новости

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

в 2014 году ежегодные кассовые сборы китайских фильмов составили всего 29,6 млрд юаней, а фильм нин хао «цветы сердца» стал единственной отечественной режиссерской работой, кассовые сборы которой в том году превысили 1 млрд юаней. в том же году чэнь сычэн и тянь юшэн сняли свои «дебюты» «пекинская история любви» и «стратегия бывшего». хань хань и дэн чао только что вошли в число режиссеров фильмов «мы встретимся снова» и «расставание». мастер», а го фань и лу ян также дебютировали с «мастером расставания». «мой сосед» и «нож сю чун» хорошо известны в киноиндустрии. на мероприятии в июне того же года эта группа молодых авторов носила общее название — «новая сила китайского кино».

в последующие десять лет китайский кинорынок представил зрителям более 7000 художественных фильмов. китайские фильмы осуществили переход от «мастерских ручной работы» к индустриализации. группа создателей с острым чувством законов художественного творчества и промышленных процессов. адаптировались к изменениям времени, прогрессу китая и призывам народа и переместились в центр индустриальной сцены. десять лет назад отечественная публика часто ходила в кинотеатры ради просмотра голливудских блокбастеров. десять лет спустя почти все десять самых кассовых хитов китайского кинорынка — это отечественные фильмы.

в то же время на большом экране меняются звук и изображение, меняются свет и тень, информационные технологии и новые методы развлечений делают большие успехи, а уровень восприятия и вкусы просмотра фильмов у отечественной аудитории незаметно меняются; монитора, творческие таланты меняются от поколения к поколению, кинопрактики также нащупывают шаги в адаптации друг к другу со зрителем.

струны и песни звучат непрерывно, а огневая мощь передается из поколения в поколение. в 2024 году появится много молодых режиссеров, которые пополнят ряды новых сил в китайском кино. они лучше знакомы с потребностями аудитории и правилами сми, обладают независимым эстетическим характером и острым наблюдением за временем, а также имеют настойчивость, чтобы посвятить себя делу. творчество и стремление к мечте.

столкнувшись с новой рыночной средой, группами зрителей и общественным мнением, новые силы по-прежнему полны решимости постучать в двери дворца кино. именно благодаря им китайские фильмы по-прежнему демонстрируют свою бесконечную жизнеспособность.

01

от «ручных мастерских» к высоким технологиям и индустриализации

возвращаясь к 2015 году, годовые кассовые сборы китайских фильмов впервые превысили отметку в 40 миллиардов, подскочив примерно до 43,8 миллиардов юаней. в этом году тянь сяопэн снял «путешествие на запад: возвращение великого мудреца», у цзин — «воина-волка», а хань янь — «прочь!» «король опухолей» и и сяосин сняли «неожиданно»… они сдали первое задание в своей режиссерской карьере.

в то время создатели китайских фильмов высмеивали себя «мастерскими ручной работы». двумя лучшими отечественными фильмами по кассовым сборам в том году стали «охота на монстров» режиссера сюй чэнъи и «тайна дракона» режиссера у эршаня. сняты эти два фильма. индустрия впервые столкнулась с концепцией индустриализации кино.

в последующие десять лет при поддержке киноиндустрии эта группа творческих сил в области кино процветала. как поколение, выросшее в процессе маркетизации китайской киноиндустрии, новые силы лучше знакомы с концепциями киноиндустрии и производственными процессами. и создают на основе жанров, удовлетворяя интересы молодой аудитории, они не только повлияли на индустриальную структуру и концепции производства китайских фильмов, обогатили эстетическую парадигму и имиджевые инновации китайских фильмов, но также повысили уровень глобализации и индустриализации. китайских фильмов.

этим летом опыт промышленного производства у эршаня, накопленный в фильмах «тайна дракона» и «фэншэнь, часть 1», был дополнительно оптимизирован и усовершенствован съемочной группой «под незнакомцем». благодаря сотрудничеству нескольких отделов съемочной группы «комиксы стали реальностью». экшн-группа разработала уникальные и интенсивные движения для каждого инопланетянина, основанные на традиционных китайских боевых искусствах, объединяющих танцы, спорт и другие элементы поп-культуры. команда фотографов использовала широкоугольный объектив для съемки одной камерой в сочетании с роботизированными руками с чпу; и высокоскоростная фотография и другие методы съемки, представляющие комические сцены и сюрреалистические кадры; команда осветителей обеспечивает точный контроль источников света во всей сцене, а эффект «сверхмощности», имитируемый интерактивным светом во время съемки, не только помогает актеры должны быть «погружены». спектакль также делает более естественными изменения света и тени окружающей среды и персонажей в пост-продакшн визуальных эффектов.

