소식

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산위(Sanyu)는 20세기 중국의 가장 중요한 예술가 중 한 명입니다.

"중국의 마지막 온유하고 고귀한 아들"로 알려져 있습니다.

그는 1920년대 Xu Beihong, Lin Fengmian, Liu Haisu의 절친한 친구였습니다.

프랑스에서 유학 중인 같은 예술가 집단 중에는

서양 핵심 예술계에 진입한 유일한 중국인.

그와 자코메티는 좋은 친구였습니다.

피카소는 자신의 초상화를 그렸습니다.

결국 그는 가정 형편으로 인해 망신을 당하게 되었습니다.

그림은 평가받지 못하지만,

파리 아파트에서 혼자 사망

사후 저축으로는 장지조차 마련할 수 없다…

요즘에는 Sanyu를 소유하고 싶어하는 사람이 아무도 없습니다.

그의 가장 비싼 그림,

2019년에는 2억 7천만 위안을 넘어섰습니다.

이는 현재까지 Sanyu의 미술품 경매 품목 중 가장 비싼 품목이 되었습니다.

그리고 이 모든 것,

30년 넘게 이수판 한 사람의 연구와 홍보가 없었다면 불가능했을 것입니다.

Yi Shufan은 타이베이에 있는 Yi Yiyi의 집에서 대화를 나누고 있습니다.

"나는 내 인생에서 세 가지 일을 해왔습니다.

공부하고, 소더비에서 산유에 대해 글을 씁니다.

장쉰은 자주 말했다.

나는 산유의 영혼의 아내이다. "

올해 5월에는

하나는 타이페이 양명산에 있고,

방금 홍콩에서 왔어요

『산유: 완전한 삶과 그림』 단행본 출간 컨퍼런스 완료

이수판 여사가 집으로 돌아왔다

그녀는 Sanyu와의 삶에 대해 이야기했습니다.

그녀가 말한 내용은 다음과 같습니다.

특별 객원 작가: 황시루이

편집자: 덩 카레이(Deng Kailei)

자화상: 이수판

산유가 죽기 전 마지막 회화전의 현장

내가 Sanyu의 작품을 처음 본 것은 1984년이었습니다. 저는 Sotheby's의 소유주와 함께 타이페이 역사 박물관의 전시회를 관람했고 Sanyu가 벽에 걸려 있는 것을 보았습니다. 너무 궁금해서 직원에게 "이게 뭐죠?"라고 물었더니 중국 화가 산위가 그린 누드 소녀라고 하더군요.

산유의 그림에서 그가 하는 일은 현대적인 서양적 표현과 중국의 전통적 요소를 융합시키는 것이다. 그 융합은 단순한 '간장 파스타'의 융합이 아니라 '간장 파스타'의 융합이다. .매우 예술적입니다.

저는 대만에서 기초교육을 공부하고, 일본과 미국에서 고등교육을 받았기 때문에 늘 서양과 중국의 문화가 섞여 있었기 때문에 배경도 많이 비슷했습니다.

Yi Shufan은 타이페이에 있는 그녀의 집에서 그녀가 새로 편찬한 "Sanyu: The Complete Life and Paintings"(이하 Sanyu 전집)을 읽고 있었습니다.

산유(Sanyu)와 로버트 프랭크(Robert Frank), 파리, 1964

당시 이 작가님이 참 재미있다고 생각했는데, 구체적인 정보를 찾을 수가 없어서 푹 빠져서 검색하고 연구하게 됐어요. 나는 그가 미국의 아주 유명한 사진가인 로버트 프랭크(Robert Frank)와 매우 좋은 관계를 갖고 있다는 것을 알고 있었기 때문에 소더비 사진 부서의 전문가를 찾아 로버트를 소개해 달라고 부탁했습니다.

