kesäkatsaus: tarvitsemme hyviä elokuvia
2024-09-07
한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina
◎kahdeksan kulhoa
on tullut aika 1.9.2024, syyskuun ensimmäiseen päivään ja samalla kesän 2024 elokuvakauden viimeiseen päivään. kun tarkastellaan tämän vuoden kesäelokuvien lipputuloja, tulokset eivät ole ihanteellisia.
datan näkökulmasta kesäelokuvakautta 2023 voidaan luonnehtia "yhdeksi parhaimmista". suuri määrä uusia elokuvia ja ruuhka elokuvateattereita "kaappaa" elokuvateattereihin, periaatteessa 20,6 miljardia. osuus elokuvan kokonaismyynnistä vuonna 2023. 2/5 lipputuloista. julkistetut elokuvat eivät ole vain laadukkaita ja jatkuvasti ajankohtaisia, vaan niiden lipputulot ovat myös jatkuvasti tehneet uusia ennätyksiä.
tämän vuoden kesän elokuvan lipputulot asetettiin lopulta 11,6 miljardiin. viime vuoteen verrattuna luku on lähes puolittunut. jos teemme horisontaalisen vertailun normaalissa markkinaympäristössä, se vastaa suoraa regressiota ajanjaksolle 2014–2016, jolloin kesäelokuvan lipputulot liikkuivat 9 ja 12 miljardin välillä.
miksi kesäelokuvien aikataulut ovat niin erilaisia kahden viime vuoden aikana? missä on tie kiinalaisille elokuville, ja miten harjoittajien tulisi reagoida?
11,6 miljardin takana on sekä odotettuja että odottamattomia asioita
tämän vuoden kesäelokuvakauden lipputulot jäivät huomattavasti vähemmän kuin elokuva-alan toimijat ja elokuvateatteriketjut odottivat. vaikka elokuvaviranomaiset tarjosivatkin ajoissa apua ja apua, he pelasivat "uusien ja vanhojen elokuvien, jos niitä voidaan tuottaa" strateginen kortti: ensinnäkin uusi "alien"-sarja "alien: death ship", jota ei ole koskaan julkaistu vuonna kotimaisissa teattereissa, julkaistiin näytölle, ja sitten pelastettiin "tunnekortti" käyttämällä vuosikymmeniä vanhoja elokuvia "the god of cookery" (1996) ja "the witness for the prosecution" (1957). markkinoilla 24. elokuuta, vaikka viime vuoden kesän lipputulot mestari "desperate" palata toimintaan. mutta nykyisten lipputulojen perusteella tulokset ovat edelleen epätyydyttäviä.
itse asiassa jo kauan ennen tämän vuoden kesäelokuvakauden alkamista elokuvanhallintaosasto oli ryhtynyt varotoimiin ja rohkaissut suuria studioita valmistamaan "isoja ruokia" ja valmistamaan ne mahdollisimman pian. "nezha 2", "the legend of the condor heroes", "jiang yuan nong" ja muut erittäin odotetut mestariteokset ovat kaikki listalla. elokuvan tuotantosykliä rajoittavat kuitenkin erilaiset objektiiviset tekijät ja odotettu "nopeus". "ei ole toteutunut ajoissa.
siksi kesäelokuvan lipputulotavoite "11,6 miljardia" ei ole yllättävä luku. syy siihen, miksi kesäkausi 2023 on niin suosittu, johtuu siitä, että monet elokuvat ovat olleet ruuhkassa kolme vuotta kestäneen epidemian aikana ja jotka vihdoin julkaistaan yhdellä kertaa. "all or nothing", "the gods" ja "the octagon" ovat itse asiassa "historiallisia" elokuvia, jotka valmistuivat muutama vuosi ennen julkaisua. keskittyneen tulivoiman aallon jälkeen elokuvamarkkinat kohtaavat väistämättä "riittämättömän kestävyyden" -ongelman. tämä on myös tärkein syy tämän vuoden kesän elokuva-aikataulun "heikkouteen" - sisällön tuottavuuden laskuun ja "riittävän kestävyyden" tuloon. tauko"-aika.
