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„Decryption“ ist ein Film, der auf den ersten Blick nicht wie „Chen Sicheng“ aussieht.

Nach dem kommerziellen Erfolg von „Detective Chinatown“, „Manslaughter“ und „The Vanishing Girl“ wurden Chen Sichengs Filme als Suspense-Filme bezeichnet. Die Geschichte von „Decryption“ spielt jedoch nicht in Südostasien und weist auch nicht die ständige Umkehrung der Handlung auf, an die die Öffentlichkeit gewöhnt ist. Stattdessen erzählt sie die Geschichte eines Entschlüsselungsgenies, die sich über die Neuzeit erstreckt.

Sogar Chen Sicheng selbst hat Schwierigkeiten, „Decryption“ in einem Genre zu beschreiben. Was die Suspense-Bezeichnung betrifft, an die die Außenwelt gewöhnt ist, sagte er in einem Exklusivinterview mit Interface Entertainment: „Ich habe mir nie eine bestimmte Bezeichnung gegeben.“

Wenn man es aus einer langfristigen Perspektive betrachtet, von „Beijing Love Story“, „Detective Chinatown“ bis zum heutigen „Decryption“, ist Chen Sicheng tatsächlich ein genreübergreifender Schöpfer. Vor ein paar Jahren sprach Chen Sicheng einmal über seinen Lieblingsregisseur Kubrick. Er hat in seinem Leben 14 Filme gedreht, und jeder war anders: „Ich respektiere diese Art von Regisseur besonders und möchte mich nicht stereotypisieren.“

In den Augen der Medien und Praktiker war Chen Sicheng schon immer ein Betreiber kommerzieller Genrefilme mit starken industriellen Merkmalen. Neben der hohen Einspielquote des Films liegt das auch daran, dass er in den letzten Jahren nach außen hin die Bedeutung der IP-Entwicklung zum Ausdruck gebracht und versucht hat, die kommerzielle Dimension des Films zu erweitern. Nachdem er die Serialisierung mehrerer Filme realisiert hatte, ging er einmal hinter die Kulissen, um einen Ausbildungsplan für junge Filmemacher umzusetzen.

In den letzten Jahren hat sich Chen Sichengs Stil deutlich verändert.

Letztes Jahr wurde „The Three Brigades“ von Chen Sicheng veröffentlicht. Dieser Film wurde nach einer wahren Begebenheit adaptiert. Der Drehbuchautor Zhang Ji erwähnte in einem Interview, dass Chen Sicheng darauf bestanden habe, ihm dabei zu helfen, sich zurückzuziehen: „In der Vergangenheit spielte er in vollen Zügen mit den Genres und erzielte große Erfolge an den Kinokassen, also bestand er dieses Mal darauf, zu seiner ursprünglichen Natur zurückzukehren, nämlich.“ sogar besser als das, was ich angestrebt habe.“

Quelle des Plakats „Drei Brigaden“: Douban

„Decryption“ umfasst zweifellos weitere neue Versuche. Chen Sicheng glaubt, dass dieser Film „viele Gedanken enthält, die er ausdrücken möchte und auf deren Antwort er hofft.“ Bei der Adaption entschied sich Chen Sicheng dafür, den Protagonisten Rong Jinzhen auf brillante Weise sterben zu lassen, und er sollte legendärer sein. Es reicht, wenn sein Schicksal in dieser Welt erfüllt ist und er brennt bis zum Äußersten.

Diese Änderung hat den Marktbereich nicht verlassen. Die Kinokasseneinnahmen gingen im ersten Halbjahr dieses Jahres im Jahresvergleich um 9,1 % zurück, was viele Filmemacher beunruhigte. Nach Ansicht von Chen Sicheng besteht der Versuch der „Entschlüsselung“ aus makroökonomischer Sicht darin, der Filmindustrie neue Sehinhalte für das Publikum bereitzustellen: „Wir möchten, dass jeder weiß, dass China auch Filme produzieren kann, die dem audiovisuellen Erlebnis Hollywoods nicht nachstehen.“ Solche Filme sind des Publikums würdig. „Gehen Sie ins Kino, um es sich anzusehen.“

Natürlich sind Genre-Innovationen nicht unbedingt ohne Risiken. „Mozart from Outer Space“, das 2022 in die Kinos kommt, zeigt einen Mittelschüler als Protagonisten, was in heimischen Filmen sehr selten vorkommt. Chen Sicheng hoffte einst, mit dieser Methode Grundschüler, Mittelschüler und das College zurückzubringen Studenten, die schon lange nicht mehr im Kino waren, und neue Möglichkeiten für die IP-Entwicklung finden, aber die endgültige Kinokasse des Films betrug nur 223 Millionen und sein Ruf war nicht sehr gut.