그 결과 그는 나에게 "줄을 서세요. 전 세계 사람들이 로버트를보고 싶어합니다"라고 말했습니다. 그래서 나는 산유를 연구하고 있으며 프랭크 씨가 산유의 아들이라는 것을 알고 있다고 로버트의 갤러리에 편지를 썼습니다. 그의 생애 동안 좋은 친구를 만나서 이야기를 나누고 싶습니다.

Sanyu의 매우 희귀한 조각품인 "녹색 장갑을 낀 여인"은 Robert Frank가 수집한 것으로, 그가 평생 동안 가장 좋아하는 Sanyu 작품이었습니다.

간단하게 일이 끝난 줄 알고 남편과 함께 휴가차 파리로 갔는데, 로버트가 만날 의향이 있다는 전화를 받았습니다.

나는 당시 남편에게 “미안해요, 뉴욕에 가야 해요”라고 말했고, 뉴욕에 도착한 후 그와 3박 3일 동안 이야기를 나눴다. 로버트에게 있어서 산유는 돌이켜보면 정말 많은 감정을 갖고 있는 친구였습니다.

Yi Shufan과 Robert가 Sanyu의 무덤을 개조함, 1998

우리는 Sanyu의 옛 친구를 찾기 위해 함께 파리로 달려갔습니다. 산유는 1966년 8월 프랑스 파리에서 세상을 떠났습니다. 당시 그의 경제적 상황은 매우 어려웠습니다. 그는 묘비와 묘지를 마련할 여유도 없었고 당시 가족도 없었습니다. , 가장 저렴한 가격을 지불하는 아시아 동포는 단 한 명뿐이었습니다. 그를 위해 묘지를 임대했고 산유는 임대 기간이 30 년이었습니다.

운명인지는 모르겠지만, 공교롭게도 묘지 만료 유예 기간이었던 1997년 9월에 산유의 묘지를 찾았습니다. 몇 달이 지났다면 우리는 다시는 찾지 못했을 것입니다. 원래는 묘지를 직접 구입하려고 생각했는데, 가격도 비싸지 않고, 임대 갱신을 위한 임대료와 크게 다르지 않을 것이기 때문입니다.

1928년부터 1931년까지 이수판(Yi Shufan)과 산위(Sanyu)의 아내 마르셀린 하모니에(Marceline Harmonier)

마드모아젤 하모니에(Mademoiselle Harmonier), 1925년경, 프랑스 남작의 딸

산유의 하모니어

그런데 결국 임대 계약은 30년만 더 갱신되었습니다. 왜일까요? 로버트가 산유가 살아 있다면 2026년 이전에 임대 계약을 갱신할 사람을 찾을 것이라고 말했기 때문입니다. 곰곰이 생각해보니 그 말이 맞구나 싶었어요. 인생이 원래 그런 거니까 물건 사는 건 쉽지만 기억되는 건 어려운 일이거든요.

올해는 2026년이 딱 2년 남았다. 그의 임대 계약을 갱신하기 위해 마지막 순간까지 기다릴 것이다. 누군가가 그런 일을 해주길 바라는 마음에서다. 다른 사람들은 나머지 이야기를 계속해야 할 수도 있습니다.

산유와 그의 둘째 동생, 1918년경

사실 산위는 처음 프랑스에 도착했을 때 매우 부자였으며 음식, 의복, 주거에 대해 걱정할 필요가 없었습니다. "장완완(Chang Wanwan)"이라는 이름의 그의 형은 1920년대에 백만장자였습니다.

그러나 불행하게도 그의 형은 1930년에 세상을 떠났고, 1929년의 세계 경제 위기로 인해 주식 시장 전체가 붕괴되었습니다. 따라서 1930년대부터 산유가 죽을 때까지 그는 그림을 팔 수 없었고 먹을 것도 없었습니다. 먹고, 집세도 못 낸다.

마크 로스코, '무제(노란색과 파란색)', 1954

Yi Shufan은 Sanyu의 1950~60년대 작품이 색채 구성 측면에서 Rothko와 매우 유사하다는 것을 발견했습니다.

