2024-08-16
한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina
John William Waterhouse
John William Waterhouse
(John William Waterhouse)
(6. huhtikuuta 1849 - 10. helmikuuta 1917)
Brittiläinen prerafaeliittimaalari
Nainen, joka on hyvä kuvaamaan myyttejä
Tunnetaan nimellä "modernit prerafaeliitit"
Waterhouse syntyi Roomassa, Italiassa
Isäni on Yorkshiresta, Englannista.
Hän on maalari, jolla on vankka perusta
Äiti on italialainen
Waterhouse on saanut vaikutteita isältä lapsuudesta asti
Osoitti kykynsä maalata hyvin varhain
tytön muotokuva
"Miranda"
8. marraskuuta 1883
Waterhouse, 34, ja East, 25·kenwater
Häät pidettiin Pyhän Marian seurakunnan kappelissa
Tämä nainen, jolla on tummat silmät ja pyöreät kasvot
Myöhemmin hänellä oli suuri rooli Waterhousen taiteessa
Hän luotiin monia maalauksia mallina
Työ, joka todella järkytti yhteiskuntaa, oli tämä
"The Lady of Charlotte" (1888)
Tämä on imago, joka on rakennettu täysin brittiläisillä kansantunteilla,
Teema on valittu Tennysonin pitkästä runosta
Alkuperäinen tarkoitus on, että Charlottessa on kaunis nainen, joka on jäänyt Jumalan vangiksi vanhaan linnaan. Hän voi arvostaa idoliaan ritari Lancilloa vain ikkunasta sisäpeiliin projisoidun kuvan kautta. Katso vain ulos ikkunasta ja hän tuhoutuu. Huvitellakseen itseään hän pyörii ja pyörii joka päivä. Eräänä päivänä hän ei voinut olla katsomatta ulos, ja huono onni iski häntä. Peili katkesi ja lanka sotki hänet. Kohtaus näyttää Lady Charlotten purjehtivan kohti kuolemaansa veneessä. Tämä on harvoin nähty yksinäinen ja autio kuva. Siinä yhdistyvät sentimentaalisuus, mysteeri, vieraantuminen ja eleganssi suositun maun mukaisesti. Tämä maalaus on myös alku Waterhousen taiteelliselle sävylle. Hänen teoksissaan paljastuu eräänlainen yksinäinen narsismi.
vesitalo töissä
Emme vain nähneet estetismin suuntausta
Katso enemmän synkkyyttä Victorian tosielämässä
Hän näyttää ymmärtävän erittäin hyvin brittiläisten naisten sortavaa mentaliteettia
"Lamia"
Se kannattaa mainita
Waterhouse maalasi bansheita ja noitia mytologiasta
Mutta älä koskaan piirrä Venusta
Voidaan nähdä, että vaikka hän sympatiaa sorrettuja naisia kohtaan
Mutta minäkään en pidä Venuksen kaltaisista irrallisista jumalattareista.
kevät
"Ofelia"
Maalauksen jälkeen
Waterhouse harjoittaa taiteen opetusta
Toimi Royal Academy of Arts -komitean jäsenenä
ja liittyä erilaisiin taideyhdistyksiin
Hänen romanttisia ja unenomaisia maalauksiaan
Vaikka hän aikoi olla prerafaeliitin tyyliin
Se edustaa kuitenkin erityistä itseinspiraation muotoa.
hänen menestyksensä
Ei vain suorituskyvyn aistillinen täydellisyys
Samalla se voi tehdä ihmisiä
Käytä selittämiseen itsetietoisuutta ja omaa maailmaa
"Circe the Witch"
Hänen maalaustensa koostumus tunnetaan tyylikkyydestään
Erittäin romanttisia ominaisuuksia
Hanki ravintoa antiikin Kreikan ja Rooman klassisesta mytologiasta
Luo teoksia keskiaikaisen unenomaisen mysteerin ja uskonnollisen tunnelman kanssa
Ruusunsupun poimiminen vapaa-ajalla
"Orfeuksen pään löytäminen"
Waterhousen maalauksia
Teki ainutlaatuisen panoksen prerafaeliiteille
Hänen loistavat maalaustaitonsa
Hänestä tuli tuolloin kuuluisa brittiläisissä maalauspiireissä
"Miranda myrskyssä"
"Myrsky" on Shakespearen viimeinen näytelmä. Se kertoo tarinan Milanon herttuasta Prolosista, jonka veljensä ja Napolin kuningas rakensivat taikuuden opiskelun vuoksi ja joka jätettiin asumaan autiolle saarelle tyttärensä Mirandan kanssa.