Der diesjährige Sommerfilmmarkt ist sehr fragil und die Begeisterung des Publikums für das Ansehen von Filmen wurde nicht geweckt, was zweifellos den Spielraum für Versuch und Irrtum bei Filmen verringert. Als „Decryption“ am 3. August in die Kinos kam, übertrafen die Einspielergebnisse am ersten Tag nicht die Zahl von „Catch a Baby“, die seit vielen Tagen veröffentlicht wurde. Der Douban-Score liegt derzeit bei 6,7.

In der Mitteilung vor der Veröffentlichung wurden der unbekannte Markt und die Unsicherheit der Genre-Innovation besprochen, sagte Chen Sicheng jedoch gegenüber Interface Entertainment: „Manche Leute denken, dass ich erfolgreicher bin und einige profitable Filme gemacht habe. Wenn ich das nicht einmal tue.“ Versuchen Sie, wer geht?

Das Folgende ist ein exklusives Interview zwischen Jiemian Entertainment und Chen Sicheng. Der Inhalt wurde leicht bearbeitet und gelöscht.

Die kreative Projektion und Erweiterung von „Decryption“

Interface Entertainment: Wann haben Sie sich zum ersten Mal für das Projekt „Decryption“ interessiert? Warum wollten Sie dieses Projekt zu diesem Zeitpunkt durchführen?

Chen Sicheng: Im Jahr 2020 kam die chinesische Filmindustrie mit dem Drehbuch zu „Decryption“ auf mich zu, das von einem kanadischen Drehbuchautor geschrieben worden war. Ich hatte das Originalwerk schon sehr früh gelesen und war vom Inhalt des Buches berührt, aber „Decryption“ gefiel mir nicht Zu diesem Zeitpunkt hatten wir Priorität, da wir uns bereits in der Vorbereitungsphase des Films „Ball Lightning“ befanden, aber aufgrund einer plötzlichen höheren Gewalt konnten wir die Live-Dreharbeiten in Russland nicht abschließen, sodass das Projekt ausgesetzt wurde.

Danach begann ich über das „Decryption“-Projekt nachzudenken, das eher genrebestimmend war und sogar einige Horrorqualitäten hatte. Es unterschied sich völlig vom Stil des endgültigen Films, den jeder sieht Es stimmte auch nicht mit dem Originalroman von Lehrer Mai überein, den ich gelesen hatte. Deshalb habe ich das Originalwerk noch einmal gelesen. Die Geschichte über die Höhen und Tiefen der vom Schicksal getriebenen Individuen in dieser Zeit hat mich sehr berührt und mich auch dazu gebracht, das Thema „Jeder ist ein einzigartiger Code, und dieses Leben ist das“ zu verfeinern Prozess der Entschlüsselung. Dieser Satz entfachte meinen kreativen Wunsch, der als ursprüngliche Absicht und emotionale Wahrnehmung dieses Films angesehen werden kann.

In dieser besonderen Zeit sah ich die Hilflosigkeit zu vieler Menschen und plötzlich interessierte ich mich besonders für die Notlage von „Genies“ wie Rong Jinzhen. Ich habe das Gefühl, dass mich von diesem Moment an Gedanken über die Beziehung zwischen Individuen und der Zeit beeinflusst haben und möglicherweise sogar meinen zukünftigen kreativen Weg begleiten.

Interface Entertainment: Es ist bekannt, dass das Originalwerk von „Decryption“ schwierig zu adaptieren ist. Der ursprüngliche Autor, Mai Jia, äußerte diese Ansicht auch.

Chen Sicheng: Die Herausforderung lohnt sich, weil ich bereit bin, etwas Herausforderndes zu tun. So wie man sich einen begeisterten Bergsteiger vorstellt: Was bringt es, wenn man nicht noch mehr Berge bezwingt?