산유, "푸른 밤의 표범", 1950년대/1960년대

하지만 그는 사실 게으른 사람이 아니다. 이번에 우리는 파리, 네덜란드, 미국, 일본의 산유에 대한 정보가 담긴 데이터베이스를 검색해 이전에 아무도 몰랐던 많은 것들을 파헤쳤다.

예를 들어, 그는 한동안 돈을 모아 뉴욕에 가기도 했으며, 그의 작품 중 다수는 당시 로스코의 그림 스타일과 색채와 유사했습니다. 전시회도 꽤 호평을 받고 있습니다. 그는 또한 탁구를 통해 돈을 벌고 인생을 개선하기 위해 탁구 홍보에도 노력을 아끼지 않았습니다.

1921년 파리에서 촬영된 산유의 초상

1940년대 파리에서 촬영된 산유의 초상화

또 다른 흥미로운 점은 산유가 파리 미술계에서 '어린 척'을 하곤 했다는 점이다. 여러 정보를 찾아보니 산유의 생년월일이 바뀌고 있는 것을 발견했습니다. 어떤 사람들은 그가 1895년에서 1907년 사이에 태어났다고 했지만, 결국 그의 대학 추천서에 적혀 있었기 때문에 1895년생이라고 결론을 내렸습니다. 1895년생이라고 적혀있습니다.

그가 1901년에 태어났다고 말하기 시작한 것은 1930년대부터다. 그의 좋은 친구들이 그가 전시회를 주최하는 것을 도와주면서 그가 젊은 중국 예술가라고 말했기 때문이 아닐까 싶다. 30대에 40대에는 말이 안 되니까 태어난 연도를 바꿨어요.

그런데 그 사람의 생일은 항상 10월 14일로 나와 있는데, 그 날이 내 생일과 같은 날이다. Jiang Xun은 이전에 나에게 농담을 했습니다. "정말 우연이군요. 당신은 그를 너무 좋아하고 그를 연구하는 데 많은 시간을 할애하고 생일이 같은 날입니다. 당신은 정말로 Sanyu의 영혼의 아내입니다."

Yi Shufan의 Li Qing Foundation에는 San Yu에 대한 다양한 정보가 빽빽하게 담겨 있습니다.

지난 30년 동안 내가 Sanyu에 대해 수집한 정보는 모두 직접 얻은 정보입니다.

1999년 나는 산유에 대한 정보를 찾기 위해 텍사스대학교 아트센터를 찾았다. Luo는 Sanyu를 3년 동안 대표해 온 매우 중요한 미술상이자 작가였습니다. 그의 아내는 남편이 Sanyu에 대해 쓴 모든 일기, 메모 및 자료를 텍사스 대학에 기증했습니다.

산유 전집, 산유 초기 수묵화 및 서예 작품의 최신 컬렉션

당시에는 정보를 복사할 수 없어서 모든 것을 손으로 복사했습니다. 이제 디지털화한 후 우리는 더 많은 정보를 발견했으며 이는 모두 산우의 새로 편찬된 전집에 기록되어 있습니다. 예를 들어, 우리는 산유가 1917년에 일본에 가서 그의 수묵화를 잡지에 출판했다는 말을 늘 들어왔지만 본 적이 없습니다.

이제 우리는 마침내 그것들을 발견했습니다. 이것은 우리가 본 것 중 가장 초기의 산우 수묵화 세 점입니다. 20세의 산유가 수묵화에 능숙하다는 것을 보면 그가 처음 파리에 도착했을 때 선을 사용하여 벌거벗은 여성의 윤곽을 그리는 이유를 이해할 수 있을 것입니다. 왜냐하면 그의 예술의 기초가 중국에서 왔기 때문입니다. 달필.

