2024-08-12
한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina
"Retrograde Life" -elokuvassa päähenkilönä on keski-ikäinen ohjelmoija Gao Zhilei (näyttelijänä Xu Zheng). Se kertoo tarinan siitä, kuinka hän kohtasi elämän paineita suuren Internet-yhtiön irtisanomisten jälkeen ja vaihtoi ammattiaan. synnytyspoika, ja asteittain integroitunut työ ja elämä Tarina uskon ja rohkeuden uudelleen löytämisestä vaikeuksien kautta.
Vaikka se kuuluu myös teemaluokkaan "keski-iän kriisi", verrattuna Xu Zhengin aiemmin ohjaamaan "囧"-sarjaan, "Retrograde Life" näyttää uuden tyylin, jossa on herkempi näkemys ja kuvaus tavallisen tilanteen tilanteesta. ihmiset.
Realistisena elokuvana "Retrograde Life" herätti laajaa julkista keskustelua ennen julkaisua, koska se keskittyy ruoanjakeluteollisuuteen. Elokuva joutui myös yleisen mielipiteen kriisiin, koska juoni ei asetettu tavallisten takeawayn näkökulmasta, vaan esitti takeaway-ekologian kaatuneen eliitin näkökulmasta, josta oli tultava takeaway. Monet kommentit ennustivat juonen perustuen yksinomaan mainosmateriaaliin, leimanamalla elokuvan "kirkastaa kärsimystä", "rikkaat kuluttavat köyhiä" ja "pakottaen onnellisen jälleennäkemisen". Julkaisunsa kolmen päivän aikana jotkut kommentit ovat osoittaneet, että "Retrograde Life" ei ole kriittinen realismi. eikä ilmassa ole illusorisia ja kaunistavia linnoja, sillä on syvällisempi ymmärrys toimialan rakenteesta.
Nykyään on yhä vaikeampaa esittää uskollisesti tavallisten työläisten elinoloja elokuva- ja televisioteoksissa. Elokuvan käsittely tästä näkökulmasta ansaitsee tunnustuksen. Tämän päivän elokuva-arvostelu sijoittaa elokuvan Xu Zhengin teosten sarjaan vertailevaa tulkintaa varten ja selvittelee Xu Zhengin luovia muutoksia kaupallisena elokuvaohjaajana, joka houkuttelee lipputuloja viimeisen kymmenen vuoden aikana.
Parantumismatkan useita muunnoksia
Ennen "Retrograde Lifen" julkaisua Xu Zheng oli ohjannut itsenäisesti sen lisäksi, että hän osallistui ohjaajana trilogioiden "My Motherland and Me", "My Hometown and Me" ja "My Fathers and Me" luomiseen. yhteensä kolme teosta, vastaavasti "囧囧" (jäljempänä "囧囧"), "Hong Kong 囧" ja "囧 Ma". Nämä kolme elokuvaa osoittavat suurta johdonmukaisuutta muodon ja ytimen suhteen. Heidän päähenkilönsä ovat keski-ikäisiä miehiä, jotka ovat saavuttaneet urallaan suurta menestystä antamalla heidän kokea käänteentekeväisyyttään. , ja sitten heräämis- ja muutosprosessiin, jotta voidaan tutkia "uuden keskiluokan" edustamien kaupunkiryhmien kohtaamia henkistä dilemmaa ja elämänkriisiä ja yrittää täydentää "ruuvipallokomedian" kulttuurista tehtävää luokkaerojen ylittämiseksi. .
Vuonna 2012 Xu Zheng, joka on tutkinut elokuva- ja televisiodraamaesityksiä vuosia, julkaisi ensimmäisen elokuvansa "Thailand", jonka hän käsikirjoitti, ohjasi ja näytteli. Tämä työ ei vain jatkoi elokuvaa "Embarrassing Road", jossa hän näytteli. vuonna 2010 Elokuvan tiekomediamalli viittaa myös Internet-sanan "囧" luovaan konseptiin edellisen elokuvan ytimenä ja asettaa hahmojen todellisen elämän ja sisäisen maailman kaksoisdilemman kulttuurin perustaksi. elokuva Laskeilevan liikemiehen Xu Langin ja yksinkertaisen ja hyväntahtoisen turistien välinen voimakas kontrasti Wang Bao käynnisti keskustelun aineellisen ja henkisen, vaurauden ja tunteiden suhteesta.