Unsere Erkenntnis bestimmt unser Verhalten. Mein Verständnis vom Leben ist, dass nichts außer der Erfahrung weggenommen werden kann. Filme sind für mich ein wichtiges Werkzeug, um meine kognitiven Lebenserfahrungen zu erweitern, daher bin ich bereit, neue Dinge auszuprobieren.

Interface Entertainment: Welche Art von Erlebnis erweitert dieser Film?

Chen Sicheng: Erstens ist es äußerst schwierig, dass es in der Geschichte zehn „Träume“ gibt, die über einen langen Zeitraum hinweg in das Herz eines Genies vordringen. Es enthält auch unbekannte versteckte Organisationen wie 701. Die Darstellung dieser Inhalt Nicht einfach zu fotografieren.

„Decryption“ ist kein konventionelles Genre, das es in heimischen Filmen noch nie gegeben hat. Es enthält viele Gedanken, die ich zum Ausdruck bringen möchte und auf die ich von meiner kreativen Leidenschaft erhoffe durch zu viele Genre-Erfahrungen. Durch diese Art der Erkundung werden die kognitiven Grenzen erweitert und das kreative Potenzial angeregt.

Interface Entertainment: Wann werden Sie das Gefühl haben, dass dieser Film gedreht werden kann und dass die Voraussetzungen in allen Aspekten relativ ausgereift sind?

Chen Sicheng: Als ich den Roman studierte und noch einmal am Drehbuch feilte, wusste ich, dass ich ihn verfilmen und diese Träume und Charaktere präsentieren musste.

Bei vielen Arbeiten, die ich betreue, werde ich ein letztes Mal das Drehbuch schreiben. Nachdem ich das Drehbuch geschrieben hatte, war der Film in meinen Gedanken fast fertig. Das ist auch der Grund, warum ich am Set nicht viel Material drehen werde und bei der Nachbearbeitung nicht viel Abfallmaterial anfallen wird.

Diese kreative Angewohnheit begleitet mich schon lange. Ich bevorzuge die Einstellung, mit einer einzigen Kamera zu drehen, und das Gleiche gilt für „Decryption“, dieses Mal wurden etwa 95 % des gesamten Films mit einer einzigen Kamera gedreht.

Quelle der Standbilder „Entschlüsselung“: offiziell

Interface Entertainment: Welche Anpassungen wurden vorgenommen, um sich auf das Originalwerk zu konzentrieren? Womit wollten Sie sich ausdrücken? Was möchten Sie allen am meisten zum Ausdruck bringen und vermitteln?

Chen Sicheng: Vieles wird adaptiert, auch Träume, weil es in den Romanen von Teacher Mai nicht viele konkrete Beschreibungen von Träumen gibt, um den Lesern Raum für Fantasie zu geben, aber der Film muss den Text in Bilder umwandeln um es dem Publikum zu zeigen.

Die größte Adaption des Films ist das Ende von Rong Jinzhen. Ich weiß nicht, ob es grausamer ist, ein „Genie“ wie im Originalroman wahnsinnig und einsam in einem Pflegeheim landen zu lassen, oder ihn strahlend strahlen zu lassen wie im Film. Aber ich denke, das Ende von „Genius“ sollte legendärer sein. Er hat seine Mission in dieser Welt erfüllt, und es reicht aus, bis zum Äußersten zu brennen, denn er hat sein extrem kurzes Leben genutzt, um die farbenfrohe Bewegung des Lebens zu komponieren.

Interface Entertainment: Zu welchem ​​Zeitpunkt haben Sie beschlossen, ihn auf brillante Weise sterben zu lassen?

Chen Sicheng: Beim Schreiben des Drehbuchs.

Interface Entertainment: Mai Jia sagte in einem Interview, dass dies das Werk ist, das sein Originalwerk am besten wiederherstellt.

Chen Sicheng: Vielen Dank an Herrn Mai Jia für Ihre Anerkennung. Wir hoffen, dass wir den Film nutzen können, um den inneren Geist des Romans und die Kraft der vom Autor geschriebenen Figur Rong Jinzhen wiederherzustellen und der Verbindung zwischen Individuen und Schicksal mehr Aufmerksamkeit zu schenken , und integrieren Sie Gedanken zu den Gefühlen von Familie und Land sowie Elemente mit chinesischen Merkmalen. Präsentieren Sie dreidimensionalere Inhalte.

