νέα

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Ο Viggo Johansen (1851-1935), αυτό το λαμπερό αστέρι στον κόσμο της ζωγραφικής της Δανίας, δεν είναι μόνο μια απαραίτητη φιγούρα ψυχής στην ομάδα ζωγράφων Skagen, αλλά κάθε καλοκαίρι συγκεντρώνονται στην Ιαπωνία και τη Γερμανία σαν αποδημητικά πουλιά Η Χερσόνησος ζωγραφίζει μια μεγάλη σκηνή τέχνης. Στον κόσμο της ζωγραφικής της Δανίας στα τέλη του 19ου αιώνα, ο Johansson κατατάχθηκε μεταξύ των πιο εξαιρετικών ζωγράφων με το εξαιρετικό ταλέντο του, τα καλλιτεχνικά του επιτεύγματα ήταν σαν φωτεινά αστέρια, που φώτιζαν τον καλλιτεχνικό ουρανό εκείνης της εποχής.
Από την παιδική του ηλικία, ο Johansson έχει δείξει εξαιρετική ευαισθησία στο χρώμα και τη γραμμή. Από το 1868 έως το 1875, εργάστηκε εντατικά στη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών της Δανίας, με ειδίκευση στη ζωγραφική των ειδώλων, παρόλο που δεν αποφοίτησε, είχε άριστες δεξιότητες και μια μοναδική καλλιτεχνική προοπτική.

Τα τοπία του Χόρνμπεκ έγιναν η αφετηρία του καλλιτεχνικού του ταξιδιού. Μεταξύ 1872 και 1876, η ζεστασιά του "Et Maaltid" και η ηρεμία του "Nabokonens Besøg" ήταν σαν τα πρώτα ανθισμένα λουλούδια, προαναγγέλλοντας τη ζωηρή ζωντάνια της καλλιτεχνικής του ζωής. Ενθαρρυμένος από τους συμμαθητές του Carl Madsen και Michael Ancher, μπήκε για πρώτη φορά στις τάξεις των ζωγράφων Skagen το 1875. Από τότε, η καλλιτεχνική του διαδρομή ήταν στενά συνδεδεμένη με αυτή τη γη, ζωγραφίζοντας μαζί την ομορφιά των χρόνων.
Από το 1885, το καλλιτεχνικό γλέντι του Παρισιού του άνοιξε την αγκαλιά του. Εκεί, η χρωματική μαγεία του Κλοντ Μονέ τον άγγιξε βαθιά, ειδικά η εξαίσια χρήση του φωτός, της σκιάς και του χρώματος Για παράδειγμα, στο «Christian Bindslev er syg», το φως και η σκιά στο κρεβάτι του νοσοκομείου συμπλέκονται, λες και οι πινελιές του Μονέ ήταν στο Α. νέα έννοια χρώματος φυτεύτηκε στο μυαλό του. Μετά την επιστροφή από το Παρίσι, πιο απαλοί και πλουσιότεροι τόνοι κύλησαν στους καμβάδες του, λες και η πηγή έμπνευσης του Γάλλου καλλιτέχνη ξέβρασε το πρώιμο σκοτάδι και έδωσε στα έργα του νέα ζωή.

Ωστόσο, ο Johansson είναι πιο διάσημος για τις απαλές και ζεστές εσωτερικές σκηνές που ζωγράφισε. Είτε είναι η ξεχειλισμένη χριστουγεννιάτικη χαρά στο «Glade jul», η ήσυχη ώρα της βραδινής συζήτησης στο «Aftenpassiar», είτε η ζεστή συγκέντρωση στο σπίτι του καλλιτέχνη στο «Aftenselskab i kunstnerens hjem», αποτύπωσε την καθημερινότητα με λεπτές πινελιές Οι φευγαλέες τρυφερές στιγμές κάνουν τον θεατή να νιώθει σαν να βρίσκεται κάτω από το απαλό φως, νιώθοντας την ηρεμία και την ομορφιά.

Επιπλέον, οι καλλιτεχνικές εξερευνήσεις του Johansson δεν σταμάτησαν σε εσωτερικούς χώρους. Το μαγευτικό τοπίο του Skagen, το γαλήνιο τοπίο του Tisveld και το ψαρολίμανο του Drager από τις παιδικές του αναμνήσεις έγιναν όλα πρωταγωνιστές στα τοπία του. Οι νεκρές φύσεις και τα πορτρέτα είναι επίσης θησαυροί στον καλλιτεχνικό του κόσμο.
Από το 1888 έως το 1920, όχι μόνο κατείχε θέση διδασκαλίας στο Παρθεναγωγείο της Ακαδημίας Καλλιτεχνών, αλλά προήχθη και σε καθηγητή και υπηρέτησε ως σκηνοθέτης για ένα διάστημα, συμβάλλοντας στην καλλιέργεια μιας νέας γενιάς καλλιτεχνών. Σε έναν άλλο κόσμο της ζωής, ο γάμος του με τη Μάρθα Μύλλερ έγινε καλλιτεχνικός θρύλος. Η Μάρθα δεν ήταν μόνο η σύντροφός του στη ζωή, αλλά και συχνός επισκέπτης στους καμβάδες του, όπως η γωνία της κουζίνας στο "Køkkeninteriør", η ησυχία της κρεβατοκάμαρας στο "Sovekammerscene" και η αθωότητα των παιδιών στο "Børnene vaskes », όλα άφησαν πίσω την ομορφιά Της ως μοντέλο.

Οι εικόνες και τα κείμενα προέρχονται από το Διαδίκτυο και τα πνευματικά δικαιώματα ανήκουν στον αρχικό δημιουργό.

Πριν φύγετε, παρακαλώ δώστε περισσότερη προσοχή στα όμορφα άρθρα όπως «Διάσημοι Πίνακες Τέχνης» που αξίζει να διαβάσετε.