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Révélant les problèmes existant aujourd’hui dans l’écriture cursive, la revue et l’analyse de Wang Naiyong

2024-08-14

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La Grass Expo est un événement important organisé par l’Association chinoise de calligraphie et a attiré beaucoup d’attention. Après l'ouverture de "Five" Bytes, nous avons invité plusieurs juges à donner leur avis.



Wang Naiyong est également juge de la « Cinquième exposition d'écriture cursive ». Il est également bon en écriture cursive. Son écriture cursive a remporté de nombreux prix lors d'expositions nationales de calligraphie et a été incluse dans l'exposition. les idées peuvent atteindre plus de lecteurs.



Notes d’évaluation de Grass Expo

Cette exposition « Cursive Script » est un examen complet du niveau de l'art calligraphique à travers le pays ces dernières années. À en juger par les œuvres participant au jugement, leur passion créative, leurs compétences en matière de plume et d'encre et leur orientation esthétique reflètent tous le style général et le niveau de base de l'art calligraphique d'aujourd'hui.

Cependant, l’état actuel de l’écriture cursive pose encore des problèmes évidents.



D'une part, il y a une « homogénéisation » évidente dans la création. La convergence des esthétiques des époques a conduit à une monotonie dans l'expression technique et à une similitude dans le style créatif ; l'écriture est une écriture lyrique, si elle est trop sculptée, elle s'écartera de son esprit intérieur.

Compte tenu du phénomène ci-dessus, en tant que critique, je voudrais partager certaines de mes expériences en écriture cursive :



Tout d’abord, « entrer dans le passé » est la condition de base de l’écriture cursive.

La création d'écriture cursive prête attention au pointillisme, à la composition, aux glyphes, aux techniques d'encre, au style et au domaine. Les écrivains doivent être enracinés dans la tradition, soutenus par un savoir-faire et fondés sur une formation à long terme.

Comment pouvons-nous « entrer dans les temps anciens » ? Il s’agit de découvrir les points cachés des textes anciens.



La première est l'intégration verticale, en utilisant une certaine œuvre célèbre comme point de départ pour mener une exploration approfondie et former un style en peu de temps ;

La deuxième est l'intégration horizontale, c'est-à-dire prendre une certaine école classique comme coordonnée et s'appuyer sur un large éventail d'idées pour former un langage artistique plus mature ;

Le troisième est le choix et l'application des techniques globales de l'écriture cursive, ainsi que le choix des techniques de « dessin interne » et d'« extension externe ». Dans ce processus d'écriture, l'auteur a atteint l'état « d'entrée dans les temps anciens » dans son étude continue de la tradition.



Deuxièmement, sur la base de « entrer dans l'ancien » et de « sortir de l'ancien », établissez progressivement vos propres concepts créatifs.

L'expression du pointillisme, la création de la calligraphie et la composition de la structure sont autant de digestions techniques par l'auteur. Cependant, il ne suffit pas de se concentrer uniquement sur le niveau technique, mais aussi de comprendre le « tempérament » et le « coup de pinceau à main levée » de l’écriture cursive.

D'une part, l'écriture cursive met l'accent sur l'émotion et l'émotion, libérant son esprit, se libérant et exprimant son tempérament sur la base de compétences hautement qualifiées. "Apprendre de la nature" est l'esprit intérieur de la calligraphie, qui s'exprime non seulement dans les "points" et "l'utilisation du pinceau", mais aussi dans l'utilisation de "cursives" et de "formes de caractères".



L'écriture sur la nature doit être basée sur la tradition et doit être "au plus profond des temps anciens", "habile" et "oublier les livres". Ce n'est qu'alors qu'il sera possible de se connecter avec la "nature" et de sortir de l'ornière du "faire", rendant ainsi l'écriture naturelle et l'unité organique des concepts créatifs.

Le quatrième est d'améliorer l'expérience personnelle, les connaissances et la qualité.

La formation du style calligraphique d'une personne, en plus de son acceptation et de son absorption des classiques, est plus important encore son domaine esthétique, son domaine et son caractère.



Jian Jinglun a écrit dans « Calligraphy Talk » : « Le calligraphe est la dernière compétence de l'érudit, et le fondement de la calligraphie est que le meilleur est la capacité d'écrire plus de choses. En ce qui concerne les écrivains, nous devons y prêter attention. à la fois la « force interne des caractères » et la « force externe des caractères », afin que la calligraphie puisse atteindre un niveau supérieur.

Sur cette base, nous devons également intégrer l’esprit artistique « simple et innocent » de la Chine aux valeurs de la société contemporaine, respecter l’art traditionnel enraciné dans le peuple et accepter la connotation ontologique et le caractère de la calligraphie. C'est un retour à la vie et à la puissance d'innovation de soi.

Ce n'est que lorsque l'esprit est aussi calme que l'eau, que l'esprit et les mains sont doux et que les émotions sont abondantes que la calligraphie peut être plus brillante.