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Le Metropolitan Museum of Art, situé sur la 82e rue sur la 5e avenue à New York, aux États-Unis, est loin du célèbre Musée américain d'histoire naturelle. Il s'agit du plus grand musée d'art des États-Unis, couvrant une superficie de 130 000 mètres carrés. mètres. Il est aussi célèbre que le British Museum de Londres, le Louvre de Paris, en France, et le Musée d'art de Leningrad à Saint-Pétersbourg, en Russie. Il se classe parmi les quatre plus grands musées du monde, avec une collection totale de 3 millions d'expositions. Sous la direction de Douglas Dillon, membre du conseil d'administration du musée, le musée continue d'ajouter de l'art et des artefacts asiatiques. De nombreuses reliques culturelles chinoises exposées dans le Pavillon Asie sont des trésors rares. Certaines peintures sont également recouvertes des sceaux de collectionneurs et d'empereurs des dynasties passées, ce qui indique que les peintures ont résisté à l'histoire. Au début des années 1980, le musée a également construit une petite réplique d’un jardin de Suzhou. Le « Mingxuan » dans la cour expose de nombreux meubles de la dynastie Ming en Chine.

S'il vous plaît profiter ci-dessous

Tang Jing

Ornements de joug de char en bronze (paire) Chine du Nord, 19e siècle avant JC, hauteur 11,6 cm

Statue en bronze de mouton du nord de la Chine

Crochet en plaqué or d'époque des Royaumes combattants incrusté de perles, pierres turquoise et jade, longueur 16,5 cm

Crochet de ceinture en argent plaqué or de la dynastie des Zhou de l'Est à la dynastie des Han de l'Ouest, 14,1 cm de long

Salle d'exposition de statues de Bouddha

Peinture sèche et statue de Bouddha assis en ramie

Laque sèche avec ramie de la dynastie Tang du début du VIIe siècle hauteur 96,5 cm largeur 68,6 cm

Cette statue de Bouddha a une histoire de près de 1 400 ans. Il s'agit d'un Bouddha assis réalisé avec de la laque sèche et des rubans de soie au début du VIIe siècle de la dynastie Tang. La statue est vive et délicate, tout comme une personne réelle, avec des yeux brillants et une expression paisible. Elle est assise les jambes croisées, portant une soutane, l'épaule droite exposée. Les rides des vêtements sont naturelles et réalistes, lisses et. vif et les muscles de la poitrine exposés sont lisses et pleins d'élasticité. Il y a des traces d'application de couleur sur la surface de la soutane. Des traces évidentes de dorure sont visibles sur la peau exposée de la statue de Bouddha. Des couleurs rouge vif et bleu subsistent sur la surface de la soutane. L'approbation du métropolite indiquait que la statue de Bouddha provenait du temple bouddhiste de Zhengding dans la province de Zhili.

Le marchand d'antiquités japonais Yamanaka Teijiro a créé une succursale de la Chambre de commerce de Yamanaka à Pékin au début du siècle dernier et a officiellement lancé son activité d'achat d'antiquités chinoises à Pékin, fournissant ainsi un flux constant d'art chinois de haute qualité aux branches de la Chambre de Commerce de Yamanaka en Europe et aux États-Unis. Un jour de 1917, un antiquaire a apporté quatre statues de Bouddha. Yamanaka Sadajiro, qui connaissait bien la culture chinoise et japonaise, s'est rendu compte que ces vieilles statues de Bouddha étaient tout sauf ordinaires. Au lieu de cela, elles utilisaient l'artisanat ancien de la laque sèche. Yamanaka Sejiro pensait que les quatre statues de Bouddha laquées devant lui étaient d'une origine extraordinaire, alors il les a toutes achetées à un prix élevé sans hésitation.

Après que Yamanaka Seijiro ait obtenu ces statues de Bouddha, il en a conservé une et a expédié les trois autres à la succursale de New York pour une vente publique, ce qui a attiré l'attention des principaux musées des États-Unis. Le Metropolitan Museum of Art de New York en a rapidement acheté une. d'entre eux à un prix élevé, deux autres ont été achetés par le Freer Sackler Museum of Art de Washington, D.C., et le Walters Museum of Art de Baltimore. La statue de Bouddha assis que nous voyons aujourd’hui est un trésor acheté à un prix élevé à l’époque.

