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Der Interviewpartner dieses Artikels ist der Regisseur @武尔山. Der Inhalt dieses Artikels wurde auf der Grundlage der Interviewdaten zusammengestellt.

Nach dem mythologischen Epos „Trilogie der Götter“ kehrt Regisseur Wu Ershan dieses Jahr mit einem Supermachtfilm im chinesischen Stil „Under the Stranger“ ins Sommerprogramm zurück.

Seltene inländische Comic-Adaptionen, Superkräfte im chinesischen Stil, die auf der großen Leinwand präsentiert werden, Schauspieler der neuen Generation mit neuen Gesichtern und die gesamte Arbeit hinter den Kulissen von der Entstehung bis zu den Dreharbeiten des Films ...

Dieser Zeitabschnitt[Erzählung großer Namen], einfach zuhören@武尔山Der Regisseur spricht über den Produktionsprozess dieses inländischen Fantasyfilms, über die Geschichte und Emotionen, die Schauspielerausbildung, die Stilkontrolle und die Industrialisierung chinesischer Filme in seinem Kopf. Schauen wir ihn uns gemeinsam an.

F1: Die emotionalen Beziehungen in Comics haben mich bewegt

Xiao Wan: Was hat Sie an der Comic-Geschichte von „Under One Person“ gereizt und wie haben Sie mit dieser Kreation begonnen?

Urshan : Während wir an der „Fengshen-Trilogie“ arbeiteten, hatten wir über ein weiteres Fantasy-Projekt nachgedacht. Wir wollten die ursprüngliche Fantasy-Szene in „Fengshen Yanyi“ in eine zeitgenössische Geschichte über junge Menschen verwandeln. Ein befreundeter Produzent empfahl mir „Under One Person“ und ich schaute mir zuerst den Zeichentrickfilm an, las dann sofort den Manga und wurde ein Fan von „Under One Person“.

Meine Philosophie ist, dass die surrealen Schauplätze in allen Fantasy-Filmen letztendlich universelles spirituelles Wachstum und emotionale Wahrheiten erforschen. Die ganzen Kampfkünste und die großartigen visuellen Effekte der Kampfkunst-Actionszenen sind die äußere Darstellung des Films. Am Ende müssen wir auf die inneren Emotionen achten. Dieser Teil des Comics „Under One Person“ hat mich besonders berührt . Ich fand eine emotionale Beziehung, die besonders resonant war, und ich war motiviert, diesen Film zu machen.

In dieser Geschichte ist die Geschichte der Familie von Feng Baobao und Xu Xiang besonders kraftvoll. Die andere ist die Geschichte von Zhang Chulan und ihrem Großvater, die ebenfalls sehr berührend ist. Ich habe diese beiden Teile im Film hervorgehoben.

Nachdem diese beiden Hinweise gefunden wurden, können unter diesem Thema auch andere Charaktere, Familien und verschiedene Aspekte der Beziehung zu den Eltern erweitert und diskutiert werden. Eine solche Struktur und thematische Präsentation wird eine alternative Perspektive bilden und die gesamte Geschichte thematisch gestalten. Verschiedene Familienbeziehungen ermöglichen es dem Publikum auch, alle Aspekte seiner selbst abzubilden, familiäre Beziehungen zu finden, die ihm selbst ähneln, und eine Resonanz zu erreichen.

F2: Es ist mein Wunsch, chinesische übernatürliche Filme zu machen

Xiao Wan: Der Stil chinesischer Superkräfte ist in einheimischen Filmen relativ selten. Was für eine kreative Besessenheit ist das?

Urshan : Was mich schon immer interessiert hat und was ich hoffe, ist, die Arten chinesischer Filme zu erweitern und mein Bestes zu geben, um die Lücken in den verschiedenen Arten zu schließen. Ich interessiere mich auch mehr für die Form von Comic-verfilmten Filmen.

„Die Trilogie der Götter“ ist ein mythischer epischer Film, der in der Geschichte des chinesischen Films relativ selten vorkam. Ebenso gibt es relativ wenige Filme, die an Comics angelehnt sind, insbesondere Geschichten wie „Under the Stranger“ mit übernatürlichen Kräften, Fantasy-Szenarien und Ereignissen rund um junge Menschen. Dieses Genre ist für die gesamte chinesische Filmindustrie besonders wichtig. Wie man traditionelle Kultur und innovative Ausdrucksformen integrieren kann, ist „Under the Stranger“ ein solcher Versuch.

