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"Retrograde Life" tem o programador de meia-idade Gao Zhilei (interpretado por Xu Zheng) como protagonista. Conta a história de como ele enfrentou a pressão da vida após ser atingido por demissões de uma grande empresa de Internet e mudou de profissão para se tornar. um entregador e gradualmente integrou trabalho e vida. Uma história sobre a redescoberta da fé e da coragem através das dificuldades.

Embora também pertença à categoria temática de “crise da meia-idade”, em comparação com a série “囧” anteriormente dirigida por Xu Zheng, “Vida Retrógrada” mostra um novo estilo, com uma visão e retrato mais delicado da situação do comum pessoas.

Sendo um filme de orientação realista, “Retrograde Life” desencadeou extensas discussões públicas antes do seu lançamento devido ao seu foco na indústria de entrega de alimentos. O filme também caiu numa crise de opinião pública porque o enredo não foi definido a partir da perspectiva dos takeaways comuns, mas apresentou a ecologia takeaway a partir da perspectiva de uma elite que tinha caído e tinha de se tornar um takeaway. Muitos comentários previram o enredo baseado apenas em materiais promocionais, rotulando o filme como "glorificando o sofrimento", "os ricos consumindo os pobres" e "forçando um reencontro feliz". Nos três dias desde o seu lançamento, alguns comentários apontaram que “Retrograde Life” não é uma obra de realismo crítico. Embora reflita a tenacidade das pessoas comuns diante da pressão da vida, apontando que a família é mais importante que uma casa, e não há castelos ilusórios e embelezadores no ar, tem uma compreensão mais profunda da estrutura da indústria. As questões sexuais são frequentemente evitadas.

Hoje em dia, tornou-se cada vez mais difícil apresentar fielmente as condições de vida dos trabalhadores comuns em obras cinematográficas e televisivas. A forma como o filme lida com esse aspecto merece reconhecimento. A crítica cinematográfica de hoje coloca o filme na sequência das obras de Xu Zheng para interpretação comparativa e classifica as mudanças criativas de Xu Zheng como diretor de cinema comercial com apelo de bilheteria nos últimos dez anos.

Múltiplas Transformações da Jornada de Cura

Antes do lançamento de “Retrograde Life”, além de participar como codiretor na criação das trilogias “My Motherland and Me”, “My Hometown and Me” e “My Fathers and Me”, Xu Zheng dirigiu de forma independente um total de três obras, respectivamente "囧囧" (doravante denominada "囧囧"), "Hong Kong 囧" e "囧 Ma". Esses três filmes mostram um alto grau de consistência na forma e na essência. Seus protagonistas são todos homens de meia-idade que alcançaram grande sucesso em suas carreiras. Ao deixá-los vivenciar uma jornada tortuosa, eles mostram sua transformação da teimosia em frustração. , e depois ao processo de despertar e transformação, a fim de explorar o dilema mental e a crise de vida enfrentados pelos grupos urbanos representados pela "nova classe média" e tentar completar a função cultural da "comédia maluca" para colmatar as diferenças de classe .

Em 2012, Xu Zheng, que há muitos anos explora performances de cinema e televisão, lançou seu primeiro filme "Tailândia", no qual escreveu, dirigiu e atuou. Este trabalho não apenas deu continuidade ao filme "Embarrassing Road" que ele estrelou. em 2010 O modelo de comédia de estrada no filme também se refere ao conceito criativo da palavra "囧" da Internet como o núcleo do filme anterior e define o duplo dilema da vida real e do mundo interior dos personagens como a base cultural do filme Através da combinação do empresário calculista Xu Lang e do simples e bondoso O forte contraste entre os turistas Wang Bao lançou uma discussão sobre a relação entre material e espiritual, riqueza e emoção.

"Tailândia" trouxe uma experiência de visualização refrescante para o público com sua nova apresentação audiovisual, narrativa de gênero habilidosa e cenário de comédia intensa. O filme finalmente quebrou o recorde de bilheteria de filmes nacionais com bilheteria de 1,267 bilhão, tornando-se um filme. filme de nível fenomenal do ano, e Xu Zheng se tornou o primeiro diretor de cinema do continente a ter uma bilheteria de mais de 1 bilhão.