Ce groupe de statues de Bouddha occupe une valeur culturelle très importante dans l'histoire de l'art de la statue bouddhiste chinoise. Ce qui est important, c'est que la production de statues de Bouddha utilise le processus de reliure de laque sèche il y a des milliers d'années. La doublure en laque sèche est maintenant communément connue sous le nom de laque sans corps. La seule statue de Bouddha en laque sèche bien connue fabriquée sous la dynastie Tang est la statue en laque sèche du moine au trésor national japonais Tang Jianzhen (80,1 cm). les statues de la même dynastie Tang sont la préciosité des statues de Bouddha.

Cependant, comme il y a eu rarement des productions à grande échelle de statues de Bouddha en laque sèche dans l'histoire, les statues de Bouddha en laque sèche préservées sont rarement vues. Et ceux qui ont été transmis depuis la dynastie Tang jusqu’à nos jours sont presque encore plus difficiles à voir. Tout comme Sun Zhixin, directeur adjoint du département oriental de l'art chinois au Metropolitan Museum of Art, a commenté la statue de Bouddha collectionnée par le musée : Cette statue de Bouddha est une relique culturelle très importante dans l'histoire du bouddhisme chinois ou dans l'histoire de Art chinois. Sa caractéristique importante est qu'il s'agit d'une pièce de laque sans corps. Il existe très peu de statues de Bouddha en laque sans corps en Chine. De la dynastie Tang à nos jours, je n'ose pas dire que c'est la seule, mais je le suis. J'ai peur que ce soit l'une des rares statues de Bouddha. D'un point de vue domestique, nous n'avons jamais vu une statue de Bouddha en laque aussi grande et bien conservée en Chine. Il s'agit d'une relique culturelle très, très précieuse. On peut l’appeler le trésor du pavillon chinois du Metropolitan Museum.

Les statues bouddhistes ne sont pas seulement des objets sacrés du bouddhisme, mais aussi de précieuses œuvres d’art. Cependant, au fil du temps, les statues de Bouddha en bois ordinaires sont susceptibles d'être érodées par les forces naturelles et vont inévitablement se fissurer, se déformer et se décolorer, et ne peuvent pas conserver de manière permanente le charme artistique des statues de Bouddha.

Le processus de reliure par laque sèche est un artisanat ancien. Il utilise de la laque sèche, de la ramie, de la poudre de pierre multicolore, etc. comme matières premières et est complété par 48 processus tels que le séchage, le polissage et la reliure. Lorsque vous utilisez cette technologie pour fabriquer une statue de Bouddha, fabriquez d'abord un pneu de travail en forme de statue de Bouddha grossièrement sculptée en bois, puis utilisez du chanvre, puis peignez-le. Une fois que la peinture a séché dans une certaine mesure, retirez le pneu en bois et fabriquez-le. c'est complètement une coquille vide. La ramie est une plante du genre Chanvre. Dans le volume des « Chroniques de Sakyamuni » écrit par Shi Huilin de la dynastie Tang, il y a un article sur « Jia Zhi », qui dit : « Selon le sens original des « Chroniques locales », ceux qui ont zhi sont faits comme un tissu de laque. » Les générations ultérieures ont appelé la laque sèche zhi Zhi « Jiao Bo » ou « Desand » signifie laque sans corps. Après le processus de verrouillage de laque sèche, la statue de Bouddha est de couleur vive, montrant une texture lisse et brillante, et ne convient pas aux fissures ou à la déformation, et peut mieux préserver le charme original, les lignes délicates et les lignes de vêtements lisses de la statue de Bouddha.

