νέα

δημιουργικότητα και τεχνολογία: η κοινή επίδειξη εξαιρετικών σχεδιαστών από τη σχολή μόδας και κλωστοϋφαντουργίας του πολυτεχνείου του χονγκ κονγκ ολοκληρώθηκε με επιτυχία

2024-09-11

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

στις 10 σεπτεμβρίου 2024, το beijing 798·751 park εγκαινίασε μια γιορτή μόδας υψηλού προφίλ - μια κοινή επίδειξη εξαιρετικών σχεδιαστών από τη σχολή μόδας και κλωστοϋφαντουργίας (sft) του πολυτεχνείου του χονγκ κονγκ. αυτή η εκδήλωση παρουσίασε τα έργα ανδρικών και γυναικείων ενδυμάτων 13 εξαιρετικών σχεδιαστών, καλύπτοντας διαφορετικούς τύπους στυλ μόδας. σκοπός της ήταν να αναδείξει τη δημιουργικότητα και την τεχνολογία των σχεδιαστών και να προσελκύσει την ενθουσιώδη συμμετοχή πολλών μορφών της βιομηχανίας της μόδας, φίλων των μέσων ενημέρωσης και λάτρεις της μόδας.

αυτή η κοινή έκθεση παρουσίασε τα έργα 13 εξαιρετικών σχεδιαστών είναι οι: li zhuer, xu xi'en, zhang huiyi, wu peipei, xu siyang, pan xiwen, yuan qi, xie xinying, chen strontium, fan wentao, cheng jiawei, wang. τσιν ερ και ντενγκ ανέρ. αυτοί οι σχεδιαστές προέρχονται από διαφορετικά πολιτιστικά υπόβαθρα και τα έργα τους έχουν διαφορετικά στυλ, αλλά όλοι δείχνουν μια βαθιά κατανόηση της μόδας και απεριόριστη δημιουργικότητα.

υπάρχει μια συγκινητική ιστορία πίσω από κάθε σχεδιαστική δουλειά. οι σχεδιαστές ενσωματώνουν τις δικές τους σχεδιαστικές ιδέες και συναισθήματα στα έργα τους μέσω της έξυπνης χρήσης μοτίβων, περικοπών και υλικών. αυτά τα έργα δεν είναι απλώς ρούχα, αλλά και καρπός των προσπαθειών των σχεδιαστών, που ενσωματώνουν τη βαθιά κατανόησή τους για τη μόδα και την επιδίωξη της αριστείας.

το κοινό ήταν γεμάτο επαίνους για τα έργα των σχεδιαστών και είπε ότι αυτή η εκδήλωση τους επέτρεψε να δουν το εξαιρετικό στυλ και την απεριόριστη δημιουργικότητα των σχεδιαστών από τη σχολή μόδας και κλωστοϋφαντουργίας του πολυτεχνείου του χονγκ κονγκ. πολλά μέσα ενημέρωσης πραγματοποίησαν αναφορές δημοσιότητας υψηλής ποιότητας για αυτήν την εκδήλωση, επιτρέποντας σε περισσότερους ανθρώπους να κατανοήσουν και να δώσουν προσοχή σε αυτούς τους εξαιρετικούς σχεδιαστές και τα έργα τους.

η σχολή μόδας και κλωστοϋφαντουργίας του πολυτεχνείου του χονγκ κονγκ θα συνεχίσει να δεσμεύεται στην καλλιέργεια διεθνών ταλέντων μόδας και στην προώθηση της ανάπτυξης της βιομηχανίας της μόδας. ως πλατφόρμα προώθησης της επωνυμίας μόδας, το mint studio θα συνεχίσει να παρέχει μια πλατφόρμα για εξαιρετικούς σχεδιαστές για να επιδείξουν και να προωθήσουν την επικοινωνία και τη συνεργασία μεταξύ των σχεδιαστών και της βιομηχανίας. πιστεύουμε ότι στο εγγύς μέλλον, το mint studio θα γίνει μια σημαντική δύναμη στη διεθνή βιομηχανία της μόδας και θα δώσει νέα ζωτικότητα στην παγκόσμια βιομηχανία της μόδας.

η κοινή επίδειξη εξαιρετικών σχεδιαστών από τη σχολή μόδας και κλωστοϋφαντουργίας του πολυτεχνείου του χονγκ κονγκ ολοκληρώθηκε με επιτυχία, προβάλλοντας τη δημιουργικότητα και την τεχνολογία των σχεδιαστών, γοητεύοντας τα βλέμματα του κοινού. στο μέλλον, η σχολή μόδας και κλωστοϋφαντουργίας του πολυτεχνείου του χονγκ κονγκ θα συνεχίσει να δεσμεύεται για την καλλιέργεια διεθνών ταλέντων μόδας, την προώθηση της ανάπτυξης της βιομηχανίας της μόδας και την παροχή νέας ζωτικότητας στην παγκόσμια βιομηχανία της μόδας.

