Νέα

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Η κινηματογραφική εκδοχή του «Under the Stranger» ξεκίνησε άσχημα.

Το καλοκαίρι του 2023, το "Fengshen Part 1" "Fengshen" έκανε τον Wu Ershan την "κορυφαία θέση" στον τομέα των εγχώριων ταινιών φαντασίας/μαγικής Η ταινία φαντασίας κόμικ "Under the Strangers" έχει επίσης προσελκύσει ευρεία προσοχή.

Στις 26 Ιουλίου, την ημέρα της πρεμιέρας του «The Stranger», η τάση του box office έμοιαζε πολύ με τα δεδομένα της ημέρας πρεμιέρας του «Fengshen Part 1: Chaoge Fengyun» - και τα δύο ήταν άσχημα. Το "Fengshen Part 1" δεν μπόρεσε να νικήσει το "Super Family" που κυκλοφόρησε την ίδια μέρα και το "The Stranger" δεν μπόρεσε να κερδίσει το "Catch a Baby" που κυκλοφόρησε πριν από δέκα ημέρες - στο τελευταίο πρωταγωνιστούσε και ο Shen Teng.

Ωστόσο, με την υψηλή ποιότητα και την ευλογία των λεγόμενων ταινιών βαριάς βιομηχανίας, το "The Gods Part 1" έχει λάβει πολύ "νερό της βρύσης" και οι απλοί θεατές έχουν μετατραπεί σε "κνήμες" και έσπευσαν να το συστήσουν, κάνοντας αυτό μαγική ταινία πραγματικά «οι θεοί». Όσον αφορά το box office, έχει επίσης ξεφύγει από την πτωτική τάση στα μεσαία και στα τελευταία στάδια, και έγινε ένα έργο με επιτυχία τόσο από στόμα σε στόμα όσο και εισπρακτικά την καλοκαιρινή σεζόν του 2023.

Ωστόσο, είναι βέβαιο ότι θα είναι δύσκολο για το «The Stranger» να ακολουθήσει την τάση του box office του «Fengshen» Η φήμη του έχει μειωθεί ραγδαία και μάλιστα έχει καταρρεύσει, με βαθμολογία Douban μόλις 6,3. Κέρδισε λιγότερα από 100 εκατομμύρια το πρώτο Σαββατοκύριακο και το box office έχει αντιστραφεί για τρεις συνεχόμενες ημέρες (το ποσοστό παρακολούθησης δεν είναι τόσο καλό όσο άλλες ταινίες με χαμηλή αναλογία του προγράμματος ταινιών Χωρίς υψηλή φήμη). χωρίς νερό βρύσης και η τάση του box office θα συρρικνωθεί σημαντικά μετά το πρώτο Σαββατοκύριακο.

Αυτό το καλοκαίρι, το ταξίδι του Wu Ershan για να γίνει θεός πιθανότατα θα τελειώσει απότομα.

- Και χυδαίο και δύστροπο-

Συμπτωματικά, το "Deadpool and Wolverine" κυκλοφόρησε την ίδια μέρα με το "Inhumans", και τα δύο ήταν προσαρμοσμένα από κόμικς και και τα δύο παρουσίασαν ιστορίες μεταλλαγμένων "Inhumans" - σκηνοθετώντας μια μεγάλη αναμέτρηση μεταξύ κινεζικών και αμερικανικών ταινιών κόμικ.

Ίσως δεν είναι τυχαίο ότι οι παραγωγοί του "The Stranger" επέλεξαν αυτό το πρόγραμμα ακριβώς για να δημιουργήσουν μια ατμόσφαιρα "Κινέζων και Δυτικών μαχών", να προσελκύσουν ένα κύμα Κινέζων θαυμαστών κόμικ και να τονώσουν μια κατάσταση "Ποιος άλλος θα προτιμούσα;" . Όχι, κάποιος δημοσίευσε μια ανάρτηση λέγοντας - "Η κριτική του "Under the Strangers" είναι να εμποδίζει την ανάπτυξη της εγχώριας κινηματογραφικής εκβιομηχάνισης!"

Αλλά προφανώς, οι δύο ταινίες δεν είναι καθόλου στην ίδια διάσταση.

Το "Deadpool and Wolverine" σίγουρα δεν είναι τόσο ψηλό όσο το peak του "Avengers 4", αλλά είναι επίσης ένα εξαιρετικά τυπικό στιλ της Marvel - εξαιρετικά επιδέξιο και κορυφαίο σε βιομηχανικό επίπεδο. Συγκεκριμένα, η ταινία είναι γεμάτη με πολλά πασχαλινά αυγά της Marvel Είναι ένα καρναβάλι για τους ανώτερους λάτρεις των κόμικς, επομένως δεν είναι πρόβλημα να διατηρήσουμε τη βασική βάση.

