новости

креатив и технологии: совместный показ выдающихся дизайнеров школы моды и текстиля гонконгского политехнического университета успешно завершился

2024-09-11

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

10 сентября 2024 года в пекинском парке 798·751 состоялся громкий праздник моды — совместный показ выдающихся дизайнеров школы моды и текстиля (sft) гонконгского политехнического университета. на этом мероприятии были представлены работы 13 выдающихся дизайнеров мужской и женской одежды, охватывающие различные стили моды. целью мероприятия было продемонстрировать креативность и технологии дизайнеров и привлечь к себе активное участие многих деятелей модной индустрии, друзей сми и любителей моды.

на совместной выставке были представлены работы 13 выдающихся дизайнеров: ли чжуэр, сюй синь, чжан хуэйи, у пэйбэй, сюй сыян, пань сивэнь, юань ци, се синьин, чэнь стронций, фань вэньтао, чэн цзявэй, ван. цинь эр и дэн анер. эти дизайнеры принадлежат к разным культурам, их работы имеют разные стили, но все они демонстрируют глубокое понимание моды и безграничный творческий потенциал.

за каждой дизайнерской работой стоит трогательная история. дизайнеры интегрируют в свои работы собственные дизайнерские концепции и эмоции посредством умелого использования узоров, кроя и материалов. эти работы — не просто одежда, но и плод усилий дизайнеров, воплощающий их глубокое понимание моды и стремление к совершенству.

публика высоко оценила работы дизайнеров и отметила, что это мероприятие позволило им увидеть выдающийся стиль и безграничный творческий потенциал дизайнеров школы моды и текстиля гонконгского политехнического университета. многие сми подготовили качественные рекламные репортажи об этом событии, что позволило большему количеству людей понять и обратить внимание на этих выдающихся дизайнеров и их работы.

школа моды и текстиля гонконгского политехнического университета продолжит заниматься развитием международных талантов в сфере моды и содействием развитию индустрии моды. в качестве платформы для продвижения модных брендов mint studio продолжит предоставлять выдающимся дизайнерам платформу для демонстрации и развития общения и сотрудничества между дизайнерами и отраслью. мы верим, что в ближайшем будущем mint studio станет важной силой в международной индустрии моды и привнесет новую жизнь в мировую индустрию моды.

совместный показ выдающихся дизайнеров школы моды и текстиля гонконгского политехнического университета завершился успешно, продемонстрировав креативность и технологии дизайнеров, радуя взоры зрителей. в будущем школа моды и текстиля гонконгского политехнического университета продолжит развивать международные таланты в сфере моды, способствовать развитию индустрии моды и привносить новую жизнь в мировую индустрию моды.

лай чу и

дизайнер чуйи лай представляет серию «let it rot - rot», вдохновленную самоуничижением молодых людей по поводу «гниения». благодаря весу и объему одежды она передает ощущение бегства от социального давления и возвращения в комфортное пространство. концепция дизайна.

кэтрин хуэй

творческое вдохновение дизайнера кэтрин хуэй исходит из захватывающего жизненного опыта в европе, отражающего уникальную перспективу пребывания на пересечении китайской и западной культур. благодаря гармоничному сочетанию традиций и современности ее работы не только демонстрируют культурное наследие, но и служат метафорой изменчивости идентичности и пути самопознания посредством использования прозрачных и зеркальных материалов.

вайи ченуг

серия magic mushroom dreamland представлена ​​дизайнером вайи ченуг. она вдохновлена ​​сказочными грибами и объединяет мечтательные цвета и уникальные текстуры в повседневной моде. благодаря инновационной пряже и технологии вязания серия работ демонстрирует характерный визуальный эффект, сохраняя при этом практичность, достигая гармоничного единства воображения и функциональности.

сыян сюй

серия «родимое пятно, подарок при рождении» была создана дизайнером сиян сюй, используя родимое пятно как символ, позволяющий по-новому определить уникальную красоту человека. сериал пропагандирует самопринятие, бросает вызов традиционным концепциям и призывает людей выражать свою истинную сущность с «уверенностью» и «энергией». с помощью моды сыян сюй надеется исправить родимые пятна и превратить их в настоящую красоту.

