νέα

το τέλος του μεγάλου έργου είναι ήδη ένα «σύντομο παιχνίδι»;

2024-09-04

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

αφού τα μικρού μήκους δράματα έγιναν σταδιακά ισχυρός ανταγωνιστής για το κοινό στην αγορά δραματικών μακρών μορφών, η σύντομη μορφοποίηση των δραμάτων μεγάλης μορφής και τα υψηλής ποιότητας δραματικά μικρού μήκους θεωρούνται η μελλοντική κατεύθυνση ανάπτυξης του μεγάλου - και ο διαγωνισμός βίντεο σύντομης μορφής "in the clouds" έχει γίνει αυτό το ισχυρό στοιχείο για μια κρίση.
στιγμιότυπα από το "ink and rain" (2024).
όταν πολλοί άνθρωποι συζητούν αυτό το δράμα, αναφέρουν πάντα την έντονη κρίση του yu zheng για την αγορά του θεάματος και τις προτιμήσεις του κοινού, μερικοί πιστεύουν ακόμη και ότι αν το 2018 "story of yanxi palace" ξεκίνησε την πρώτη χρονιά του "shuang drama", τότε το φετινό ". στα σύννεφα» σηματοδοτεί ότι η αγορά του δράματος έχει εισέλθει σε ένα νέο στάδιο δραμάτων μεγάλης και μικρής μορφής.
το "story of yanxi palace" και το "mo yu yun jian" συζητούνται μαζί, αφενός επειδή είναι και τα δύο τυπικά "δράματα yu zheng" και αφετέρου επειδή ο πυρήνας και των δύο δραμάτων είναι το "δράμα εκδίκησης". ωστόσο, όταν μελετήσουμε προσεκτικά τις διαφορές στη δραματική και οπτικοακουστική γλώσσα μεταξύ των δύο, θα διαπιστώσουμε ότι οι σαφείς και σχετικά πλήρεις ρυθμίσεις χαρακτήρων και η σχετικά πλήρης αφηγηματική λογική στο "story of yanxi palace" είναι κατακερματισμένες στο "mo yu yun jian" τα πιο κοινά χαρακτηριστικά των μικρο-μικρών δραμάτων είναι η έμφαση στα συναισθήματα έναντι της λογικής και η έμφαση στις ταμπέλες πάνω στους χαρακτήρες. η μετατροπή των μεγάλων έργων σε έργα μικρού μήκους μοιάζει περισσότερο με την εφαρμογή των δημιουργικών ιδεών των μικρο-μικρών θεατρικών έργων για τη δημιουργία μεγάλων θεατρικών έργων για να ικανοποιήσει τις συνήθειες προβολής του κοινού που είναι συνηθισμένο στο αφηγηματικό στυλ των έργων μικρού μήκους, κερδίζοντας έτσι επαρκή αγορά ανταγωνισμός.
στιγμιότυπα από το έργο μικρού μήκους «έγινα θετή μητέρα τη δεκαετία του 1980».
σε αυτή τη διαδικασία, γιατί έγιναν δημοφιλή τα μακροπρόθεσμα έργα μικρού μήκους; ως νέο προϊόν της ποπ κουλτούρας, πώς θα επηρεάσει ένα τόσο μακροχρόνιο δράμα την ανάπτυξη της αγοράς του κινηματογραφικού και τηλεοπτικού δράματος; τι γίνεται με την ιστορία, πού θα πάει;
γράφτηκε από την pazilia
θεατρικά έργα μεγάλης διάρκειας, μικρά έργα:
αλληλοενισχύοντας ο ένας τον άλλον
η άνοδος της αγοράς μικρού μήκους δράματος μπορεί να συνοδεύεται από την πτώση της αγοράς μακράς δραματουργίας. αυτό είναι εμφανές στη συνολική πτώση των τηλεθεάσεων στο διαδίκτυο και της τηλεθέασης για τη σειρά κάθε χρόνο. στο παρελθόν, υπήρχαν πολλά δράματα με πάνω από 100 εκατομμύρια και 800 έως 900 εκατομμύρια μεταδόσεις στο διαδίκτυο, ωστόσο, ο αριθμός αυτός μειώθηκε σταδιακά τα τελευταία δύο χρόνια, ο μέσος αριθμός των επεισοδίων που προβλήθηκαν ξεπέρασε τα 50 εκατομμύρια ένα δράμα στην πλατφόρμα φέτος, υπάρχουν οι τηλεοπτικές σειρές με πρωταγωνιστές έναν μεγάλο αριθμό αστέρων της κυκλοφορίας κοστίζει μόνο περισσότερα από 10 εκατομμύρια.
