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em 10 de setembro de 2024, o parque 798·751 de pequim inaugurou um banquete de moda de alto nível - um desfile conjunto de designers de destaque da escola de moda e têxteis (sft) da universidade politécnica de hong kong. este evento apresentou os trabalhos de vestuário masculino e feminino de 13 designers de destaque, abrangendo diferentes tipos de estilos de moda. o objetivo era mostrar a criatividade e a tecnologia dos designers e atrair a participação entusiástica de muitas figuras da indústria da moda, amigos da mídia e entusiastas da moda.

esta exposição conjunta apresentou os trabalhos de 13 designers notáveis: li zhuer, xu xien, zhang huiyi, wu peipei, xu siyang, pan xiwen, yuan qi, xie xinying, chen strontium, fan wentao, cheng jiawei, wang qin er. e deng aner. esses designers vêm de diferentes origens culturais e seus trabalhos têm estilos diferentes, mas todos demonstram um profundo conhecimento de moda e criatividade ilimitada.

há uma história comovente por trás de cada trabalho de design. os designers integram os seus próprios conceitos de design e emoções nos seus trabalhos através do uso inteligente de padrões, cortes e materiais. estes trabalhos não são apenas roupas, mas também fruto do trabalho árduo dos designers, que personificam o seu profundo conhecimento da moda e a busca pela excelência.

o público elogiou muito o trabalho dos designers e disse que este evento lhes permitiu ver o estilo marcante e a criatividade infinita dos designers da escola de moda e têxteis da universidade politécnica de hong kong. vários meios de comunicação realizaram reportagens publicitárias de alta qualidade para este evento, permitindo que mais pessoas entendessem e prestassem atenção a estes designers excepcionais e aos seus trabalhos.

a escola de moda e têxteis da universidade politécnica de hong kong continuará comprometida em cultivar talentos da moda internacional e em promover o desenvolvimento da indústria da moda. como plataforma de promoção de marcas de moda, o mint studio continuará a fornecer uma plataforma para designers de destaque mostrarem e promoverem a comunicação e a cooperação entre designers e a indústria. acreditamos que num futuro próximo, o mint studio se tornará uma força importante na indústria da moda internacional e injetará nova vitalidade na indústria da moda global.

o desfile conjunto de designers de destaque da escola de moda e têxteis da universidade politécnica de hong kong foi concluído com sucesso, mostrando a criatividade e a tecnologia dos designers, deleitando os olhos do público. no futuro, a escola de moda e têxteis da universidade politécnica de hong kong continuará comprometida em cultivar talentos internacionais da moda, promover o desenvolvimento da indústria da moda e injetar nova vitalidade na indústria da moda global.

lai chu yi

a estilista chuyi lai traz a série “let it rot - rot”, que se inspira na autodepreciação dos jovens de “apodrecer”. através do peso e volume das roupas, transmite uma sensação de fuga da pressão social e retorno a um espaço confortável. conceito de projeto.

catarina hui

a inspiração criativa da designer catherine hui vem da experiência de vida imersiva na europa, capturando a perspectiva única de estar na intersecção das culturas chinesa e ocidental. através de uma mistura harmoniosa de tradição e modernidade, o seu trabalho não só mostra o património cultural, mas também serve como metáfora para a fluidez da identidade e a viagem de autodescoberta através da utilização de materiais transparentes e espelhados.

waiyee chenug

a série "magic mushroom dreamland" é apresentada pelo designer waiyee chenug. é inspirada em cogumelos de contos de fadas e integra cores sonhadoras e texturas únicas na moda diária. através de tecnologia inovadora de fios e tricô, a série de trabalhos apresenta um efeito visual diferenciado, mantendo a praticidade, alcançando uma unidade harmoniosa de imaginação e funcionalidade.

si yang xu

a série "marca de nascença, presente no nascimento" foi criada pelo designer siyang xu, usando a marca de nascença como símbolo para redefinir a beleza única do indivíduo. a série defende a autoaceitação, desafia conceitos tradicionais e incentiva as pessoas a expressarem seu verdadeiro eu com “confiança” e “energia”. através da moda, siyang xu espera corrigir marcas de nascença e transformá-las numa verdadeira beleza pessoal.