산우는 어렸을 때 수묵화를 그리고 말년에 다시 그렸다. 그의 말년 그림을 살펴보면, 전형적인 노란색의 검은 윤곽선이 있는 나체 여인들이 실제로 먹으로 만들어졌기 때문에 매우 매끄럽게 보이는 것을 알 수 있다. 많은 정물화를 포함하여 잉크가 사용됩니다. 펜의 건조 정도와 물의 양이 다르면 그림의 예술적 표현에 직접적인 영향을 미칩니다.

설명하자면, 이전에 먹어본 적이 없는 특히 맛있는 요리를 먹는 것과 같으나, 설명할 수 없을 정도로 친숙하게 느껴집니다. 누군가가 그 요리에 어떤 익숙한 재료가 사용되었는지 말해 주기 전까지는 그 요리가 왜 거기에 있는지 깨닫게 됩니다. 맛있는.

적외선 아래의 "Nude and Pekingese"에서는 흰색 시트 아래 Sanyu 그림의 어두운 패턴을 선명하게 볼 수 있습니다.

그림의 표면 아래에는 산유가 만든 어두운 꽃이 있는데, 이는 중국 도자기에 사용된 기술과 비슷하며 약간 흐릿하고 눈에 띄지 않지만 희미하게 보이기도 하는데 이는 고대 문인의 예술에 대한 미적 감상을 나타냅니다. 매우 소박하지만 예술성이 뛰어납니다.

그는 어떻게 합니까? 예를 들어 벌거벗은 소녀의 흰색 시트에 그는 먼저 흰색 안쪽에 바니시로 꽃을 그린 다음 흰색 유성 페인트를 한 겹 칠했습니다. 적외선으로 비추면 선명하게 보입니다.

산유의 그림을 한 겹씩 뜯어보면 그가 중국의 전통적 요소를 결합하기 위해 매우 서구적인 기법을 사용했다는 것을 알 수 있는데, 전통과 현대라는 두 문화의 결합은 상당히 감동적이고 그를 더 이해하고 싶게 만든다.

산유, "두 마리의 백마", 1930년대

산유, "사막의 코끼리", 1965

산유가 초기와 말기에 그린 다양한 동물들

산유의 생애는 시기마다 다릅니다. 예를 들어 1930년대 그의 동물, 말, 고양이, 개는 모두 아름답고 귀엽습니다.

그러나 1950년대에 이르러 그의 그림 속 동물들은 '변신'하여 조금은 외로워지고, 조금은 우울해지며, 조금은 당황스러워졌고, 모두 매우 외로워졌습니다. 이는 그의 말년의 상황과도 관련이 있습니다.

Yi Shufan은 이 두 권의 "Sanyu: The Complete Life and Paintings"가 이탈리아 최고의 인쇄소에서 인쇄되었다고 말했습니다. 이 책은 전 세계적으로 2,000부만 인쇄되었으며 더 이상 인쇄할 계획이 없습니다. 단지 그녀의 소원 중 하나를 성취했을 뿐이다.

이번 Sanyu의 전 작품에 대해 제가 "매우 자랑스러워"하는 이유는 모든 새로운 발견에 대해 모든 문장과 모든 사진에 그 근거가 있다는 것입니다.

작성을 마치고 살펴보니 주석이 800개가 넘는데 너무 많아 독자들이 머리가 아프지 않을까 걱정되어 결국 삭제하고 병합했는데, 지금은 더 남아있습니다. 500보다.

Yi Shufan이 촬영한 두 개의 Sanyu 특별 쇼

나는 왜 소더비를 떠나기로 결정했나요? 로버트가 "산유를 정말 사랑한다면 경매장에 머물면 안 된다"는 말이 너무 와 닿았기 때문입니다.

1995년과 1997년에 제가 참여한 두 차례의 산유 판매 가격은 정말 놀라웠습니다. 대만에서 그림이 천만 달러 이상 팔린 것은 처음인 것 같았습니다.

이는 당시 예술계 전체를 충격에 빠뜨렸습니다. 예술에 관한 모든 신문과 잡지의 첫 페이지에는 산유가 있었습니다.