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„Die Trilogie der Götter“ ist ein neuer Ausdruck der traditionellsten mythologischen Geschichten unter Verwendung modernster Filmtechnologie, und die Vorführung von „Under the Stranger“ soll traditionelle Kultur in das modische zeitgenössische Leben integrieren und einen neuen Ausdruck schaffen. Eine weitere Fortsetzung der „Trilogie der Götter“ besteht darin, dem Publikum junge Schauspieler vorzustellen. Dieses Mal kann „Under the Stranger“ dem Publikum einige sehr herausragende junge Schauspieler vorstellen, die sehr viel Zeit mit dem Training und den sorgfältigen Dreharbeiten verbracht haben.

Der Plan, den ich mir für mein Filmschaffen immer gegeben habe, besteht darin, weiterhin zu erforschen, wie man moderne Filmtechnologie und zeitgenössische Konzepte nutzen kann, um die klassische traditionelle chinesische Kultur kreativ auszudrücken. Der Film „Under the Stranger“ ist eine Kombination aus traditioneller Kultur und modischem Leben und eröffnet gleichzeitig die Möglichkeit für neue Arten chinesischer Filme. Das ist es, was ich am liebsten machen möchte.

Diese Art von Film ist ein Filmstil, der der Jugendkultur entspricht. Als ich 20 Jahre alt war, hätte ich mir diese Art von Film ansehen wollen, aber er erschien nicht, als ich 20 Jahre alt war, also ist er es auch eine Möglichkeit, das wieder gutzumachen, und es wird 20-Jährigen geschenkt. Das ist mein Wunsch nach einem chinesischen übernatürlichen Comic-Film voller jugendlicher Farbe und Fantasie.

F3: Die traditionellen chinesischen Kampfkünste haben eine riesige Fantasiewelt

Xiao Wan: Wie wurde die Visualisierung chinesischer Supermächte konzipiert und umgesetzt?

Urshan : Die Erzeugungsmethode und das Funktionsprinzip chinesischer übernatürlicher Kräfte basieren auf Qi, dem Meridianbetrieb und der Fünf-Elemente-Theorie. Es gibt eine Einstellung, die mir im Originalwerk besonders gut gefällt. Die zwölf Wehenformationen von „Thunder Smoke Pao Gao Ning“ kontrollieren Ihre zwölf Meridiane und Ihren Lebermeridian von Foot Jueyin, sodass Sie wütend werden und die Kontrolle verlieren ist so genial. Basierend auf diesen Prinzipien finden wir in allen Übungen die Konzepte aus der chinesischen Meridianlehre wieder und visualisieren sie.

Die traditionellen chinesischen Kampfkünste sind eine sehr große Ressource und ein kulturelles System, auf das wir stolz sind. Seit ich ein Kind bin, habe ich mich besonders für Kampfkünste interessiert und habe sogar versucht, in den Shaolin-Tempel zu gehen, um Kampfkünste zu erlernen. Kampfkunst bietet uns eine sehr kraftvolle Fantasiewelt. In einer Welt wie „Under the Alien“ ist Qis Weltanschauung sehr orientalisch, daher müssen die Fähigkeiten und Aktionssysteme, die jeder Außerirdische besitzt, eine sehr strenge Vererbung und eine sehr chinesische Logik haben.

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Anders als westliche Superhelden sollen chinesische Außerirdische auch eine Verbindung zu ihren eigenen traditionellen Kampfkünsten finden. Als ich also mit dem Action Director und dem Kampfsportlehrer im Trainingslager über das Kampfkunsttraining des Schauspielers sprach, hoffte ich, dass sie einige klassische chinesische Kampfkunstroutinen beherrschen und gleichzeitig jeder Figur einen anderen Kampfkunststil verleihen könnten.

