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qu’en est-il de ces gens qui aspiraient à devenir « jackie chan » maintenant ?

2024-09-18

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"a cette époque, de nombreux jeunes se sont lancés dans les arts martiaux, déterminés à devenir jackie chan ou yuan biao. comment pouvons-nous donner de l'espoir à ces enfants maintenant ? s'il n'y a pas d'espoir, pourquoi apprendre le kung fu ?"

auteur|dengtuzi

éditeur|xiaobai

composition |

après la mort de bruce lee, les films de kung-fu ont connu une pause pendant environ cinq ans.

a cette époque, les arts martiaux étaient si misérables que j'ai dû vendre mon sang parce que je n'arrivais pas à trouver de travail.

les maîtres d'arts martiaux gagnent plus et dépensent plus, incapables d'économiser de l'argent, et certains d'entre eux changent de carrière.

il faudra attendre le début des années 1980 pour que sammo hung, jackie chan et d’autres déclenchent à nouveau un engouement pour les films de kung-fu. contrairement aux arts martiaux purs et durs de bruce lee, hung et cheng ont joué des comédies de kung-fu. sammo hung était encore meilleur. il mélangeait des éléments de kung-fu avec des films de zombies et a complètement vaincu les films de shaw brothers pour golden harvest.

d'un autre côté, le film "le temple de shaolin" a été un succès en chine continentale en 1982. il a vendu un box-office de 160 millions de yuans pour un prix de dix cents, ce qui est inimaginable encore aujourd'hui. avec jet li, il s'est également rendu à hong kong pour se développer, suivi de près par yu rongguang.

des années 1980 aux années 1990, les arts martiaux de hong kong étaient divisés en deux écoles. l'une était l'action dure de sammo hung et jackie chan, axée sur le rythme et la technique. l'un d'entre eux est le style feitian de tsui hark et yuen woo-ping, qui met l'accent sur le fait de « suspendre » les gens et de créer des illusions spatiales.

le premier est facile à comprendre, mais le second nécessite des exemples :

dans les œuvres de tsui hark et yuan heping, deux personnes se battent. habituellement, vous jouez le vôtre et je joue le mien. les deux personnes bougent ensemble pendant le jeu. elles utilisent la dislocation visuelle pour faire sentir au public que le combat est « très vivant ». et ils se battent directement. la plupart des clichés sont pris en gros plan.

ce gameplay donne un avantage à de nombreux acteurs qui ne connaissent pas les arts martiaux, car il ne nécessite même pas de routines et ils sont tous des remplaçants lorsqu'ils jouent. les acteurs n'ont pas besoin d'étudier comment associer les arts martiaux au vrai kung-fu. le plus représentatif est "the swordsman" de tsui hark, dans lequel xu guanjie, liu siu-ming, ye tong, zhang min, etc. se sont tous transformés en habitants du jianghu et se sont battus dans les deux sens.

de nos jours, les actions d'arts martiaux dans la plupart des films et séries télévisées nationaux (principalement les séries télévisées et les séries en ligne) poursuivent essentiellement les routines de xu et yuan. le kung-fu hardcore de hong, cheng et jet li est vraiment de moins en moins, pour le dire franchement, il n'y en a presque pas.

lorsque les films de kung-fu de jackie chan étaient à leur apogée, il n'avait aucun scrupule à révéler ses scènes d'action aux médias américains :

dans les arts martiaux de kung fu précédents, un groupe de personnes a battu une personne. après que vous m'ayez battu, j'ai continué et un groupe de personnes s'est rassemblé derrière moi en arrière-plan. cela a l'air très faux et appartient à la scénographie de l'opéra de pékin, et le public s'en lassera après l'avoir regardé pendant longtemps.

quand ce fut au tour de jackie chan de prendre la décision, il insista sur "une entrée et une sortie rapides". il n'y avait que trois ou quatre personnes dans une image, et la caméra devait être en gros plan, ne montrant que les poings et les pieds. le rythme est si rapide qu’il vous coupe le souffle.

