, että toivon jonkun muun tekevän sellaisen. Tutkimukseni Sanyusta, kirjoittaminen on vasta alkua. ja muiden täytyy ehkä jatkaa tarinan loppua.

Sanyu ja hänen toinen veljensä, noin 1918

Itse asiassa Sanyu oli erittäin rikas saapuessaan Ranskaan, eikä hänen tarvinnut huolehtia ruoasta, vaatteista tai asunnosta. Hänen veljensä, nimeltään "Chang Wanwan", oli miljonääri 1920-luvulla.

Mutta valitettavasti hänen veljensä kuoli vuonna 1930, ja maailmanlaajuinen talouskriisi vuonna 1929 romahti. Siksi 1930-luvulta Sanyun kuolemaan asti hän ei voinut myydä maalauksiaan syödä, eikä vuokraa voi maksaa.

Mark Rothko, "Nimetön (Yellow and Blue)", 1954

Yi Shufan huomasi, että Sanyun teokset 1950/1960-luvulla olivat värimaailmaltaan hyvin samanlaisia ​​kuin Rothkon.

Sanyu, "Leopardi sinisellä yöllä", 1950-/1960-luvut

Mutta hän ei itse asiassa ole laiska ihminen. Tällä kertaa etsimme tietokantoja Sanyusta Pariisista, Alankomaista, Yhdysvalloista ja Japanista ja kaivoimme esiin monia asioita, joita kukaan ei tiennyt aiemmin.

Hän esimerkiksi kirjoitti joitain artikkeleita ranskalaisiin sanomalehtiin. Jonkin aikaa hän jopa säästi rahaa ja kävi New Yorkissa. Näyttely Se on myös otettu melko hyvin vastaan. Hän ei myöskään säästänyt ponnistelujaan mainostaakseen pöytätennistään, toivoen ansaitsevansa omaisuuden ja parantavansa elämäänsä pöytätennisen avulla.

Sanyun muotokuva Pariisissa vuonna 1921

Sanyun muotokuvia Pariisissa 1940-luvulla

Toinen mielenkiintoinen asia on, että Sanyu "teeskeli nuorena" Pariisin taidepiirissä. Tarkistin paljon tietoa ja huomasin, että Sanyun syntymävuosi on muuttunut. Jotkut sanoivat hänen syntyneen vuosina 1895–1907, mutta lopulta päätin, että hän syntyi vuonna 1895, koska se oli hänen suosituskirjeensä yliopistoon. kirjoitettiin hänen syntyneen vuonna 1895.

1930-luvulla hän alkoi sanoa olevansa syntynyt vuonna 1901. Oletan, että hänen hyvät ystävänsä auttoivat häntä järjestämään näyttelyitä ja sanoivat, että hän oli nuori kiinalainen taiteilija 30-vuotiaana se ei ollut järkevää 40-vuotiaana, joten hän vaihtoi syntymävuotta.

Mutta hänen syntymäpäivänsä on aina merkitty lokakuun 14. päiväksi, joka on sama päivä kuin minun syntymäpäiväni. Jiang Xun oli vitsailenut minulle aiemmin: "Mikä sattuma. Pidät hänestä niin paljon, vietät niin paljon aikaa hänen opiskeluun, ja syntymäpäiväsi ovat samana päivänä. Olet todella Sanyun sieluvaimo."

Yi Shufanin Li Qing -säätiö on täynnä erilaisia ​​tietoja San Yusta.

Viimeisten 30 vuoden aikana Sanyusta keräämäni tiedot ovat ensikäden.

Vuonna 1999 menin Texasin yliopiston taidekeskukseen etsimään tietoja Sanyusta. Luo oli erittäin tärkeä taidekauppias ja kirjailija, joka oli edustanut Sanyua kolmen vuoden ajan. Hänen vaimonsa lahjoitti kaikki miehensä Sanyusta kirjoittamat päiväkirjat, muistiinpanot ja materiaalit Texasin yliopistolle.

Sanyun täydellinen kokoelma, uusin kokoelma Sanyun varhaisia ​​mustemaalauksia ja kalligrafia töitä

Tuolloin tietoja ei voitu kopioida, joten kopioin kaiken käsin. Nyt digitoinnin jälkeen olemme löytäneet lisää tietoa, joka on kaikki kirjoitettu Sanyun äskettäin koottuihin kokonaisiin teoksiin. Olemme esimerkiksi aina kuulleet, että Sanyu meni Japaniin vuonna 1917 ja julkaisi mustemaalauksensa lehdessä, mutta emme ole koskaan nähneet sitä.