Selon les documents historiques, la technique de reliure en laque sèche est utilisée dans les statues bouddhistes depuis la dynastie des Jin de l'Est. Elle aurait été inventée par Dai Kui, un célèbre peintre et sculpteur de la dynastie des Jin de l'Est, vers 300 après JC. S'étendant jusqu'à la dynastie des Wei du Nord et à la dynastie Sui, la dynastie Tang a continué à absorber l'art étranger et à former un nouveau style artistique tout en héritant de l'héritage des dynasties du Nord et de la dynastie Sui en termes de technologie de sculpture bouddhiste de la dynastie Tang, qui a amené le bouddhisme l'art de la sculpture au plus haut niveau de l'histoire. Les statues de reliure en laque sèche de la dynastie Tang rapportent qu'au cours de la première année de Ruyi (692), Wu Zetian a transformé les deux corps de la statue du Dieu Roi dans la salle bouddhiste Puguang du temple Songshan Shaolin en une statue de reliure et l'a placée dans le palais. Au cours de la première année de Tianzhu Vive (695), Wu Zetian a ordonné de fabriquer une grande statue avec un morceau de cheveux.

Dynastie Arhat Liao tricolore Yixian

Dans les années 1930, la « Chronique de Yixian » compilée par Pengfei, chef de la Shaoxing Life Insurance Company, déclarait : « La dépression des Huit Bouddhas est située sur la branche nord-est du fond de la vallée du temple Emei, également connue sous le nom de grotte de Baifo et de montagne de Baifo. Le mont Emo est situé à cinquante milles au nord-ouest de l'État, il y a une falaise surplombant le sud, communément appelée White Face Mountain... Il y a une grotte au milieu de la montagne appelée Baifowa" ; "Zhimanu" enregistre également : "Il y a soixante-douze statues de Bouddha dans le temple, toutes en porcelaine", "Temple Emei Baifowa Ci". Le Bouddha (en porcelaine) est situé derrière le temple Emei, à cinquante-cinq milles au nord-ouest du comté. Il est également appelé Baifo. Grotte, montagne Baifo et huit bouddhas. Il y a des tigres de pierre sculptés dans le flanc de la montagne. Il y a huit bouddhas en porcelaine, le grand bouddha Ci (porcelaine) et le petit bouddha Ci (porcelaine). un pavillon est construit sur la montagne. Il y a un Guanyin Ci (porcelaine) tricolore à l'intérieur. Plus tard, il a été volé par les gens et vendu à l'étranger. Aujourd'hui, il y en a trois en Angleterre. Les gens de ce pays pensent que ce sont des trois couleurs. Ci (porcelaine) Yun de la dynastie Tang."

En 1912, deux antiquaires de Pékin ont vendu une statue d'Arhat assis tricolore grandeur nature de Yizhou au sinologue allemand Belchisky, qui a été étonné par le superbe charme réaliste de la statue, l'a louée et l'a louée. Après avoir appris du Japonais Shikanosuke Terasawa que cette statue provenait de Bavōwa dans le comté de Yixian, province du Hebei, à 130 kilomètres au sud-ouest de Pékin, Pei s'est précipité sur le site sans arrêt pour une inspection sur le terrain et s'est installé à un peu plus de 20 miles de Bafōwa sous la direction du Japon. prétexte de "récupérer". Le temple Yongfu dans la tombe occidentale de la dynastie Qing dans le groupe des Arhats tricolores de la dynastie Liao à Bafowawa, comté de Yixian (19 photos), puis le « Gao Shen » et le photographe qui voyageaient avec lui, ils ont embauché un guide local pour emmener une mule jusqu'à destination.

En fait, Belchisky « inspecta » Bafowa deux fois au cours de l'été et de l'automne 1912. Au cours des deux « inspections », Bei était toujours très réfléchi et envoya plusieurs fois des gens à Yixian pour s'enquérir d'informations et chercher à acquérir ces trésors de statues d'Arhat. Selon le récit de Pei, après avoir appris l'incident, le gouvernement local a bluffé et a pris des mesures pour arrêter et punir un groupe de voleurs culturels qui ont introduit et caché des statues d'Arhat. Avant la deuxième visite de Pei à Bafowa, le magistrat local avait ordonné la « loi martiale ». L'antiquaire que Pei avait envoyé auparavant a également été arrêté et torturé, mais a été relâché peu après.