«расшифровка» режиссера чэнь сычэна тоже поражает воображение: от начала съемок в октябре 2023 года до выхода в прокат в августе 2024 года весь процесс съемок, постпродакшн, подача на рецензирование и огласка сложного масштабного фильма только. прошло 10 месяцев. после выхода на экраны великолепные спецэффекты и изысканные изображения фильма были высоко оценены многими зрителями, а инсайдеры индустрии были еще больше впечатлены тщательным планированием и подготовкой съемочной группы «дешифрования», упорядоченным и эффективным управлением производством, а также умелым и негласным сотрудничеством между отделами.

«по моему мнению, индустриализация кино означает высокое качество и эффективность, опираясь на усовершенствованные операции и тесное командное сотрудничество для улучшения стандартизации и нормализации съемок фильмов». путь к индустриализации кино. в будущем мы также обобщим опыт съемок «расшифровки», доработаем весь процесс кинопроизводства и исследуем более полную систему индустриализации».

достижения предшественников также являются ориентиром для тех, кто следует за ними. новое поколение создателей, стоящее на более высокой отправной точке, активно осваивает новые кинотехнологии и стремится создать более научный и разумный процесс кинопроизводства посредством более умных и эффективных новых фильмов. инструменты производства откройте новый путь и откройте новое пространство для высококачественной разработки китайских фильмов.

режиссеры «белой змеи: плавающая жизнь» чэнь цзяньси и ли цзяци ранее работали аниматорами и раскадровщиками (ответственными за преобразование текстовых описаний сценария в изображения) в light chaser animation соответственно. это их первая режиссерская работа.

10 августа выйдет «белая змея: плавающая жизнь». в первый день проката фильм собрал 94,29 миллиона юаней. изысканное отображение таких деталей, как чешуя волос, текстура кожи персонажей и текстура одежды персонажей, было высоко оценено зрителями.

за визуальными эффектами высокого уровня стоит сложная постпродакшн. общее время рендеринга фильма «белая змея: плавающая жизнь» составило 252 миллиона основных часов, из которых 201 миллион основных часов было потрачено на рендеринг освещения, что составляет 80. % от общего времени рендеринга фильма. по имеющимся данным, раньше соотношение времени производства отечественных фильмов и телевидения к времени рендеринга составляло примерно 3:1. другими словами, в кинопроизводстве тратилось много времени на ожидание завершения рендеринга. человек, ответственный за пост-продакшн анимации, преследующей свет, откровенно сказал: «чтобы гарантировать, что фильм выйдет летом, как и планировалось, и в то же время поддерживать или даже превосходить последовательные стандарты производства света… в погоне за визуальными эффектами нам нужно соревноваться со временем».

при создании фильма «белая змея: плавающая жизнь» компании light chasing animation и tencent cloud договорились о передаче большей части объема рендеринга освещения в «облако», полагаясь на огромные вычислительные ресурсы автономного рендеринга и высокопроизводительное хранилище cfs turbo. и облачный сервер cvm для более чем 2000+ вычислительных узлов одновременно считывают материалы рендеринга, сокращая цикл рендеринга фильма на 43%, что позволяет фильму встретиться со зрителями в запланированные сроки с отличными визуальными эффектами.

«белая змея: плавающая жизнь» — не единичный случай. в настоящее время во многих отечественных фильмах реалистической тематики, научно-фантастической тематики и анимационных жанров активно используются научно-технические средства для повышения эффективности постпроизводства и модернизации управленческого уровня, среди которых значительную долю составляют молодые таланты и таланты нового поколения. появление молодых талантов и применение научно-технических средств полностью реконструировали модель управления всеми аспектами киносъемки и производства, значительно повысили эффективность управления и заложили прочную основу для индустриализации и технологизации кино.

02

итерация кинозрителей — это одновременно вызов и возможность

за последние десять лет основная аудитория киносмотрителей претерпела изменения. у молодой аудитории разные вкусы к просмотру фильмов, концепции потребления и уровни восприятия, а также разные индивидуальные потребности. это одновременно и проблема, и возможность для молодого кино. создатели.

в этом году вторые и третьи работы многих молодых авторов получили одобрение рынка. благодаря опыту и отточке предыдущих работ они не только знакомы с эстетическими особенностями молодых киносмотрящих коллективов, но и сохраняют четко выраженный авторский стиль. как «интернет-поколение», они обращают внимание на предпочтения аудитории, эмоциональные горячие точки и каналы сми, вникают в структуру истории, обстановку персонажей и творческую логику, а посредством исследования и наблюдения за социальной реальностью исследуют острые проблемы и конфликты в жизни. и блеск человеческой натуры и, наконец, достигает эмоционального резонанса со зрителями.