Herttua Prolos oli päättänyt tehdä tyttärestään tulevan Napolin kuningattaren, joten hän suunnitteli taikuuden avulla myrskyn, joka sai vihollisensa pakenemaan saarelle. Napolin ruhtinaat Ferdinand ja Miranda tapasivat ja rakastuivat. Anteeksiantamisessa ja kääntymyksessä kaikki muuttuu rauhalliseksi.
"Pyhä Cecilia"
Pyhä Cecilia eli noin vuonna 230 eKr. ja oli kuuluisa elinikäisistä kristinuskon ja siveyden lupauksistaan. Waterhouse yritti välittää tällä kuvalla tiettyä keskiaikaista tunnelmaa, ja hän varmasti onnistui. Kuvat ovat runsaasti koristeellisia ja niissä on ripaus uskonnollisia maalauksia. Realismista ja arkielämästä on vähän jälkeäkään.
"Ofelia"
Klassismin edustajana
Hänen maalaustensa kaunottaret ovat prerafaeliittista laatua
tyypillisiä naisellisia ominaisuuksia
Hoikka, kalpeus ja tyttömäinen vartalo ja ilme jne.
Hän myös rakastaa ilmaista teemaa "kohtalokkaat naiset"
Kuten prerafaeliitit
Hän tavoittelee sinnikkäästi koristeellisia yksityiskohtia ja aitoutta
Ruusunsupun poimiminen vapaa-ajalla
Toinen "Lady of Shalott"
"Kirous on päälläni", huudahti Lady Shalott. Tässä maalauksessa hän kelluu peilistä, nousee ylös tuolistaan ja ryntää ikkunaan. Taustalla olevasta peilistä näkyy ikkunan ohi kulkevan ritarin hahmo. Näytämme seisovan ikkunan edessä katsomassa sisään. Mikään muu käyttäytyminen ei voi vetää katsojaa maalaukseen paremmin kuin tämä sommittelu. "Täsmällisesti tasapainotettu perspektiivi" on tämän maalauksen sommittelun loisto. Klassiset elementit kuvassa ovat yhtä ilmeisiä kuin aikaisemmissakin teoksissa: kuten kuvakudosten pyörteet, päällystetyt lattiat, tuolien puolipyöreät käsinojat, itse peilien käyttö jne.
"Tanssin jälkeen"
"tuulen kukat"
Tytön lentävät pitkät hiukset, lepattavat vaatteet ja siro asento tekevät kuvasta erittäin dynaamisen. Tytön vaatteiden taitteiden varjostus näyttää saaneen vaikutteita impressionismista.
"Boreat"
"Pandora"
"Ruusun sielu"
Oraakkelin konsultointi
"Diogenes"
Diogenes oli kreikkalainen filosofi, joka oli kuuluisa kyynisyydestään. Hän puolustaa luonnollista elämää tukeutumatta sosiaaliseen sivilisaatioon. Legendan mukaan Diogenes asui kerran suuressa kylpyammeessa. Hän meni kerran Ateenaan päivällä lyhdyn kanssa etsimään hyvää miestä, mutta hän ei koskaan löytänyt häntä. Maalauksessa Diogenes omaa tavanomaisen kyynisen ilmaisun: synkkä ja vakava. Naiset kurkistivat uteliaana hänen asuntoonsa.
"Kleopatra"
levätä
madame shalott
Neiti
Maailman taiteen valinta