Le temple Yongfu à Xiling, où Bei était stationné lors de son deuxième voyage, a également été perquisitionné. Les autorités locales ont strictement ordonné aux résidents locaux d'interdire la vente de toute relique culturelle à Belchisky. Cependant, l'auto-défaite des autorités locales après l'incident a prouvé que ce qui précède. les mesures n’étaient qu’un prétexte pour s’inquiéter de la fuite des bénéfices ! Les fonctionnaires avides de profit n'ont finalement pas pu résister à la tentation. Selon les archives de Pei, le gouvernement du comté gardait autrefois deux statues d'Arhat qui pouvaient être vendues à un bon prix. L'un des Arhats complets a ensuite été transféré au Metropolitan Museum of Art de New York, aux États-Unis, et les fragments de l'autre Arhat ont ensuite été perdus (voir la traduction de M. Jin Shen, « À propos de l'Arhat Tao appartenant à l'origine à Harada Shuren » Comté de Yixian, province de Zhili"). ", "Reliques culturelles Période de printemps et d'automne", numéro 2, 2003).

Lors du voyage de Pei à Bafowa en novembre 1912, il vit ou savait où se trouvaient un total de 6 statues d'Arhat, et les informations fournies par les aborigènes locaux mentionnaient qu'il y avait jusqu'à 9 à 10 statues d'Arhat ! Bientôt, tous les Arhats de Bafowa ont été volés et vendus. Ce qui est extrêmement regrettable, c'est que lorsque les villageois ont fait descendre clandestinement les statues de la montagne la nuit, au moins trois statues d'Arhat extrêmement précieuses ont été brisées par ignorance. Selon Bei, la première statue d'Arhat connue pour être cachée a été brisée en au moins six morceaux ! Un alpiniste de la montagne Baihua a dit un jour à Belchisky qu'il avait lui-même essayé de transporter un Arhat en bas de la montagne, mais que la statue avait été brisée en morceaux !

Lorsque M. Liang Sicheng étudiait aux États-Unis au début du 20e siècle, il a vu une statue d'Arhat tricolore de Bafowa dans le comté de Yixian à son alma mater, le Musée d'archéologie et d'anthropologie de l'Université de Pennsylvanie. célèbre livre "Histoire de la sculpture chinoise", il a commenté : " Leur apparence ressemble à leur véritable apparence, et leurs vêtements sont également très réalistes... certains peuvent avoir des expressions gracieuses,... ou peuvent froncer les sourcils d'une manière sincère, mais ils tous ont leur propre personnalité, et ce ne sont pas seulement des statues vides et illusoires. Par rapport aux statues romaines, ce sont tous des portraits créés par une observation attentive des expressions quotidiennes, mais aussi de la structure du corps et du drapé des vêtements. sont tous basés sur le réalisme ; le troisième niveau d'observation est extrêmement subtil, donc parfait, une expression fidèle, non moins que l'œuvre la plus exquise de la Renaissance italienne.

Ce groupe de statues d'arhat tricolores grandeur nature de la dynastie Liao cachées dans les montagnes a été identifié comme une œuvre de la dynastie Tang dans les premières années, avec un total de 16 statues. Au moins trois statues ont été détruites lorsqu'elles ont été volées et expédiées hors du pays au début du XXe siècle. Pendant la Seconde Guerre mondiale, l'une des statues rassemblées au Musée des arts de l'Asie de l'Est à Berlin a malheureusement été détruite par les Soviétiques. l'occupation de Berlin par l'armée. Seuls 10 d'entre eux sont encore en vie :

Arhat tricolore dans le comté de Yixian (gros plan partiel)

Arhat est une personne qui a entendu les enseignements du Tathagata et a acquis la compréhension. C'est le fruit de la pratique bouddhiste. C'est une personne qui sert le Bouddha et hérite et prêche le Dharma. Par conséquent, des deux disciples d'Ananda et Kassapa aux côtés de Sakyamuni, à Sariputta, dirigé par Ananda, et enfin Ananda. On peut dire qu'il y a dix disciples majeurs (voir Volume 1 de « Collection de noms de traduction »), et même seize Arhats (« Fazhu Ji »), puis dix-huit Arhats, vingt -quatre Arhats ("La Biographie de Fuzang Karma"), cinq cents Arhats, etc., qu'on soit appelé disciple, patriarche ou Arhat, il n'y a pas de distinction hiérarchique stricte. Cela signifie simplement que l'on a atteint le statut d'Arhat dans l'art. modelés, ils ont tous l’apparence d’un moine, ce qu’on appelle l’image d’Arhat.

