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6年間スクリーンから遠ざかっていたグー・チャンウェイ監督が新作『ザ・ヘッジホッグ』で帰ってきた。ゲー・ユーとワン・ジュンカイ主演のこの映画は、公開後、映画ファンの間で多くの議論を巻き起こしました。この映画は文学と人気の両方を考慮しており、不条理でユーモラスな雰囲気の中で、多くの視聴者の共感と思考を呼び起こします。 8月27日時点で同作の累計興行収入は8500万元を超え、最終的な興行収入は1億6800万元に達すると予想されている。

顧昌偉の創作の続き：理解されずに挫折する人々を撮影する

「私は海に行くために荒野からやって来ました。遠くで汽笛が鳴りましたが、人生が私の行く手を阻んでいます。」 「ハリネズミ」の中で繰り返し登場するこの詩は、主人公の王戦団と周正の「」を最もよく表しています。人生の状況に行き詰まり、常に自由を切望する精神。

映画の中で、葛游演じる最年長の叔父、王振団は、幼い頃の冒険のせいで、家族から「悪魔」と呼ばれ、心を痛める人物になってしまいました。ワン・ジュンカイ演じる甥の周正は、吃音と学力の問題により周囲の環境に馴染めず、両親の乱暴な教育方法にも内心抵抗を感じており、鬱状態を和らげる術がありません。この叔母と甥のペアは、他人には理解されないが、お互いの心が見え、稀に見る「奇妙な」友人となる。彼らは世俗の世界では「異邦人」ですが、お互いの目から見れば普通の人間です。

顧昌偉の過去の作品は、理解されずにイライラする人々に焦点を当てていることが多く、これは彼が常に最も得意としてきた小さなキャラクターのイメージでもあります。 『孔雀』の妹は「空のように高い心と紙のように薄い運命」を持っており、空挺部隊になりたいと考えており、自分でパラシュートを作るシーンは映画に記録できるロマンチックなシーンを残しました。中国映画の歴史。 『春の始まり』のワン・カイリンは醜いが、オペラを歌える声と高貴な性格を持っているため、平凡な世俗的な生活を送りたくなく、パリで歌いたいと願う。 『女王陛下のお気に入り』の主人公の男女にとって、エイズに苦しむことはすでに運命の呪いとなっているが、それよりもさらに悲痛なのは、この世界では愛が彼らに温かさを与えてくれるということだ。これらの登場人物たちは、時代、社会、運命によってしばしば抑圧されますが、自分の個人的な価値を実現することを望んで、環境の制約を打ち破るために懸命に努力してきました。

『ハリネズミ』では、顧昌偉は再び平凡になることを望まなかった小さな人々のための記念碑を設立し、「理想主義者」王戦団と寡黙で頑固な青年周正を大衆にもたらしました。

この映画では、王戦団と周正が互いに支え合い、救い合う心の絆が深く感動的です。二人の男の間の感情的な絆は、彼らの理想へのこだわりと同様に、ずっと続きます。周正は王戦団の果たせなかった理想を抱いて逃亡し、卒業後は船員となり、自由という海に向かって走ることができた。

鄭芝の小説を翻案：東北風味たっぷり

「ハリネズミ」は、小説から素材を引き出すという顧昌偉の創作習慣を踏襲しており、「東北文学の三銃士」の一人であり、映画の脚本家の一人でもある鄭志の短編小説「妖精病」を原作としている。この映画は、原作の東北地方の背景と長い時間をそのままに、二世代の脱出とそれぞれの運命への帰還を描くことに重点を置いています。

近年、「東北ルネサンス」の勢いが増している『ロング・シーズン』や『平原のモーゼ』など、物語の舞台を工場や小規模家庭に置くドラマと比べると、『ザ・ハリネズミ』はその勢いを強めている。一方、東北地方の地域特性はセリフや小道具を通じて、より大きな家族の物語を示しています。