στο παρελθόν, η δυσαρέσκεια πολλών θεατών με τα μεγάλα δράματα βασιζόταν κυρίως στην «ένεση νερού» και τη «μακροζωία», αλλά τώρα η αξιολόγηση πολλών θεατών για τα μεγάλα δράματα έχει γίνει «άσχημη». ως εκ τούτου, η εγκατάλειψη των μακροχρόνιων δραμάτων και η στροφή σε άλλα μέσα έχει γίνει η επιλογή ολοένα και περισσότερων θεατών. φυσικά, η δυνατότητα μετάβασης σε άλλα μέσα είναι επίσης επειδή η ανάπτυξη της τεχνολογίας των μέσων έχει δώσει στο κοινό περισσότερες επιλογές και τα σύντομα βίντεο έχουν κάνει την παρακολούθηση ταινιών και τηλεόρασης να μην είναι πλέον μια από τις λίγες επιλογές ψυχαγωγίας για το κοινό και έξυπνα μέσα, το νέο περιεχόμενο είναι περισσότερο σύμφωνο με τις ανάγκες κατανάλωσης μέσων του σύγχρονου κοινού. όταν ο χρόνος μας έχει κοπεί σε αμέτρητα κομμάτια, τα σύντομα βίντεο με μικρή διάρκεια, γρήγορο ρυθμό, υψηλή πυκνότητα πληροφοριών και ποικίλο περιεχόμενο θα είναι φυσικά καλύτερη επιλογή. από αυτή την άποψη, είναι αναμφίβολα αναπόφευκτο αποτέλεσμα τα σύντομα δράματα που αναπτύσσονται με τη βοήθεια μικρού μήκους βίντεο να αρπάξουν το κοινό των μεγάλων δραμάτων.
"κοινωνία διπλής ταχύτητας: γρήγορες ταινίες, σπόιλερ και νέα καταναλωτική κουλτούρα", [ιαπωνικά] σενάριο yutaka inada, μετάφραση guo qiwen και yang shiyu, εκδοτικός οίκος zhejiang people's, απρίλιος 2024.
το πλεονέκτημα των μικρού μήκους θεατρικών έργων είναι φυσικά όχι μόνο ότι η φόρμα είναι πιο σύμφωνη με τις τάσεις ανάπτυξης των μέσων ενημέρωσης, αλλά και ότι το περιεχόμενο μπορεί να καλύψει τις αλλαγές στην αισθητική του κοινού πιο γρήγορα. ο σύντομος κύκλος παραγωγής και τα σχετικά ευρεία πρότυπα αναθεώρησης σημαίνουν ότι τα σύντομα δράματα μπορούν όχι μόνο να αντικατοπτρίζουν τις αλλαγές της αγοράς πιο γρήγορα, αλλά σημαίνουν επίσης ότι το περιεχόμενο μπορεί να είναι πιο «ιπτάμενο», δηλαδή, οι πλοκές και οι χαρακτήρες μπορεί να είναι πιο υπερβολικοί και να έχουν ισχυρότερη online αίσθηση, η οποία δεν μπορεί να γυριστεί σε μεγάλα δράματα. ακόμα κι αν είναι ο ίδιος τύπος ιστορίας ή πηγή ip, τα μακροχρόνια δράματα θα υποστούν εκτεταμένες προσαρμογές των ιστοριών λόγω λογοκρισίας και άλλων παραγόντων, για παράδειγμα, το μυθιστόρημα «black lotus εγχειρίδιο στρατηγικής" προσαρμόστηκε σε τηλεοπτική σειρά και άλλαξε σε "eternal night galaxy" ", και στο σύντομο παιχνίδι, λέξεις όπως "black lotus" είναι σημαντικές ρυθμίσεις και είναι φυσιολογικό να εμφανίζονται στον τίτλο του παιχνίδι. προφανώς, όταν η βασική ιστορία είναι η ίδια, τα σύντομα δράματα με άμεσο περιβάλλον και έντονα συναισθήματα είναι πιο φρέσκα και ελκυστικά για το κοινό.