F4: Das Alien-Trainingslager ist nicht „geschlossen“

Xiao Wan: Dieses Mal wurde auch ein Trainingslager für Außerirdische organisiert. Inwiefern unterscheidet es sich vom Fengshen Performing Arts Training Camp?

Urshan : „Die Trilogie der Götter“ ist ein sehr ernstes Drama, und das Aufführungssystem ähnelt vollständig einem Bühnenstück oder einem Drama. Dieses Mal wollte ich untersuchen, wie eine Komödie im Comic-Stil präsentiert werden sollte. Bei der Gestaltung dieser Kurse habe ich daher mit den Lehrern der Yamashita Academy darüber gesprochen, welche Kurse eingerichtet werden sollten, um Schauspielern dabei zu helfen, die Komik in jedem Kurs zu finden, und wie alle zusammenarbeiten sollten.

Der Film ist eine vollständige Weltanschauung und muss einen einheitlichen Aufführungsstil haben und insgesamt einen komödiantischen Sinn vermitteln. Daher müssen sie zusammenarbeiten und versuchen, einen Comedy-Stil zu finden, der zu ihnen passt, und einheitlich aufzutreten, damit der gesamte Film einheitlich und kohärent wird. Dies ist der grundlegendste Teil des Aufführungstrainings. Dies bedeutet nicht, dass Sie es direkt missbrauchen können, wenn Sie am Fengshen Performing Arts Training Camp teilgenommen haben. Dies wird bei der Aufführung von „Under the Stranger“ nicht funktionieren.

Außerdem weiß nicht jeder im Fengshen Performing Arts Training Camp, welche Rolle er spielen soll, wenn er hereinkommt. Mädchen haben vielleicht eine klarere Vorstellung davon, um Daji und Deng Chanyu zu konkurrieren, aber Jungen haben überhaupt keine Ahnung. Aber jeder im Alien-Trainingslager weiß, um welche Rolle er kämpft, und jeder Charakter hat mehrere Orte, an denen er das Trainingslager betreten kann. Ein weiterer Unterschied besteht darin, dass das Alien-Trainingslager nicht geschlossen ist.

Ich hoffe, dass diese Protonenschauspieler in „Die Trilogie der Götter“ ein hohes Maß an Koexistenz haben, vom Training bis zum Zusammenleben, denn sie müssen eine Armee und eine Gruppe junger Menschen spielen, die seit acht Jahren zusammenleben. Aus diesem Grund ist das Fengshen Performing Arts Training Camp in Bezug auf Kurse und Unterbringung komplett geschlossen, sodass sie so viel Zeit wie möglich miteinander verbringen können. Aber jeder Außerirdische in „Under the Alien“ hat seine eigene Persönlichkeit und seinen eigenen Lebensstil, und ich möchte nicht, dass sie homogen nebeneinander existieren.

Dieses Trainingslager dient also nur dem Unterricht, aber wir wohnen nicht zusammen und es ist nicht geschlossen. Wir haben morgens einen 3-stündigen Schauspielkurs und nachmittags einen 4-stündigen Kampfsportkurs und lösen uns dann auf, damit sie ihre Individualität bewahren können.

F5: Xiao Hu hat einen natürlichen Sinn für Humor und Wanda hat ein Talent für Kampfsportarten.

Xiao Wan: Dann erzählen Sie uns dieses Mal etwas über die männlichen und weiblichen Protagonisten Hu Xianxu und Li Wanda. Sie sind beide neue Generationen und sagen, was Sie über die erste Zusammenarbeit mit ihnen sagen.

Urshan : Xiao Hu war genau 21 Jahre alt, als er Zhang Chulan spielte, was sehr gut mit der Einstellung von Zhang Chulan als Zweitsemester in unserer Geschichte übereinstimmt. Und er sieht sehr freundlich aus, wie ein Kind von nebenan, und hat eine lebhafte und süße Persönlichkeit. Besonders nachdem ich einige Videos von ihm als Kind gesehen habe, kann ich sehen, dass er ein Kind war, das es liebte, alle glücklich zu machen, bereit war, sich auszudrücken und einen guten Sinn für Humor hatte.