Κοιτάζοντας πίσω στο «The Stranger», όχι μόνο είναι ασύγκριτο, αλλά δείχνει ακόμη και «μη μοντέρνο» και «δύστροπο». Δεν πρόκειται για «ευνοία ξένων», αλλά για ένα γεγονός επιφανειακό και φαίνεται από όλους.

Όσο για την αίσθηση της «γης», είναι παντού. Τα ενοχλητικά ηχητικά εφέ που εμφανίζονται κατά καιρούς στην ταινία - για παράδειγμα, ένας χαρακτήρας θα κάνει έναν ήχο "κελάηδησης" όταν κουνάει το χέρι του ή έναν ξαφνικό ήχο "duang" κατά τη διάρκεια μιας δραματικής σύγκρουσης, που φαίνεται να ενισχύει τη χιουμοριστική ιδιότητα , αλλά είναι εντελώς ασυνεπής με τη σύντομη πλατφόρμα βίντεο Όλα τα είδη των γήινων ανέκδοτων είναι τα ίδια.

Η οπτική παρουσίαση που κάποιοι θεατές χειροκρότησαν ήταν στην πραγματικότητα αρκετά παλιομοδίτικη. Για να μην αναφέρουμε ότι τα κλιπ αναδρομής απλώς μεταμορφώθηκαν (χρησιμοποιώντας κάποιο είδος φίλτρου), βλέποντας τα βροντερά ειδικά εφέ όταν ο Zhang Chulan χρησιμοποίησε την τεχνική "Yang Five Thunder", ήταν σαν να επιστρέφουμε στις αρχές της δεκαετίας του 1990 Κονγκ ταινίες πολεμικών τεχνών. Σε ποια ηλικία βρισκόμαστε τώρα, χρησιμοποιούμε ακόμα ρεύμα κεραυνού για να εκφράσουμε τις υπερδυνάμεις μας (κανένα πρόβλημα αλλά όχι δημιουργικότητα); Σκεφτόμενος τη σκηνή στο «Loki», που είναι στην ίδια γραμμή με το «Deadpool and Wolverine», αφού το σύμπαν καταρρακωθεί και η πραγματικότητα γίνει «χυλοπίτες» (εμφανίζεται και στην ταινία), θα πάθεις χήνα. Αυτό το ειδικό εφέ δεν είναι δύσκολο να επιτευχθεί, αλλά είναι πραγματικά εντυπωσιακό.

Ίσως και ο δημιουργός του "The Stranger" να γνωρίζει τη δική του βλακεία... Στο τέλος της ταινίας, το καστ και οι υπότιτλοι του συνεργείου παρουσιάστηκαν ξαφνικά με τη μορφή "μπαράζ" και ήταν ακόμα σε εξαιρετικά ντεμοντέ μεγάλες πολύχρωμες γραμματοσειρές (δεν καταλαβαίνω γιατί έγινε έτσι, δεν είχε καθόλου νόημα) (Αποδεκτό)... Φαίνεται ότι ο βασικός δημιουργός δείχνει ξεκάθαρα ότι είναι «ρουστίκ» και δίνει στο κοινό μια αίσθηση ότι «εσκεμμένα γίνουμε ντεμοντέ» - αλλά φαίνεται να το κρύβει.

Φυσικά, το να είσαι γήινος στα άκρα είναι επίσης της μόδας, αλλά δυστυχώς, το "The Stranger" είναι σκέτη "γη", και η προκύπτουσα "αδεξιότητα" που δεν μπορεί να κατασταλεί.

Αυτό γίνεται επιφανειακά για να ευχαριστήσει τους νέους στην εποχή του Διαδικτύου Z, αλλά στην πραγματικότητα μειώνει την ποιότητα ολόκληρης της ταινίας και επίσης παρουσιάζει ένα περίεργο δίλημμα - όσο περισσότερο εξυπηρετεί, τόσο πέφτει η τιμή.

Αφήνοντας στην άκρη τη φαντασία, το «The Stranger» μπορεί να θεωρηθεί και ταινία δράσης, αλλά δεν υπάρχουν σχεδόν πραγματικοί ηθοποιοί δράσης στην ταινία... εκτός από τον Xu Xiangdong (που υποδύεται τον Hu Lin). Αν και δεν ήταν τόσο δημοφιλής στο χώρο των ταινιών δράσης όπως το Jet Li στο παρελθόν, είχε μια ταινία "Kapok Kasaya" που άξιζε να αναφερθεί, ωστόσο, αυτή τη φορά το κασέ του στο "The Stranger" όχι μόνο δεν είχε σκηνές πολεμικών τεχνών , αλλά θεωρήθηκε επίσης ως ένας Προσέλαβε έναν «κλόουν» για να κάνει τις προσφορές του Σε μια τέτοια ταινία δράσης φαντασίας χωρίς σχεδόν επαγγελματίες ηθοποιούς, είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακό!