소더비를 떠난 후 Sanyu가 어떤 그림이 수백만 홍콩 달러, 수천만 홍콩 달러, 심지어 수억 홍콩 달러에 팔렸는지 자주보고했기 때문에 Sanyu를 분류하기 위해 열심히 일했습니다.

뭔가 잘못됐다는 느낌이 들기 시작했어요. 시장이 이대로 가면 거품이 될 것 같았거든요. 몇 년 전 산유 작품 전집을 편찬했을 때, 제가 편찬한 전집을 참고용으로 국내외 주요 경매장, 미술관, 연구기관에서 활용해 주실 것이기 때문에 무거운 책임감을 느꼈습니다. 요즘 시중에는 짝퉁이 많이 발견되는데요!

Yi Shufan 재단은 적외선을 사용하여 Sanyu의 작품을 촬영합니다.

네덜란드의 작은 미술 잡지가 1946년 10월호에 산유에 관한 기사를 게재했습니다.

그러므로 실수하는 것을 두려워하고 정확하고 정확하려고 노력합니다. 우리는 심지어 네덜란드의 작은 예술 잡지에서 산유에 관한 아주 짧은 기사를 발견했고, 어떤 단서도 놓칠 수 없었습니다.

또한, 산유의 학문적 성격과 시장의 균형을 맞추고, 모두가 관심을 갖고 미술사적으로 가치를 지닌 예술가가 되기를 바랍니다.

2017년 타이페이 산위 전시회 "Love in Paris" 현장

2017년에 타이베이 역사박물관에서 대규모 산위 회고전이 열렸는데, 그때 나와 친한 친구 차이강용이 산위에 관해 이야기를 나누고 있었는데, 그는 '산위를 아는 사람은 1000명 중 한 명뿐이라는 게 믿어지느냐'고 말했다.

물론 저는 매우 확신이 없었습니다. 그날 우리는 Eslite 서점에 있었고 그가 말하는 것에 너무 흥분했기 때문에 달려가서 서점 사람들과 지나가는 사람들에게 "산유를 아시나요?"라고 물었습니다. .12명이 넘는 사람들이 "모르겠어요"라고 말하자 나는 매우 답답해서 그에게 "네 말이 맞는 것 같다"고 말했다.

'최고의 작품' MV에서 배우가 스튜디오에서 산유 역을 맡았다.

나는 또한 이 책의 서문에 주걸륜을 늘 좋아했고 그의 팬이라고 적었습니다. Sanyu는 실제로 그의 노래 중 하나인 "The Greatest Work"의 MV에 등장하는데, 여러 번 주의 깊게 살펴보니 다른 어떤 아티스트보다 Sanyu가 가장 많이 등장한다는 것을 알 수 있었습니다.

뮤직비디오는 공개된 지 한 달도 채 되지 않았으며, 이미 동영상 사이트 조회수 1600만 건을 돌파했다. 나는 채강용에게 “1,600명이 내 책을 읽으면 나는 행복해 죽을 것”이라고 말했다. 전체적으로 이탈리아 프린터로 인쇄한 사본은 2,000부뿐이며 재인쇄할 계획은 없습니다.

저는 고학력자는 아니지만, 주걸륜이 이런 곡을 발표하면 더 많은 사람들에게 산유를 알릴 수 있으면 좋을 것 같아요.

저는 노래를 부르거나 작곡을 할 수 없습니다. 제가 할 수 있는 일은 제가 쓸 수 있는 흥미로운 것들을 쓰는 것입니다. 그래야 모든 사람들이 Sanyu가 "판매자"라는 사실만 아는 것이 아니라 사람으로서 관심을 갖게 될 것입니다.” 아티스트. 그래야만 Sanyu에 대한 수년간의 연구와 사랑을 이어갈 수 있습니다.

일부 사진은 Liqing 재단과 Yi Shufan 선생님께 감사드립니다.