ensimmäinen on elokuvan tuotantokapasiteetin "katkos". vuonna 2019, kun elokuvateollisuus oli huipussaan, kiinan elokuvateollisuus tuotti 850 pitkää elokuvaa vuodessa. yhdessä dokumenttien ja muiden kategorioiden kanssa elokuvatuotanto saavutti vuonna 2020 epidemian vaikutuksen, kotimaisten elokuvien määrä putosi jyrkästi 300 vuonna 2021, kotimaisten elokuvien määrä on kasvanut ja palannut 740:een vuonna 2022, mutta vuonna 2023 tuotettujen elokuvien määrä laski takaisin 650:een elokuvien kokonaistuotanto on 971. tuotantoluvuista päätellen ne ovat lähellä epidemiaa edeltävää tasoa.
elokuvateollisuuden tuotanto- ja jakelusääntöjen mukaan elokuvan tuotanto- ja julkaisuajan välillä on kuitenkin yhdestä kahteen vuotta. suurin osa tänä vuonna näkevistä elokuvista on siis tuotettu vuonna 2022, joka oli edelleen epidemian vahvasti vaikuttanut aika. tuotettujen elokuvien määrää ei voi verrata aikaisempiin vuosiin. tuotannon vähenemisen seurauksena on luonnollisesti se, että myös teattereihin saatavien elokuvien määrä on vähentynyt merkittävästi.
mutta tämä ei ole tärkein syy kesän lipputulojen huonoon suoritukseen. yli 600 valmistuneesta elokuvasta valtaosalla ei ole mahdollisuutta kohdata yleisöä teattereissa. "tauko" todella aiheutti, että elokuvan laatu ei riittänyt katsojille.
intuitiivisempi vertailu on elokuvien määrä, joiden lipputulot ovat "yli 100 miljoonaa": tällä hetkellä vuonna 2024 on vain 30 kotimaista "yli 100 miljoonan" elokuvaa, kun taas kotimaisia "elokuvaa" on peräti 50. yli 100 miljoonaa" vuonna 2023. epidemiankin aikana vuonna 2021 ja 2022, jotka ovat vakavampia, tulee 43 ja 29 kotimaassa tuotettua "yli 100 miljoonaa elokuvaa".
yli 100 miljoonaa yuania ylittävä elokuva edustaa yleensä suhteellisen erinomaista myyntiä ja elokuvan laatua. kun elokuvien tuotanto on periaatteessa palannut epidemiaa edeltävälle tasolle, mutta "yli 100 miljoonaa elokuvia" ei ole toipunut, vaan se on vähentynyt merkittävästi, se on ongelma. se edustaa sitä, että kotimaisten elokuvien johtavat teokset ovat alkaneet epäonnistua, ja se edustaa myös sitä, että kotimaisen teatterielokuvan kannattavuus laskee edelleen.
nykypäivän elokuvamarkkinoilla sellaisen teatterielokuvan tekeminen, joka voi vielä saavuttaa "katsottavan" tason, vaatii kotimaisen teatterin mukaan vähintään 20–30 miljoonan yuanin investointikustannuksia ja yli 5 miljoonan yuania elokuva jos elokuvastudion osuus on hieman yli 1/3, jos elokuvan lipputulot eivät voi ylittää 100 miljoonaa yuania tai ei ole lähellä 100 miljoonaa yuania, on todellakin vaikea tehdä voittoa.
"pääpelaajat" epäonnistuivat ja "uudet pelaajat" myös epäonnistuivat.
itse asiassa kyseessä ei ole vain kesäkausi jos katsot elokuvan yleistä lipputuloa tänä vuonna, löydät uuden ilmiön - myös elokuvateollisuuden "johtavat toimijat" ovat epäonnistuneet.
"80/20-sääntö" on elokuvateollisuuden johdonmukainen piirre. aiemmin huipputekijöillä oli yleensä pienempiä luovia riskejä, vaikka useimmat harjoittajat eivät pystyneet tienaamaan, he olivat joko lahjakkaita tai onnekkaita luomuksissaan kirjoittajat voivat silti tienata paljon ja tulla kuuluisiksi, mutta tämän vuoden elokuvamarkkinoiden perusteella myös johtavat tekijät ovat alkaneet epäonnistua.