Μπορείτε λοιπόν να φανταστείτε πώς είναι οι σκηνές μάχης στο "The Stranger" Πάρα πολλές από αυτές είναι αργή κίνηση, πολλά από αυτά είναι κορίτσια που είναι υπεύθυνα για τη μάχη. κάθε χαμόγελο γίνεται με μεγάλη ταχύτητα Η κάμερα εξηγεί ξεκάθαρα και ξεκάθαρα. Ο σκηνοθέτης Wu Ershan πάντα έδινε έμφαση στην υψηλής έντασης εκπαίδευση για τους ηθοποιούς του "Proton Troupe" στην προώθηση του "Feng Shen" στο παρελθόν, αλλά αναρωτιέμαι αν ο "Irregular Troupe" αυτής της φοράς θα έπρεπε επίσης να καλέσει τον Xu Xiangdong, έναν ανώτερο στην ίδια ομάδα , να εκπαιδεύσει αυτούς τους νέους μαθητές Ένας σύγχρονος ηθοποιός είδωλο με επαρκή επαγγελματική κατάρτιση στη φυσική κατάσταση και τις πολεμικές τέχνες;

Όσον αφορά τη ρύθμιση χαρακτήρων, χάνει επίσης πολλούς πόντους.

Ως ο πιο όμορφος χαρακτήρας, ο Xia He (που τον υποδύεται ο Naran) δεν είναι τόσο μοντέρνος και γοητευτικός, αλλά πιο κοντά στην αισθητική κατηγορία του «σκοτώνοντας τον Matt» στην πραγματικότητα. Ως βασίλισσα ηθοποιός του Wu Ershan, ο Naran είναι εντελώς διαφορετικός από τον εκπληκτικό Daji στο "Fengshen Part 1" και ο Xia He φαίνεται πολύ ασυνήθιστος - σε σύγκριση με το πρωτότυπο έργο, μεγεθύνει μόνο την "πόρνη και τη σκύλα", αλλά τίποτα άλλο Fineness . Συγκεκριμένα, η υπερδύναμή της που κάνει τους ανθρώπους εθισμένους στη λαγνεία εμφανίζεται συχνά στην ταινία, αλλά κάθε σκηνή είναι πιο ντροπιαστική. Για παράδειγμα, η σκηνή όπου η τοπική μαϊμού προσπαθεί να ανέβει στο σώμα του Liu Yanyan στα κεντρικά γραφεία της «Natcom»...

Στις κινηματογραφικές και τηλεοπτικές δουλειές, το να είσαι «τσούκλος» δεν είναι πρόβλημα, αλλά αν κάνει το κοινό να νιώθει άβολα, σημαίνει ότι δεν είναι σίγουρο για το σωστό επίπεδο. Το "Deadpool" είναι γνωστό ως ταινία με υπερήρωες με βαθμολογία R Σε ολόκληρη τη σειρά ταινιών, δεν υπάρχει τίποτα που να κάνει το κοινό να νιώθει άβολα - αυτό είναι το "πτυχίο". Σε μια αγορά με σύστημα βαθμολόγησης, το "The Stranger" μπορεί να ταξινομηθεί ως περιορισμένο.

Όσο για τον Feng Baobao, τον οποίο υποδύεται η ηρωίδα Li Wanda, το ταμπεραμέντο και η σιλουέτα της είναι πιο κοντά στην εμφάνιση του "Sadako" παρά στις εκδόσεις σε anime και τηλεοπτικές σειρές. Όσο για τον όμορφο νεαρό Zhang Lingyu στο πρωτότυπο έργο, όταν εμφανίστηκε στη σκηνή, μερικά μέλη του κοινού αναφώνησαν ότι υπήρχε το "Cao Yunjin" (ο Wu Jiakai έμοιαζε ακριβώς με τον κύριο Cao)!

Ωστόσο, αξίζει να αναφέρουμε ότι τον ρόλο της Liu Yanyan έπαιξε με κάποια λαμπρότητα η Lancia, ειδικά το μέρος όπου την έπιασαν και την έδεσαν στα κεντρικά του «Everywhere» και μίλησαν για την εμπειρία της ζωής της. Προηγουμένως, η Lancia είχε παίξει το ρόλο της Tang Hongjing στην έκδοση του Netflix του "The Three-Body Problem". Έχει αποκτήσει εμπειρία στη διεθνή κινηματογραφική βιομηχανία και είναι πράγματι αξιοσημείωτη.