пуйпуи нг

в серии «евклидов ритм» дизайнер пуйпуи нг умело сочетает геометрическую эстетику и природный ритм и использует технологию послойного вязания для создания одежды с трехмерными визуальными эффектами. благодаря точному расчету точек и линий каждая работа демонстрирует гармонию между динамикой и статикой, принося зрителю инновационные визуальные и пространственные впечатления.

пегги пун

серия «вредное дыхание» тщательно создана дизайнером пегги пун. она вдохновлена ​​сложными эмоциями любви и исследует романтику и боль любви. умное использование красных и черных тонов символизирует переплетение страсти и печали, а цветочный узор олицетворяет печаль и красоту в любви. этот сериал представляет собой глубокое размышление о сладости и удушливости любви, показывая двойственность красоты и боли любви.

розита це

в серии «math phobia» дизайнер розита це вдохновляется сложными эмоциями по отношению к математике, переводя вездесущность математики и сложность ее освоения на язык дизайна. с помощью таких элементов, как слои, пряжки, параболы и формулы, он показывает угнетение и страх, приносимые математикой. стиль киберпанк проходит через всю серию, отражая глубокое понимание и художественное выражение противоречий математики.

кики юэнь

серия «mysterious», представленная дизайнером кики юэнь, вдохновлена ​​лесом под полуночным дождем, где дым создает сюрреалистическую и загадочную атмосферу. благодаря столкновению рациональности и тайны, дизайн уводит зрителя в глубины тумана и переживает путешествие визуальной и сенсорной утраты.

си йи чан

в серии «киберпанк» дизайнер сийи чан черпает вдохновение из будущего мира высоких технологий и низкого уровня жизни, смешивая металл, кожу и темные тона, черпая вдохновение из «киберпанк: edgewalker», умело сочетая электронные скелеты и лунные элементы. в дизайн. в то же время работы бросают вызов гендерным нормам, демонстрируют разнообразное очарование мужчин с сексуальными и мощными формами и ломают традиционные границы.

киан ченг

дизайнер киан ченг погружается в себя, оглядывается в прошлое, прослеживает источник эмоций и превращает внутренний покой и осознанность в визуальное искусство. спокойствие — это источник контроля, позволяющий себе спокойно справляться со стрессом жизни. эта серия представляет собой углубленный диалог о внутренних эмоциях, выражающий стремление и исследование эмоционального примирения через одежду.

люси ван

дизайнер люси ванг исследует отсутствие безопасности, стоящее за фетишизмом, и глубокие эмоциональные связи между людьми и их личными вещами. вдохновлен детским стремлением к стабильному общению и привязанностью к неповторимому запаху личных вещей. эта серия посвящена исследованию превращения одежды в священные объекты эмоциональной памяти, установлению прочной и глубокой эмоциональной связи между одеждой и ее носителем.

фрэнки денг

дизайнер фрэнки денг использует переплетенный мир реальности и виртуальности в качестве фона, чтобы запечатлеть ежедневные «следы», которые игнорируются в оживленных городах. эти следы, хотя и обычные, но являются доказательством нашего существования и содержат в себе философию жизни. благодаря умелому использованию силуэтов и тканей сериал исследует глубокую связь между этими скрытыми символами и нашей жизнью.

тино фан

дизайнер тино фан начинает с точки зрения единственного ребенка поколения z и глубоко исследует эмоциональную борьбу между внутренним порывом и сдержанностью. размышляя о личном опыте, узнайте, как контролировать и принимать свои собственные несовершенства, а также трансформировать импульсы в мотивацию для саморазвития. серия работ сосредоточена на сочетании совершенства и несовершенства, показывая сложное переплетение личности и эмоций.

это мероприятие – не только признание дизайнеров школы моды и текстиля гонконгского политехнического университета, но и дальновидная демонстрация будущих модных тенденций. каждый дизайнер в своих работах продемонстрирует свою уникальную концепцию дизайна и глубокое понимание моды. эти работы не только определяют новые формы одежды, но и превращаются в художественные шедевры с глубоким подтекстом. они представляют собой идеальное сочетание мудрости и эмоций дизайнера.