nouvelles

article original de new music industry observation. la réimpression non autorisée est interdite.

auteur｜nine fish

dans l'émission de variétés musicale récemment populaire, un nouveau morceau "out of the shed" a été ajouté.

les créateurs de "run to!", dont la première a eu lieu le mois dernier. des milliers de personnes vivent" et "flashing summer" ; le soi-disant "hors du studio" signifie littéralement "hors du studio d'enregistrement". le premier se concentre sur le live house, tandis que le second emprunte la voie du « premier spectacle de variétés de festival de musique national ».

des professionnels uniquement aux émissions de talents pour amateurs, en passant par le développement du modèle « yin variété + » et les émissions de variétés musicales verticales, les émissions de variétés musicales semblent toujours être à la pointe des mises à jour et des itérations par rapport aux autres types d'émissions de variétés. même ainsi, étant donné qu’il s’agit d’une des catégories d’émissions de variétés présentant les coûts d’investissement fixes les plus élevés, la plupart des innovations dans les émissions de variétés musicales impliquent uniquement un changement de forme.

cette fois, deux nouvelles chansons de musique live sont sorties en même temps, et ils ont gagné la bataille en premier. mais est-ce considéré comme une innovation efficace, ou cette nouvelle piste peut-elle fonctionner ?

sortez collectivement du hangar et ouvrez vos horizons

musique live complète, « un spectacle » est souvent le principal contenu de sortie. "shining summer" et "courez vers!" "ten thousand people live" a identifié avec précision ce point clé, et il est particulièrement évident dans la sélection des chansons.

dans le dernier épisode de "flashing summer", qu'il s'agisse du show d'ouverture du groupe "whatever you want, we will do" présenté par xiao jingteng, xiao le et tan congchong, ou "play me play" présenté par liu yu et wang feifei la danse sur scène ou le mélange de chansons rapides apportées par hu yanbin, pu yixing et boyuan sont tous très appropriés pour stimuler l'atmosphère de la scène.

fan jiaju, le directeur général du spectacle, a également déclaré dans une interview que des vieilles chansons classiques aux nouvelles chansons à la mode, des adaptations aux improvisations, les chansons du concours du spectacle sont davantage axées sur l'atmosphère live.

de l'autre côté, "courez vers !" le dernier numéro de « ten thousand people live » comporte dès le début trois critères : « pas de classement », « pas de système de compétition » et « pas de distance ». dans cette salle de spectacle, la distance entre le public et les artistes est si étroite que les fans peuvent presque se soutenir face à face.

"xian'er", présenté conjointement par second-hand rose, chun band, cooks and actors et l'orchestre chinois xiaoxiang de l'université normale du hunan, a enflammé l'atmosphère du public au début. wang jingwen et yijia ont interprété conjointement "the taste of lemongrass" ; , "meteor shower" interprété par huang zihongfan et mei yiliya figurait sur la liste de recherche la nuit où le programme a été diffusé ; la scène où le chanteur du groupe fine, liu guannan, a pourchassé la star fiona sit kai-chi sur place a même provoqué des cris du public ; .

l'essentiel est que, que ce soit en termes de montage, ou de proportion et de format des apparitions, les deux programmes ont véritablement restitué et pris en compte les retours du public en direct. les commentaires du public en direct sont également devenus une partie importante du spectacle. de cette manière, après avoir élargi les horizons de la présentation du programme, il étend également la définition de l'apparence en studio, de la scène au public. après tout, que le public soit content ou non est évidemment plus convaincant qu'un résultat de vote.

à l’heure actuelle, il semble que l’effet en boucle fermée formé par la présence collective sur scène et hors scène rende l’apparence générale du programme plus impressionnante que la variété sonore du studio. mais jusqu’à présent, il ne s’agit encore que d’une innovation formelle.

inversion, conservation des défauts

au moment où le spectacle de musique live a choisi de sortir du studio, « l’industrie du spectacle » a automatiquement été désignée comme le centre de la discussion.

par rapport aux autres catégories de l’industrie musicale, la compréhension de la plupart des gens de l’industrie du spectacle se concentre uniquement sur la présentation des résultats. le monde extérieur veut comprendre les règles de fonctionnement et la logique de cette industrie, soit à travers des documentaires sur les tournées des chanteurs et des groupes, soit à travers certaines données disponibles sur internet, qui sont très limitées.

sur un même sujet, les deux programmes ont utilisé des méthodes de discussion différentes.