Nyt olemme vihdoin löytäneet ne. Nämä ovat kolme aikaisinta näkemäämme mustemaalausta Sanyusta. Kun näet, että 20-vuotias Sanyu on niin hyvä mustemaalauksessa, ymmärrät, miksi hän teki tämän saapuessaan ensimmäistä kertaa Pariisiin ja piirsi alaston naisen viivalla, koska hänen taiteensa perusta on peräisin kiinasta. kaunokirjoitus.

Sanyu maalasi nuorena musteella ja pesukoneella ja palasi siihen myöhempinä vuosinaan. Kun tarkastelimme hänen maalauksiaan hänen myöhempinä vuosinaan, huomasimme, että nuo tyypilliset keltaiset alaston naiset, joilla oli mustat ääriviivat, oli itse asiassa tehty kiinalaisesta musteesta, minkä vuoksi ne näyttävät niin sileiltä. Mukaan lukien monet asetelmamaalaukset, käytetään mustetta. Kynän erilainen kuivuus ja erilaiset vesimäärät vaikuttavat suoraan maalauksen taiteelliseen ilmaisuun.

Kuvailen sitä, ikään kuin syöt erityisen herkullista ruokaa, jota et ole ennen syönyt, mutta se tuntuu selittämättömän tutulta herkullinen.

"Alastomat ja pekingilaiset" infrapunavalossa näkyvät selvästi Sanyun maalausten tummat kuviot valkoisten lakanoiden alla.

Siellä on myös maalauksen pinnan alle rakentama tumma kukka, joka on kuin kiinalaisessa posliinissa käytetty tekniikka. Se on hieman utuinen ja näkymätön, mutta myös heikosti näkyvä, mikä edustaa muinaisen kirjailijan esteettistä arvostusta on hyvin hillitty, mutta kuitenkin erittäin taiteellinen.

Miten hän tekee sen? Esimerkiksi alaston tytön valkoiselle arkille hän maalasi ensin kukkia lakalla valkoiseksi sisäpuolelle ja levitti sitten kerroksen valkoista öljyväriä. Kun valaistamme sitä infrapunavalolla, voimme nähdä sen selvästi.

Kun irrotat Sanyun maalauksia kerros kerrokselta, huomaat, että hän käytti hyvin länsimaisia ​​tekniikoita yhdistääkseen perinteisiä kiinalaisia ​​elementtejä. Kahden kulttuurin, perinteen ja nykyajan yhdistelmä on varsin koskettava ja saa minut ymmärtämään häntä enemmän.

Sanyu, "Kaksi valkoista hevosta", 1930-luku

Sanyu, "Elephant in the Desert", 1965

Sanyun varhaisina ja myöhäisinä vuosina maalaamia eläimiä

Jokainen Sanyun elämänjakso on erilainen. Esimerkiksi hänen eläimet vuonna 1930, hevoset, kissat ja koirat ovat kaikki kauniita ja söpöjä.

Mutta 1950-luvulle mennessä hänen maalaustensa eläimet olivat "muuntuneet" ja tulleet hieman yksinäisiksi, hieman masentuneiksi, ja he olivat kaikki hyvin yksinäisiä. Tämä liittyi myös hänen tilanteeseensa hänen myöhempinä vuosinaan.

Yi Shufan kertoi meille, että nämä kaksi "Sanyu: The Complete Life and Paintings" -osaa on painettu Italian parhaassa painotalossa. Vain 2 000 kappaletta on painettu maailmanlaajuisesti. Vain toteuttaa yhden omasta toiveestaan

Se, mikä tekee minut "erittäin ylpeäksi" tämän ajan kokonaisista Sanyun teoksista, on se, että kirjoitan sen jokaiseen uuteen löytöyn selkeästi ja selkeästi.

Kun olin kirjoittanut, katsoin, että merkintöjä oli yli 800, joita oli liikaa. Pelkäsin, että lukijoille tulee päänsärkyä. Lopulta poistin ja yhdistän ne, ja nyt niitä on vielä lisää kuin 500.

Kaksi Yi Shufanin kuvaamaa Sanyu-erikoisesitystä

Miksi päätin jättää Sotheby'sin? Koska Robert sanoi jotain, mikä kosketti minua syvästi - "Jos todella rakastat Sanyuta, sinun ei pitäisi jäädä huutokauppataloon."

Kahden Sanyu-myynnin hinnat, joihin osallistuin vuosina 1995 ja 1997, näyttivät olevan ensimmäinen kerta Taiwanissa, kun maalaus myytiin yli 10 miljoonalla.