"catch a baby" -elokuvan erinomaisen suorituskyvyn lisäksi "retrograde life" sai eräät nettimiehet, jotka eivät ehkä ole edes nähneet elokuvaa, kritisoimalla syytöksellä "rikas mies näyttelee köyhää ja tekee sitten rahaa köyhiltä". lipputulot puolittuivat alan ennakko-odotuksiin verrattuna stranger oli niin "suihkutettu" alkuperäisen fanien toimesta, että se melkein epäonnistui rikkomaan 100 miljoonan rajaa; ja "turvallinen evakuointi 21. vuosisadalta" " ei myöskään täyttänyt "pimeän hevosen" odotuksia ennen sen julkaisua. mr. red carpet" oli niin synkkä, ettei se melkein pystynyt kattamaan julkisuus- ja jakelukuluja; jackie chanin ja tekoälyn jackie chanin yhdessä näyttelemä "legend" kärsi eeppisen hittisarjan; "customs front" (pääosissa nicholas tse ja jacky cheung) osoitti jälleen perinteisten hongkongin elokuvien heikkouden nykypäivän mantereen elokuvamarkkinoilla; sarjan käännöksissä se pelasti vihdoin kasvot guan hun "koiria" cannesin elokuvajuhlien voiton myötä, sen kirjallinen ja taiteellinen tyyli ei saa yleisöä ostamaan sitä. yhteenvetona nettilaisen vitsillä: "chen sicheng, wu ershan, xu zheng, ning hao, guan hu, han yan, tang jili, qiu litao ja useat suuret ohjaajat tuottivat yhdessä miljardin lipputulot". ei saavutettu aiemmissa elokuvissa. markkinat ovat käsittämättömät.
"huippupelaajien" turhautuminen ei tarkoita elokuvien iteraatioiden saapumista. itse asiassa useimmat "uudet pelaajat" ovat vielä vähemmän tyytyväisiä. uuden ohjaajan long fein huippupisteelokuva "stop and go" (pääosissa hu ge ja gao yuanyuan) ylitti tuskin 100 miljoonaa "bad monkey" -ohjaajan wen shipein uusi elokuva "the negative" (pääosassa zhu yilong) oli jatkuvasti kiistanalainen; toimisto pysähtyi 70 miljoonassa uuden ohjaajan liu bowenin laatuteoksen "laifu hotel" (pääosassa huang xuan) epäillään pidättelevän song haolinin ohjaamaa "welcome to me" (pääosassa yu shi); ...nämä suositut tähdet, nämä johtavat näyttelijät, joilla on vahva fanien vetovoima, eivät ole kyenneet tuomaan "uusille pelaajille" parempia lipputuloja.
tämä tilanne vaikeuttaa harjoittajien nauramista: "tämän vuoden elokuva- ja televisiomarkkinat ovat yksi toisensa jälkeen "pounce". harjoittajat eivät enää pyri ansaitsemaan rahaa, vaan pyrkivät vain "pomppaamaan" hieman kevyesti, jotta he voivat olla häpeämättömiä pomojen kanssa lisäpyyntöjä varten." seuraavat rahat ovat kuitenkin ovelia, eikä se tarkoita, että he voisivat muuttaa mieltään ja jatkaa "verensiirtoa" alalle olemalla "häpeämätön". on aina dataa ja odotuksia.
karkea arvio osoittaa, että tänä vuonna ilmestyneiden kotimaisten elokuvien joukossa on luultavasti vain 17 kannattavaa projektia. ja tämä luku yhdistettynä tänä vuonna valmistuvan 900 elokuvan kanssa on erityisen silmiinpistävä.
"kuuman rahan" poistuminen laukaisi sarjan ketjureaktioita
ehkä tavallisille ihmisille epidemian kylmä talvi on jo ohi, mutta elokuvateollisuudessa, pitkään kestäneessä "pitkähäntä" -teollisuudessa, vaikutus itse asiassa jatkuu ja on jopa syöstänyt alan jonkinlainen "noidankehä".
eri syistä taloudellisessa ympäristössä sekä elokuva- ja televisioekosysteemissä elokuvateollisuuteen aikoinaan valunut "kuuma raha" on vedetty pois, ja elokuva- ja televisioyhtiöiden sekä toimijoiden määrä on laskenut jyrkästi jotka ovat onnekkaita selviytyäkseen, käyttävät omia varojaan selviytyäkseen "kylmänä talvena" vain jotkut onnekkaat voivat "palauttaa vähän verta" luottaen joihinkin aikaisempiin ruuhkaprojekteihin.