il n'a pas peur que les autres le sachent, car cela ne servira à rien s'ils le savent——

seuls lui et sammo hung pouvaient créer ce rythme.

effectivement, le rythme de hong cheng ne peut pas être conçu dans l'action d'arts martiaux de tous les drames cinématographiques et télévisés nationaux. premièrement, le flux feitian et le flux technique dominent, de sorte que les acteurs n'ont pas à travailler aussi dur qu'avant. deuxièmement, les arts martiaux qui peuvent vraiment combattre vieillissent et il n'y a aucune place à l'amélioration pour la nouvelle génération d'arts martiaux. troisièmement, l’environnement du marché a changé et le public ne s’y intéresse pas. vous avez dit qu'il était acceptable pour quelques personnes de recréer parfaitement des scènes d'action classiques sur les plateformes sociales, mais qu'il était vraiment difficile d'acheter un billet pour regarder une scène d'arts martiaux avec des coups de poing et de pied.

par conséquent, les films de kung fu du milieu à la fin des années 1980 ont beaucoup à voir avec le public, l'orientation du divertissement et le développement économique de l'époque.

en particulier, hong kong, en tant que l'un des « quatre tigres asiatiques », est généralement sur une tendance ascendante et ses exportations culturelles sont dignes de l'europe, des états-unis et du japon (l'industrie cinématographique coréenne ne s'est pas encore développée à cette époque). les films de kung fu peuvent rapidement devenir populaires au japon, en corée du sud et en asie du sud-est, et même entrer directement à hollywood.

jouer dans des films à hong kong, en particulier dans des films de kung-fu, a non seulement une grande influence, mais rapporte également beaucoup d'argent.

par conséquent, lorsque jet li et d'autres sont allés à hong kong pour se développer dans les années 1980, deux « enfants » nés dans les années 1980 ont également laissé leur marque en tant qu'enfants stars du kung-fu.

il s'agit de xie miao et shi xiaolong.

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le public continental né dans les années 1960 et 1990 a une impression d'eux. ils sont tous deux présents dans les films de wang jing et zhu yanping.

xie miao a essentiellement suivi le style d'action de jet li, travaillant seul et se frappant les uns les autres. ce style est utilisé par lui à ce jour.

shi xiaolong est différent. bien qu'il se bat aussi dur, il doit avoir un « coéquipier cochon » pour le contraster. ce « coéquipier cochon » s'appelle hao shaowen.

j'ai regardé tous leurs films quand j'étais enfant -

à cette époque, il n’y avait pas d’internet, pas d’ancres et pas de produits. il n'y aura pas de placement publicitaire. aussi scandaleux que soit le scénario organisé par wang jing et zhu yanping, les scènes d'action des acteurs sont réelles. xie miao et shi xiaolong ne sont pas inférieurs aux « oncles et tantes ». ils étaient aussi mignons quand ils étaient jeunes, avec des petits visages sérieux faisant preuve de simplicité.

on estime désormais que les fans les considèrent comme des « fils ». c'est dommage que ce passe-temps n'ait pas été développé à l'époque. ils n'étaient que des points forts du courant dominant des films de kung-fu, pas le point central.

les deux enfants ont continué à jouer jusqu'à la fin des années 1990, période pendant laquelle shi xiaolong a également joué dans "young man bao qingtian". au début du nouveau siècle, les enfants avaient grandi, les cinéastes de hong kong se sont déplacés collectivement vers le nord et les deux enfants ont continué à jouer. les enfants stars ont disparu pendant un moment.

jusque dans les années 2010, lorsque les films de jackie chan étaient encore à la mode, il y avait encore des gens dans le divertissement national qui espéraient créer de nouvelles « stars », quel que soit leur sexe. jiang luxia et d'autres sont tous apparus dans des films de hong kong. y compris lin peng, qui a joué wang xifeng dans le film "a dream of red mansions" sorti cette année. elle était autrefois l'une des "dragon girls" et a également vécu un voyage de "battre les femmes".