αντίθετα, τα μεγάλα δράματα υστερούν σε περιεχόμενο και μορφή. αντικειμενικοί παράγοντες, όπως η παραγωγή και η κριτική, κάνουν τα μακροπρόθεσμα δράματα να διαρκούν περισσότερο από το γύρισμα μέχρι τη μετάδοση. αυτό σημαίνει επίσης ότι ακόμα κι αν προσπαθήσετε να ανταποκριθείτε στις τάσεις της αγοράς κατά τη διάρκεια του σταδίου δημιουργίας, μπορεί να έχετε αποκλίνει από τη ζήτηση της αγοράς μέχρι τη στιγμή που μεταδόθηκε. ο κανόνας του «γύρισμα ό,τι είναι δημοφιλές» ισχύει για όλα τα δημιουργικά πεδία, αλλά ο κύκλος παραγωγής δραμάτων μεγάλης διάρκειας μπορεί εύκολα να οδηγήσει σε «γύρισμα δέσμης» και «μετάδοση» αργότερα, και αντ' αυτού το κοινό είναι αγνοούνται λόγω της ομοιογένειας του περιεχομένου.
στιγμιότυπα από το έργο μικρού μήκους "ομάδα 2 με πλήρη κεφαλαία".
μερικές φορές το ίδιο δράμα που μεταδίδεται σε διαφορετικές ώρες μπορεί να έχει τελείως διαφορετικά αποτελέσματα. το "sauvignon blanc season 1" χρησιμοποίησε το "1vs. n" (ένα κορίτσι, πολλά αγόρια) ως σημείο προώθησης όταν μεταδόθηκε πέρυσι και έγινε ο μεγαλύτερος νικητής την καλοκαιρινή σεζόν, ωστόσο, η φετινή δεύτερη σεζόν έγινε "γυναικεία". κατάχρηση δράματος» και «επιληψίας».ο εκπρόσωπος του «δράματος» -παρόλο που οι δύο σεζόν γυρίστηκαν και παρήχθησαν ταυτόχρονα.
η απώλεια κοινού από την αγορά του μακροσκελούς δράματος έχει δώσει προφανώς στις κινηματογραφικές και τηλεοπτικές εταιρείες μια έντονη αίσθηση κρίσης. είναι μόνο ένα από τα πιο δημοφιλή. παρόμοια με πολλά μεγάλα έργα που βασίζονται στη μορφή μικρού μήκους, το «σύντομο παιχνίδι» αυτού του έργου εκφράζεται με τη χρήση οπτικοακουστικής γλώσσας μικρού μήκους σε στυλ παιχνιδιού για να αφηγηθεί μια εξαιρετικά «αναζωογονητική» ιστορία.
"ο δημοφιλής τρόπος":
παράξενο, οικείο
ο γάλλος κοινωνιολόγος talde είπε κάποτε: «όλα είναι είτε καινοτομία είτε μίμηση σε υπερβολικά πρωτότυπες καταστάσεις. επομένως, αυτό που μπορεί να δημιουργήσει μια τρέλα είναι συχνά κάτι που μπορεί να επιτύχει μια λεπτή ισορροπία μεταξύ οικειότητας και μη εξοικείωσης. εφαρμόζοντας αυτό σε κινηματογραφικά και τηλεοπτικά δράματα, το κοινό αναμένει να δει μια ιστορία που λέγεται σε ένα μυθιστόρημα που καλύπτει τη φαντασία του.
"the way of popularity", γραμμένο από τον hu yong, beijing united publishing company·huajing times, νοέμβριος 2022.
όταν μιλάμε για τη μετατροπή μεγάλων θεατρικών έργων σε έργα μικρού μήκους, πολλοί θα αναφέρουν ότι η μεγαλύτερη αλλαγή σε αυτού του είδους τα μεγάλα έργα είναι η ενισχυμένη αίσθηση «αναζωογόνησης», ειδικά το προαναφερθέν «mo yu yun jian», ακόμη και ο mao jian είπε ωμά. , "(yu κάνει τα συναισθήματά μας άνετα στο φυσιολογικό επίπεδο και μας μετατρέπει σε πολιτισμικά χυδαία άτομα που θέλουν να είναι ευτυχισμένοι." επομένως, μια κοινή άποψη είναι ότι τα μικρά έργα και τα μικρού μήκους δράματα είναι δημοφιλή. ο λόγος βρίσκεται στη δημιουργία αυτής της αίσθησης απόλαυσης, που μπορεί να πετύχει αν ικανοποιήσει την ανάγκη του κοινού για αίσθηση απόλαυσης.