Stills do filme "囧".

Contando com os enormes retornos de mercado e o reconhecimento boca a boca de "囧", Xu Zheng lançou sucessivamente os trabalhos de direção "囧" e "囧Mom" em 2015 e 2020, esforçando-se para criar uma assinatura de ouro da série "囧" . Esses dois filmes seguem a estrutura narrativa e os elementos do gênero "estrada + comédia" e movem o espaço externo dos filmes da Tailândia para Hong Kong e Rússia, respectivamente, na esperança de usar um ritmo narrativo mais apertado, espetáculos visuais mais impactantes e muito mais. O enredo dará continuidade ao sucesso de "囧" nas bilheterias comerciais.

Porém, as rotinas superficiais da trama, a estimulação sensorial sobrecarregada e os segmentos de comédia desequilibrados eliminaram muito a expressão séria de valores, transformando "囧" e "囧 mamãe" em castelos no ar com textura áspera e divorciados da realidade. Comparados com o bisturi que abre a verdade da vida, assemelham-se mais a uma canção sentimental de ressentimento, proporcionando uma massagem emocional ao público que se vê perturbado pelo labirinto urbano.

Embora todas as séries "囧" tomem a jornada de fuga da vida existente como ponto de partida da história, em vez de dizer que são road movies desviantes e anti-ordem, esses três filmes devem ser considerados como "filmes de jornada de cura" que devolvem calor. O estudioso de cinema Li Bin certa vez apontou no artigo "Identificação de tipo e análise de valor de" filmes de jornada de cura "" que os filmes de jornada de cura geralmente "usam 'estrada', jornada e 'jornada' como padrões de codificação e definem o protagonista para ter uma certa pessoa moderna "doente" com defeitos de personalidade usa a estrada como uma metáfora para a vida e reflete o crescimento e as mudanças do protagonista dentro do sistema de valores dominante. Ela cura a dor por meio de histórias de jornada, completa a cura mental e obtém a salvação espiritual.

A série de filmes "囧" dirigida por Xu Zheng (incluindo "囧囧路") considera o retorno para a família como o antídoto final do protagonista para resolver crises mentais e sair das dificuldades da vida, e completar brutalmente todos os conflitos com um final feliz de amor. Pode-se dizer que embora o nascimento da série “囧” tenha sido beneficiado pela cultura da Internet, ela está gradualmente se afastando do pensamento real da Internet.

Em comparação com a série "囧" de seu próprio trabalho de direção, os filmes "Não sou o Deus da Medicina" e "O Mito do Amor", dos quais Xu Zheng participou da produção em 2018 e 2021, respectivamente, alcançaram um nível superior em termos de expressão humanística e qualidade artística. O primeiro, tomando como ponto de partida questões médicas sérias, retrata nitidamente a realidade subjacente da China; o segundo segue a forma narrativa do fluxo de vida e descreve com precisão a vida complexa e detalhada das pessoas contemporâneas;

Embora Xu Zheng tenha dito uma vez em uma entrevista que seu trabalho como produtor é mais um trabalho de serviço, como fornecer opiniões sobre roteiros, tom e atores, ou usar sua influência pessoal para aumentar a atenção do filme durante a fase de promoção, não há dúvida de que a cooperação a longo prazo com diferentes tipos de jovens realizadores proporcionará inevitavelmente a Xu Zheng perspectivas e conceitos mais diversos para as suas criações subsequentes.

É óbvio que depois de incorporar um exame sério da realidade, “Retrograde Life” rompe com a lógica criativa da série “囧” cujo objetivo fundamental é aliviar a ansiedade da classe média Embora o protagonista Gao Zhilei do filme seja. assim como o protagonista da série "囧", ansiando por encontrar a vida melhor que deseja em seu coração, ele não hesita em fazer "cavalgadas" sem fim para resistir aos golpes da vida. Porém, o filme ainda vai além do single. em grande medida, uma pista de cura orientada para o valor e não a trata mais como insignificante. A crueldade da própria vida é encoberta por risos e maldições. Desta perspectiva, a “Vida Retrógrada” completou a rebelião e a “fuga” de Xu Zheng de si mesmo.