λάι τσου γι

ο σχεδιαστής chuyi lai φέρνει τη σειρά "let it rot - rot", η οποία είναι εμπνευσμένη από την αυτο-υποτιμία των νέων για το "σήψη" μέσω του βάρους και του όγκου των ρούχων, μεταφέρει μια αίσθηση διαφυγής από την κοινωνική πίεση και επιστροφής σε έναν άνετο χώρο. σχεδιαστική ιδέα.

κάθριν χούι

η δημιουργική έμπνευση της σχεδιάστριας catherine hui προέρχεται από τη συναρπαστική εμπειρία ζωής στην ευρώπη, αποτυπώνοντας τη μοναδική προοπτική του να βρίσκεσαι στη διασταύρωση κινεζικών και δυτικών πολιτισμών. μέσα από ένα αρμονικό μείγμα παράδοσης και νεωτερικότητας, το έργο της όχι μόνο προβάλλει την πολιτιστική κληρονομιά, αλλά χρησιμεύει επίσης ως μεταφορά για τη ρευστότητα της ταυτότητας και το ταξίδι της αυτοανακάλυψης μέσω της χρήσης διαφανών και αντικατοπτρισμένων υλικών.

waiyee chenug

η σειρά "magic mushroom dreamland" παρουσιάζεται από τον σχεδιαστή waiyee chenug. είναι εμπνευσμένη από τα μανιτάρια του παραμυθιού και ενσωματώνει ονειρεμένα χρώματα και μοναδικές υφές στην καθημερινή μόδα. μέσω της πρωτοποριακής τεχνολογίας νήματος και πλεξίματος, η σειρά έργων δείχνει ένα ξεχωριστό οπτικό αποτέλεσμα διατηρώντας παράλληλα την πρακτικότητα, επιτυγχάνοντας μια αρμονική ενότητα φαντασίας και λειτουργικότητας.

siyang xu

η σειρά "birthmark, gift at birth" δημιουργήθηκε από τον σχεδιαστή siyang xu, χρησιμοποιώντας το σημάδι εκ γενετής ως σύμβολο για να επαναπροσδιορίσει τη μοναδική ομορφιά του ατόμου. η σειρά υποστηρίζει την αποδοχή του εαυτού, αμφισβητεί τις παραδοσιακές έννοιες και ενθαρρύνει τους ανθρώπους να εκφράσουν τον αληθινό τους εαυτό με «σιγουριά» και «ενέργεια». μέσω της μόδας, η siyang xu ελπίζει να διορθώσει τα σημάδια και να τα μεταμορφώσει σε μια αληθινή προσωπική ομορφιά.

puipui ng

για τη σειρά «euclidean rhythm», ο σχεδιαστής puipui ng συνδυάζει επιδέξια τη γεωμετρική αισθητική και τον φυσικό ρυθμό και χρησιμοποιεί τεχνολογία πολυεπίπεδης πλεξίματος για να δημιουργήσει ρούχα με τρισδιάστατα οπτικά εφέ. μέσα από τον ακριβή υπολογισμό σημείων και γραμμών, κάθε έργο δείχνει την αρμονία μεταξύ δυναμικής και στατικής, φέρνοντας στον θεατή μια καινοτόμο οπτική και χωρική εμπειρία.

πέγκυ πουν

η σειρά "breathing harmful" δημιουργήθηκε προσεκτικά από τη σχεδιάστρια peggy poon. είναι εμπνευσμένη από τα περίπλοκα συναισθήματα της αγάπης και εξερευνά τον ρομαντισμό και τον πόνο της αγάπης. η έξυπνη χρήση των κόκκινων και μαύρων τόνων συμβολίζει τη διαπλοκή του πάθους και της θλίψης, ενώ το μοτίβο λουλουδιών αντιπροσωπεύει τη θλίψη και την ομορφιά στην αγάπη. αυτή η σειρά είναι ένας βαθύς προβληματισμός για τη γλυκύτητα και την ασφυξία της αγάπης, δείχνοντας τη δυαδικότητα της ομορφιάς και του πόνου της αγάπης.

ροζίτα τσε

στη σειρά «math phobia», η σχεδιάστρια rosita tse εμπνέεται από τα πολύπλοκα συναισθήματα προς τα μαθηματικά, μεταφράζοντας την πανταχού παρουσία των μαθηματικών και τη δυσκολία να τα κατακτήσεις σε σχεδιαστική γλώσσα. μέσα από στοιχεία όπως στρώματα, πόρπες, παραβολές και τύπους, δείχνει την καταπίεση και τον φόβο που φέρνουν τα μαθηματικά. το στυλ cyberpunk διατρέχει ολόκληρη τη σειρά, αντικατοπτρίζοντας μια βαθιά κατανόηση και καλλιτεχνική έκφραση των αντιφάσεων των μαθηματικών.

