berita

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

John William Waterhouse

John William Waterhouse

(John William Waterhouse)

(6 April 1849 - 10 Februari 1917)

Pelukis Pra-Raphaelite Inggris

Seorang wanita yang pandai menggambarkan mitos

Dikenal sebagai "Pra-Raphael Modern"

Waterhouse lahir di Roma, Italia

Ayah saya berasal dari Yorkshire, Inggris.

Dia adalah seorang pelukis dengan dasar yang kuat

Ibu orang Italia

Waterhouse dipengaruhi oleh ayahnya sejak kecil

Menunjukkan bakat melukis sejak dini

potret gadis

"Miranda"

8 November 1883

Waterhouse, 34, dan Timur, 25·kenwater

Pernikahan itu berlangsung di Kapel Paroki St. Mary

Wanita dengan mata gelap dan wajah bulat

Kemudian memainkan peranan besar dalam seni Waterhouse

Banyak lukisan diciptakan dengan dia sebagai model

Karya yang sangat menghebohkan masyarakat adalah karya yang satu ini

"Nyonya Charlotte" (1888)

Ini adalah gambar yang sepenuhnya dibangun dengan kepekaan populer Inggris,

Tema dipilih dari puisi panjang karya Tennyson

Niat aslinya adalah ada seorang wanita cantik di Charlotte yang dikurung di kastil tua oleh Tuhan. Dia hanya bisa menghargai idolanya Knight Lancillo melalui gambar yang diproyeksikan ke cermin dalam ruangan melalui jendela. Lihat saja ke luar jendela dan dia akan hancur. Untuk menghibur dirinya sendiri, dia berputar dan berputar setiap hari. Suatu hari dia tidak bisa menahan diri untuk tidak melihat ke luar, dan nasib buruk menimpanya. Cerminnya pecah, dan benangnya menjeratnya. Kemudian dia dibawa ke tempat kematian oleh wahyu ilahi. Adegan tersebut menunjukkan Lady Charlotte berlayar menuju kematiannya dengan perahu. Ini adalah gambaran kesepian dan sunyi yang jarang terlihat sebelumnya. Dia menggabungkan sentimentalitas, misteri, keterasingan, dan keanggunan. Ini tidak hanya sesuai dengan emosi Victoria yang tertekan, tetapi juga memiliki gambaran kekosongan dan kesedihan yang tak terlukiskan sesuai dengan selera populer. Lukisan ini juga menjadi awal dari corak artistik Waterhouse. Semacam narsisme kesepian terungkap dalam karya-karyanya.

rumah air di tempat kerja

Kita tidak hanya melihat tren estetika

Lihat lebih banyak kesuraman dalam kehidupan nyata Victoria

Dia tampaknya memahami dengan baik mentalitas represif perempuan Inggris

"Perempuan sihir tua buruk"

Perlu disebutkan hal itu

Waterhouse melukis banshees dan penyihir tentang mitologi

Tapi jangan pernah menggambar Venus

Terlihat meskipun ia bersimpati dengan perempuan yang tertindas

Tapi aku juga tidak suka dewi lepas seperti Venus.

musim semi

"Ophelia"

Setelah melukis

Waterhouse terlibat dalam pengajaran seni

Menjabat sebagai anggota Komite Royal Academy of Arts

dan bergabung dengan berbagai asosiasi seni

Lukisannya yang romantis dan seperti mimpi

Padahal dia bermaksud bergaya Pra-Raphaelite

Namun, ini mewakili bentuk khusus dari inspirasi diri.

kesuksesannya

Bukan hanya performa kesempurnaan inderanya

Pada saat yang sama, hal itu dapat membuat orang

Gunakan kesadaran diri dan dunia diri untuk menjelaskan

"Lingkaran sang Penyihir"

Komposisi lukisannya terkenal elegan

Kualitas yang sangat romantis

Dapatkan nutrisi dari mitologi klasik Yunani dan Roma kuno

Ciptakan karya dengan nuansa misteri dan suasana religius seperti mimpi abad pertengahan

