uutiset

pidetäänkö live sound mixturen julkaisemista tehokkaana innovaationa?

2024-09-07

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

alkuperäinen artikkeli new music industry observationista. luvaton uusintapainos on kielletty.

kirjailija| nine fish

äskettäin suosittuun musiikkivarieteeseen on lisätty uusi kappale "out of the shed".

viime kuussa ensi-iltansa saaneen run to! thousands of people live" ja "flashing summer"; niin sanottu "out of the studio" tarkoittaa kirjaimellisesti "poissa äänitysstudiosta". edellinen keskittyy live houseen, kun taas jälkimmäinen valitsee "kotimaisen ensimmäisen musiikin festivaalin varietee-shown".

ammattilaisista amatöörien kykyesityksiin, "yin-varietee +" -mallin kehittämiseen ja pystysuoraan musiikin varieteeseen, musiikkivarieteet näyttävät aina olevan päivitysten ja iteraatioiden eturintamassa muihin varieteetyyppeihin verrattuna. siitä huolimatta, että yksi suurimmista kiinteistä investointikustannuksista aiheuttavista varietekategorioista, suurin osa musiikin varieteellisista innovaatioista liittyy vain muotojen vaihtamiseen.

tällä kertaa kaksi uutta elävää musiikkikappaletta julkaistiin samaan aikaan, ja ne voittivat taistelun ensin. mutta pidetäänkö sitä tehokkaana innovaationa vai voiko tämä uusi rata toimia?

poistu aidosta yhdessä ja avaa horisonttisi

elävää musiikkia kattava, "show" on usein tärkein lähtösisältöä. "loistava kesä" ja "juokse!" "ten thousand people live" on tunnistanut tämän avainkohdan tarkasti, ja se näkyy erityisen selvästi kappalevalikoimassa.

"flashing summerin" uusimmassa jaksossa, olipa kyseessä sitten xiao jingtengin, xiao le ja tan congchongin tuoma bändin avausshow "whatever you want, we will do" tai liu yun ja wang feifein tuoma "play me play". stage dancing tai hu yanbinin, pu yixingin ja boyuanin tuoma nopeiden kappaleiden sekoitus ovat kaikki erittäin sopivia näyttämön tunnelman virittämiseen.

"mitä haluat, me teemme"

myös esityksen pääjohtaja fan jiaju sanoi haastattelussa, että vanhoista klassikoista trendikkäisiin uusiin kappaleisiin, sovituksista improvisaatioihin, esityksen kilpailulaulut keskittyvät enemmän live-tunnelmaan.

toisella puolella "juokse!" "ten thousand people live" -lehden viimeisimmässä numerossa on kolme kriteeriä: "ei sijoitusta", "ei kilpailujärjestelmää" ja "ei etäisyyttä" alusta alkaen. tässä esityspaikassa etäisyys yleisön ja esiintyjien välillä on niin lähellä, että fanit voivat melkein tukea toisiaan kasvotusten.

second-hand rosen, chun bandin, cooksin ja näyttelijöiden sekä hunan normal universityn xiaoxiang chinese orchestran yhdessä esittämä "xian'er" sytytti yleisön tunnelman alussa wang jingwen ja yijia esittivät yhdessä "the taste of lemongrass"; , huang zihongfanin ja mei yiliyan esittämä "meteor shower" oli kuumalla hakulistalla ohjelman lähetysyönä kohtaus, jossa fine-yhtyeen laulaja liu guannan jahtasi tähti fiona sit kai-chiä paikalla jopa aiheuttanut yleisön huutoja; .

tärkeintä on, että niin editoinnin kuin esiintymisten osuuden ja muodon suhteen molemmat ohjelmat todella entisöivät ja ottivat huomioon liveyleisön palautteen. myös liveyleisön palautteesta on tullut tärkeä osa esitystä. näin ohjelmaesityksen horisontteja laajentamalla se laajentaa myös studioilmeen määritelmää lavalta yleisöön. loppujen lopuksi se, onko yleisö tyytyväinen vai ei, on selvästi vakuuttavampaa kuin äänestystulos.

tällä hetkellä näyttää siltä, ​​että kollektiivisen läsnäolon muodostama suljetun silmukan vaikutus lavalla ja lavan ulkopuolella tekee ohjelman kokonaisilmeestä ja -tuntumasta vaikuttavamman kuin studion äänivalikoima. mutta tähän asti se on edelleen vain muodollinen innovaatio.

kääntö, säilytysvirheet

sillä hetkellä, kun elävän musiikin show päätti tulla ulos studiosta, "esitysteollisuus" nousi automaattisesti keskustelun keskipisteeksi.

verrattuna muihin musiikkialan kategorioihin useimpien ihmisten ymmärrys esitysteollisuudesta keskittyy vain tulosten esittämiseen. ulkomaailma haluaa ymmärtää tämän alan toimintasääntöjä ja logiikkaa joko laulajien ja bändien kiertuedokumenttien tai joidenkin internetissä olevien tietojen avulla, joita on hyvin rajoitetusti.

samasta aiheesta molemmat ohjelmat käyttivät erilaisia ​​keskustelumenetelmiä.

kokoonpanosta päätellen "juokse!" "ten thousand people live" keskittyy kypsiin bändeihin ja enimmäkseen markkinoilla testattuihin muusikoihin, kun taas "shining summer" keskittyy nuoriin muusikoihin ja jopa markkinoiden vakiintuneiden konseptien läpi murtautuneisiin musiikkifestivaalien kilpailijoihin. kilpailumuodon suhteen "juokse!" "ten thousand people live" hyödyntää lipputulojen painetta, musiikin ystävien valintaa ja alan yhteistyökutsuja esitelläkseen kovaa mutta todellista toimialakolmioekologiaa "flashing summer" heikentää kilpailukykyä ja keskittyy kasvuun ja yhteistyöhön nuoret muusikot.