-έλλειψη συσσώρευσης-

Από μια άποψη, το "The Stranger" μοιάζει στην πραγματικότητα περισσότερο με τη σύγχρονη εκδοχή του "Fengshen". Είναι όλοι περίεργοι άνθρωποι και ξένοι ή "υπερήρωες" που μάχονται ο ένας εναντίον του άλλου, ειδικά ο χαρακτήρας "Earth Monkey" στον πρώτο. κάνει τους ανθρώπους να γελούν Είναι εύκολο να σκεφτείς τον Tu Xing Sun - είναι όλοι καλοί στη γήινη μαγεία. Ωστόσο, αν και η ιστορία του «Fengshen» είναι μια «μαγική τροποποίηση» της πραγματικής ιστορίας, εξακολουθεί να έχει τη «συσσώρευση» του παρασκηνίου των καιρών.

Όσο για το "Inhumans", εκτός από το ότι είναι διακοσμημένο με σύγχρονα στοιχεία, είναι συνολικά φανταστικό και δεν αντικατοπτρίζει την πραγματικότητα όπως το "X-Men" της Marvel - ο υπερήρωας πρωταγωνιστής θα εμπλακεί σε σύγχρονα πραγματικά γεγονότα όπως η Κρίση των Πυραύλων της Κούβας και η Η δολοφονία του Προέδρου Κένεντι, για να μην αναφέρουμε το "Watchmen" της DC, σχεδόν όλα τα σημαντικά γεγονότα στους τομείς της αμερικανικής πολιτικής, οικονομίας και πολιτισμού σε μισό αιώνα σχετίζονται με υπερήρωες, μετατρέποντάς το σε ένα έπος υπερήρωων που είναι ταυτόχρονα φανταστικό και φανταστικό. πραγματικός.

Στην πραγματικότητα, αντί να συγκρίνετε τη Marvel με τα αμερικανικά κόμικς, είναι καλύτερα να τη συγκρίνετε με τα κόμικς του Χονγκ Κονγκ.

Το πρωτότυπο κόμικ «Under One Person» έχει τη σκιά πολλών «προκατόχων», όπως το «Wind and Cloud» και το «Chinese Heroes» του Ma Rongcheng, καθώς και το «Dragon and Tiger Gate» του Huang Yulang κ.λπ.
Παρόλο που το "Wind and Cloud" και το "Heroes of China" διαδραματίζονται στην αρχαιότητα και στη Δημοκρατία της Κίνας, το στυλ μάχης φαντασίας στην ιστορία εξακολουθεί να ταιριάζει καλά με το "One Person" Μετά από όλα, το "One Person" έχει επίσης τον Shaolin Wudang και οι πολεμικές τέχνες της φυλής Τανγκ σε αρχαίες ενδυμασίες, που είναι πολύ κοινές, και οι μοναδικές δεξιότητες όπως η Παΐγιουν Παλάμη, η Κινέζικη Περήφανη Τεχνική, τόσο ως προς την αναγνώριση όσο και για την έκφραση της εικόνας, φαίνεται να είναι καλύτερες από το Χρυσό Φως. Curse, Yang Five Thunder και Qi Tiyuanliu στο "One Person" , πιο βαθιά ριζωμένο στις καρδιές των ανθρώπων.

Όσο για το "Dragon Tiger Gate", το αρχικό του όνομα είναι "Little Hooligans", μοιάζει περισσότερο με μια φανταστική εκδοχή του "Young and Dangerous". ειδική αστυνομία, μαθητές της συμμορίας ζητιάνων και αληθινοί άνθρωποι του Τιάνσαν, χρυσό κουδούνι, καθώς και τα δίδυμα σχήματα της τίγρης και του γερανού, τα κουλούρια... Άρα η ομοιότητα με το «Under One Person» είναι αναμφίβολα μεγαλύτερη.

Τα παραπάνω τρία κόμικς του Χονγκ Κονγκ έχουν προσαρμοστεί σε ταινίες και το box office και η φήμη τους είναι επίσης εξαιρετικά, το πιο σημαντικό, η εμφάνιση των Ekin Cheng, Aaron Kwok και Nicholas Tse Shawn Yue στις ταινίες σέβονται τα πρωτότυπα έργα χωρίς να κάνουν κόσμο. αισθάνεστε άβολα, αλλά ακόμα μοντέρνα, έστω και λίγο avant-garde.

Αυτό φαίνεται απλό, αλλά στην πραγματικότητα δεν είναι εύκολο να γίνει ακόμα και σε ιαπωνικές ταινίες ζωντανής δράσης που έχουν προσαρμοστεί από κόμικς, υπάρχουν συχνά πολλές συγκλονιστικές εμφανίσεις. Ο λόγος μπορεί να είναι ότι ένα από τα χαρακτηριστικά των ταινιών του Χονγκ Κονγκ είναι να βάζουν διάφορα κωμικά στοιχεία σε ταινίες ζωντανής δράσης, όχι μόνο τη δράση, αλλά και το ίδιο το μόντελινγκ, έτσι σταδιακά έγινε ένα ιδιαίτερο σύστημα από μόνο του και το κοινό έγινε «λογοκριμένος» Δεν είναι περίεργο». Η εστίαση στην Ιαπωνία ήταν πάντα στο ίδιο το animation (και όχι στην έκδοση ζωντανής δράσης), γι' αυτό τα κινούμενα σχέδια αντιπροσωπεύουν επτά από τις δέκα ταινίες με τα υψηλότερα έσοδα στην ιστορία του ιαπωνικού κινηματογράφου - αυτό είναι ένα μοναδικό φαινόμενο στον κόσμο του κινηματογράφου κύκλους.