Ich denke, diese Art von Qualität kann nicht durch Leistungstraining oder erworbene Bildung gebildet werden. Ein Sinn für Humor ist angeboren. Hu Xianxu ist eigentlich ein sehr starkes Kind, er hat Sinn für Humor und er hat auch seine eigene Einstellung. Er ist weit entfernt von Zhang Chulan selbst, aber als Schauspieler kann er Zhang Chulans Dualität darstellen. Nach dem Eintritt in das Trainingslager verbessert das Kampfsporttraining nicht nur die körperlichen Fähigkeiten, sondern reguliert auch die Ernährung und die Körperformung, um allgemeine Koordination und Kraft zu erreichen. Zu den für ihn arrangierten Kursen gehören daher Fitnesskurse, Kampfsport-Routinetraining und Körperformung. Er muss sie alle umsetzen, um letztendlich unseren Anforderungen gerecht zu werden. ‍

Ich wusste vorher nicht, dass er Höhenangst hatte, als er mit Drähten spielte. Er muss jedoch immer noch einige schwierige Bewegungen ausführen Überwinde sie und gewöhne dich weiterhin daran. In der Szene, in der Zhang Chulan gegen Zhang Lingyu kämpfte, war die Szene, in der Zhang Chulan einen Salto machte, nachdem er von Zhang Lingyu mit dem Ellbogen gestoßen wurde, eine sehr schwierige Wia-Szene, die er schließlich selbst fertigstellte.

Ich kenne Wanda schon lange. Als sie 14 Jahre alt war, lud mein stellvertretender Casting-Direktor sie und ihre Schwester aus Xishuangbanna zum Vorsprechen für „Fengshen“ ein. Damals war sie ein junges Absolventenkind.

Ich denke, dass die Figur Feng Baobao aus einer reineren Welt stammt, wie aus einem Hintergrund, den wir nur schwer beschreiben und vorstellen können, der dieses Gefühl hat, ein Gefühl von Geheimnis und Reinheit. Als Kind lebte sie in der Natur und verfügte über reiche sensorische Fähigkeiten, aber sie verließ sich nicht auf Worte, um diese auszudrücken. Sie hatte auch nicht die Gewohnheiten der Menschen, die in der Stadt lebten. Sie hatte ein natürliches, entspanntes, einfaches klares Gefühl.

Ich mag ihr einzigartiges Temperament sehr und ihre Augen sind sehr rein. Wenn sie sich auf eine Person oder etwas konzentriert, strahlt sie besonders wertvoll. Daher habe ich das Gefühl, dass Feng Baobao, dargestellt von Wanda, näher an dem liegt, was ich mir als Charakter in den Comics vorgestellt habe.

Die Bewegungen von Feng Baobao sind eigentlich unroutiniert und sehr praktisch. Wanda hat alle Dinge geübt, die jeder praktiziert, wie Xingyiquan, Baguazhang, Tai Chi und Bajiquan. Sie möchte sie alle beherrschen. Wanda ist ein Mädchen, das sehr talentiert in den Kampfkünsten ist. Später praktizierte sie weiterhin Bajiquan, nahm an der Beijing Traditional Martial Arts Championship teil und gewann den ersten Preis in der Jugendgruppe der Bajiquan-Frauen.

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Sie arbeitet sehr hart daran und ist sehr talentiert. Sie taumelt oft in der Luft und führt viele komplizierte Drahtbewegungen aus, sodass sie viele der schwierigen Drahtbewegungen, die im Film zu sehen sind, selbst ausgeführt hat.

F6:Naran und Narnaxi sind immer noch bescheiden und fleißig

Xiao Wan: Naran und Narnaqi, die zum zweiten Mal zusammengearbeitet haben, wie bewerten Sie ihre unterschiedlichen Leistungen?

Urshan : Das Fengshen Schauspieltrainingslager ist ein sehr schmerzhafter Prozess für die Schauspieler. Sie haben erneut an der gleichen harten und langen Ausbildung teilgenommen. Ich lerne immer noch Kampfkunst und Theateraufführungen von der Pike auf, gewinne meine Rollen durch harte Arbeit und bewahre immer noch die gleiche Demut und harte Arbeit, die meiner Meinung nach sehr lobenswert und ermutigend ist.