"juokse!" tuhannet ihmiset elävät” kilpailujärjestelmää kritisoitiin

paikan koon mukauttamisen kannalta molemmat ohjelmat päättivät hiljaisesti käyttää käännettä vetovoiman lisäämiseksi: nuorten muusikoiden lähettäminen musiikkifestivaalin lavalle ja kypsien muusikoiden johtaminen takaisin live houseen. keskustelun syventyessä esiteltiin ensimmäisen persoonan näkökulmasta monia performanssialan kohtia, jotka yleisö usein jättää huomiotta, mukaan lukien erot suurten ja pienten esityspaikkojen välillä, esiintymisen hätätilanteet ja käsittelytavat jne.

"flashing summerissa" joku sai väärän musiikkitiedoston ja vaikutus ei ollut niin hyvä kuin odotettiin. samaan aikaan musiikkikriitikko kyseli häntä kasvotusten. "juokse!" "ten thousand people live" -kappaleessa tapahtui myös lavavika, jossa basso ja rummut menettivät äänensä ja langattoman mikrofonin virta katkesi yhtäkkiä laulamisen aikana. nämä musiikkilehdissä usein jäännöksinä käsitellyt sisällöt, jotka leikataan osaksi tai poistetaan suoraan, on säilytetty yksitellen.

pu yuxing haki uudelleenesitystä, koska hän sai väärän musiikkitiedoston

kuluneen vuoden offline-esitysten ylä- ja alamäet eivät saa olla yleisön pohdittavaa, vaan realistisemman puolen esittäminen, jos se voi saada enemmän huomiota ja menestystä koko performanssiteollisuudelle. se on hyvin suvaitsevaista, mutta se on; kannattaa silti kokeilla.

osittainen integraatio, ympyrän katkaiseminen on edelleen matkalla

ensimmäinen ongelma, joka kohdataan uutta raitaa avattaessa, on se, että markkinoiden hyväksyntä on tuntematon ilman todisteita.

heinäkuun 6. päivän julkaisusta tähän päivään asti kaksi varieteohjelmaa on lähetetty yli puolet ajasta, ja ne ovat olleet myös kuumissa hauissa. uuteen "esittelyyn" liittyy kuitenkin hyvin vähän aiheita studiolta". määräaikaan mennessä ei ole ketään live-lavan leviäminen on saavuttanut piirin ulkopuolella olemisen tason.

objektiivisesti katsottuna molempien ohjelmien tuotantovaiheessa on sekä laadultaan että ajankohtaisuudeltaan erinomaisia ​​teoksia omilla aiheillaan. mukaan lukien "flashing summer", xiao jingteng harvoin esiintyi kahdesti rumpalina, liu yu lauloi tanssiversion "bad guysta" jne. "run to!" "ten thousand people live" -elokuvassa chun band käytti "yao yao" rockia kilpaillakseen samuelin laulu- ja tanssilavan kanssa, ja tang hanxiaon "leftless bird" yhdisti moderneja instrumentteja ja virtuaalisia ääniä.

liu yu "paha kaveri"

suurin osa näistä rajoittuu kuitenkin vielä puhuneiden vieraiden faniryhmiin. markkinavaikutusten suhteen "studiosta poistuminen" ja vieraat itse eivät ole huomanneet.

pohjimmiltaan molempien ohjelmien puitteet eivät ole kyenneet todella integroitumaan "studiosta tulemisen" käsitteeseen.

"flashing summer" noudattaa "music social variety show" -mallia. se alkaa "pyöreän pöydän keskustelulla", jossa on kommentteja musiikkikriitikoilta ja vierailta sekä "run to!" "ten thousand people live" seuraa kovan kilpailun mallia, ja silloin tällöin esitetään sensaatiomaisia ​​kohtauksia.

vanha viitekehys on edelleen käytössä, ja markkinoiden hyväksynnän perusteella tämä voi todellakin vähentää riskejä, mutta ohjelman tämänhetkisten tulosten perusteella näillä kahdella mallilla on vähän tekemistä "studiosta poistumisen" kanssa, ja jopa jotkut linkit saa sinut tuntemaan, että olet pulassa. uuden konseptisisällön sijoittaminen vanhaan kehykseen on integroitu, mutta ei täysin integroitu.

vaikka tämänhetkinen markkinoiden reaktio tähän kappaleeseen on keskinkertainen, alan näkökulmasta katsottuna musiikki livenä on palannut omaperäisimpään livemusiikin vaihtoon ainutlaatuisella tavalla ja käynnistänyt myös musiikkimarkkinoiden huolellisen tutkimisen. on syytä mainita, että oikeiden levyjen esittäminen on saanut yhä useammat kiinnittämään huomiota esitysalan nykytilanteeseen ja kehitykseen.

loppujen lopuksi kriteeri sen tunnistamiseksi, onko xinyin comprehensive circuit saavuttanut tehokkaan innovaation, on vain se, onko tuotannon laatu suoraan verrannollinen teollisuuden ja markkinoiden vaikutukseen. onneksi "juokse!" kaksi varieteelokuvaa "ten thousand people live" ja "flashing summer" ovat nostaneet uuden kappaleen tuotantolaatua heti alkaessaan markkinoiden kannalta hyväksyttävämpi, se jää nähtäväksi.

-koko teksti loppuu-