в начале года два фильма продемонстрировали индустрии способность и потенциал молодых авторов создавать темы для просмотра и управлять эмоциями аудитории.

новогодний выпуск «ежегодного собрания не может остановиться!» » — третья работа режиссера донг жунняня. приглашая актеров, он пригласил дапэна и байке, двух «интернет-знаменитостей трудящихся-мигрантов в первом поколении», а также комиков разных жанров и платформ, таких как ван сюнь, сунь ичжоу, тонг монань, хищник, ван хао и кун ляньшунь.

«в последние годы ток-шоу и «ежегодный конкурс комедий» сделали многих молодых и талантливых комиков любимыми и принятыми публикой. мы связались с ними и надеялись пригласить комиков разных стилей собраться вместе, чтобы посмотреть, что произойдет». ранниан сравнил это приглашение с «экспериментом». он считает, что зрители всегда ищут что-то новое, и создатели должны адаптироваться к таким стремлениям. «некоторые «эксперименты» могут потерпеть неудачу, но в целом они не ошибутся. стремясь к инновациям».

«ежегодное собрание не может быть остановлено!» в конечном итоге заработал почти 1,3 миллиарда юаней в прокате. комики, собравшиеся в фильме, были признаны и любимы многими молодыми зрителями. «эксперимент» дон жунняня увенчался успехом.

сразу после этого, в первый день нового года, вышел второй фильм цзя лин «горячий». в день релиза ее внешний вид после потери 100 фунтов также был впервые раскрыт. вскоре в горячих поисковых запросах weibo появилось много тем о цзя лин. поскольку материалы фильма выпускались один за другим, результаты соответствия цзя лина персонажу стали более четко отображаться пользователям сети, а тема «мышцы живота цзя лин» однажды возглавила список горячих поисковых запросов.

горячая реклама также способствовала росту рыночных показателей. кассовые сборы фильма "горячо и остро" превысили 400 миллионов юаней в первый день его выхода. во время праздника весны он заработал в общей сложности 2,724 миллиарда юаней, заняв первое место за этот период. . просматривая фильмы о весеннем фестивале, многие практикующие полагали, что изменения в теле цзя лин привлекли наибольшее внимание к фильмам о весеннем фестивале в этом году.

летом внимание киноиндустрии привлекли кассовые сборы и рыночная привлекательность молодых авторов. два самых кассовых хита летнего сезона — «поймай ребенка» и «молчание» — работы молодых режиссеров. делясь творческим опытом, они руководствовались принципом строгой типизации, уважения к сюжету и акцента на логике. это их консенсус.

«поймай ребенка» — третий фильм, снятый совместно ян фэем и пэн дамо. на данный момент фильм собрал в прокате более 3,2 миллиарда юаней, заняв первое место по кассовым сборам этим летом.

от «проблем шарлотты» до «самого богатого человека в городе сихун» и «поймай ребенка» — комедийный стиль happy twist всегда присутствовал во всем. ян фэй и пэн дамо сказали, что смех должен служить сюжету. их творческий принцип заключается в том, что багаж и сюжетные моменты должны создавать радость в структуре истории и сеттинге персонажей: «когда мы обсуждаем сценарий «поймай ребенка», мы вдвоем. «мозговой штурм» большого количества багажа и сюжетных моментов, параллельных основной истории. на самом деле каждый из них был прекрасной шуткой или зарисовкой, но позже мы почувствовали, что некоторые из них вредны для ритма и настроения. история, поэтому мы просто решили снять их».

кэ вэньли, режиссер «тихого убийства», также придерживается той же точки зрения. «тихое убийство» — это второй раз, когда китайская публика видит работу кэ вэньли на большом экране. отличительные авторские особенности. а сильный имиджевый стиль точно такой же, как и в предыдущем «непредумышленном убийстве». как режиссер и сценарист саспенс-фильмов, кэ вэньли считает, что «разворот ради разворота» нецелесообразен. аудиовизуальный язык фильма должен быть тесно связан с историей, чтобы тронуть сердца людей.

«я предлагаю создателям всегда задаваться вопросом «почему», почему это произошло в этой сцене? почему этот кадр построен именно так? почему этот персонаж говорит такую ​​фразу и т. д. через эту логическую цепочку и причинно-следственную связь произведение, которое вы производите будет более убедительным, особенно при создании саспенс-фильмов».

среди фильмов, вышедших в 2024 году, также много молодых авторов, которые фокусируют свои камеры на общественной жизни, активнее вмешиваются в эпоху, наблюдают за реальностью, описывают радости и горести жизни, показывают различные ситуации в мире.