mais depuis le début du nouveau siècle, de nouvelles « stars » n'ont pas pu apparaître. durant cette période, il n'y a eu qu'un seul donnie yen qui pouvait être considéré comme une « renaissance ». il s'est appuyé sur l'innovation dans le kung-fu et a intégré le combat libre. et des combats sans restrictions dans les films. il est allé aux états-unis pour une période de développement et a été instructeur d'arts martiaux pour "blade runner". après son retour en chine, il est devenu célèbre. mais c'était il y a plus de dix ans.

quoi? wang baoqiang ?

"starting" n'a jamais été son morceau principal.

par conséquent, la série "ip man" peut être considérée comme la dernière gloire des films de kung-fu sur grand écran.

du moins pour l'instant.

shi xiaolong a également joué le rôle de l'apprenti d'ip man dans "ip man 2". je ne l'ai pas remarqué au début, mais j'ai juste pensé que ce jeune homme me semblait familier.

à cette époque, l'université internet est devenue le centre des films de kung-fu.

soit en raison de la situation, soit limité au sujet.

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ce qui a encore retenu mon attention, c'est "defiant" de xie miao, avec wei junzi comme producteur. il est également fan des films hongkongais. quand j'ai débuté dans l'industrie, je l'ai vu parler des « films de hong kong à l'ère de la salle vidéo » sur son blog, alors j'ai regardé un ou deux de « defiant » avec beaucoup de respect. c'était en effet bien, et c'était très. semblable à la "légende" de la dynastie tang la saveur d'un chevalier.

semyon est toujours très agile et j'ai vu plusieurs de ses films d'action modernes, et les designs sont également très impressionnants. cependant, cela m'a aussi fait clairement ressentir l'écart par rapport à l'époque de pointe des films de kung-fu. la manifestation la plus intuitive est la réaction du marché.

cela implique une problématique professionnelle :

il sera difficile pour un ou deux comédiens seulement de réaliser tout le spectacle comme avant.

il faut prendre en compte les acteurs qui jouent le rôle, ainsi que le travail d'équipe. surtout ces derniers. actuellement, il existe de nombreuses personnes possédant de réelles compétences en arts martiaux sur le continent, mais très peu de personnes peuvent produire les effets d'action des films de kung-fu du siècle dernier, surtout depuis le statut des arts martiaux dans le cinéma du continent. et l'industrie de la télévision n'est pas élevée, elle ne peut pas former l'influence de hong et cheng. de plus, le coût d'un mois pour filmer une scène d'arts martiaux est trop élevé. il y a des fils et des spots empruntés, alors pourquoi devez-vous travailler dur ?

par conséquent, il est très difficile de mettre en œuvre le drame pur de kung-fu que xie miao veut montrer.

le « style de vol » représenté par tsui hark et yuen woo-ping mentionné précédemment est le moyen le plus efficace de filmer. de plus, même dans ce cas, les scènes de combat ne font pas l'objet de promotion. il existe des experts professionnels sur les plateformes sociales qui peuvent analyser un film. scène d'action image par image, mais cela reste dans le cadre d'une appréciation de niche.

par exemple, lorsque jackie chan tournait "drunken master 2", il a demandé à lu huiguang de donner des coups de pied à un cheval. il a dû s'entraîner pendant un mois et a pratiqué des tours sur le plateau chaque jour. lu huiguang a donné des coups de pied à un cheval en moyenne 2 000 fois par jour. jour. ce genre de dureté n'est plus le cas possible à atteindre -.

l'effort n'est pas proportionnel à la récompense. pourquoi faites-vous ce genre de chose ?

de plus, quelle que soit la qualité de la scène d’action, tout dépend de qui joue le rôle.