Selon les archives, Lu Lengjia et Wang Wei ont tous deux peint seize Arhats sous la dynastie Tang, mais il n'y a aucun vestige physique non seulement de calligraphie et de peinture, mais aussi de sculptures, aucune statue de seize ou dix-huit Arhats de la dynastie Tang n'a été trouvée ; . Les seize Arhats ne sont devenus populaires qu'à la fin de la dynastie Tang et dans les Cinq Dynasties. Le célèbre maître Zen Yue Guan Xiu (832-912) était célèbre pour ses peintures d'Arhats transmises de génération en génération. lignes. C'est à peu près à cette période que le nombre de seize Arhats est passé à dix-huit Arhats. Su Shi a écrit "Ode aux dix-huit grands Arhats", qui rapportait que lorsqu'il fut relégué sur l'île de Hainan, il obtint la "Photo des dix-huit Arhats" en Zhang de Jinshui, Jianzhou, ancien Shu, du peuple.

Les objets tricolores de la dynastie Tang sont avant tout des objets du monde souterrain. À en juger par les objets découverts jusqu'à présent, les objets tricolores sont principalement destinés aux fonctionnaires civils et militaires, aux dames et aux servantes, aux chameaux et aux serviteurs, aux bêtes des tombes et aux objets du monde souterrain. ustensiles vivants. On peut dire qu'ils incluent divers thèmes de la vie et de l'imagination, mais les articles tricolores des statues de Bouddha et des Arhats n'ont jamais été trouvés sous la dynastie Tang.

Cependant, sous les dynasties Song, Liao et Jin, les ressources en cuivre étaient très rares en raison des années de guerre. L'interdiction du cuivre sous la dynastie Jin était encore plus stricte, et même les miroirs en bronze utilisés pour les nécessités quotidiennes devaient être officiellement enregistrés et gravés avant de pouvoir être utilisés. Dans cette situation, les textures des statues de Bouddha étaient variées. En plus du cuivre et de la pierre d'origine, il y avait des statues de Bouddha en fer, des statues de Bouddha en laque, des statues de Bouddha en bois, des statues de Bouddha en céramique et des statues de Bouddha en argile. le manque de cuivre.

Statue de Bouddha en pierre peinte de la dynastie Jin 174 cm de haut

Statue en bois peinte de la dynastie des Song du Nord du Bodhisattva Manjushri, 109,2 cm de haut

Sculpture en bois peint de la dynastie Ming représentant un garçon porte-bonheur, 69,9 cm de haut

Statue de Bouddha en bois peint dynastie Jin hauteur 149,9 cm

Sculpture en bois peint de la dynastie Liao représentant la Lune d'Eau Guanyin, 118,1 cm de haut

Disposition d'affichage de cinq statues de Bouddha

La statue en pierre peinte d'Ananda de la dynastie Tang mesure 175,3 cm de haut.

Sculpture en bois doré de la dynastie des Song du Nord de Guanyin, 94 cm de haut

Statue sculptée en bois peint de la dynastie Ming de Guanyin avec un lion rugissant, 107 cm de haut

La statue de Bouddha en bois de la dynastie Yuan mesure 99,7 cm de haut.

La statue de Bouddha en bronze doré de la dynastie des Wei du Nord mesure 140,3 cm de haut. Il s'agit de la plus grande statue de Bouddha en bronze doré connue.

Statue en bois de Guanyin de lune d'eau de la dynastie Ming 76,8 cm de haut

Dynastie Ming laiton plomb Guanyin hauteur 38,4cm

Lion en pierre Qi du Nord hauteur 65,4 cm

Figurines en poterie Liubo de la dynastie Han

Liubo, également connu sous le nom de Lubo, est un ancien jeu de lancer d'échecs chinois. Il s'appelle Liubo car il utilise six baguettes de jeu. Le gagnant doit capturer la pièce. Parmi eux, l'ancien jeu Dabo, car comme les échecs, vous devez tuer des pièces d'échecs spécifiques pour gagner, il s'agit d'un jeu d'échecs militaire très ancien. On en déduit que les jeux d'échecs peuvent avoir évolué à partir de Dabo.