Το «The Stranger», που προήλθε από κινέζικα κόμικς, δεν έχει τέτοιες καταβολές και παραδόσεις. Λόγω της έλλειψης παραδοσιακής κληρονομιάς, υπάρχει μια αμηχανία όπως η πάπια χωρίς ρίζες. Προηγουμένως, δεν υπήρχαν ταινίες κόμικς που θα μπορούσαν να συζητηθούν στην Κίνα. Είναι κρίμα που ο Wu Ershan δεν μπόρεσε να χτίσει αυτό το τείχος.

-Όχι τόσο καλή όσο η δραματική έκδοση-

Τον Αύγουστο του 2023, προβλήθηκε πρώτη η δραματική έκδοση του "Under the Stranger" σε σκηνοθεσία Xu Hongyu και απέκτησε καλή φήμη, με βαθμολογία Douban 8,3.

Σε σύγκριση με την τηλεοπτική σειρά, η κινηματογραφική εκδοχή του "Under the Strangers" έχει διαγραφεί πολλές σκηνές απλών ανθρώπων και αυτό που απομένει είναι σχεδόν όλοι οι εξωγήινοι να πολεμούν "εσωτερικά" χωρίς κανέναν άλλον τριγύρω χρησιμοποιούνται εφέ, η συνολική εικονική σκηνή Η αίσθηση "γύρισμα στο στούντιο" έχει γίνει επίσης ιδιαίτερα εμφανής, αλλά έχει μια φθηνή αίσθηση. Επιπλέον, επειδή υπάρχουν απλοί άνθρωποι στη δραματική εκδοχή, οι αλληλεπιδράσεις μεταξύ των εξωγήινων στις «πραγματικές σκηνές» θα φαίνονται δραματικές, ενώ στην ταινία μόνο οι εξωγήινοι ασχολούνται με το «Tang of Strange Words», οπότε Όλα όσα απομένουν είναι το απλό «αναβάθμιση και σκότωσε τέρατα».
Όπως αναφέρθηκε στην προηγούμενη παράγραφο, οι εγχώριες ταινίες κόμικς δεν έχουν παραδοσιακή βάση θα έχει ως αποτέλεσμα να πάρει το διπλάσιο αποτέλεσμα με τη μισή προσπάθεια, και "Alien" Η κατάσταση του "People" είναι πολύ ενοχλητική Δεν μπορείτε να βρείτε ένα παλιό καντονέζικο τραγούδι, σωστά;

Έτσι, έψαξα τριγύρω και βρήκα το "Κινέζικο Κουνγκ Φου" που τραγουδάει ο Tu Honggang, είναι άλλο θέμα, ο Zhang Chulan που παίζει ο Hu Xianxu έχει τη δική του αποκλειστική μουσική υπόκρουση , αλλά να είσαι σαν τετράγωνο Αν χορεύεις έτσι, πες λίγα λόγια αν δεν έχεις τι να κάνεις!
Και ο Hu Xianxu δεν είναι μόνος στον "τετράγωνο χορό" στο "The Stranger". Υπάρχουν πολλοί χαρακτήρες στην ταινία, ανεξάρτητα από το σημαντικό ή το μηχάνημα, ο σκηνοθέτης και το soundtrack τους αντιμετωπίζουν εξίσου και επιλέγουν πολύ προσεκτικά την αποκλειστική μουσική υπόκρουση για αυτούς. Δεν έχει σημασία Ερχόμενοι στην προηγούμενη ενότητα, φαίνεται να επιδιώκει μια ατμόσφαιρα και μια σφαίρα "να ακούει τη μουσική πριν ακούσει τη φωνή της".

Φυσικά, η χωρητικότητα της σειράς είναι σχετικά μεγάλη και κινηματογραφείται πιστά σύμφωνα με το πρωτότυπο έργο, κάτι που μπορεί τουλάχιστον να κερδίσει τους λάτρεις των κόμικ. Η κινηματογραφική εκδοχή του «The Stranger» μπορεί να διαγραφεί μόνο, κάτι που επιβάλλεται και από την κατάσταση.

Αλλά μόνο από την οπτική γωνία ενός καθαρού περαστικού, η κινηματογραφική εκδοχή του "The Stranger" δεν μπορεί να συμπεριληφθεί στην παράσταση. Εκτός από αδέξια και αδέξια, το πιο σημαντικό είναι ότι του λείπει η φαντασία.

