νέα

το πρωτότυπο άρθρο από το new music industry observation απαγορεύεται η μη εξουσιοδοτημένη επανέκδοση.

συγγραφέας｜nine fish

στο πρόσφατα δημοφιλές μουσικό βαριετέ, προστέθηκε ένα νέο κομμάτι «έξω από το υπόστεγο».

οι δημιουργοί του "run to!" που έκανε πρεμιέρα τον περασμένο μήνα. thousands of people live» και «flashing summer»· το λεγόμενο «out of the studio» σημαίνει κυριολεκτικά «έξω από το στούντιο ηχογράφησης». η πρώτη εστιάζει στο live house, ενώ η δεύτερη παίρνει το δρόμο του «εγχώριου πρώτου μουσικού φεστιβάλ βαριετέ».

από επαγγελματίες μόνο σε σόου ταλέντων για ερασιτέχνες, μέχρι την ανάπτυξη του μοντέλου "yin variete +" και κάθετα μουσικά βαριετέ, τα μουσικά βαριετέ σόου φαίνεται να είναι πάντα στην πρώτη γραμμή των ενημερώσεων και των επαναλήψεων σε σύγκριση με άλλους τύπους βαριετέ. παρόλα αυτά, ως μία από τις κατηγορίες βαριετέ με το μεγαλύτερο πάγιο κόστος επένδυσης, το μεγαλύτερο μέρος της καινοτομίας στα μουσικά βαριετέ περιλαμβάνει μόνο εναλλαγή φόρμας.

αυτή τη φορά κυκλοφόρησαν ταυτόχρονα δύο νέα τραγούδια ζωντανής μουσικής και κέρδισαν πρώτοι τη μάχη. θεωρείται όμως αποτελεσματική καινοτομία ή μπορεί να τρέξει αυτή η νέα πίστα;

βγείτε από το υπόστεγο συλλογικά και ανοίξτε τους ορίζοντές σας

ζωντανή μουσική ολοκληρωμένη, "ένα σόου" είναι συχνά το κύριο περιεχόμενο εξόδου. "shining summer" και "run to!" το «ten thousand people live» έχει προσδιορίσει με ακρίβεια αυτό το βασικό σημείο, και είναι ιδιαίτερα εμφανές στην επιλογή τραγουδιών.

στο τελευταίο επεισόδιο του "flashing summer", είτε πρόκειται για το εναρκτήριο σόου του συγκροτήματος "whatever you want, we will do" που έφερε ο xiao jingteng, ο xiao le και ο tan congchong, είτε το "play me play" από τους liu yu και wang feifei. ο χορός στη σκηνή ή η μίξη των γρήγορων τραγουδιών που φέρνουν οι hu yanbin, pu yixing και boyuan είναι όλα πολύ κατάλληλα για την τόνωση της ατμόσφαιρας της σκηνής.

ο fan jiaju, ο γενικός διευθυντής του σόου, είπε επίσης σε συνέντευξή του ότι από κλασικά παλιά τραγούδια μέχρι μοντέρνα νέα τραγούδια, από διασκευές έως αυτοσχεδιασμούς, τα τραγούδια του διαγωνισμού στο σόου επικεντρώνονται περισσότερο στη ζωντανή ατμόσφαιρα.

από την άλλη πλευρά, "τρέξε να!" το τελευταίο τεύχος του «ten thousand people live» έχει τρία κριτήρια: «χωρίς κατάταξη», «χωρίς σύστημα ανταγωνισμού» και «χωρίς απόσταση» από την αρχή. σε αυτόν τον χώρο παράστασης, η απόσταση μεταξύ του κοινού και των ερμηνευτών είναι τόσο κοντά που οι θαυμαστές μπορούν σχεδόν να υποστηρίξουν ο ένας τον άλλο πρόσωπο με πρόσωπο.

το "xian'er" που παρουσιάστηκε από κοινού από τους second-hand rose, chun band, cooks and actors και την κινεζική ορχήστρα xiaoxiang του normal university φούντωσε την ατμόσφαιρα του κοινού στην αρχή ο wang jingwen και ο yijia ερμήνευσαν από κοινού το "the taste of lemongrass". το "meteor shower" που ερμήνευσαν οι huang zihongfan και mei yiliya ήταν στη λίστα αναζήτησης τη νύχτα που μεταδόθηκε το πρόγραμμα η σκηνή όπου ο τραγουδιστής του συγκροτήματος fine liu guannan κυνήγησε επί τόπου την πρωταγωνίστρια fiona sit kai-chi και προκάλεσε κραυγές από το κοινό. .