A expressão concreta do “deslizamento de classe”

Se dissermos que a série "囧", que nasceu há mais de dez anos, integrou habilmente o rápido desenvolvimento da economia da China, o crescimento da classe média e a ascensão da cultura da Internet, foi a primeira a aproveitar o "médio -crise de vida" e "classe média". O tema da "ansiedade de classe" está alinhado com a mentalidade de um grande número de telespectadores, então "Vida retrógrada" ousadamente assume o ponto de entrada em questões sociais quentes, como a competição intensificada em o mercado de trabalho nos últimos anos, a frequente onda de cortes salariais e demissões e o crescente grau de involução social. A elevação da “ansiedade de classe” para um tema narrativo mais atual de “deslizamento de classe” revela a ambição do diretor em escrever a realidade.

No início do filme, um drama familiar se passa em um espaço interno. Com a ajuda de cenários artísticos e performances de personagens favoráveis ​​à vida, o filme descreve de forma concisa e eficiente as condições de vida de uma família urbana de classe média: uma esposa que. abandona o emprego para se tornar dona de casa em tempo integral. Os pais moravam com os filhos depois de venderem a antiga casa, a filha estava frequentando uma escola internacional e Gao Zhilei trabalhava muito para sustentar tudo.

Stills do filme "Vida Retrógrada".

Embora o relacionamento familiar harmonioso e o diálogo suave dos personagens façam com que a cena de uma família tomando café da manhã pareça comum e calorosa, o tom fraco, a iluminação fria e o espaço apertado da câmera já indicam que essa cena “linda” está escondida. Esse estilo audiovisual estabelecido no início também percorre todo o filme, o que é completamente oposto ao tom brilhante e lindo da imagem dos trabalhos anteriores de Xu Zheng.

Imediatamente depois, enquanto Gao Zhilei corre para a empresa, o filme usa programação irregular de câmera, ritmo de edição rápido, forte contraste entre claro e escuro e tomadas de profundidade de campo com informações complicadas para retratar um ambiente lotado, escuro e semelhante a uma gaiola. cena urbana. O carrancudo Gao Zhilei era como um parafuso na linha de montagem, percorrendo uma rota predeterminada entre as estradas congestionadas, metrôs e prédios de escritórios até chegar ao barulhento salão de escritórios, como se fosse ser sobrecarregado pelo denso fluxo de pessoas se ele foi lento por um segundo.

Em “Retrograde Life”, a cidade não é apresentada como um “outro” distante na forma de espetáculo de consumo, nem possui os costumes urbanos e o interesse local encontrados em filmes como “Sunset Street” e “Bathing It”. é frio, deprimente e Homogeneidade comprime o mundo espiritual e o espaço emocional dos personagens dia após dia.

Após o prenúncio do vídeo anterior, "Retrograde Life" usa um espaço muito curto para completar a narrativa do evento central da demissão de Gao Zhilei. Como seu desejo de retornar à indústria de programação foi completamente frustrado, seu pai sofreu um derrame e foi hospitalizado, sua hipoteca estava atrasada há muito tempo e as mensalidades de sua filha não foram pagas. Seguiu-se uma série de problemas, sem deixar espaço. para Gao Zhilei expressar suas emoções.

Como símbolo de modernização, as cidades podem não só dar às pessoas a maravilhosa promessa de avanço de classe com regras e ordem relativamente estáveis, mas também podem facilmente prender pequenos indivíduos num vórtice do qual é difícil escapar. Gao Zhilei, que foi exilado pela máquina urbana, enfrentou não só a retirada e reconstrução da vida da classe média, mas também a destruição e manutenção da dignidade masculina. Ele estava ansioso para encontrar a sua identidade e posição nesta “floresta reforçada” como. o mais rápido possível para parar sua vida de colapso.