Στην πραγματικότητα, ο σκηνοθέτης Wu Ershan έχει επίσης τη σκιά μιας ρωσικής ταινίας στο «The Stranger» - δηλαδή «The Sunkeeper» σε σκηνοθεσία Timo Bekmambetov και είναι γνωστή ως η «ρωσική εκδοχή του John Woo». Είναι καλύτερος στις ταινίες δράσης φαντασίας και τα αντιπροσωπευτικά του έργα είναι το «Night Watch» και το «Day Watch», καθώς και το «Wanted» και το «Vampire Hunter Lincoln», συγκεκριμένα, η ειδική τροχιά των σφαιρών στο «Wanted» είναι εντυπωσιακή.

Υπάρχει μια σκηνή στο τέλος του "The Stranger" ενός αυτοκινήτου που οδηγεί στον εξωτερικό τοίχο ενός κτιρίου, που είναι προφανώς ένας " φόρος τιμής" στην κλασική σκηνή στο "Sunday Watch", αλλά ένα τέτοιο σχέδιο χωρίς αιτία και αποτέλεσμα πραγματικά Δεν έχει καμία επίδραση στο σύνολο της ταινίας.

Με λίγα λόγια, το «The Stranger» αντιμετωπίζει το ίδιο πρόβλημα με πολλά προηγούμενα προϊόντα «Made in China», δηλαδή είναι R&D και καινοτομία ή είναι «συναρμολογημένο»; Αν καινοτομήσετε, όχι μόνο το κόστος, συμπεριλαμβανομένου του χρόνου, θα αυξηθεί πολύ, αλλά το μέλλον είναι αβέβαιο και οι κίνδυνοι είναι υψηλοί Και η χρήση της «συναρμολόγησης», όσο καλή ή κακή και αν είναι, μπορεί εύκολα να παράγει αποτέλεσμα σε σύντομο χρονικό διάστημα...

Η κινηματογραφική εκδοχή του «Under the Strangers» προφανώς μοιάζει περισσότερο με «συναρμολόγηση».

Ως σκηνοθέτης της ηπειρωτικής χώρας που είναι καλός στο χειρισμό της φαντασίας και των μαγικών θεμάτων, ο Wu Er Shan δεν θα έπρεπε να έχει αποτύχει έτσι για να μην αναφέρουμε ότι είναι στο ίδιο επίπεδο με το "Fengshen", είναι επίσης πολύ κατώτερο από το "The Secret of the Dragon" εννέα χρόνια. πριν και τη σειρά "Βαμμένο δέρμα" πριν από περισσότερα από δέκα χρόνια Μπορείτε ακόμα να την παρακολουθήσετε, οπότε γιατί το επίπεδο του "Under the Stranger" έπεσε πίσω περισσότερο από δέκα χρόνια;

Ίσως αυτό σχετίζεται με την εστίαση του Wu Ershan στο "The Trilogy of the Gods" και όχι στο "Under the Stranger". Μην ξεχνάτε, παρόλο που το «The Stranger» βρίσκεται κάτω από το λάβαρο του Wu Ershan, υπάρχει επίσης μια ελάχιστα γνωστή Xia Peng που το συν-σκηνοθετεί (σύμφωνα με τις υπογραφές των Maoyan και Douban).

Η Xia Peng είχε σκηνοθετήσει μόνο την πρώτη σεζόν της σειράς κινουμένων σχεδίων "Class C Superman Courier" το 2016. Εντοπίστηκε από τον Ning Hao και εντάχθηκε στο "Bad Monkey 72 Transformation Project". Η πατρίδα μου και εγώ» Ως εκτελεστικός διευθυντής του τμήματος «Συνάντηση» της κινεζικής ταινίας «Συνάντηση», το «Under the Stranger» είναι η πρώτη του μεγάλη παραγωγή.

Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του "The Stranger" (τα γυρίσματα θα ξεκινήσουν το 2021), που έτυχε να είναι η παραμονή της κυκλοφορίας του "Fengshen Part 1", ο Wu Ershan ανησυχούσε τόσο πολύ γι' αυτό που είχε πραγματικά πολύ χρόνο για να το φροντίσει. Ο ίδιος υπάρχει μεγάλη πιθανότητα -το παρακάτω είναι καθαρά εικασίες- ο «Ξένος» ήταν υπεύθυνος για την κύρια επιτόπια σκηνοθετική δουλειά του «People», δηλαδή φέτος, ο Γου Ερσάν ελεύθερα να συμμετέχουν σημαντικά. Ως εκ τούτου, αυτό το έργο έχει μια αίσθηση κατακερματισμού - εκτός από τον δικό του ηθοποιό Naran, βασικά δεν φαίνεται πολλά από το παρελθόν του στυλ του Wu Ershan.