αλλά όπως έχουμε συζητήσει πολλές φορές στο παρελθόν, ολόκληρη η «κουλτούρα σουάνγκ» προήλθε από τα «άρθρα σουάνγκ» στο διαδίκτυο και το δράμα σουάνγκ μοιάζει περισσότερο με ένα είδος δράματος που συνδυάζει τη γνώριμη αίσθηση ικανοποίησης με κινηματογραφικά και τηλεοπτικά δράματα και καινοτομεί τα δράματα στυλ. ως συναισθηματική αξία, το «shuang culture» επιδιώκει μια άμεση και καθαρή απόλαυση, βοηθώντας το κοινό να επιτύχει κάποια συμβολική ικανοποίηση για επιθυμίες που δεν μπορούν να πραγματοποιηθούν στην πραγματικότητα. η αφήγηση μεταξύ των μέσων ενημέρωσης του "shuang wen" και του "shuang culture" προκάλεσε την ταχεία εξάπλωση του "shuang literature view" που βασίζεται σε άρθρα του διαδικτύου στον τομέα της λαϊκής κουλτούρας και στη συνέχεια ένας μεγάλος αριθμός "shuang dramas" εμφανίστηκε στο η δραματική αγορά "strategy of yanxi palace" η δραματική σειρά με εξαιρετικές ερμηνείες της αγοράς όπως το "celebrating more than years" και το "sister-in-law" μπορούν να ταξινομηθούν ως "shuang dramas".
στιγμιότυπα από το "celebrating more than years" (2019).
με άλλα λόγια, η ενισχυμένη αίσθηση δροσιάς στα μεγάλα δράματα είναι ουσιαστικά το αποτέλεσμα της αφήγησης μεταξύ των μέσων του "shuang culture", ενώ τα σύντομα δράματα αφαιρούν τα προαναγγέλματα και τα προοδευτικά μέρη των μεγάλων δραμάτων και διατηρούν μόνο εκείνο το περιεχόμενο που μπορεί γρήγορα να ξυπνήσει τα συναισθήματα του κοινού για να βοηθήσουν το κοινό επιτυγχάνει κάποιο είδος χαλαρής, δισδιάστατης στιγμής χαράς. από αυτή την άποψη, αυτό που κάνουν τα μακροχρόνια δράματα μικρής μορφής είναι να χτίζουν τους κλάδους της ιστορίας για να ενισχύσουν τη συναισθηματική διέγερση της πλοκής στο κοινό, αλλά ο πυρήνας είναι πάντα η «ψυχρή κουλτούρα» με την οποία το κοινό γνωρίζει περισσότερο. . επομένως, είτε πρόκειται για ένα σύντομο έργο υψηλής ποιότητας είτε για ένα μεγάλου μήκους θεατρικό έργο, απλώς προσπαθούν να πουν το περιεχόμενο που γνωρίζει το κοινό με διαφορετική μορφή από το παρελθόν στο έργο που έχει κάνει μια σημαντική ανακάλυψη στη φόρμα η σειρά έγινε αποδεκτή τόσο γρήγορα, και γιατί είναι τόσο δημοφιλή αυτά τα δράματα;
αν κοιτάξουμε μόνο τα τρέχοντα αποτελέσματα μετάδοσης, τα μακροπρόθεσμα δράματα είναι επιτυχημένα στην αγορά και στις επιχειρήσεις, αλλά αν τα βάλουμε στην ανάπτυξη τηλεοπτικών δραμάτων, θα διαπιστώσουμε ότι τέτοια δράματα έχουν προφανώς «έλλειψη αντοχής». , ή με άλλα λόγια, «το αποτέλεσμα της μακριάς ουράς είναι φτωχό.
κατά την αξιολόγηση των αποτελεσμάτων εκπομπής των δραμάτων, συνήθως τα χωρίζουμε σε μέσους όρους επεισοδίων επιτυχίας και αθροιστικούς μέσους όρους επεισοδίων. δράματα. τα τελευταία χρόνια, τα δράματα με εξέχουσα επίδραση μακριάς ουράς εξακολουθούν να είναι τα «παλιά δράματα» που εκπροσωπούνται από τα «ταξίδι στη δύση», «φωτεινό σπαθί», «ο θρύλος του ζεν χουάν», «νιρβάνα στη φωτιά» και «do you know should be green, fat, red and slim"; αυτό σημαίνει ότι τα κλασικά δράματα από το παρελθόν εξακολουθούν να είναι αυτά που το κοινό είναι πιο πρόθυμο να παρακολουθήσει ξανά και ξανά. πολλά δημοφιλή δράματα σήμερα μοιάζουν περισσότερο με κάποιο είδος φαστ φουντ είναι εξαιρετικά ζωηρά όταν μεταδίδονται, αλλά είναι δύσκολο να έχεις μια «επιγεύση» μετά το τέλος τους.