toisaalta tämä on johtanut alan varojen ja elokuva- ja tv-resurssien edelleen keskittymiseen huipulle, jotta johtavat tekijät voivat jatkaa projektien luomista toisaalta uusille elokuva- ja televisioyhtiöille jätetyt mahdollisuudet ja mahdollisuudet ja uudet tekijät ovat olleet erottamattomasti välttäneet lisäpuristamista. "yrityksen perustaminen kuolee, ennen kuin aloitat yrityksen." tapauksia tänä vuonna. silloin heidän tuleva tilanne ja tulevaisuus on vielä huolestuttavampi. yhtäkkiä rahan tekemisestä elokuvateollisuudessa on tullut erittäin vaikeaa.
tämä tilanne on aiheuttanut sarjan ketjureaktioita kotimaisessa elokuvateollisuudessa. koska on vaikea tehdä rahaa, rajallisemmat varat ja resurssit kallistuvat kohti enemmän johtavia tekijöitä ja enemmän johtavia hankkeita elokuvateollisuus mutta kestävä kehitys on vielä vaikeampaa. koska uudella elokuvantekijöiden sukupolvelta puuttuu mahdollisuuksia ja tilaa yrittämiselle ja erehdykselle, nykyisen sukupolven ydintekijät ikääntyvät tai menettävät markkinoiden suosion, kotimainen elokuvateollisuus joutuu todennäköisesti todelliseen "tuotantopulaan".
muistaakseni seitsemän-kahdeksan vuotta sitten, kun elokuvateollisuus kukoistaa, kukoistaa myös nuoria kotimaisia ohjaajia tukeva elokuvan pääomasijoitustoiminta. ensimmäinen nuorisoelokuvanäyttely, "green cong project" (cfdg china young director support program), "pingyao venture capital", shanghai film festival venture capital, hainan film festival venture capital, wu tianming foundation venture capital jne. ovat kaikki täydessä vauhdissa tukemaan nuoria tekijöitä elokuvan innostus ja ääni kohosivat koko ajan pääomasijoituksiin osallistuneet nuoret toivoivat, että he olisivat oppineet tekemään elokuvia, saaneet ideoita ja puhuneet siitä huolella. ppt, olisi rohkeita elokuvatuottajia tukemaan häntä yrittäessään olla ohjaaja.
nykyään erilaiset riskipääomaprojektit pitävät taukoa tai keskeyttävät toimintaansa suurten elokuvayhtiöiden projektikehitystyöntekijöiden innostus osallistua riskipääomatoimintaan on pohjimmiltaan kadonnut keskusteluissaan: "en ole ollut pääomasijoitusprojektiin pitkästä aikaa." väsynyt ele "äänestin" - kyllä, suuret johtajat menettävät rahaa, joten kuka uskaltaa äänestää uusia johtajia?
onko turvallisempaa sijoittaa viihdeelokuviin?
lisäksi on olemassa "viileyttä", jonka vain kirjoittaja voi tuntea harjoittajana. toisin sanoen ystäväpiirissä on "vertikaalisia ryhmäuutisia", että tietyn kokoisia teatterielokuvia on julkaistu (osoittaa, että elokuva valmistautuu perustamaan ryhmää), mitä harvoin nähdään viime aikoina. aikaisempina vuosina "julkaistiin" momentsissa periaatteessa joka kuukausi kunnollisen kokoinen elokuva, ja uutisia levitettiin momentsissa, kunnes kaikki elokuva-alan edustajat olivat tietoisia siitä, mutta tänä vuonna se "julkaistiin" momentsissa kirjoittaja pyöritti aivonsa miettimään jonkin kokoisia projekteja, mutta ei edes keksinyt viittä.
tämä on huolestuttava ilmiö. yhtäältä tämä johtuu siitä, että useimmat elokuvastudiot, joilla on kyky investoida ja tuottaa elokuvia, tulevat tietoisesti tai tiedostamatta varovaisemmiksi nähtyään tämän vuoden traagisen tilanteen ja osoittavat odotustilaa. he eivät halua aloittaa kuvaamista vaikka he jättäisivät syrjään varaprojektit käsissään. kuvaamisen syy on hyvin yksinkertainen: "voin selviytyä ilman kuvaamista, mutta jos kuvaan ja julkaisen sen, saatan todellakin menettää rahaa." "elokuvapula" kotimaisissa teatterielokuvissa seuraavan kahden vuoden aikana.