Μετά την επιτυχία του "Fengshen Part 1", οι παραγωγοί του "The Stranger" μπορεί να θέλουν να "δανειστούν τον ανατολικό άνεμο" και να το βάλουν στην αγορά με το όνομα Wu Ershan για να προσελκύσουν ένα κύμα θαυμαστών και να μαζέψουν μια σοδειά πράσα. Αλλά προφανώς, ήταν λάθος υπολογισμός, η ποιότητα δεν ήταν καλή, δεν μπορούσε να αιχμαλωτίσει το κοινό και ήταν μάταια - κόστισε ακόμη και τη φήμη του Wuershan.

-Ο δρόμος είναι μακρύς και δύσκολος-

Ο Mi Erting, ο συγγραφέας του "Under One Person", είναι θρυλικός. Δεν είχε επαγγελματικό υπόβαθρο δημιουργήσει και τελικά πέτυχε την επιτυχία. Ως εκ τούτου, το "Under One Man" έχει την οπτική των εργαζομένων στο κάτω μέρος, είναι πολύ προσγειωμένο και μπορεί να θεωρηθεί μοναδικό ανάμεσα στα ιαπωνικά και αμερικανικά κινέζικα κόμικς σε στυλ κόμικ.

Αυτό το σετ κόμικς έχει κυκλοφορήσει διαδικτυακά από τις 26 Φεβρουαρίου 2015. Τα πνευματικά δικαιώματα ανήκουν στο Tianjin Animation Hall και στο Shanghai Mi Chengzi Culture.

Εγκρίθηκε να προσαρμοστεί σε κινούμενα σχέδια το 2016. Η πρώτη σεζόν δημιουργήθηκε από την ιαπωνική εταιρεία κινουμένων σχεδίων Pandanium Εκτός από τα κινέζικα κινέζικα, αυτή η σεζόν έχει και μια ιαπωνική μεταγλωττισμένη έκδοση. Ξεκινώντας από τη δεύτερη σεζόν, θα γίνει κυρίως «εγχώριες» ομάδες παραγωγής, όπως η Shanghai Huijie Culture, η Guangzhou Fire Birds και η Beijing Qiyuan Pictures.

Τον Ιανουάριο του 2022, η "Animation Hall" υπέστη βιομηχανικές και εμπορικές αλλαγές, η Shanghai Huandian Information Technology Co., Ltd. (Bilibili) και άλλοι μέτοχοι αποσύρθηκαν ως εταιρεία συνδεδεμένη με την Tencent. μέτοχος, κατέχοντας το 33% των μετοχών. Την ίδια χρονιά, η Shanghai Mi Chengzi Culture Communication Co., Ltd. υπέστη επίσης βιομηχανικές και εμπορικές αλλαγές. Ο νέος μέτοχος ήταν επίσης η Guangxi Tencent Venture Capital Co., Ltd., κατέχοντας το 90% των μετοχών και έγινε ο μεγαλύτερος μέτοχος.

Μετά την εξαγορά του «Under One Person» από την Tencent, η διαχείριση IP τοποθετήθηκε στο τμήμα κινουμένων σχεδίων.

Στα τέλη του 2023, η China Literature Group εξέδωσε μια ανακοίνωση σχετικά με τις "Σχετικές συναλλαγές σχετικά με την απόκτηση περιουσιακών στοιχείων", δηλώνοντας ότι θα αποκτήσει την Tencent Animation, συμπεριλαμβανομένης της πλατφόρμας Tencent Animation App, με κόστος 600 εκατομμύρια RMB και συναφή δικαιώματα, κινούμενα σχέδια και κινηματογραφικά και τηλεοπτικά έργα, κ.λπ. σχετικές επιχειρήσεις και περιουσιακά στοιχεία ΔΙ. Σχετικά με αυτήν την εξαγορά, ο Hou Xiaonan, Διευθύνων Σύμβουλος και Πρόεδρος του China Literature Group, δήλωσε ότι η China Literature και η Tencent Animation έχουν μακρά ιστορία συνεργασίας και αυτή η συναλλαγή μπορεί να εμπλουτίσει τα κορυφαία αποθέματα IP της China Literature.

Με άλλα λόγια, οι IP που επωάστηκαν από την Tencent Animation, η οποία ιδρύθηκε το 2012, συμπεριλαμβανομένου του "Under One Person", ανήκουν στην China Literature Group και θα επιταχύνουν περαιτέρω την ανάπτυξη ταινιών, τηλεόρασης, παιχνιδιού, παραγώγων και άλλων προσαρμογών.