Liubo était populaire sous la dynastie Han. Parmi les figurines Han découvertes, il y a deux personnages assis l'un en face de l'autre. "Bo Jing" de Bao Hong : "Douze pièces d'échecs sont utilisées, six pièces d'échecs sont blanches et six pièces d'échecs sont noires. La tête lancée s'appelle Qiong." "Chaque personne dispose de six pièces d'échecs et le jeu est divisé en douze voies. Il y a un espace au milieu pour l'eau et deux poissons y sont placés. Lorsque vous jouez à un jeu, lancez et choisissez d'abord, puis jouez aux échecs. Si la pièce d'échecs atteint l'eau, elle mangera du poisson. Si vous mangez un poisson, vous obtiendrez deux jetons. Des méthodes de jeu plus spécifiques ont été perdues.

semble être plongé dans ses pensées

semble s'exclamer

Récipient en bronze à tête de dragon de la dynastie Jin occidentale

Une superbe tête de dragon dorée de la dynastie des Han de l'Est

Bol en bronze en forme de cerf de la dynastie Han, 11,7 cm de long

Wadang Dynastie des Han occidentaux diamètre 18,4 cm

Miroir en bronze de la dynastie des Han de l'Est d'un diamètre de 23,5 cm

Miroir en bronze de la dynastie des Han de l'Est d'un diamètre de 10,8 cm

Épée en bronze doré et argenté de la dynastie des Han occidentaux

À en juger par les données archéologiques existantes, des combinaisons de jade et d'épée sont déjà apparues dès la dynastie des Zhou occidentaux. À la fin de la période des printemps et des automnes et pendant la période des Royaumes combattants, les ornements d'épée en jade tout-en-un ont progressivement pris forme. Sous la dynastie des Han occidentaux, ce type d'ornement d'épée en jade était devenu une décoration importante sur les épées des princes et des nobles. et est également devenu un symbole de statut social dans la société à cette époque. Le matériau de la décoration de l'épée de jade est principalement du jade, y compris la tête d'épée de jade, la grille d'épée de jade, la boucle sur le fourreau et la décoration de jade à l'extrémité du fourreau. Les ornements d'épée en jade de la dynastie Han avaient un nouveau développement basé sur la période des Royaumes combattants. La forme était légèrement plus haute que celle de la période des Royaumes combattants, et les coins étaient plus visiblement arrondis. Certains avaient même un savoir-faire creux, qui était toujours le cas. première dans l'histoire des ornements d'épée en jade. Du jamais vu auparavant. Les modèles d'épées de jade de la dynastie Han étaient pour la plupart décorés de visages d'animaux, et une image en haut-relief d'un panchi était également populaire.

Sceau en forme de tortue (cuivre à gauche, argent à droite) Dynastie des Han de l'Est

Bronze Dynastie des Han occidentaux 4,4 cm de haut

Bergers en glaçure verte de la dynastie des Han de l'Est, diamètre 21,9 cm

Volaille Glacée Verte Dynastie des Han de l'Est

Moulin à poterie émaillée verte Dynastie des Han de l'Est 22,1 cm de large

Bergerie en poterie vernissée verte Dynastie des Han de l'Est

Poêle en poterie émaillée verte Dynastie des Han de l'Est

Le bâtiment en poterie vernissée verte de la dynastie des Han de l'Est mesure 84,5 cm de haut.

L'ensemble de ce groupe de poteries à vernis vert ressemble à un rouleau historique qui reflète la vie et les coutumes de la dynastie des Han de l'Est qui se déroulent sous vos yeux.

Pot en poterie peinte de la dynastie des Han occidentaux de 20,8 cm de haut

Ce pot en poterie peinte, avec son utilisation brillante de pigments colorés et ses coups de pinceau noirs confiants et effrénés, obtient un effet décoratif parfait, montrant le côté flamboyant de la dynastie des Han occidentaux.