sijoittajan näkökulmasta tämä odotustila näyttää jatkuvan ja voi jopa muuttua vakavammaksi. tuolloin elokuvateollisuuteen virtasivat "kuumat rahat". sijoittajilla on monia vaihtoehtoja elokuva- ja televisiosijoittamisessa. projektit ja tyypit ovat yhä runsaampia, ja näillä uusilla elokuva- ja televisiosijoitusmenetelmillä on monia etuja, kuten nopeat takaisinmaksuajat, suhteellisen alhaiset investointikustannukset ja suhteellisen hallittavissa olevat riskit. sitä vastoin teatterielokuvien investointivolyymi on suuri, sykli pitkä ja riskit korkeat, mikä luonnollisesti tekee siitä entistä vähemmän houkuttelevampaa sijoittajille.
ehkä tällainen keskustelu on vain valitusta yleisön silmissä. yleisön ystävien kommentti, että "jos elokuva ei näytä hyvältä, en mene sitä katsomaan" on tietysti objektiivisesti katsottuna oikea. elokuvaelokuvien epätasainen laatu ja vakavat objektiiviset tekijät, kuten elokuvateollisuuden nykytilanne, vaikuttavatkin kiinalaisen elokuvan tulevaisuuden mahdollisuuksiin.
viime aikoina jotkut ovat jopa huolissaan siitä, että kiinalaiset elokuvat ovat yhä harvemmin ainutlaatuisia ja kriittisiä tulevaisuudessa, koska yrittäminen merkitsee riskejä ja elokuvien yrityksen ja erehdyksen kustannukset ovat korkeat. sen sijaan voi olla luomuksia, jotka palvelevat yleisön viihdetottumuksia, eräänlaista "nopeaa viihdeelokuvaa", joka voi tarjota suorempaa stimulaatiota, hakea "virkistystä" ja harjoittaa "kolmen minuutin juoni". ehkä, mutta jokainen, joka todella rakastaa elokuvia, toivoo, että niin ei tapahdu.
elokuvien alkuperäisen tarkoituksen säilyttämisen viehätys on edelleen korvaamaton
elokuvateollisuus on todella koveneva ja vaikeampi, mutta äskettäin tuotu elokuvaprojekti näyttää voivan sytyttää toivoa elokuvantekijöiden keskuudessa, ja se on "alien: death ship". tämä elokuva on edennyt alan varhaisimmista 200 miljoonan lipputulon odotuksista nykyiseen lähes 700 miljoonan lipputuloon, mikä paitsi todistaa trillerigenren markkinapotentiaalin, myös todistaa elokuvateatterin katselukokemuksen ainutlaatuisuuden. varsinkin imax-teatterissa katsottaessa myrskyssä pilvien läpi murtautuvan avaruusaluksen ja suoraan ovea kohti ryntäävän avaruusolion hirviön audiovisuaalinen vaikutus ja järkyttävä tunne osoittavat jälleen kerran, että elokuvien katselun ainutlaatuinen kokemus teatterissa voi olla saavutetaan lyhyessä ajassa sitä ei korvata kokonaan muilla mobiiliviihteen muodoilla.
elokuvan harjoittajat etenevät varovaisesti monista vaikeuksista huolimatta he uskovat edelleen lujasti, että tulevaisuus on lupaava. mao yu, national film administrationin varajohtaja, piti 29. elokuuta koskettavan puheen "china film new power forumissa" ja huomautti, että "tarvitsemme hyvännäköisiä elokuvia". kyllä, suoraan sanottuna, itse elokuvan on oltava hyvännäköinen, jotta yleisö ostaa sen ja että elokuvaan tulee pääomaa. siksi riippumatta elokuvantekijöiden kohtaamista vaikeuksista heidän on silti muistettava tämä lause - säilytettävä alkuperäinen tarkoitus ja säilytettävä alkuperäinen aikomus tehdä hyvä elokuva.
jos jonain päivänä kotimaiset elokuvat ovat kaikki ihania, mutta yleisö ei enää pidä tästä taidemuodosta, niin voimme harjoittajina antaa termin "elokuva" olla vanhojen papereiden kasassa ja kertoa sitten rauhallisesti lapsillemme, että me kerran käveli läpi värikkään valon ja varjon maailman.
(lähde: beijing youth daily)