Σε επίπεδο IP, το "Under One Man" μπορεί να ειπωθεί ότι λειτουργεί αυστηρά σύμφωνα με τη διαδικασία της ιαπωνικής προσαρμογής ταινιών και τηλεοπτικών κινουμένων σχεδίων θεατρικές ταινίες. Αυτή η προσέγγιση βήμα προς βήμα φαινόταν να είναι εξαντλητική, αλλά γιατί σταμάτησε όταν υποτίθεται ότι ήταν μια επιτυχημένη ταινία ζωντανής δράσης;

Το λήμμα της εγκυκλοπαίδειας για το "Under One Person" παρουσιάζει αυτό το κόμικ ως εξής -

Είναι ένα νεανικό κόμικ που συνδυάζει την ερμηνεία των σύγχρονων αξιών και ιδεολογιών των Κινέζων από την ανατολική κουλτούρα στη δυτική κουλτούρα, σε συνδυασμό με δράση φαντασίας (πολεμικές τέχνες φαντασίας αστικού μοντέρνου στυλ), ανθρωπιστικές επιστήμες και καλλιτεχνικό σχέδιο και έργα ντοκιμαντέρ για νέους.

Αυτός ο ορισμός των 60 περίπου λέξεων, χωρίς διαλείμματα στίξης στη μέση, φαίνεται να είναι περιεκτικός, έστω και λίγο τρομακτικός, αλλά αν το σκεφτείς διαφορετικά, φαίνεται ότι δεν μπορείς να βρεις ένα έργο συγκρίσιμο με «Under One Person» στα ιαπωνικά κόμικς, όπως «Dragon Ball», «Saint Seiya», «Naruto», «Fist of the North Star» κ.λπ., τα οποία βαφτίζονται ως «μεταναστευτικά κόμικς»... όλα. έχουν παρόμοιες ρυθμίσεις με το "Under One Man", δηλαδή οι χαρακτήρες σε αυτό Φαίνεται να είναι το ντύσιμο και ο τρόπος ζωής των σύγχρονων ανθρώπων, αλλά στην πραγματικότητα ο κύριος δημιουργός εξήγαγε ό,τι χρειαζόταν από διάφορα στοιχεία από την αρχαιότητα και τη σύγχρονη εποχή, την Κίνα και τον τρόπο ζωής του. ξένες χώρες, και υιοθέτησαν έναν εκλεκτικό «χρησιμοποίηση», οπότε το αποτέλεσμα μοιάζει περισσότερο με ένα φανταστικό «παράλληλο σύμπαν».

Δεν είναι δύσκολο να βρει κανείς ότι ανάμεσα στα διάσημα "κόμικς μεταναστών" που αναφέρονται παραπάνω, το πιο δημοφιλές είναι το ίδιο το κινούμενο σχέδιο, αφού μετατράπηκε σε ζωντανή εκδοχή, όχι μόνο το αρχικό πάρτι δεν αρέσει, αλλά και περαστικοί παραπονέθηκαν. Αν και ένας από τους λόγους είναι ότι πολλές από αυτές τις ταινίες ζωντανής δράσης είναι συμπαραγωγές από τις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ιαπωνία θαυμαστές και αποτυγχάνει να τους ευχαριστήσει πέρα ​​από αυτό ένα παγκόσμιο κοινό.
Και αν το σκεφτόμαστε αντίστροφα, γιατί οι ίδιες οι ιαπωνικές κινηματογραφικές εταιρείες δεν μετατρέπουν αυτές τις παγκοσμίου επιρροής IP animation σε ταινίες ζωντανής δράσης; Είναι λόγω της έλλειψης κεφαλαίων παραγωγής και τεχνολογίας ή μήπως λόγω της ανικανότητας της ιαπωνικής κινηματογραφικής βιομηχανίας;

Δεν είναι αδύνατο να το ακούσεις, είναι πραγματικά αδύνατο!

Κοιτάζοντας σε όλο τον κόσμο, η Marvel είναι η καλύτερη στον τομέα της προσαρμογής των κόμικς Ακόμη και η DC, ένας άλλος γίγαντας στις Ηνωμένες Πολιτείες, παλεύει.

Επομένως, το ταξίδι της προσαρμογής των κινεζικών κόμικς μόλις ξεκίνησε. Ο δρόμος είναι μακρύς και δύσκολος.

Η κριτική του "Under the Stranger" σίγουρα δεν είναι για να "εμποδίσει την ανάπτυξη εγχώριων ταινιών βαριάς βιομηχανίας". Όταν κυκλοφόρησε το "Fengshen Part 1" πέρυσι, σχολιάσαμε ότι ήταν ορόσημο στις κινεζικές μαγικές επικές ταινίες. Δεν θα καυχηθούμε ποτέ χωρίς να σκεφτούμε, πόσο μάλλον να είμαστε αδαείς.

Στην πραγματικότητα, ανυπομονώ για μια εγχώρια ταινία κόμικ που μπορεί να ανταγωνιστεί τη Marvel.

Ακριβώς λόγω προσδοκιών είμαστε σκληροί.

Γράφτηκε από τον Li YiJackA
Σχεδιασμός |. Διασκέδαση Chunqiu Εκδοτικό Τμήμα