Nachdem ich mich für dieses Projekt entschieden hatte, ging ich nach Hangzhou, um mit Lehrerin Mai zu kommunizieren. Dieser Roman ist sein Debüt, an dem er 11 Jahre lang geschrieben hat, und das zutiefst persönliche Werk. Ich glaube sogar, dass er diesen Roman genutzt hat, um seine Begegnungen und Lebenserfahrungen auszudrücken, und dass er einen Teil seiner Selbstdarstellung zum Ausdruck brachte.

Interface Entertainment: Wird der Film Ihr Selbst widerspiegeln?

Chen Sicheng: Vom Roman bis zum Film haben wir uns in einem Bereich bis an die Grenzen ausgebrannt. Ich bin nur ein gewöhnlicher Filmemacher, aber durch eine solche Lebenserfahrung suche ich nach der ultimativen Antwort auf das Leben. Natürlich können wir der Wahrheit nur unendlich nahe kommen, aber wir können sie nie erreichen.

Interface Entertainment: Träume sind ein sehr wichtiger Teil von Filmen. Welchen Vorbereitungsprozess haben wir durchlaufen, als wir die spezifischen Absichten von Träumen ausgewählt haben?

Chen Sicheng: Als Drehbuchautor und Regisseur werde ich zunächst eine grobe Richtung für die Traumkulisse festlegen und festlegen, wie jede Szene aussehen wird.

Die Vorstellung einiger Szenen wird sehr spezifisch sein. Es gibt zum Beispiel eine Szene, an der wir schon lange gearbeitet haben. Nachdem ich mit dem Schreiben des Drehbuchs fertig war, hatte ich ein Bild von dieser Szene: ein kleiner Mann mit einem riesigen Strudel darunter. Allerdings habe ich nie das Gespür für die visuellen Effekte gefunden. Nach mehrmaligen Versuchen konnte ich nicht die gewünschten Ergebnisse erzielen. Später habe ich es direkt gezeichnet und alle haben zusammengearbeitet, um die Präsentation des Objektivs schnell fertigzustellen.

Bei einigen handelt es sich um kreative Überlagerungen, wie zum Beispiel die Umwandlung der besten Erinnerungen an Rong Jinzhens Leben in einen Teil des Vergnügungsparks, die Umwandlung des Stifts in ein Piratenschiff und die Umwandlung der Teetasse und der Teekanne in ein Karussell.

Wir finden hier einen Dreh- und Angelpunkt: Wenn Passwörter die guten Seiten einer Person zerstören, was genau ist das? Wir werden die guten Teile visualisieren, nachdem das Schachbrett, der Stift und die Teekanne zerdrückt und zerstört wurden. Sie werden wissen, dass, obwohl er gewonnen und den Code geknackt hat, auch viele seiner schönen Dinge zerstört wurden.

Interface Entertainment: Welcher Traum ist für Sie der befriedigendste?

Chen Sicheng: Ich bin ganz zufrieden. Wenn Sie nicht zufrieden sind, machen Sie einfach weiter und erkunden Sie es. Zumindest bereue ich dieses Mal nichts. Die Macher und ich werden allen vorbehaltlos unser ganzes Können zeigen, in der Hoffnung, dem Publikum das beste Filmerlebnis zu bieten.

Chen Sicheng, Drehbuchautor und Regisseur von „Decryption“. Quelle: Zur Verfügung gestellt vom Interviewpartner

„Das Suspense-Label ist ein Missverständnis von mir“

Interface Entertainment: „Decryption“ fühlt sich ganz anders an als frühere Chen Sicheng-Filme. Ist das für Sie eine Transformation oder der Beginn einer neuen kreativen Phase?

Chen Sicheng: Was die Entstehung dieses Films betrifft, gab es eigentlich keine bewusste Transformation. Ich weiß nicht, wie sehr ich mich durch diese Arbeit verändern werde, aber ich kann mein eigenes Wachstum wirklich tief spüren. Wenn ich meine Arbeit gestalte, prägt die Arbeit mich.