Statue en bronze de l'opérateur Liubo

Deux acteurs, deux spectateurs

Coupe en poterie peinte de la dynastie des Han occidentaux, 11,6 cm de haut

Trépied en poterie peinte de la dynastie des Han occidentaux de 17,9 cm de haut

Boîte en poterie peinte de la dynastie des Han occidentaux de 17,5 cm de haut

Cochon de Jade Dynastie des Han de l'Est 11,4 cm de long

Bougeoir céladon en forme d'animal de la dynastie des Jin occidentaux, longueur 12,7 cm

Le vase d'âme émaillé céladon de la dynastie des Jin occidentaux mesure 45,4 cm de haut.

Base de mât de drapeau en forme de tigre Dynastie Han 13 cm de large

Bol à anse en forme de serpent Dynastie Jin de l'Est

Le céladon Huzi de la dynastie des Jin de l'Est mesure 23,2 cm de long.

Pierre à encre en forme de tortue de la dynastie Sui à la dynastie Tang, 29,5 cm de long

Cuivre plaqué or incrusté de turquoise, corail blanc et lapis lazuli, hauteur 7cm

Chameau en poterie peinte de la dynastie des Wei du Nord mesurant 24,8 cm de haut

Figurine en poterie peinte d'un guerrier portant un bouclier de la dynastie des Wei du Nord, hauteur 23,5 cm

Figurine en poterie tenant un aigle de la dynastie des Wei du Nord

La bête qui supprime les tombes de la dynastie des Wei du Nord mesure 31,1 cm de haut.

Autel en bronze doré dédié au Bouddha Maitreya, dynastie des Wei du Nord, hauteur 76,8 cm

Figurine peinte d'un homme tenant une houe

Figurine peinte en poterie féminine

Figurine peinte de femme dansante de la dynastie Tang, hauteur 15,6 cm

Cette figurine en poterie est étiquetée Resting Dancer in the Met, mais je préfère penser qu'il s'agit d'une version de "Pensiver" de la dynastie Tang.

Figurine féminine assise tricolore de la dynastie Tang, hauteur 37,5 cm

Peinture murale représentant Bouddha et ses disciples, Xinjiang, IVe-Ve siècle après J.-C. 23,2 x 26,7 cm

Peinture murale peinte du Bodhisattva, Xinjiang, 9e-10e siècle après J.-C. 36,8 x 33 cm

Peinture de Bouddha sur panneau de bois aquarelle, Xinjiang, 6e siècle après J.-C., hauteur 59,7 cm

Tombeau bouddhiste sculpture en pierre Qi du Nord

Épitaphe de la dynastie Tang

Panneau de porte de sarcophage de la dynastie Tang 152,4cm

Figurines peintes de chameaux barbares de la dynastie Tang

Statue double dragon en porcelaine blanche de la dynastie Tang, hauteur 51,1cm

Shuanglong Zun, également connu sous le nom de bouteille auriculaire Shuanglong. Ses caractéristiques de base sont : une bouche en assiette, un cou long et fin, un corps en forme de pot, deux bouches de dragon retenant le bord de l'assiette et une queue reliée à l'épaule du pot. Elles se dressent en forme de deux oreilles. des deux côtés du goulot de la bouteille, d'où son nom. À en juger par les données découvertes, le Double Dragon Zun est apparu sous la dynastie Sui et est devenu populaire sous la dynastie Tang. Il était principalement populaire à Luoyang, la capitale orientale. Il a été rarement trouvé dans d'autres régions et a disparu après la dynastie Tang. Les statues Double Dragon de la Dynastie Tang qui ont été découvertes comprennent des statues Double Dragon en porcelaine blanche, des statues Double Dragon tricolores, des statues Double Dragon émaillées jaunes et des statues Double Dragon en cuivre parmi elles, les statues Double Dragon en porcelaine blanche sont les plus courantes ; ; les statues en cuivre du Double Dragon sont rares et une seule a été découverte (collection du musée Poly). Le Double Dragon Zun de la dynastie Tang est de belle forme, solennel et généreux, avec des lignes rondes et charnues. C'est un trésor d'art ancien rare. Par conséquent, ces dernières années, un grand nombre de fausses statues de double dragon de la dynastie Tang ont inondé le marché des reliques culturelles, en particulier les statues de double dragon en porcelaine blanche.