pour une même action, la plupart des téléspectateurs ne peuvent pas faire la différence lorsqu'ils regardent une scène de combat, mais leur évaluation est complètement différente selon celui qui frappe. le side flip de xie miao, une ancienne enfant star du kung-fu, peut-il être le protagoniste. la même chose que le retournement de côté d’une idole populaire ?

en dernière analyse, c'est l'environnement global qui rend l'espace pour les films de kung-fu de plus en plus petit.

la nouvelle génération de public n'a pas encore formé un grand groupe dans son acceptation des films de kung-fu. si le public est petit, le sujet sera restreint et l'espace d'exposition des groupes d'arts martiaux est petit, ce qui entraînera un petit revenu. espace pour les arts martiaux et même les acteurs de films de kung-fu.

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les films d'action représentent près de 70 % des films en ligne avec un box-office de plus de 10 millions en 2024, dont « black and white » avec une recette de 37 millions, « thugs in suits » avec une recette de plus de 28 millions, ainsi que comme "defiant 2", "violence control" et "anti-evil", etc.

parmi eux, les séries « northeast police story » et « defiant » de xie miao sont des références, avec une certaine note de 7 ou plus, ce qui est très bon pour un film d'action.

"drunk punch", réalisé et joué par shi xiaolong cette année, est sorti le 3 août et s'est classé n°1 des films les plus recherchés sur tencent video et iqiyi et d'autres acteurs de hong kong et de taiwan ont été invités à rejoindre le casting. , ce qui l'a rendu plein d'émotions.

après avoir quitté le grand écran, les deux acteurs peuvent encore occuper une place sur internet. s'appuyant sur la popularité des plateformes de divertissement sur internet, les films de kung fu ont encore une pause.

mais une chose doit être prise au sérieux :

xie miao a 40 ans cette année et shi xiaolong 36 ans, tous deux entrés dans la cinquantaine.

parmi leurs aînés, le plus jeune donnie yen a 61 ans et zou zhaolong 57 ans.

xie miao et shi xiaolong peuvent encore maintenir un certain niveau de films de kung-fu à leur apogée. quand ils vieillissent, qui d'autre peut hériter du manteau ?

c'est un problème.

cinq ans seulement se sont écoulés depuis la mort de bruce lee et la tendance des films de kung-fu a repris du poil de la bête. la raison principale est que son tournage à cette époque a également favorisé un groupe d'artistes martiaux qui sont passés de liyuan à l'industrie cinématographique pour avoir une certaine influence. il avait même prévu de signer un contrat avec hollywood et d'emmener les artistes martiaux aux états-unis pour les développer, mais malheureusement il est mort jeune.

à cette époque, l'espace global du marché cinématographique de hong kong était très vaste et différents types de films étaient nécessaires pour remplir le marché. le nouveau kung-fu de hung et cheng est arrivé au bon moment. ils avaient également chacun un groupe de frères. étaient capables de se battre et d'endurer des épreuves, et chacun d'eux était capable de se battre.

par exemple, yuan biao est le « roi des combattants », yuan hua est le « voyou en costume de première génération », yuan wu est célèbre pour n'avoir « pas peur de la mort » et qian jiale est le « modèle des arts martiaux » -

ce qu’il ne peut pas faire signifie que tout le monde ne peut pas le faire.

et maintenant ?

xie miao et shi xiaolong n'avaient pas de successeurs.

dans cinq ou dix ans, la question de savoir qui héritera et développera le manteau des films de kung-fu est devenue de plus en plus importante.

dans le passé, les jeunes acteurs capables de bien jouer, d'avoir une belle apparence et d'être reconnus par le public pouvaient se faire un nom avec un seul film. au cours des deux dernières décennies, ils ont été difficiles à trouver.

en plus de xie miao et shi xiaolong, des acteurs mésozoïques tels que an zhijie et chen guokun sont plus âgés qu'eux et ne peuvent pas supporter l'influence d'un seul film.

en regardant autour, ce sont déjà les « plus jeunes » acteurs de kung-fu.

