новости

Датский художник|Оценка картин Вигго Йохансена

2024-08-15

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina



Вигго Йохансен (1851-1935), эта яркая звезда в мире датской живописи, является не только незаменимой фигурой в группе художников Скагена, но и каждое лето они собираются в Японии и Германии, как перелетные птицы в северном уголке Орхидеи. Полуостров рисует грандиозную сцену искусства. В мире датской живописи конца XIX века Йоханссон по своему выдающемуся таланту входил в число самых выдающихся живописцев. Его художественные достижения были подобны ярким звездам, освещавшим художественное небо той эпохи.
С детства Йоханссон проявляла необыкновенную чувствительность к цвету и линиям. Этот талант подобен необработанному нефриту и был лелеян проницательным Уильямом Марстрандом. С 1868 по 1875 год он интенсивно работал в Датской королевской академии изящных искусств, специализируясь на фигурной живописи. Хотя он и не окончил ее, он отточил солидные навыки и уникальный художественный взгляд.




Пейзажи Хорнбека стали отправной точкой его творческого пути. Между 1872 и 1876 годами теплота «Эт Маалтид» и спокойствие «Набоконенс Бесёг» были подобны первым распустившимся цветам, возвещавшим энергичную жизненную силу его творческой жизни. Вдохновленный своими одноклассниками Карлом Мэдсеном и Михаэлем Анчером, он впервые вошел в ряды скагенских художников в 1875 году. С тех пор его художественный путь был тесно связан с этой землей, вместе рисуя красоту тех лет.
С 1885 года художественный праздник Парижа раскрыл ему свои объятия. Там его глубоко тронула магия цвета Клода Моне, особенно изысканное использование света, тени и цвета. Например, в «Кристиане Биндслеве er syg» свет и тень на больничной койке переплетаются, словно мазки Моне лежат на А. в его голове зародилась новая цветовая концепция. После возвращения из Парижа на его полотнах потекли более мягкие и насыщенные тона, словно источник вдохновения французского художника смыл ранний мрак и дал его произведениям новую жизнь.



Однако Йоханссон наиболее известен своими мягкими и теплыми внутренними сценами, которые он рисовал. Будь то переполняющая рождественская радость в «Поляне июля», тихая пора вечерних бесед в «Афтенпассиаре» или теплые посиделки в доме художника в «Афтенсельскаб и кунстнеренс хем», он запечатлел повседневную жизнь тонкой кистью. мимолетные нежные мгновения заставляют зрителя почувствовать, будто он находится под мягким светом, ощущая умиротворение и красоту.



Более того, художественные исследования Йоханссон не ограничивались внутренними помещениями. Величественные пейзажи Скагена, мирные пейзажи Тисвельда и рыбацкий порт Драгер из его детских воспоминаний — все они стали главными героями его пейзажей. Натюрморты и портреты также являются сокровищами в его художественном мире. Каждый штрих содержит его глубокую проницательность и бесконечную любовь к жизни.
С 1888 по 1920 год он не только занимал преподавательскую должность в Женской школе Академии художников, но также получил звание профессора и какое-то время работал директором, способствуя воспитанию нового поколения художников. В другом мире жизни его брак с Мартой Мюллер стал художественной легендой. Марта была не только его спутницей жизни, но и частым гостем на его полотнах, таких как угол кухни в «Кёккенинтерьере», тишина спальни в «Совекамерсцене» и невинность детей в «Бёрнене васкес». ", все оставили позади Ее красоту как модели.







































Картинки и тексты взяты из Интернета, авторские права принадлежат оригинальному автору.

Прежде чем уйти, обратите больше внимания на красивые статьи, такие как «Знаменитые художественные картины», которые стоит прочитать.