kiki yuen

η σειρά «mysterious» που παρουσιάζει η σχεδιάστρια kiki yuen είναι εμπνευσμένη από το δάσος στη μεταμεσονύκτια βροχή, όπου ο καπνός δημιουργεί μια σουρεαλιστική και μυστηριώδη ατμόσφαιρα. μέσα από τη σύγκρουση του ορθολογισμού και του μυστηρίου, το σχέδιο οδηγεί τον θεατή στα βάθη της ομίχλης και βιώνει ένα ταξίδι οπτικής και αισθητηριακής απώλειας.

si yee chan

στη σειρά "cyberpunk", ο σχεδιαστής siyee chan αντλεί έμπνευση από τον μελλοντικό κόσμο της υψηλής τεχνολογίας και του χαμηλού βιοτικού επιπέδου, συνδυάζοντας μέταλλο, δέρμα και σκούρους τόνους, αντλώντας έμπνευση από το "cyberpunk: edgewalker", συνδυάζοντας ηλεκτρονικούς σκελετούς και σεληνιακά στοιχεία που ενσωματώνονται έξυπνα στο σχέδιο. ταυτόχρονα, τα έργα αμφισβητούν τις νόρμες των φύλων, δείχνουν την ποικιλόμορφη γοητεία των ανδρών με σέξι και δυνατά σχήματα και σπάνε τα παραδοσιακά όρια.

κιάν τσενγκ

ο σχεδιαστής kian cheng πηγαίνει βαθιά στον εαυτό του, κοιτάζει πίσω στο παρελθόν, εντοπίζει την πηγή των συναισθημάτων και μετατρέπει την εσωτερική γαλήνη και την επίγνωση σε εικαστική τέχνη. η ηρεμία είναι η πηγή ελέγχου, επιτρέποντας στον εαυτό του να αντιμετωπίσει το άγχος της ζωής ήρεμα. αυτή η σειρά είναι ένας σε βάθος διάλογος για τα εσωτερικά συναισθήματα, που εκφράζει την αναζήτηση και την εξερεύνηση της συναισθηματικής συμφιλίωσης μέσω της ένδυσης.

λούσι γουάνγκ

η σχεδιάστρια lucy wang εμβαθύνει στην έλλειψη ασφάλειας πίσω από τον φετιχισμό και τους βαθείς συναισθηματικούς δεσμούς μεταξύ των ατόμων και των προσωπικών τους αντικειμένων. εμπνευσμένο από την παιδική επιθυμία για σταθερή συντροφιά και την προσκόλληση στη μοναδική μυρωδιά των προσωπικών αντικειμένων. αυτή η σειρά είναι αφιερωμένη στη διερεύνηση της μετατροπής των ρούχων σε ιερά αντικείμενα συναισθηματικής μνήμης, εγκαθιδρύοντας μια διαρκή και βαθιά συναισθηματική σύνδεση μεταξύ των ρούχων και του χρήστη.

φράνκι ντενγκ

ο σχεδιαστής frankie deng χρησιμοποιεί τον συνυφασμένο κόσμο της πραγματικότητας και της εικονικότητας ως φόντο για να αποτυπώσει τα καθημερινά «ίχνη» που αγνοούνται στις πολυσύχναστες πόλεις. αυτά τα ίχνη, αν και συνηθισμένα, είναι απόδειξη της ύπαρξής μας και περιέχουν τη φιλοσοφία της ζωής. μέσω της έξυπνης χρήσης σιλουέτες και υφασμάτων, η σειρά διερευνά τη βαθιά σύνδεση μεταξύ αυτών των κρυμμένων συμβόλων και της ζωής μας.

τίνο φαν

ο σχεδιαστής tino fan ξεκινά από την οπτική γωνία του μοναχοπαίδιου gen z και εξερευνά βαθιά τη συναισθηματική πάλη μεταξύ της εσωτερικής παρόρμησης και της αυτοσυγκράτησης. μέσα από τον προβληματισμό σχετικά με τις προσωπικές εμπειρίες, εξερευνήστε πώς να ελέγχετε και να αποδέχεστε τις δικές σας ατέλειες και μετατρέψτε τις παρορμήσεις σε κίνητρο για αυτο-ανάπτυξη. η σειρά έργων επικεντρώνεται στον συνδυασμό τελειότητας και ατέλειας, δείχνοντας την περίπλοκη συνένωση προσωπικότητας και συναισθήματος.

αυτή η εκδήλωση δεν είναι μόνο μια αναγνώριση των σχεδιαστών της σχολής μόδας και κλωστοϋφαντουργίας του πολυτεχνείου του χονγκ κονγκ, αλλά και μια προοπτική εμφάνιση των μελλοντικών τάσεων της μόδας. κάθε σχεδιαστής θα επιδείξει τη μοναδική σχεδιαστική του ιδέα και τη βαθιά γνώση της μόδας μέσα από τα έργα του. αυτά τα έργα όχι μόνο καθορίζουν νέες μορφές ένδυσης, αλλά και εξυψώνονται σε καλλιτεχνικά αριστουργήματα με βαθιές συνειρμούς. αποτελούν την τέλεια συγχώνευση της σοφίας και του συναισθήματος του σχεδιαστή.