À en juger par les données sur les statues de double dragon en porcelaine blanche de la dynastie Tang, la hauteur des plus grandes peut atteindre 60 à 70 centimètres, tandis que la hauteur des plus basses n'est que d'une douzaine de centimètres, la majorité allant de 25 à 70 centimètres. 45 centimètres. Les formes sont pour l’essentiel les mêmes, avec des changements principalement concentrés sur le cou et les épaules. Il peut être principalement divisé en deux types : le col uni mince et le col en spirale. Les styles d'épaules peuvent également être divisés en styles remplis d'épaules et en styles coulissants. Les doubles dragons utilisés comme oreilles ont également changé tôt ou tard. Le corps du premier dragon était plus droit, avec l'héritage de la dynastie Sui. Plus tard, le corps du dragon est devenu courbé, avec trois à cinq mamelons sculptés sur le dos du dragon, le bord de la gueule du double dragon, des oreilles dressées, une couronne sur le dessus de sa tête et une extrémité des cornes du dragon double. enroulé des deux côtés de la couronne. Le corps entier du dragon est pétri et moulé à la main, ce qui lui donne un aspect vif et puissant.

La statue double dragon en porcelaine blanche de la dynastie Tang a une belle forme et des lignes douces. Mais elle en est encore au stade initial du développement de la porcelaine blanche. Comme d’autres porcelaines blanches de la même période, elle présente encore des défauts et des déficiences dans la pâte et la glaçure.

Vase en glaçure noire de la dynastie Tang, hauteur 30,5 cm

Les méthodes de décoration de la porcelaine émaillée noire de la dynastie Tang ne sont pas très riches. Les objets décorés en noir et blanc que l'on peut trouver dans les données comprennent des bols avec un intérieur blanc et un extérieur noir, des pots avec un glaçage noir et des bords blancs, et animaux en porcelaine émaillée noire. De la porcelaine noire et des corps en porcelaine animale non cuite ont été découverts sur le site du four Hunyuan sous la dynastie Tang, et des statues en porcelaine de petits animaux à vernis noir ont été découvertes sur le site du four Jiaocheng. La porcelaine noire du Shanxi la plus distinctive de la dynastie Tang est la porcelaine émaillée de fleurs du four Jiaocheng, également appelée Tang Jun. Elle utilise une glaçure brun noir comme fond et parsème des taches blanc lune sur la glaçure, comme des nuages ​​et du magma. , élégant et débridé, Zuru, les types d'ustensiles comprennent des tambours et des pots en porcelaine, mais malheureusement aucun ustensile complet n'a été trouvé. Dans le même temps, seul le four Lushan, dans le Henan, produisait des ustensiles similaires.

L'émail de la porcelaine émaillée noire de la dynastie Tang a un fort sentiment d'opacité et sa couleur est grisâtre, brunâtre ou vert jaunâtre. Il n'est pas aussi hautement vitrifié et a une forte texture de verre que l'émail émaillé noir de la dynastie Tang. les dynasties Song et Jin.

Oreiller en porcelaine de la dynastie Tang de 16,5 cm de large

Vase en porcelaine émaillée bleue de la dynastie Tang, hauteur 16,5 cm

Disque tricolore de la dynastie Tang, diamètre 29,7 cm

Boîte tricolore Dynastie Tang

Bol tricolore de la dynastie Tang d'un diamètre de 8,3 m

Oreiller tricolore de la dynastie Tang, 11,1 cm de large

Pot émaillé vert de la dynastie Tang, 7,9 cm de haut

Tasse à trois pieds en porcelaine de la dynastie Tang, hauteur 3,8 cm

Bol en porcelaine blanche, dynastie Sui à Tang, 11,4 cm de diamètre

Pot tricolore Dynastie Tang

Boîte en porcelaine de la dynastie Tang de 16,7 cm de diamètre

Cavalière et cheval tricolores Tangdai hauteur 44,5 cm