Alle Hauptschöpfer haben äußerst tiefe Emotionen und Begeisterung in diesen Film gesteckt. Alle sind sehr aufgeregt und stolz, gemeinsam dieses Werk „Decryption“ zu schaffen. Es bringt uns eine andere Lebenserfahrung und einen neueren kognitiven Standard.

Interface Entertainment: Sie haben bereits gesagt, dass die Arbeiten von Liu Cixin Ihr Denken erweitern und die blinden Flecken in Ihrem Denken und Ihrer Erkenntnis treffen werden. Werden Sie ein ähnliches Gefühl haben, wenn Sie an „Decryption“ arbeiten?

Chen Sicheng: Wenn ich „Decryption“ nicht gemacht hätte, wüsste ich natürlich nicht, welchen Einfluss der Code in dieser Hinsicht auf die Geschichte des Krieges und sogar auf die Menschheitsgeschichte hatte gab uns ein solides Fundament. Es ist für mich unmöglich, in einem Bereich, den ich noch nie zuvor berührt habe, einen 701 aus dem Nichts zu erschaffen. Das übersteigt den Rahmen meines Wissens. Ich kann es durch die Lektüre von Romanen verstehen, aber dieses Verständnis ist relativ oberflächlich und emotional.

Die eigentliche Schöpfung ist anders. Sie müssen ein tiefes Verständnis des Passworts haben. Sie müssen mit wissenschaftlichen Beratern, Historikern und sogar Freunden und Senioren auf dem Gebiet der Kryptographie sprechen. Dieser Lernprozess ist ein einzigartiger Vorteil für das kreative Schaffen. Wenn wir ein neues Thema betreten, öffnet sich eine neue Tür.

Interface Entertainment: Für das Publikum sind Passwörter immer noch relativ abstrakt. Denken Sie beim Erstellen darüber nach, wie Sie sie konkretisieren und wiederherstellen können, damit die Öffentlichkeit, einschließlich Benutzer in Märkten mit niedrigeren Ebenen, sie verstehen kann?

Chen Sicheng: Ich denke, die ideale Form guter literarischer und künstlerischer Werke besteht darin, dass sie sowohl von anspruchsvollen als auch von beliebten Menschen genossen werden. Jedes Publikum wird unterschiedliche persönliche Erfahrungen und Erfahrungen mitbringen, um den Film zu sehen Verstehen Sie, dass der Film den Film sehen wird, und das Publikum, das nur unterhalten und unterhalten möchte, wird ihn zumindest visuell atemberaubend und schön finden.

Geben Sie dem Publikum die Wahl, schauen Sie sich Yangchun Baixue an und beobachten Sie die Menschen der Unterschicht. Aber Kreative können ihre Anforderungen nicht senken, geschweige denn nach ihren eigenen Vorlieben fotografieren.

Interface Entertainment: Glauben Sie, dass „Decryption“ sowohl einem anspruchsvollen als auch einem populären Publikum gefallen kann?

Chen Sicheng: Ich weiß nicht, „Decryption“ ist ein völlig neues Genre.

Interface Entertainment: Das Suspense-Label von Chen Sichengs früheren Filmen hat sogar den Massenmarkt erreicht, und jeder wird solche Erwartungen oder Vorstellungen von „Decryption“ haben.

Chen Sicheng: Ich habe mir nie ein Label etabliert. Ob es sich um ein jugendliches Fantasy-Abenteuerthema wie „Mozart im Weltall“ oder ein realistisches Thema wie „Die Dritte Brigade“ handelt, ich habe auch nie aufgehört, sie zu erforschen.

Vielleicht haben die Leute sogenannte Labels für mich. Aber ich denke, dass Kognition und Erfahrung das Wichtigste sind. Unsere Kognition bestimmt unser Verhalten, und ich werde mich nicht auf nur eine Erfahrung beschränken.

Interface Entertainment: Sind Sie besorgt über die Diskrepanz zwischen den Erwartungen des Publikums nach dem Kinobesuch?

Chen Sicheng: Die Schöpfung darf nicht nur in der Komfortzone bleiben. Möglicherweise besteht vorerst kein Risiko bei der Vervielfältigung, aber sobald das Risiko eintritt, ist es unumkehrbar. Wenn die Macher nur in ihrer Komfortzone bleiben und das chinesische Publikum nach und nach denkt, dass Filme so sind und sie im Kino genauso anschauen wie zu Hause, dann wird der Markt immer schlechter.