Se järkytti koko taidemaailmaa siihen aikaan Kaikkien taidetta käsittelevien sanoma- ja aikakauslehtien etusivuilla oli Sanyu.

Tein niin kovasti töitä selvittääkseni Sanyun, koska lähdettyäni Sotheby'sista huomasin Sanyun usein raportoineen, mitkä maalaukset myytiin miljoonilla Hongkongin dollareilla, kymmenillä miljoonilla Hongkongin dollareilla ja jopa satoilla miljoonilla Hongkongin dollareilla.

Aloin tuntea, että jotain oli vialla, ja tuntui, että jos markkinat pysyisivät tällaisena, se olisi kupla. Kun kokosin koko kokoelman Sanyun teoksista muutama vuosi sitten, tunsin sen olevan raskas vastuu harteillani, koska suuret kotimaiset ja ulkomaiset huutokauppakeskukset, taidegalleriat ja tutkimuslaitokset käyttäisivät kokoamaani koko kokoelmaa referenssinä. Nykyään väärennöksiä löytyy usein markkinoilta Jadeteoksia on niin paljon!

Yi Shufanin säätiö käyttää infrapunaa Sanyun teosten kuvaamiseen

Pieni hollantilainen taidelehti julkaisi artikkelin Sanyusta lokakuun 1946 numerossaan.

Siksi pelkään tekeväni virheitä ja pyrin olemaan tarkka ja oikea. Löysimme jopa hyvin lyhyen artikkelin Sanyusta pienestä taidelehdestä Hollannista, emmekä voineet päästää irti mistään vihjeistä.

Lisäksi toivon tasapainottavan markkinoita ja Sanyun akateemista luonnetta. Järjestän hänen elämäänsä ja toivon, että hänestä tulee taiteilija, jonka tunteminen kiinnostaa kaikkia ja jolla on arvoa taiteen historiassa.

Vuoden 2017 Sanyu-näyttelyn "Love in Paris" kohtaus Taipeissa

Vuonna 2017 Taipein historian museo järjesti laajan Sanyun retrospektiivinäyttelyn. Tuolloin hyvän ystäväni Cai Kangyongin kanssa keskustelimme Sanyusta, voitko uskoa, että vain yksi 1000 ihmisestä tietää Sanyusta.

Tietenkin olin hyvin epävarma, että olimme sinä päivänä Eslite Bookstoressa, ja koska hän oli niin innoissaan siitä, mitä hän sanoi, ryntäsin luokseni ja kysyin ihmisiltä kirjakaupassa ja ohikulkijoilta - "Tunnetko Sanyun?" Kun yli tusina ihmistä sanoi "en tiedä", palasin hänen luokseen hyvin turhautuneena ja sanoin hänelle: "Näyttää siltä, ​​että olet oikeassa."

The Greatest Workin MV:ssä näyttelijä esittää Sanyuta studiossa

Kirjoitin myös tämän kirjan johdannossa, että olen aina pitänyt Jay Chousta ja olen hänen faninsa. Sanyu itse asiassa esiintyy yhden hänen kappaleensa "The Greatest Work" MV:ssä, ja katsoin sen huolellisesti monta kertaa ja huomasin, että Sanyu esiintyy eniten, enemmän kuin mikään muu artisti.

MV:n julkaisusta oli kulunut alle kuukausi, ja se oli saanut jo yli 16 miljoonaa osumaa videosivustoilla. Sanoin Cai Kangyongille: Jos 1600 ihmistä lukisi kirjani, olisin "kuolemassa" onnellisena. Yhteensä meillä oli vain 2 000 italialaisten painotalojen tulostamaa kopiota, emmekä aio tulostaa niitä uudelleen.

En ole vanha tutkija, mielestäni mikä tahansa menetelmä on hyvä, jos Jay Chou julkaisee tällaisen kappaleen, se voi kertoa Sanyusta useammille.

En osaa laulaa tai kirjoittaa kappaleita, mitä voin tehdä, on kirjoittaa mielenkiintoisia asioita, joita osaan kirjoittaa, jotta kaikki ovat kiinnostuneita Sanyusta ihmisenä sen sijaan, että tietäisivät, että hän on "myyjä" kallein. taiteilija. Vain tällä tavalla voin elää vuosien tutkimukseni ja rakkauteni Sanyua kohtaan.

Jotkut kuvat ovat Liqing Foundationin ja Yi Shufanin itsensä ansiota.