«мир травы и деревьев», посвященный финансовым пирамидам, — второй полнометражный фильм режиссера гу сяогана. чтобы глубже понять работу организаций mlm, гу сяоган последовал за автобусом организации mlm: «я действительно вошел в организацию mlm и принял участие в их «конференции по прямым продажам». там я стал свидетелем того, как сотрудники mlm шаг за шагом промывали мозги людям. шаг и контроль над участниками, что меня очень пугает».

чтобы более реалистично представить сцену млм, гу сяоган изучил модель работы и культуру организации млм и даже смоделировал курсы и продукты организации млм на команде: «я думаю, что в этом творении самая большая проблема заключается в том, как это сделать. восстановить реальность на основе драматического творчества, я надеюсь, что благодаря этому фильму зрители смогут глубже понять природу и вред финансовых пирамид».

лю боуэн чем-то похож на гу сяогана. «отель лайфу», посвященный «дому для пациентов», также является его второй работой, получившей премию «дракон». прежде чем написать сценарий, лю боуэн взял на себя основную творческую работу по проведению исследований и посетил отели для пациентов в пекине, хэйлунцзяне и других местах. они узнали о модели работы «дома пациента» от владельца отеля, остановились в отеле для пациентов, чтобы наблюдать за взаимодействием между пациентами и их семьями, посетили врачей больницы, чтобы понять детали лечения пациентов, и собрали большую сумму денег. из реальных и ярких материалов. яркие портреты пациентов в фильме, многие из которых имеют прототипы. «при съемке подобных объектов я не хочу усугублять всеобщее беспокойство, но я хочу привнести что-то правдивое и теплое». лю боуэн сказал, что надеется, что «лайфу» сможет дать людям немного «утопического» ощущения. , но в то же время реалистично, реально.

по мнению лю боуэна, их истории указывают на достоинство и смысл жизни: «я надеюсь, что мой фильм станет ключом к тому, чтобы зрители могли понять этих людей после его просмотра». лю боуэн также надеется, что эти истории вдохновят аудиторию на размышления и побудят всех смотреть на жизнь позитивно и жить счастливо.

03

в соответствии с настроением времени и придерживаясь индивидуального выражения,

развивайтесь с аудиторией

в творческой индустрии, богатой талантами, молодые специалисты – это будущее и надежда кино. некоторые молодые люди в этом году выпустили свои первые работы, что стало их первым взглядом на неповторимое очарование киноиндустрии. благодаря этому опыту они стали свидетелями сложности индустрии и турбулентности рынка. они также обогатили творческий ландшафт отечественных фильмов открытым, разнообразным, свежим и уникальным художественным видением.

ужина - обладательница лучших кассовых сборов. ее первый полнометражный фильм "тельма и луиза" вышел на экраны 1 мая этого года и заработал в прокате 781 миллион юаней. история о «трате денег» не нова для китайской аудитории. «самый богатый человек в городе сихун», выпущенный в 2018 году, требует, чтобы за месяц было потрачено один миллиард. по сравнению с ним, «самый богатый человек в городе сихун» потратил один миллион. через десять дней после ошибочного диагноза обстановка «тельмы и луизы» кажется недостаточно «сумасшедшей».

по мнению ужиной, главное в «тельме и луизе» — резонировать со временем. она считает, что комедия преследует «понимающую улыбку» и требует от создателей максимально адаптироваться к настроению времени и настроению времени. раз соответствует общему настроению. социально-экономическая среда тесно связана. когда был выпущен «самый богатый человек в городе сихун», настроение того времени было более позитивным и воодушевленным. однако после воздействия новой эпидемии коронавируса снижение желаний и консервативное потребление стали повседневным выбором большего числа людей.

«в сочетании с нынешней экономической ситуацией, условиями жизни и психологическим состоянием каждого человека, наш сюжет может больше найти отклик у обычных зрителей». ужина сказала: «тельма и луиза» - это тот фильм, который будут смотреть обычные зрители. комедия, которая делает ты чувствуешь сочувствие после того, как смеешься в театре».

в отличие от ужина, который родился как актер happy twist, лонг фэй принадлежит к «академической школе». после окончания аспирантуры в гонконге он работал на крупных отечественных кинофестивалях и продюсировал венчурные платформы. его и сценариста хуан цзя — третий проект. в 2021 году «стоп и вперед» выделился на первом кинофестивале-сюрпризе и был рекомендован компанией matt films, которая пригласила ху гэ и гао юаньюань... с тех пор лонг фэй был занят, общался с продюсерами и актерами, и. координировал различные отделы, от постпродакшена до рекламы, он впервые завершил весь процесс театрального фильма.