Nur durch die ständige Erweiterung um neue Dimensionen kann das Publikum spüren, dass es etwas Neues zu sehen gibt. Daher muss Innovation Risiken und Chancen beinhalten.

Manche Leute denken, dass ich erfolgreicher bin und einige profitable Filme gemacht habe. Wenn ich es nicht versuche, wer wird es dann tun?

Jiemian Entertainment: In der ersten Hälfte dieses Jahres berichteten die Medien, dass der Markt nicht sehr gut sei und die Häufigkeit der Kinobesuche nicht wieder auf das vorherige Niveau zurückgekehrt sei. Wie sehen Sie dieses Problem? Dies kann auch die Risiken einer Genreinnovation verschärfen.

Chen Sicheng: Wir, die Filme machen, lieben Filme am meisten. Jetzt weiß ich, was ich kann und was nicht. Ich kann mich nur der Filmindustrie widmen. Es ist für mich absolut unmöglich, mich einer anderen Branche zu widmen und so viel Begeisterung zu zeigen.

Filme sind mein Glaube. Ich kann ihnen nicht beim Sterben zusehen.

Das kontinuierliche Ausprobieren neuer Kreationen aus der Makroperspektive ist für mich eine Leidenschaft für die Filmindustrie. Ich möchte dem Publikum auf jeden Fall neue Dinge zeigen. Aus diesem Grund haben wir extrem hart an den audiovisuellen Aspekten des Films „Decryption“ gearbeitet. Er ist nicht nur ein neues Genre, sondern bietet auch ein neues audiovisuelles Erlebnis.

Wir möchten, dass jeder weiß, dass China auch Filme produzieren kann, die Hollywood in puncto audiovisuelles Erlebnis in nichts nachstehen. Solche Filme sind es wert, ins Kino zu gehen, anstatt sie zu Hause auf der kleinen Leinwand anzusehen durch die große Leinwand ist unersetzlich.

Filmemacher verteidigen also das Wort Film. Ich weiß nicht, wie viel unsere Fähigkeiten erreichen können, aber wir werden alles geben.

Interface Entertainment: Gibt es im Filmschaffen Momente der Inspiration außerhalb des Rahmens?

Chen Sicheng: Einige Dinge wurden vor den Dreharbeiten festgelegt, aber ich denke, dass die Funken, die durch Kollision und Reibung während der Dreharbeiten entstehen, besonders interessant sind.

Lassen Sie mich zwei Momente während der Dreharbeiten zu „Decryption“ mit Ihnen teilen. Das erste Bild ist, als der Art Director Ma Xiaofei der Szene vorübergehend einen Vogel hinzufügte. Es lässt auch das Schicksal von Xi Yis und Jin Zhen ahnen, die wie Vögel in einem Käfig gefangen sind . . Gerade wegen des künstlerischen Designs habe ich beschlossen, zwei Aufnahmen von Jin Zhen durch den Käfig hinzuzufügen.

Die andere Szene war ein Zugtraum, in dem Jin Zhen den Walrossmann traf. Was besonders zufällig war, war, dass der Regisseur für visuelle Effekte, Wei Ming, entdeckte, dass diese Fische wie sechs angeordnet waren, nachdem die Requisiten vor Ort einige Fische auf den Boden geworfen hatten. was uns dazu inspirierte, sie anzuordnen. Es muss eher wie π sein. Das habe ich im kreativen Prozess zwar nicht vorgegeben, aber die eigentliche Umsetzung hat sich auf Anhieb besonders gut angefühlt.

Als ich „Decryption“ vorbereitete, las ich viele Artikel über Wissenschaftler, die π berechneten, und plötzlich hatte ich das Gefühl, dass Jin Zhen dieses π am Ende berechnen muss. Verfolgt sie die Grenze zwischen Realität und Virtualität? Er kann den Unterschied zwischen einem Traum und einem Traum nicht erkennen und wird noch mehr daran zweifeln, ob die Welt real ist. Daraus stecken wir dies in die verborgenen Hinweise.