Naran hat noch nie zuvor eine solche Kampfkunst-Actionszene gefilmt. Während „Die Trilogie der Götter“ hatte sie Tanz, klassischen chinesischen Tanz und verschiedene Opernbewegungen geübt Ich hoffe, dass sie ihr modisches Temperament mobilisieren, Kampfkünste von Grund auf üben und einige schwierige Kampfkunstbewegungen ausführen kann, die starke Rumpffähigkeiten und Armkraft erfordern.

Darüber hinaus war Naran früher ein Model und verfügt über ein gewisses Maß an modischem Ausdruck. Die Gestaltung einiger Beinbewegungen könnte für sie markanter und ausdrucksvoller sein, was einen starken Kontrast zu Feng Baobaos Messerfähigkeiten darstellt. Sie ging daran, die großen Steine ​​und Autos, die über Xu Sans Fähigkeiten zur Objektkontrolle flogen, zu spalten, also entwarf sie drei aufeinanderfolgende Tritte in die Luft, die Treten, Umdrehen und Zerschmettern waren, wobei Beinfähigkeiten die charakteristischen Bewegungen waren, so dass Naran zu gehen Üben Sie, sie wird diese Aktionen selbst durchführen.

„Fengshen Teil 1“ ist Narnaxis erstes Werk, das in den Beruf des Schauspielers zurückkehrt. Nachdem sie aus dem Ausland zurückgekehrt war, wurde sie Schauspiellehrerin. Sie hatte ihren Karriereplan, Schauspielerin zu werden, bereits aufgegeben. Zu diesem Zeitpunkt lud ich sie während des Fengshen Performing Arts Training Camp ein, ob ich sie fragen wollte Sie war daran interessiert, Schauspielassistentin zu werden.

Später, weil ich ihr Image und Temperament sah, sagte ich damals, ob Sie es für Deng Chanyu ausprobieren möchten, aber Voraussetzung ist die Teilnahme am Vorsprechen. Wenn Sie am Vorsprechen am Fengshen Acting Training Camp teilnehmen, müssen Sie dies tun Bestehen Sie das Trainingslager und gewinnen Sie schließlich die Rolle. Am Ende überlegte sie es sich genau und nahm am Vorsprechen und am Fengshen Acting Training Camp teil, um in den Beruf der Schauspielerin zurückzukehren.

Narnaxi ist eine äußerst talentierte Kampfsportschauspielerin. Während der Dreharbeiten zu „Die Trilogie der Götter“ spielte sie ihr volles professionelles Können im Reiten und Bogenschießen. „Die Trilogie der Götter“, weil die gewählte Handlungsmethode realistischer ist, viele Nahkampfbewegungen verwendet und nicht so viele schöne Bewegungen aufweist.

Da ich im Film „Under the Stranger“ den Comic-Stil verfolgte, wollte ich, dass alle ihre Bewegungen und Schläge schön sind und die Schönheit chinesischer Kampfkünste haben. Daher sollte „Under the Stranger“ in Bezug auf die Kampfkunstbewegungen Na Qians Talent in den Kampfkünsten voll und ganz demonstrieren. Unser Kampfkunstlehrer im Trainingslager, Zhou Xiaofei, bewundert Na Qian sehr.

Gleichzeitig ist diese Aufführung tendenziell übertrieben und komisch. Man muss alle Emotionen verstärken, übertreiben und einige komische Effekte erzeugen. Diese Aufführung ist auch ein völlig neues Feld für Schauspieler, die mutig die Aufführungsmethoden durchbrechen müssen, in denen sie bereits gut ist, und dann ihre eigene Darbietung im Comic-Stil finden und das Gefühl der Komödie finden müssen.

Feng Shayan ist nicht nur cool und frech, sondern hat auch ein kokettes Verhältnis zu ihrem Vater und führt auch einige sehr komödiantische Auftritte mit Zhang Chulan auf. Sie gibt vor, sanft zu sein und möchte mit Zhang Chulan ausgehen. Das habe ich in Narnaqians früheren Auftritten noch nie gesehen.

F7: „Under the Stranger“ wurde mit einer einzigen Kamera gedreht, um ein grafisches Gefühl zu erzielen

Xiao Wan: „Under the Stranger“ beinhaltet auch viele industrielle Prozesse. Was ist der Unterschied beim Dreh?