одно за другим поступали различные предложения, например, усилить жанровые характеристики фильма или добавить в сценарий романтические элементы. «на самом деле я могу понять эти предложения. в конце концов, мы новички, и рынок рискованный, а жанровые фильмы безопаснее и легче завоевывать аудиторию. но лонг фэй по-прежнему настаивал на своем «образе жизненного потока»: «я верю в персонажей, я могу произвести впечатление на публику и верю, что детали жизни могут привлечь аудиторию. я знаю, что это рискованно, но я все равно хочу попробовать этот стиль фильма».

в 2024 году на 14-м пекинском международном кинофестивале «stop and go» получил три премии «tiantan awards» за лучший фильм, лучшую женскую роль второго плана и лучший сценарий. 8 июня фильм вышел в прокат и собрал кассовые сборы, превысившие 100 миллионов юаней. .

вспоминая этот творческий опыт, лонг фэй был благодарен за его настойчивость и удачный момент. он поделился своим опытом с теми, кто пришел после него: «когда то, что ты делаешь, отличается от традиционных фильмов, представленных на рынке, и инвесторы просто появляются. тоже ищу что-то подобное, сейчас самое время».

но не каждый молодой автор может стать хитом. большинству новичков зачастую сложно начать. шань даньдан и ли го упорствовали дольше, чем лонг фэй. до «галактического сценариста» они оба много лет работали сценаристами, но дела шли не очень хорошо, сказал ли го: «галактический писатель» очень похож на нас. . если этот фильм не сработает, мы можем покинуть индустрию навсегда».

после десяти лет карьеры сценариста, после того, как шань даньдан, ли го и сценарист гао цюнь снова и снова переворачивали и начинали заново, они обратили свое внимание на реальную жизнь, с которой они больше всего знакомы. они решили рассказать историю внутренних взлетов и падений. и самоуничижение работы сценаристом перед лицом партии а. ли го так резюмировал высказывание о «писателях галактики»: «в конечном счете, речь идет не о непризнанных талантах, а о простых творцах, в чем-то талантливых, но не гениях, застрявших в неловкой пропасти, как и мы, у которых есть были сценаристами в течение десяти лет. как люди могут жить в соответствии со своими ценностями, если не выпущено ни одного произведения с собственными именами?

поскольку он был написан о знакомой жизни трех людей, создание сценария прошло «легко, как никогда раньше» и заняло всего полтора месяца. оглядываясь назад на творческий процесс, шань даньдан откровенно сказал, что, когда он снимал этот фильм, он не думал о кассовых сборах, рынке и т. д.: «у нас есть только одно особое стремление — это зрительская аудитория. смех единственная фантазия при создании. самое главное — насколько счастливо может смеяться зрители. независимо от того, ясна ли ноша или смущает, — это наша самая «утилитарная» идея, которая заключается в том, чтобы заставить публику смеяться».

в фильме популярная на платформах коротких видео песня «три минуты маленькой красоты и большой силы» использована для того, чтобы разбить голливудский сценарный термин «метроном из «спасти кота»», который многим зрителям при просмотре фильма показался новым. инсайдеры отрасли увидели, что здесь вы тоже почувствуете улыбку.

«как новому режиссеру, нам будет очень интересно попробовать что-то, чего еще никто не делал», - сказала шань дандан с улыбкой, и она считает, что эта модель принята и нравится более чем 200 миллионам человек. пользователей в китае, и зрители определенно меня поймут: «каждый является режиссером своей жизни. особенно после того, как доуинь стал популярным, понимание техники киносъемки у каждого стало все более профессиональным. если зрители уже сделали этот шаг, то мы также следует добиться прогресса в работе с аудиторией».

«галактический писатель» был выпущен 30 марта и, наконец, собрал в прокате 4,25 миллиона юаней. хотя фильм получил широкую оценку в отрасли, рыночные показатели оказались не такими, как ожидалось. шань дандан не запуталась. она сказала, что выход фильма сам по себе является победой: «как новый режиссер, мы примем во внимание все комментарии зрителей. они являются для нас смыслом и опытом для создания следующего фильма. будет трудным и странным, но я верю, что однажды мы добьемся успеха».

искусство/цзи чжэнпэн

редактировать/тан ю

ответственный редактор/ду сименг

связаться с нами

разрешение на перепечатку: 3117342843 (wechat)

электронная почта для отправки | [email protected]

больше новостей

© оригинальная статья china film news

несанкционированное воспроизведение строго запрещено

добро пожаловать, чтобы поделиться с вашим кругом друзей