O antropólogo Hadas Weiss disse certa vez em seu livro “We Were Never Middle” que a classe média é inerentemente uma identidade instável “O que une a classe média não é a prosperidade, mas a prosperidade”. O famoso sociólogo americano C. Wright Mills acredita que na chamada sociedade pós-industrial, a maior parte da "nova classe média" não possui propriedade própria independente. Eles trabalham mais como empregados para aqueles que possuem grande capital.

"White Collar: America's Middle Class", [EUA] escrito por C. Wright Mills, traduzido por Zhou Xiaohong, Nanjing University Press, junho de 2016.

Da mesma forma, o filme centra-se no incidente da demissão nos primeiros vinte minutos e utiliza um ritmo narrativo de alta intensidade para apresentar concretamente o tema do “deslizamento de classe”. exigiria um processo extremamente complicado. Mas bastou uma surpresa imprevista para que caísse.

Enfrentando uma enorme pressão econômica, Gao Zhilei, que estava desesperado, andou em uma bicicleta elétrica modificada sob a recomendação entusiástica do jovem entregador Yang Dashan e juntou-se ao enorme grupo profissional de entregadores. A fim de equilibrar o tipo comercial e a expressão do tema e aumentar o conflito dramático do filme, o trabalho de entrega de Gao Zhilei é configurado como um modo camada por camada. Ele não só precisa dominar esse trabalho extremamente difícil e rigoroso, mas também. precisa superar os desafios da Internet A lacuna psicológica entre os trabalhadores de nível médio em grandes fábricas e os entregadores comuns.

Desde não estar familiarizado com as regras do sistema e rotas de entrega pouco claras até conhecer bem o mecanismo de entrega de alimentos e vias urbanas, desde conflitos frequentes com clientes e constantes críticas negativas até conviver bem com colegas e comerciantes, e melhorar constantemente o desempenho, a fim de fazer trabalhando mais de duas horas por mês Com uma despesa doméstica de 10.000 yuans, Gao Zhilei enfrenta um desafio após o outro para conter o declínio da vida.

No entanto, este longo processo de crescimento não dá às pessoas uma sensação emocionante como a “narrativa refrescante” de “matar monstros e melhorar. Pelo contrário, a fraca vitória que os personagens obtêm ao suportar fortes dores pode fazer o público se sentir mais realista”. Dor. Em uma cena em que Gao Zhilei desmaiou na beira da estrada devido à hipoglicemia, e enquanto os personagens falhavam repetidas vezes na “verificação da foto do sorriso”, o filme nos sugeriu implicitamente que o sonho do “retorno do calor” pode nunca ser realizado em este filme.

O caminho retrógrado da vida

Hoje, a indústria de entrega de alimentos tornou-se uma parte indispensável e importante do sistema urbano da China. De acordo com dados divulgados pelo Departamento Nacional de Estatísticas, no final de 2021, a China tinha 200 milhões de funcionários flexíveis, incluindo 13 milhões de entregadores de alimentos. De acordo com estatísticas fornecidas pela Meituan, em 2018, o número de passageiros na Meituan era de 2,7 milhões. Em 2022 e 2023, esse número chegará a 6,24 milhões e 7 milhões, respectivamente. À medida que o número total de entregadores aumenta ano após ano, a indústria de entrega de alimentos também começou a sofrer o impacto da saturação de pessoal. Para os entregadores, se quiserem manter a renda anterior, deverão trabalhar mais do que antes.

Stills do filme "Vida Retrógrada".

Através do índice de Gao Zhilei, "Retrograde Life" usa personagens como Lao Jie, Dahei, Yang Dashan e Qiu Xiaomin para retratar meticulosamente as atuais condições de vida dos entregadores. Isso também permite que o filme transcenda gradualmente a classe média à medida que a trama avança. . A perspectiva narrativa estende o cuidado humanístico a mais pessoas na periferia da cidade e que enfrentam dificuldades de sobrevivência.

