uutiset

Mestarimaalauksia: Kuvauksia keijumaisista naisista

2024-08-16

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina


John William Waterhouse


John William Waterhouse

(John William Waterhouse)

(6. huhtikuuta 1849 - 10. helmikuuta 1917)

Brittiläinen prerafaeliittimaalari

Nainen, joka on hyvä kuvaamaan myyttejä

Tunnetaan nimellä "modernit prerafaeliitit"


Waterhouse syntyi Roomassa, Italiassa

Isäni on Yorkshiresta, Englannista.

Hän on maalari, jolla on vankka perusta

Äiti on italialainen

Waterhouse on saanut vaikutteita isältä lapsuudesta asti

Osoitti kykynsä maalata hyvin varhain


tytön muotokuva


"Miranda"

8. marraskuuta 1883

Waterhouse, 34, ja East, 25·kenwater

Häät pidettiin Pyhän Marian seurakunnan kappelissa

Tämä nainen, jolla on tummat silmät ja pyöreät kasvot

Myöhemmin hänellä oli suuri rooli Waterhousen taiteessa

Hän luotiin monia maalauksia mallina


Työ, joka todella järkytti yhteiskuntaa, oli tämä

"The Lady of Charlotte" (1888)

Tämä on imago, joka on rakennettu täysin brittiläisillä kansantunteilla,

Teema on valittu Tennysonin pitkästä runosta

Alkuperäinen tarkoitus on, että Charlottessa on kaunis nainen, joka on jäänyt Jumalan vangiksi vanhaan linnaan. Hän voi arvostaa idoliaan ritari Lancilloa vain ikkunasta sisäpeiliin projisoidun kuvan kautta. Katso vain ulos ikkunasta ja hän tuhoutuu. Huvitellakseen itseään hän pyörii ja pyörii joka päivä. Eräänä päivänä hän ei voinut olla katsomatta ulos, ja huono onni iski häntä. Peili katkesi ja lanka sotki hänet. Kohtaus näyttää Lady Charlotten purjehtivan kohti kuolemaansa veneessä. Tämä on harvoin nähty yksinäinen ja autio kuva. Siinä yhdistyvät sentimentaalisuus, mysteeri, vieraantuminen ja eleganssi suositun maun mukaisesti. Tämä maalaus on myös alku Waterhousen taiteelliselle sävylle. Hänen teoksissaan paljastuu eräänlainen yksinäinen narsismi.

vesitalo töissä

Emme vain nähneet estetismin suuntausta

Katso enemmän synkkyyttä Victorian tosielämässä

Hän näyttää ymmärtävän erittäin hyvin brittiläisten naisten sortavaa mentaliteettia


"Lamia"

Se kannattaa mainita

Waterhouse maalasi bansheita ja noitia mytologiasta

Mutta älä koskaan piirrä Venusta

Voidaan nähdä, että vaikka hän sympatiaa sorrettuja naisia ​​kohtaan

Mutta minäkään en pidä Venuksen kaltaisista irrallisista jumalattareista.


kevät


"Ofelia"

Maalauksen jälkeen

Waterhouse harjoittaa taiteen opetusta

Toimi Royal Academy of Arts -komitean jäsenenä

ja liittyä erilaisiin taideyhdistyksiin

Hänen romanttisia ja unenomaisia ​​maalauksiaan

Vaikka hän aikoi olla prerafaeliitin tyyliin

Se edustaa kuitenkin erityistä itseinspiraation muotoa.



hänen menestyksensä

Ei vain suorituskyvyn aistillinen täydellisyys

Samalla se voi tehdä ihmisiä

Käytä selittämiseen itsetietoisuutta ja omaa maailmaa


"Circe the Witch"

Hänen maalaustensa koostumus tunnetaan tyylikkyydestään

Erittäin romanttisia ominaisuuksia

Hanki ravintoa antiikin Kreikan ja Rooman klassisesta mytologiasta

Luo teoksia keskiaikaisen unenomaisen mysteerin ja uskonnollisen tunnelman kanssa