στιγμιότυπα από το "the legend of zhen huan" (2011).
συγκρίνοντας τα παλιά δράματα με τα πρόσφατα δημοφιλή δράματα, θα διαπιστώσουμε ότι τα πιο πρόσφατα δημοφιλή δράματα είναι πιο επίκαιρα. πίσω από αυτή την αλλαγή βρίσκεται το αναπόφευκτο αποτέλεσμα της ανάπτυξης των μέσων ενημέρωσης.
αφού η ιστορία γίνεται «μικροαφήγηση»
τα υπερβολικά ανεπτυγμένα μέσα ενημέρωσης και οι πανταχού παρούσες πληροφορίες έχουν θέσει τη ζωή μας και την κοινωνία σε μια κατάσταση υπερκινητικότητας, η οποία μειώνει συνεχώς την ανοχή μας στην πλήξη, επομένως, για να τραβήξουμε την προσοχή του κοινού, μόνο οι δημιουργοί περιεχομένου μπορούν να τονώνουν συνεχώς το κοινό και να το εμποδίζουν να είναι. ίσως αυτό μπορεί επίσης να εξηγήσει γιατί το κοινό προτιμά όλο και περισσότερο τα κινηματογραφικά και τηλεοπτικά δράματα. επιπλέον, το μάρκετινγκ σύντομων βίντεο έχει γίνει ένας σημαντικός τρόπος για την εμπορία των δραμάτων, πράγμα που σημαίνει επίσης ότι τα δράματα χρειάζονται περιεχόμενο που πληροί τα χαρακτηριστικά της σύντομης επικοινωνίας βίντεο για να προσελκύσουν περισσότερους θεατές της δημιουργίας της σειράς. αυτές οι αλλαγές στο μεγάλο έργο εκδηλώνονται τελικά σε αυτό που ο han bingzhe αποκαλεί «μικρο-αφηγήσεις» - πιστεύει ότι αυτό το είδος αφήγησης «είναι άδειο και αντικαταστάσιμο, δεν διαφέρει από το τυχαίο φύλο και δεν έχει βαρύτητα ή στιγμή αλήθειας». προφανώς, μια τέτοια «μικροαφήγηση» δεν μπορεί να έχει το μακροχρόνιο αποτέλεσμα της «επαναλαμβανόμενης προβολής».
"the crisis of narrative", [γερμανία] han bingzhe, μετάφραση li mingyao, citic publishing group, μάιος 2024.
η αλλαγή στην αφήγηση δίνει στην ιστορία μια νέα ματιά. ο ρόμπερτ μακκί επεσήμανε κάποτε ότι οι ιστορίες δεν είναι μόνο η πιο παραγωγική μορφή τέχνης της ανθρωπότητας, αλλά και ανταγωνίζονται όλες τις ανθρώπινες δραστηριότητες για κάθε στιγμή των ανθρώπων που ξυπνούν. "οι ιστορίες είναι απαραίτητος εξοπλισμός για τη ζωή." η έντονη επιθυμία των ανθρώπων για ιστορίες έχει προκαλέσει ιστορίες σε διάφορες μορφές τέχνης .
στο παρελθόν, οι χαρακτήρες θεωρούνταν συχνά ο πυρήνας της ιστορίας τα μυθιστορήματα, οι ταινίες και τα τηλεοπτικά δράματα έλεγαν ιστορίες για έναν ή περισσότερους μοναδικούς χαρακτήρες. ως αποτέλεσμα, θυμόμαστε τον άμλετ, τον δον κιχώτη, τον μπάο ντάι (jia baoyu, lin daiyu), τη σκάρλετ και την άννα καρένινα ακόμη και οι μοντερνιστικές αφηγήσεις που εγκαταλείπουν τον χρόνο και τη δομή εξακολουθούν να αφήνουν πίσω τους πολλούς εντυπωσιακούς χαρακτήρες.