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le travail le plus récent qui a influencé la conception de l'action sur le continent était la version 1998 de "water margin" de cctv. à cette époque, yuan heping a été embauché comme directeur d'action. il a directement copié les astuces de "fist of heroes" dans la scène où yan qing. combat optimus prime.

depuis lors, l'équipe de coaching d'action du continent est progressivement devenue dominée par les continentaux. zhao jian, qui jouait "zhao tianba" dans "le roi lion", est revenu sur le continent et est devenu l'art martial royal de zhang jizhong, suivant les arts martiaux du ". caractéristiques de l'école feitian.

j'ai toujours utilisé le terme « école de pilotage » pour désigner les scènes d'action de tsui hark et yuen woo-ping, et je ne veux pas les rabaisser. le public ne se soucie pas de savoir quels tours sont réels, il veut qu'ils soient beaux.

au début des années 1980, avant que les cinéastes du continent ne communiquent avec les cinéastes de hong kong, les scènes de combat étaient également axées sur les routines, mais elles étaient moins agréables à regarder. après cela, les styles de "kapok kasaya" et "mirage". " s'est progressivement appuyé sur les films de kung-fu de hong kong. la tendance à aller vers le sud pour devenir apprenti a également commencé avec "le roi lion". les collègues du continent ont appris de nombreuses techniques de présentation d'effets visuels, ce qui est d'une grande aide pour la qualité du travail. .

à mesure que sammo hung et jackie chan grandissent, les facteurs qui influencent un film de kung fu se déplacent progressivement des scènes d'action vers la propre marque de l'acteur. cela nécessite de continuer à former un groupe de jeunes acteurs influents auprès du public et du marché. sous-industrie des « arts martiaux ».

mais maintenant, il semble que les acteurs de kung-fu soient dépassés.

en plus d'être remplaçants, de nombreux jeunes acteurs d'arts martiaux occupent d'autres emplois à temps partiel, ce qui rend difficile de joindre les deux bouts, sans parler d'avoir l'énergie et la réflexion nécessaires pour se consacrer à la conception d'action. la grande occasion où un pratiquant d'arts martiaux gagnait en un mois plusieurs mois de salaire d'une personne ordinaire n'existe plus.

dans le passé, les gens qui tournaient des scènes exigeaient que « le public ressente de la douleur et que les coups soient réels ».

maintenant, quand on parle de « vrais combats », de nombreux pratiquants d'arts martiaux en profiteront. parce que yu rongguang l'a bien dit :

« pourquoi risquez-vous votre vie pour quelques centaines de dollars par mois ?

sammo hung a dit un jour ceci :

"a cette époque, de nombreux jeunes se sont lancés dans les arts martiaux, déterminés à devenir jackie chan ou yuan biao. comment pouvons-nous donner de l'espoir à ces enfants maintenant ? s'il n'y a pas d'espoir, pourquoi apprendre le kung fu ?"

sans demande du marché et sans objectifs de carrière, xie miao, shi xiaolong et d'autres ne peuvent que continuer à lutter pour subvenir à leurs besoins.

dans "drunk punch", shi xiaolong m'a fait voir la silhouette de ce beau garçon de l'époque, tandis que xie miao partait plus tôt que lui.

je chéris aujourd'hui le fait de pouvoir voir des compétences de boxe et de coups de pied plus réalistes. je sais qu'ils peuvent encore obtenir une certaine réponse du marché.

je n’ose pas penser à ce qui va se passer ensuite.

il ne s’agit pas d’un problème spécifique à un acteur donné, ni d’un problème spécifique à une industrie donnée.

c'est un marché, ou une tendance du temps.

il n'y a aucun moyen de l'éviter, peu importe la qualité de vos poings ou de vos coups de pied, vous ne pouvez rien faire.