映画の中のおばあちゃんは、一家の長として麻雀を仕事としており、毎日タバコを吸い続けている。陰が強く陽が弱いこの家族では、叔母と母親のほうが心配だが、彼らもまたタバコを吸いやすい。過度の不安 家族は密接な関係にあり、休日には頻繁に集まり、一緒に行動し、何かがあればお互いに助け合い、毎日の喧嘩も避けられません...映画には食事などの典型的な地域のシンボルがたくさんあります。鶏の棚や冬のキャベツの買いだめなど、東北の雰囲気を感じさせてくれます。

鄭志は、原題の「妖精病」と比べて、「ハリネズミ」というタイトルの方がより明確で直感的であり、映画のクリエイティブチームの真の意味をよりよく表現できると考えています。 「ハリネズミもこの映画の非常に重要なキャラクターです。体中にトゲがありますが、そのトゲは他人を傷つけるためではなく、自分自身を守るためのものです。王戦団と周正のキャラクターストーリーもイメージとリンクしています」ある意味ハリネズミの物語——なぜ柔らかい人はこんなにも苦しむのでしょうか?それでグ監督がこのタイトルを提案したとき、これが最適なタイトルだと思いました。」

原作に比べて、映画では王グループに優しい結末が与えられている。初めて映画を観たとき、鄭志さんも感動して涙を流しました。 「小説の文章はより悲しいものですが、映画は温かさを加えて、王戦団の個人的な運命にいくつかの変化を与え、希望を残し、叔母と甥の絆はより深く感動的です。」

Ge You のパフォーマンスは衝撃的です。悲劇的であり、不条理でもあります。

67歳の「ゲーおじさん」は、この非コメディ作品『ハリネズミ』で北京訛りを捨て東北弁に切り替え、再び膨大な演技エネルギーを爆発させた。この映画にはコメディ要素が多いが、葛佑は王戦団の深い悲劇を演じ、悲しみと喜びが分離していないように見えるだけでなく、不条理な感覚も持っている。

ゲ・ユーは、キャラクターのステータスを正確に制御することで、狂っていて気の狂った、好き勝手に生きる王のグループを演じます。不正に遭遇したときは、「すべきか、すべきではないか」と常にはっきりとした声で自分の立場を主張し、優しくて真っ直ぐな人柄を存分に発揮している。ハリネズミに誰にも邪魔されずに道路を渡るように指示したため、交差点全体が渋滞を引き起こし、王グループの頑固さを示した。娘の結婚を見守るシーンは多くの視聴者の涙腺を感動させた。結婚式の車列がゆっくりと出発する中、王振団さんは悲しみのあまり口の中で煙を吐き出し、涙がこぼれると、直接同行できない寂しさが背中にあふれた。

王一座は東北地方の方言のセリフを話すだけでなく、「煙を捕まえる」など独自のパフォーマンスも多数持っています。最初、王振団さんはタバコを手に取ったが、それはコメディーパフォーマンスに近かったが、息子が亡くなり葬儀場で火葬されたとき、王振団さんは最後の瞬間に葬儀に参列するために精神病院から送られてきた。霧が立ち上る煙突に向かって手を伸ばし、その煙をしっかりと「掴み」、それを力強くポケットに「押し込んだ」。このシーンは「今年の中国語映画のハイライトシーン」に選ばれるのに十分だという視聴者も多かった。

小説と比較すると、周正のシーンの多くはオリジナルであり、王俊凱も適格な演技を提供しました。吃音の少年を詳細に演じただけでなく、重要なシーンでの感情の変化は緊張感に満ちており、周正の内なる反抗と頑固さを示していました。一部の視聴者は、周正はワン・ジュンカイの最も破壊的な役であり、親が愛の名の下に子供に与える深い害を人々に見せることができるとコメントした。

葛游と王君凱は劇中で衝突し、償い合うが、二人の親密な友情は劇中でも続いており、「叔父」と「周正」として知られている。葛游は「ワン・ジュンカイは若手のベテラン俳優です。撮影中、二人は一緒に歩き回って話し合って、お互いに学びながら進歩していきました」と笑顔で語った。王君凱さんは、格おじさんから多くのことを学んだことを認めた。 「娘の結婚式のシーンでは泣くシーンはありませんでしたが、叔父さんはその場で本心を見せました。涙を流した瞬間に、この人は戦争王だということを心の底から感じました」。

出典：北京日報クライアント