τα δημοφιλή πολιτιστικά προϊόντα που αντιπροσωπεύονται από τηλεοπτικά δράματα διατηρούν επίσης το μοντέλο αφήγησης με επίκεντρο τον χαρακτήρα. ένα από τα χαρακτηριστικά των δραμάτων με μεγάλη ουρά που αναφέρθηκαν παραπάνω είναι ότι οι κύριοι και βοηθητικοί χαρακτήρες είναι εξαιρετικά παχουλός και έχουν πολύ χώρο για εξερεύνηση, επομένως, το κοινό όχι μόνο θα «παρακολουθήσει» αυτά τα δράματα επανειλημμένα, αλλά θα κάνει και παρακολουθήστε «δεύτερες δημιουργίες» βασισμένες σε αυτά τα δράματα. ωστόσο, με τον αντίκτυπο των διαδικτυακών άρθρων και των μικρού μήκους δραμάτων στην αγορά δραματουργών μεγάλης μορφής, οι δημιουργικές ιδέες των κινηματογραφικών και τηλεοπτικών εταιρειών έχουν αλλάξει και οι χαρακτήρες έχουν γίνει πιο σημαντικό μέρος για τους επαγγελματίες αντί για χαρακτήρες.
ο σχεδιασμός του χαρακτήρα φαίνεται να είναι μια συγκεκριμένη περίληψη του χαρακτήρα, αλλά στην πραγματικότητα κάνει τον χαρακτήρα να τείνει να είναι κάπως επίπεδος ετικέτα που επικολλάται στον αντίστοιχο χαρακτήρα αυτό το είδος ετικέτας κάνει τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα πιο διαισθητικά ενώ αποδυναμώνει την πολυπλοκότητα του χαρακτήρα. όταν εξαλειφθεί η πολυπλοκότητα του χαρακτήρα, ο πλούτος της ιστορίας αποδυναμώνεται φυσικά. μπορούμε να δούμε έναν χαρακτήρα που στοχεύει στην εκδίκηση να πετυχαίνει τον ένα στόχο μετά τον άλλο, αλλά σπάνια μπορούμε να δούμε γιατί αυτός ο χαρακτήρας γίνεται αυτός/η και τι τον/την κάνει. είναι δύσκολο να ξεχωρίσεις αυτόν τον χαρακτήρα από τον πυρήνα των χαρακτήρων εκδίκησης που ήταν δημοφιλείς στο παρελθόν. με άλλα λόγια, ένας τέτοιος χαρακτήρας μπορεί εύκολα να γίνει ένας «εργαλειομανής» που οδηγεί την πλοκή, φαινομενικά συνδυάζοντας ολόκληρη την ιστορία, αλλά μπορεί να είναι απλώς ένας «κούφιος άνθρωπος».
《黑暗荣耀》(the glory,2023)剧照。
όταν συζητάμε για την αποδυνάμωση του εφέ μακράς ουράς των δραμάτων μεγάλης μορφής, μερικοί άνθρωποι μπορεί να πιστεύουν ότι αυτό συμβαίνει επειδή τα μικρής μορφής δράματα διασκορπίζουν το κοινό, επιτρέποντας στο κοινό να έχει περισσότερες επιλογές αντί να παρακολουθεί απλώς μερικές σταθερές. ωστόσο, τέτοιες συζητήσεις αγνοούν ως ένα βαθμό τον αντίκτυπο των αφηγηματικών αλλαγών σε δράματα μεγάλης μορφής στην ποιότητα των δραμάτων. παράγοντες όπως ο ανταγωνισμός με τα σύντομα δράματα και η κάλυψη των αναγκών του κοινού μικρού βίντεο έχουν κάνει τις "μικροαφηγήσεις" όλο και πιο συνηθισμένες σε δραματικές ταινίες μεγάλης μορφής αυτή η αλλαγή φαίνεται να είναι σύμφωνη με μια συγκεκριμένη τάση της αγοράς, αλλά στην πραγματικότητα μπορεί να προκαλέσει βλάβη στην ιστορία όταν η ιστορία είναι το περιεχόμενο αναγκάζεται να γίνει λεπτό και γραμμικό, οι χαρακτήρες γίνονται κενά σύμβολα και η ελκυστικότητα του μεγάλου δράματος μειώνεται φυσικά.
από αυτή την άποψη, η μετατροπή των μακροχρόνιων δραμάτων σε μικρά δράματα φαίνεται να έχει γίνει ένα παράδοξο. ο χώρος ανάπτυξης μακροχρόνιων δραμάτων, που έχει αρνητικό αντίκτυπο στον κινηματογράφο και την τηλεόραση. με άλλα λόγια, το πώς να επιτευχθεί μια ισορροπία μεταξύ των δύο φαίνεται να είναι ένα πρόβλημα που πρέπει να λυθεί. όμως, όσον αφορά το κοινό, θέλουμε απλώς περισσότερα έργα υψηλής ποιότητας.
συγγραφέας/παζίλια
editor/xixi
διορθωτής/liu jun
αναφορά/σχόλια