Urshan : Die Schaffung von Filmgenres ist ein Ausgangspunkt für die Industrialisierung. Sie müssen zunächst wissen, welche Art von Film Sie machen möchten. „Under the Stranger“ hat einige Vertonungen im chinesischen Stil und mit übernatürlichen Kräften, wie man eine solche Geschichte im Drehbuch vervollständigt, wie man geeignete Schauspieler auf der Besetzungsebene findet und wie man sie dann trainiert – Comedy-Darbietung, Training von Kampfkunstbewegungen .

Im weiteren Arbeitsprozess müssen wir beispielsweise nach Fertigstellung des Drehbuchs ein sehr vollständiges Aufnahmedesign erstellen und es dann in eine Animationsvorschau umwandeln. Anschließend wird unser Action-Regisseur eine Action-DEMO und die Kampfkünstler daraus drehen Das Action-Team wird es aufführen und alle unsere Filme kombinieren. Die darin enthaltenen Action-Szenen wurden alle geprobt, dann gefilmt und visuelle Effekte hinzugefügt. Die Schauspieler mussten entsprechend der Action-DEMO Bild für Bild proben. Wir werden etwa zwei Monate vor Beginn der Dreharbeiten damit verbringen, praktisch jede Szene kontinuierlich zu proben, genau wie beim Filmen eines Bühnenstücks, indem wir eine nach der anderen proben, um den Rhythmus der Aufführung und die Koordination zwischen den Schauspielern zu finden.

Fotografisch gesehen handelt es sich bei „Die Trilogie der Götter“ um ein mythologisches Epos und ein ernstzunehmendes Drama, daher ist die Aufnahmemethode die Aufnahme mit mehreren Kameras. Normalerweise fotografieren wir mit 4 bis 5 Maschinen gleichzeitig. Da es viele rivalisierende Schauplätze und viele Kriegsschauplätze gibt, besteht jedes Mal, wenn Sie eine Schießerei organisieren, gewisse Risiken, wie zum Beispiel Kavallerieangriffe. Solange die Schauspieler also einmal auftreten, müssen wir so viele Aufnahmen wie möglich machen.

Das Besondere an „Under the Stranger“ ist, dass wir den Sinn von Comics verfolgen, denn die Vision von Comics ist sehr weitwinkelig, hat diese Art von perspektivischer Spannung und viele seltsame Blickwinkel, sodass man nur mit ihnen drehen kann eine einzelne Kamera. Alle Aufnahmen in „Under the Stranger“ wurden mit einer einzigen Kamera aufgenommen. Es gab keine zweite Kameraposition, daher musste eine Aufnahme nach der anderen gemacht werden, und die Perspektive jeder Aufnahme war sehr weit. Was die Spezialeffekte angeht, umfasst der gesamte Film 2.200 Aufnahmen, davon mehr als 1.600 Aufnahmen mit visuellen Effekten, sodass der Arbeitsaufwand für visuelle Effekte enorm ist.

Bei „Under the Stranger“ habe ich ein hohes Maß an grafischem Gespür verfolgt, einem kreativen und ästhetischen Gefühl, das ein starkes Gespür für Form und Vorstellungskraft erfordert. Auf der Ebene der visuellen Effekte wollten wir auch, dass es eine komische Schönheit hat. Zhang Chulans goldene Lichttechnik nutzt beispielsweise den visuellen Effekt der Sonnenkorona, um ein Gefühl von Energie zu vermitteln. Es handelt sich um einen stark stilisierten und ästhetischen visuellen Effekt. Es gibt auch die von Xia He gespielte Prajna-Palme, die leuchtend rosa Partikeln ähnelt, die ausstrahlen und sich in eine Lotusblume verwandeln.

Dies ist keine absolute technische Schwierigkeit, erfordert aber insbesondere von den Künstlern in der Abteilung für visuelle Effekte diese Art von Schönheit, Kreativität und Ideen.

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Hinweis: Einige der Bilder in diesem Artikel stammen aus Douban und dem Internet. Bei Verstößen kontaktieren Sie uns bitte.

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