à en juger par la programmation, "courez vers!" "ten thousand people live" se concentre sur les groupes et musiciens matures qui ont pour la plupart été testés sur le marché, tandis que "shining summer" se concentre sur les jeunes musiciens et même les candidats aux festivals de musique qui ont dépassé les concepts établis du marché. en termes de format de compétition, « run ! » "ten thousand people live" utilise la pression du box-office, le choix des fans de musique et les invitations à la coopération de l'industrie pour présenter une écologie triangulaire féroce mais réelle ; "flashing summer" affaiblit la compétitivité et se concentre sur la croissance et la coopération de jeunes musiciens supérieurs.

en termes d'adaptation à la taille de la salle, les deux programmes ont tacitement choisi d'utiliser l'inversion pour accroître l'attraction : envoyer de jeunes musiciens sur la scène du festival de musique et ramener les musiciens matures au live house. au fur et à mesure que la discussion s'approfondissait, de nombreux points de l'industrie du spectacle qui sont souvent ignorés par le public, notamment les différences entre les représentations dans de grandes et petites salles, les urgences de représentation et les méthodes de traitement, etc., ont été présentés à la première personne.

dans "flashing summer", quelqu'un s'est trompé de fichier musical et l'effet n'a pas été aussi bon que prévu. au même moment, le critique musical l'a interrogé face à face. "courez!" dans "ten thousand people live", il y a eu aussi un échec sur scène où la basse et la batterie ont perdu leur son et le microphone sans fil a soudainement perdu de sa puissance pendant le chant. ces contenus, souvent traités comme des restes dans les magazines musicaux et découpés en featurettes ou directement supprimés, ont été conservés un à un.

les hauts et les bas des performances hors ligne au cours de l'année écoulée ne devraient pas être un sujet de réflexion pour le public, mais en présentant un côté plus réaliste, si cela peut attirer une plus grande attention et un plus grand succès pour l'ensemble de l'industrie du spectacle. c'est très tolérant, mais c'est ça vaut quand même le coup d'essayer.

intégration partielle, la rupture du cercle est toujours en route

le premier problème rencontré lors de l’ouverture d’une nouvelle piste est que l’acceptation du marché est une inconnue sans aucune preuve.

depuis leur lancement le 6 juillet jusqu'à aujourd'hui, les deux émissions de variétés ont été diffusées pendant plus de la moitié du temps, et elles ont également fait l'objet de recherches brûlantes. cependant, il y a très peu de sujets liés à la nouvelle forme de « show-out ». du studio". à la date limite, il n'y a personne. la diffusion de la scène live a atteint le niveau d'être hors du cercle.

objectivement parlant, tant en termes de qualité que d'actualité, il existe d'excellents travaux avec leurs propres thèmes à la sortie des deux programmes. y compris "flashing summer", xiao jingteng a rarement joué deux fois en tant que batteur, liu yu a chanté une version dansée de "bad guy", etc. ; dans "ten thousand people live", le chun band a utilisé le rock "yao yao" pour rivaliser avec la scène de chant et de danse de samuel, et "leftless bird" de tang hanxiao combinait instruments modernes et sons virtuels.

cependant, la plupart d'entre eux se limitent encore aux groupes de fans des invités qui ont pris la parole. en termes d'influence du marché, le concept de « sortie du studio » et les invités eux-mêmes n'ont pas constaté d'amélioration significative.

fondamentalement, le cadre des deux programmes n’a pas pu véritablement s’intégrer au concept de « coming out of the studio ».

"flashing summer" suit le modèle du "music social variety show". il s'ouvre sur une "table ronde", avec des commentaires de critiques musicaux et d'invités et des interviews en coulisses avec des invités. "ten thousand people live" suit le modèle d'une forte concurrence, et de temps en temps des scènes sensationnelles seront mises en scène.

l'ancien cadre est toujours utilisé et, selon l'acceptation du marché, cela peut en effet réduire certains risques ; cependant, à en juger par les résultats actuels du programme, ces deux modèles n'ont pas grand-chose à voir avec la « sortie du studio », et même certains liens le feront. vous donne l'impression d'avoir des ennuis. l'intégration du nouveau contenu conceptuel dans l'ancien cadre est intégrée, mais pas complètement.

bien que la réponse actuelle du marché à ce morceau soit médiocre, du point de vue de l'industrie, la musique en direct après le studio est revenue à l'échange de musique en direct le plus original d'une manière unique et a également lancé un examen attentif de l'exploration du marché de la musique. il convient de mentionner que la présentation de disques réels a amené davantage de gens à s'intéresser à la situation actuelle et au développement de l'industrie du spectacle.

en dernière analyse, le critère permettant de déterminer si le circuit global de xinyin a réalisé une innovation efficace n'est rien d'autre que de savoir si la qualité de la production est directement proportionnelle à l'influence de l'industrie et du marché. heureusement, "courez vers!" les deux émissions de variétés "ten thousand people live" et "flashing summer" ont amélioré la qualité de sortie du nouveau morceau dès leur lancement. quant à savoir s'il peut être revitalisé à l'avenir, ou quelle est la méthode de discussion entre les deux. plus acceptable pour le marché, reste à voir.

-fin du texte intégral-