το κλειδί είναι ότι, είτε όσον αφορά το μοντάζ, είτε την αναλογία και τη μορφή των εμφανίσεων, και τα δύο προγράμματα αποκαταστάθηκαν πραγματικά και έλαβαν υπόψη τα σχόλια του ζωντανού κοινού. τα σχόλια από το ζωντανό κοινό έχουν γίνει επίσης σημαντικό μέρος της παράστασης. με αυτόν τον τρόπο, αφού διευρύνει τους ορίζοντες της παρουσίασης του προγράμματος, επεκτείνει και τον ορισμό της εμφάνισης στούντιο από τη σκηνή στο κοινό. άλλωστε, το αν το κοινό είναι ευχαριστημένο ή όχι είναι προφανώς πιο πειστικό από ένα αποτέλεσμα ψηφοφορίας.

προς το παρόν, φαίνεται ότι το εφέ κλειστού βρόχου που σχηματίζεται από τη συλλογική παρουσία στη σκηνή και εκτός σκηνής κάνει τη συνολική εμφάνιση και αίσθηση του προγράμματος πιο εντυπωσιακή από την ποικιλία ήχου στο στούντιο. αλλά μέχρι αυτό το σημείο, εξακολουθεί να είναι μόνο μια τυπική καινοτομία.

αντιστροφή, διατήρηση ελαττωμάτων

τη στιγμή που το ζωντανό μουσικό σόου επέλεξε να βγει από το στούντιο, η «βιομηχανία των παραστάσεων» μπήκε αυτόματα στο επίκεντρο της συζήτησης.

σε σύγκριση με άλλες κατηγορίες της μουσικής βιομηχανίας, η κατανόηση των περισσότερων ανθρώπων για τη βιομηχανία επιδόσεων επικεντρώνεται μόνο στην παρουσίαση αποτελεσμάτων. ο έξω κόσμος θέλει να κατανοήσει τους κανόνες λειτουργίας και τη λογική πίσω από αυτή τη βιομηχανία, είτε μέσω ντοκιμαντέρ περιοδειών τραγουδιστών και συγκροτημάτων, είτε μέσω κάποιων δεδομένων στο διαδίκτυο, το οποίο είναι πολύ περιορισμένο.

για το ίδιο θέμα, τα δύο προγράμματα χρησιμοποίησαν διαφορετικές μεθόδους συζήτησης.

κρίνοντας από τη σύνθεση, "run to!" το "ten thousand people live" εστιάζει σε ώριμες μπάντες και μουσικούς που έχουν ως επί το πλείστον δοκιμαστεί στην αγορά, ενώ το "shining summer" εστιάζει σε νέους μουσικούς και ακόμη και διαγωνιζόμενους σε μουσικά φεστιβάλ που έχουν ξεπεράσει τις καθιερωμένες ιδέες της αγοράς. όσον αφορά τη μορφή του διαγωνισμού, "run!" το "ten thousand people live" χρησιμοποιεί την πίεση του box office, την επιλογή των οπαδών της μουσικής και τις προσκλήσεις συνεργασίας της βιομηχανίας για να παρουσιάσει ένα άγριο αλλά πραγματικό οικολογικό τρίγωνο του κλάδου "flashing summer" αποδυναμώνει την ανταγωνιστικότητα και εστιάζει στην ανάπτυξη και τη συνεργασία νέους μουσικούς.

όσον αφορά την αντιστοίχιση του μεγέθους του χώρου, και τα δύο προγράμματα επέλεξαν σιωπηρά να χρησιμοποιήσουν την αντιστροφή για να αυξήσουν την έλξη: στέλνοντας νέους μουσικούς στη σκηνή του μουσικού φεστιβάλ και κορυφαίους ώριμους μουσικούς πίσω στο live house. καθώς η συζήτηση εμβαθύνθηκε, πολλά σημεία στον κλάδο των επιδόσεων που συχνά αγνοούνται από το κοινό, συμπεριλαμβανομένων των διαφορών μεταξύ παραστάσεων σε μεγάλους και μικρούς χώρους, έκτακτες ανάγκες απόδοσης και μέθοδοι χειρισμού κ.λπ., παρουσιάστηκαν μέσω της οπτικής γωνίας πρώτου προσώπου.

στο «flashing summer», κάποιος πήρε λάθος αρχείο μουσικής και το αποτέλεσμα δεν ήταν τόσο καλό όσο περίμενε. "τρέξε να!" στο «ten thousand people live», υπήρξε επίσης μια σκηνική αποτυχία όπου το μπάσο και τα ντραμς έχασαν τον τόνο τους και το ασύρματο μικρόφωνο ξαφνικά έχασε τη δύναμή του ενώ τραγουδούσε. αυτά τα περιεχόμενα, τα οποία συχνά αντιμετωπίζονται ως υπολείμματα σε μουσικά περιοδικά και κόβονται σε φιγούρες ή διαγράφονται απευθείας, έχουν διατηρηθεί ένα προς ένα.

τα υψηλά και τα χαμηλά των παραστάσεων εκτός σύνδεσης κατά τη διάρκεια του περασμένου έτους δεν πρέπει να είναι κάτι για το οποίο πρέπει να σκεφτεί το κοινό, αλλά παρουσιάζοντας μια πιο ρεαλιστική πλευρά, εάν μπορεί να κερδίσει μεγαλύτερη προσοχή και μεγαλύτερη επιτυχία για ολόκληρη τη βιομηχανία των παραστάσεων. είναι πολύ ανεκτική, αλλά είναι αξίζει ακόμα μια δοκιμή.