Ruusunsupun poimiminen vapaa-ajalla


"Orfeuksen pään löytäminen"

Waterhousen maalauksia

Teki ainutlaatuisen panoksen prerafaeliiteille

Hänen loistavat maalaustaitonsa

Hänestä tuli tuolloin kuuluisa brittiläisissä maalauspiireissä


"Miranda myrskyssä"

"Myrsky" on Shakespearen viimeinen näytelmä. Se kertoo tarinan Milanon herttuasta Prolosista, jonka veljensä ja Napolin kuningas rakensivat taikuuden opiskelun vuoksi ja joka jätettiin asumaan autiolle saarelle tyttärensä Mirandan kanssa.

Herttua Prolos oli päättänyt tehdä tyttärestään tulevan Napolin kuningattaren, joten hän suunnitteli taikuuden avulla myrskyn, joka sai vihollisensa pakenemaan saarelle. Napolin ruhtinaat Ferdinand ja Miranda tapasivat ja rakastuivat. Anteeksiantamisessa ja kääntymyksessä kaikki muuttuu rauhalliseksi.


"Pyhä Cecilia"

Pyhä Cecilia eli noin vuonna 230 eKr. ja oli kuuluisa elinikäisistä kristinuskon ja siveyden lupauksistaan. Waterhouse yritti välittää tällä kuvalla tiettyä keskiaikaista tunnelmaa, ja hän varmasti onnistui. Kuvat ovat runsaasti koristeellisia ja niissä on ripaus uskonnollisia maalauksia. Realismista ja arkielämästä on vähän jälkeäkään.


"Ofelia"

Klassismin edustajana

Hänen maalaustensa kaunottaret ovat prerafaeliittista laatua

tyypillisiä naisellisia ominaisuuksia

Hoikka, kalpeus ja tyttömäinen vartalo ja ilme jne.

Hän myös rakastaa ilmaista teemaa "kohtalokkaat naiset"

Kuten prerafaeliitit

Hän tavoittelee sinnikkäästi koristeellisia yksityiskohtia ja aitoutta


Ruusunsupun poimiminen vapaa-ajalla


Toinen "Lady of Shalott"

"Kirous on päälläni", huudahti Lady Shalott. Tässä maalauksessa hän kelluu peilistä, nousee ylös tuolistaan ​​ja ryntää ikkunaan. Taustalla olevasta peilistä näkyy ikkunan ohi kulkevan ritarin hahmo. Näytämme seisovan ikkunan edessä katsomassa sisään. Mikään muu käyttäytyminen ei voi vetää katsojaa maalaukseen paremmin kuin tämä sommittelu. "Täsmällisesti tasapainotettu perspektiivi" on tämän maalauksen sommittelun loisto. Klassiset elementit kuvassa ovat yhtä ilmeisiä kuin aikaisemmissakin teoksissa: kuten kuvakudosten pyörteet, päällystetyt lattiat, tuolien puolipyöreät käsinojat, itse peilien käyttö jne.


"Tanssin jälkeen"


"tuulen kukat"

Tytön lentävät pitkät hiukset, lepattavat vaatteet ja siro asento tekevät kuvasta erittäin dynaamisen. Tytön vaatteiden taitteiden varjostus näyttää saaneen vaikutteita impressionismista.



"Boreat"


"Pandora"


"Ruusun sielu"












Oraakkelin konsultointi



"Diogenes"

Diogenes oli kreikkalainen filosofi, joka oli kuuluisa kyynisyydestään. Hän puolustaa luonnollista elämää tukeutumatta sosiaaliseen sivilisaatioon. Legendan mukaan Diogenes asui kerran suuressa kylpyammeessa. Hän meni kerran Ateenaan päivällä lyhdyn kanssa etsimään hyvää miestä, mutta hän ei koskaan löytänyt häntä. Maalauksessa Diogenes omaa tavanomaisen kyynisen ilmaisun: synkkä ja vakava. Naiset kurkistivat uteliaana hänen asuntoonsa.



"Kleopatra"



levätä






madame shalott



Neiti






Maailman taiteen valinta