Memetik kuncup mawar di waktu senggang

"Menemukan Kepala Orpheus"

Lukisan Waterhouse

Memberikan kontribusi unik kepada Pra-Raphael

Keterampilan melukisnya yang brilian

Ia menjadi terkenal di kalangan seni lukis Inggris saat itu

"Miranda dalam Badai"

"The Tempest" adalah drama terakhir Shakespeare. Ini menceritakan kisah Adipati Prolos dari Milan yang dijebak oleh saudaranya dan Raja Napoli karena studinya tentang sihir, dan ditinggalkan untuk tinggal di pulau terpencil bersama putrinya Miranda.

Duke Prolos bertekad menjadikan putrinya calon ratu Napoli, jadi dia menggunakan sihir untuk merancang badai agar musuhnya melarikan diri ke pulau itu. Pangeran Napoli, Ferdinand dan Miranda, bertemu dan jatuh cinta. Dalam pengampunan dan pertobatan, segalanya menjadi tenang.

"Santo Cecilia"

Saint Cecilia hidup sekitar tahun 230 SM dan terkenal karena sumpah kekristenan dan kesuciannya seumur hidup. Waterhouse berusaha menyampaikan nuansa abad pertengahan tertentu dengan gambar ini, dan dia pasti berhasil. Gambar-gambarnya kaya dekoratif dan memiliki sentuhan lukisan religius. Ada sedikit jejak realisme dan kehidupan sehari-hari.

"Ophelia"

Sebagai perwakilan dari klasisisme

Keindahan lukisannya mempunyai kualitas Pra-Raphaelite

ciri khas wanita

Kelangsingan, pucat, dan tubuh serta ekspresi kekanak-kanakan, dll.

Ia juga gemar mengutarakan tema "wanita fatal"

Seperti Pra-Raphael

Dia terus-menerus mengejar detail dekoratif dan keaslian

Memetik kuncup mawar di waktu senggang

"Nyonya Shalott" yang lain

“Kutukan menimpaku,” seru Lady Shalott. Lukisan ini menunjukkan dia melayang keluar dari cermin, berdiri dari kursinya, dan bergegas menuju jendela. Sosok ksatria yang lewat di dekat jendela terlihat di cermin di latar belakang. Kami seolah berdiri di depan jendela memandang ke dalam. Tidak ada perilaku lain yang dapat menarik pemirsa ke dalam lukisan lebih baik daripada komposisi ini. "Perspektif yang seimbang secara tepat" adalah kecemerlangan komposisi lukisan ini. Elemen klasik dalam gambar terlihat jelas seperti pada karya-karya sebelumnya: seperti permadani bundar, lantai tertutup, sandaran tangan kursi berbentuk setengah lingkaran, penggunaan cermin itu sendiri, dll.

"Setelah Tarian"

"Bunga Angin"

Rambut panjang gadis itu yang tergerai, pakaiannya yang berkibar-kibar, dan postur tubuhnya yang anggun membuat gambarnya menjadi sangat dinamis. Penghilangan bayangan pada lipatan pakaian gadis itu sepertinya dipengaruhi oleh Impresionisme.

"Angin dr utara"

"Pandora"

"Jiwa Mawar"

Konsultasi dengan Oracle

"Diogenes"

Diogenes adalah seorang filsuf Yunani yang terkenal dengan sinismenya. Ia menganjurkan kehidupan alami tanpa bergantung pada peradaban sosial. Legenda mengatakan bahwa Diogenes pernah tinggal di bak mandi besar. Dia pernah pergi ke Athena pada siang hari dengan membawa lentera untuk mencari pria baik, tetapi dia tidak pernah menemukannya. Dalam lukisan itu, Diogenes mempunyai ekspresi sinis yang biasa: suram dan serius. Para wanita itu mengintip ke dalam kediamannya dengan rasa ingin tahu.

"Kleopatra"

istirahat

nyonya bawang merah

Merindukan

Seleksi Seni Dunia