puipuí ng

para a série "ritmo euclidiano", o designer puipui ng combina habilmente a estética geométrica e o ritmo natural, e usa tecnologia de tricô em camadas para criar roupas com efeitos visuais tridimensionais. através do cálculo preciso de pontos e linhas, cada obra mostra a harmonia entre o dinâmico e o estático, trazendo uma experiência visual e espacial inovadora ao espectador.

peggy poon

a série "breathing harmful" é cuidadosamente criada pela designer peggy poon. é inspirada nas emoções complexas do amor e explora o romance e a dor do amor. o uso inteligente dos tons vermelho e preto simboliza o entrelaçamento da paixão e da tristeza, enquanto o padrão floral representa a tristeza e a beleza no amor. esta série é uma reflexão profunda sobre a doçura e a sufocação do amor, mostrando a dualidade da beleza e da dor do amor.

rosita tse

na série "math phobia", a designer rosita tse se inspira nas emoções complexas em relação à matemática, traduzindo a onipresença da matemática e a dificuldade de dominá-la para a linguagem do design. através de elementos como camadas, fivelas, parábolas e fórmulas, mostra a opressão e o medo trazidos pela matemática. o estilo cyberpunk permeia toda a série, refletindo uma profunda compreensão e expressão artística das contradições da matemática.

kiki yuen

a série “mysterious” apresentada pela designer kiki yuen é inspirada na floresta sob a chuva da meia-noite, onde a fumaça cria uma atmosfera surreal e misteriosa. através da colisão entre racionalidade e mistério, o design conduz o espectador às profundezas da neblina e vivencia uma viagem de perda visual e sensorial.

si yee chan

na série "cyberpunk", o designer siyee chan se inspira no mundo futuro de alta tecnologia e baixos padrões de vida, misturando metal, couro e tons escuros, inspirando-se em "cyberpunk: edgewalker", combinando esqueletos eletrônicos e elementos lunares são habilmente integrados no design. ao mesmo tempo, as obras desafiam as normas de género, mostram os diversos encantos dos homens com formas sensuais e poderosas e quebram fronteiras tradicionais.

kian cheng

o designer kian cheng mergulha fundo em si mesmo, olha para o passado, traça a fonte das emoções e transforma a paz interior e a atenção plena em arte visual. a calma é a fonte do controle, permitindo-se lidar com o estresse da vida com calma. esta série é um diálogo aprofundado sobre emoções interiores, expressando a busca e exploração da reconciliação emocional através do vestuário.

lucy wang

a designer lucy wang investiga a falta de segurança por trás do fetichismo e os profundos laços emocionais entre os indivíduos e seus pertences pessoais. inspirado no desejo infantil de uma companhia estável e no apego ao cheiro único dos pertences pessoais. esta série é dedicada a explorar a transformação das roupas em objetos sagrados de memória emocional, estabelecendo uma conexão emocional profunda e duradoura entre a roupa e quem a veste.

frankie deng

o designer frankie deng usa o mundo entrelaçado da realidade e da virtualidade como pano de fundo para capturar os “vestígios” diários que são ignorados nas cidades movimentadas. estes vestígios, embora comuns, são a prova da nossa existência e contêm a filosofia de vida. através do uso inteligente de silhuetas e tecidos, a série explora a profunda ligação entre estes símbolos ocultos e as nossas vidas.

fã tino

o designer tino fan parte da perspectiva do filho único da geração z e explora profundamente a luta emocional entre o impulso interno e a restrição. através da reflexão sobre experiências pessoais, explore como controlar e aceitar suas próprias imperfeições e transforme impulsos em motivação para o autocrescimento. a série de obras centra-se na combinação entre perfeição e imperfeição, mostrando o complexo entrelaçamento de personalidade e emoção.

este evento não é apenas um reconhecimento dos designers da escola de moda e têxteis da universidade politécnica de hong kong, mas também uma exibição prospectiva das futuras tendências da moda. cada designer demonstrará seu conceito de design único e profundo conhecimento da moda por meio de seus trabalhos. estas obras não só definem novas formas de vestuário, mas também sublimam em obras-primas artísticas com conotações profundas. são a fusão perfeita da sabedoria e emoção do designer.