Quelle der Standbilder „Entschlüsselung“: offiziell

Über Geschichte, junges Publikum und KI

Interface Entertainment: Um auf den historischen Teil zurückzukommen: Aktuelle Mainstream-Werbefilme drehen relativ lange chinesische Geschichte und zeigen relativ wenige Menschenleben. Sie machen eine historische Ausstellung mit einem so langen Zeitraum. Wie wählen Sie sie aus und was möchten Sie in der Geschichte vermitteln?

Chen Sicheng: Welchen Moment man wählt und welchen man für den Übergang nutzt, sind rein technische Fragen. „Entschlüsselung“ hat den Träger von „Traum“ als Anknüpfungspunkt, wodurch die Erstellung relativ einfach zu handhaben ist. Beispielsweise wird nach einem Interview mit der älteren Xiaomei die Linse des Red Lantern Chronicle nicht nur dazu genutzt, die Zeitspanne zu zeigen, sondern auch die äußerst unterschiedlichen ideologischen Ebenen dieser Ära aufzuzeigen.

Wenn Zuschauer, die mit den 1960er Jahren vertraut sind, eine bessere Vorstellung davon haben, wie China und die Vereinigten Staaten damals aussahen, werden sie verstehen, dass unterschiedliche Ideologien und historische Veränderungen durch eine solche Linse vollständig dargestellt werden können.

Da es zehn Träume gibt, kann ich sie freier ausdrücken, aber ich muss innerhalb der begrenzten Länge des Films auch komplexe und erweiterte Bedeutungsaufnahmen und Texte auf sehr prägnante und einfache Weise extrahieren.

Interface Entertainment: Dreams wäre eine bessere Basis.

Chen Sicheng: Ja, dieser Traum hat mir das Gefühl gegeben, freier zu sein.

Interface Entertainment: Was müssen wir Ihrer Meinung nach aus dieser historischen Epoche vermitteln oder daraus lernen? Zu Beginn wurde beispielsweise die Figur Xiao Lili gebeten, das Konzept von Familie und Land zu erklären.

Chen Sicheng: Natürlich müssen wir aus der Geschichte lernen und über einige Themen nachdenken. Gleichzeitig sollten wir auch die Bemühungen hinter den Kulissen loben und vor allem etwas Wärme ausstrahlen, damit jeder versteht, dass die Heimat und das Land verteidigt werden müssen. Informieren Sie alle über diese realen und unbekannten Helden aus allen Lebensbereichen. Rong Jinzhen in „Decryption“ ist eine virtuelle Figur, aber er ist die gemeinsame Inkarnation der unbekannten Helden dahinter.

(Optional) Bildbeschreibung

Jiemian Entertainment: In diesem Jahr wird sich die Branche auch darüber Sorgen machen, dass junge Menschen nicht gerne ins Kino gehen. Wie schätzen Sie das von Jahr zu Jahr steigende durchschnittliche Kinobesuchsalter ein? Glauben Sie, dass „Decrypted“ junge Leute ansprechen kann?

Chen Sicheng: Ich weiß nicht, ob es ein junges Publikum anlocken kann. Ich versuche einfach unser Bestes, um durch unsere Bemühungen junge Leute dazu zu bringen, Filme ins Kino zu schauen.

Ich bin selbst das Publikum und kreiere immer mit der Mentalität des Publikums. Machen Sie Filme, die meiner Meinung nach einen Kinobesuch wert sind. Ich kann mich nur anstrengen und verbessern. Es gibt keinen besseren Weg, meine Werke nach und nach anzuhäufen.

Interface Entertainment: KI wurde in letzter Zeit viel diskutiert. Sie sagten zuvor, dass Sie sich keine großen Sorgen um KI machen. Ist KI mittlerweile ausgereift genug, um im Filmbereich eingesetzt zu werden?

Chen Sicheng: Ich glaube nicht, dass man sich große Sorgen darüber machen muss, dass KI auf Big-Data-Modellen basiert. Big Data ist in der Fähigkeit, Informationen zu erfassen, leistungsfähiger als der Mensch, es fehlt ihm jedoch die Fähigkeit, diese wiederherzustellen. Ich habe immer geglaubt, dass es unwahrscheinlich ist, dass Menschen Informationen von vor ein oder zweihundert Jahren nachschlagen, aber sie werden Geschichten von vor ein oder zweihundert Jahren lesen. Daher ist die Erzählung der einzigartige Wert des Menschen. Wir müssen an uns selbst glauben.