Semelhante aos programadores que são controlados pelo sistema de recursos humanos, o modo de trabalho e o valor do trabalho dos entregadores também são controlados por um conjunto de algoritmos frios, o que também força inúmeros entregadores a enfrentar a situação cruel de crescente pressão competitiva. No entanto, para sair do constrangimento da vida o mais rápido possível, Lao Xi, Da Hei e outros só podem optar por resistir diante de toda dor e injustiça. Mesmo que cheguem à beira do colapso emocional, eles o farão. apenas diga fracamente "Estou muito cansado, vou descansar um pouco."

Embora “Retrograde Life”, que se esforça para apresentar uma apresentação abrangente do trabalho de entrega, muitas vezes apresente uma textura próxima da realidade, para conseguir um efeito narrativo digitado e despertar a maior ressonância emocional, o filme tem muitos personagens e enredos As configurações ainda apresentam problemas como exagero e distorção.

Stills do filme "Vida Retrógrada".

Por exemplo, cenas de passageiros que se deparam com acidentes de carro enquanto entregavam comida apareceram muitas vezes. Embora esta seja a manifestação mais intuitiva do alto risco da profissão de entrega de comida, esta abordagem também é suspeita de aumentar deliberadamente as reviravoltas da história. e a tragédia dos personagens. Por outro exemplo, para refletir o sucesso do trabalho de entrega de alimentos de Gao Zhilei e a melhoria da situação de sua família, o diabetes de longa data do personagem melhorou significativamente no trabalho de entrega de alimentos sob alta pressão.

Ao longo do filme, é fácil perceber que Xu Zheng, que há muito se dedica à criação de comédias, restringiu extremamente a inserção de elementos cômicos para manter a seriedade da expressão do tema. o modo narrativo dramático inevitavelmente fará com que o filme se desvie da lógica da vida real e caia na trama.

Além disso, embora "Retrograde Life" se concentre em retratar as dificuldades da indústria de entrega de alimentos e reflita profundamente sobre o desenvolvimento moderno da cidade, o filme não aborda questões estruturais sociais mais profundas. Ou seja, embora Gao Zhilei tenha restabelecido sua própria identidade de valores no dia a dia do trabalho de entrega de refeições e tenha começado a enfrentar os desafios da vida com sua família com boa atitude, a premissa de tudo isso é que o personagem padroniza ao "algoritmo" baseado na racionalidade.

Os esforços pessoais de Gao Zhilei para reverter a situação aumentando o tempo de entrega dos alimentos, melhorando a velocidade de entrega e ficando acordado até tarde para desenvolver o miniprograma "Passpartout", parecem estar apenas saltando de um ciclo vicioso para outro. Os humanos foram domesticados em máquinas por algoritmos. Em vez de saber se o ambiente externo e o mecanismo são razoáveis, os personagens do filme estão mais preocupados se sua “velocidade de pilotagem” é mais rápida. E qual é a razão pela qual todos entram neste jogo de involução e como podemos sair deste círculo vicioso? A expressão realista do filme obviamente não consegue atingir esse nível.

Stills do filme "Vida Retrógrada".

No final de “Vida Retrógrada”, Gao Zhilei, que foi promovido ao “Rei Único” mensal (o primeiro em entrega de comida no local de entrega), ainda saiu da casa que lutava para sustentá-lo, e viveu feliz com sua família em um apartamento de baixo custo. O final de Gao Zhilei sendo notado por outros executivos de empresas de Internet parece ser apenas para harmonizar a atmosfera geral baixa e deprimente do filme, sem qualquer compromisso real com o futuro do personagem.

O que é digno de reconhecimento é que a expressão do valor da “Vida Retrógrada” não se limita ao conceito tradicional de “esforços individuais para superar todas as dificuldades”. ir na direção oposta" a toda velocidade não é suficiente. Significa que você definitivamente será capaz de encontrar o caminho certo na vida. Somente transcendendo a cognição do material, dos interesses e da classe como o padrão de valor único, e então alcançando um estado de vida autoconsistente e relaxado, você pode iniciar uma nova jornada de vida.

Escrito por/Chen Lin

Editor/Lótus

Revisão/Lucy