η μερική ολοκλήρωση, το σπάσιμο του κύκλου είναι ακόμα στο δρόμο

το πρώτο πρόβλημα που αντιμετωπίζουμε όταν ανοίγουμε ένα νέο κομμάτι είναι ότι η αποδοχή της αγοράς είναι άγνωστη χωρίς στοιχεία.

από την κυκλοφορία στις 6 ιουλίου έως τώρα, τα δύο βαριετέ έχουν μεταδοθεί για περισσότερο από το μισό χρόνο, ενώ έχουν επίσης και κάποιες καυτές αναζητήσεις, ωστόσο, υπάρχουν πολύ λίγα θέματα που σχετίζονται με τη νέα μορφή «εμφάνισης από το στούντιο". από την καταληκτική ημερομηνία, δεν υπάρχει κανένας η διάδοση της ζωντανής σκηνής έχει φτάσει στο επίπεδο του να είναι εκτός κύκλου.

αντικειμενικά μιλώντας, τόσο από άποψη ποιότητας όσο και από άποψη επικαιρότητας, υπάρχουν εξαιρετικά έργα με τη δική τους θεματολογία στο στάδιο εξόδου των δύο προγραμμάτων. συμπεριλαμβανομένου του "flashing summer", ο xiao jingteng σπάνια έπαιζε δύο φορές ως ντράμερ, ο liu yu τραγούδησε μια χορευτική εκδοχή του "bad guy" κ.λπ. στο "ten thousand people live", το chun band χρησιμοποίησε το ροκ "yao yao" για να ανταγωνιστεί τη σκηνή τραγουδιού και χορού του samuel, και το "leftless bird" του tang hanxiao συνδύαζε μοντέρνα όργανα και εικονικούς ήχους.

ωστόσο, τα περισσότερα από αυτά εξακολουθούν να περιορίζονται στις ομάδες θαυμαστών των καλεσμένων που έχουν μιλήσει.

βασικά, το πλαίσιο και των δύο προγραμμάτων δεν μπόρεσε να ενσωματωθεί πραγματικά με την έννοια του «βγαίνοντας από το στούντιο».

το "flashing summer" ακολουθεί το πρότυπο "music social variety" ανοίγει με μια "συζήτηση στρογγυλής τραπέζης", με σχόλια από μουσικούς κριτικούς και καλεσμένους και παρασκηνιακές συνεντεύξεις με καλεσμένους. το «ten thousand people live» ακολουθεί το πρότυπο του ισχυρού ανταγωνισμού και κατά καιρούς θα ανεβαίνουν κάποιες συγκλονιστικές σκηνές.

το παλιό πλαίσιο εξακολουθεί να χρησιμοποιείται, και με βάση την αποδοχή της αγοράς, αυτό μπορεί πράγματι να μειώσει ορισμένους κινδύνους, ωστόσο, αν κρίνουμε από τα τρέχοντα αποτελέσματα του προγράμματος, αυτά τα δύο μοντέλα έχουν ελάχιστη σχέση με την "έξοδο από το στούντιο" και ακόμη και ορισμένοι σύνδεσμοι. σε κάνει να νιώθεις ότι έχεις πρόβλημα. η τοποθέτηση νέου εννοιολογικού περιεχομένου στο παλιό πλαίσιο είναι ενσωματωμένη, αλλά όχι πλήρως.

αν και η τρέχουσα ανταπόκριση της αγοράς σε αυτό το κομμάτι είναι μέτρια, από τη σκοπιά του κλάδου, η ζωντανή μουσική αφού το στούντιο επέστρεψε στην πιο πρωτότυπη ζωντανή ανταλλαγή μουσικής με μοναδικό τρόπο και ξεκίνησε μια προσεκτική εξέταση της μουσικής αγοράς. αξίζει να αναφέρουμε ότι η παρουσίαση πραγματικών δίσκων έχει κάνει περισσότερους ανθρώπους να προσέχουν την τρέχουσα κατάσταση και την ανάπτυξη του κλάδου των επιδόσεων.

σε τελική ανάλυση, το κριτήριο για τον προσδιορισμό του εάν το xinyin comprehensive circuit έχει επιτύχει αποτελεσματική καινοτομία δεν είναι τίποτα άλλο από το εάν η ποιότητα της παραγωγής είναι ευθέως ανάλογη με την επιρροή της βιομηχανίας και της αγοράς. ευτυχώς, "τρέξε να!" τα δύο βαριετέ "ten thousand people live" και "flashing summer" ανέβασαν την ποιότητα παραγωγής του νέου κομματιού μόλις ξεκίνησαν πιο αποδεκτό για την αγορά, μένει να το δούμε.

-τελειώνει το πλήρες κείμενο-