"Thaimaa" toi yleisölle virkistävän katseluelämyksen uudella audiovisuaalisella esittelyllään, taitavalla genre-kertomuksellaan ja intensiivisellä komediaympäristöllään. Elokuva rikkoi lopulta kotimaisten elokuvien lipputulon 1,267 miljardilla lipputulolla. Vuoden ilmiötason elokuva, ja Xu Zhengistä tuli ensimmäinen mantereen elokuvaohjaaja, jonka lipputulot olivat yli miljardi.
Still-kuvia elokuvasta "囧".
Xu Zheng lanseerasi peräkkäin ohjausteokset "囧" ja "囧Mom" vuosina 2015 ja 2020, luottaen valtaviin markkinatuotteisiin ja "囧" -sarjan suusta suuhun tunnistamiseen pyrkien luomaan kultaisen allekirjoituksen "囧"-sarjalle. . Nämä kaksi elokuvaa noudattavat "road + komedian" kerronnallista viitekehystä ja genre-elementtejä ja siirtävät elokuvien ulkoisen tilan Thaimaasta Hongkongiin ja Venäjälle, toivoen tiukempaa kerrontarytmiä, vaikuttavampia visuaalisia spektaakkeleita ja enemmän Hullu komedia. juoni jatkaa menestystä "囧" kaupallisessa lipputulot.
Pinnalliset juonirutiinit, ylikuormitettu aististimulaatio ja epätasapainoiset komediasegmentit ovat kuitenkin poistaneet vakavan arvojen ilmaisun ja muuttaneet "囧" ja "囧 Mom" ilmalinnoiksi, joilla on karkea rakenne ja erotettu todellisuudesta. Verrattuna elämän totuuden leikkaavaan skalpelliin ne ovat enemmän kuin sentimentaalinen kaunalaulu, joka tarjoaa tunnehierontaa urbaanin labyrintin vaivaavalle yleisölle.
Vaikka kaikki "囧"-sarjat ottavat tarinan lähtökohtana matkan olemassa olevasta elämästä pakoon sen sijaan, että ne väittäisivät olevansa poikkeavia ja järjestystä vastustavia road movie -elokuvia, näitä kolmea elokuvaa tulisi pitää "parantavana matkaelokuvina". joka palauttaa lämpöä. Elokuvatutkija Li Bin huomautti kerran artikkelissa "Healing Journey Films -tyyppien tunnistaminen ja arvoanalyysi", että parantava matka -elokuvat usein "käyttävät "tietä", matkaa ja "matkaa" koodausmalleina ja asettavat päähenkilölle tietyt "sairaat" modernit ihmiset, joilla on persoonallisuusvikoja, käyttävät tietä elämän metaforana ja heijastavat päähenkilön kasvua ja muutoksia valtavirran arvojärjestelmän sisällä. Se parantaa kipua matkatarinoiden kautta, täydentää henkistä paranemista ja saa henkisen pelastuksen.
Xu Zhengin ohjaamassa "囧" -elokuvasarjassa (mukaan lukien "囧囧路") perheeseen paluuta pidetään päähenkilön perimmäisenä vastalääkeenä henkisten kriisien ratkaisemiseksi ja elämän vaikeuksista selviämiseksi ja kaikki konfliktit raa'asti loppuunsaattamalla onnellinen loppu. mielikuvituksellinen ratkaisu. Voidaan sanoa, että vaikka "囧"-sarjan syntymä hyötyi Internet-kulttuurista, se on vähitellen siirtymässä pois aidosta Internet-ajattelusta.
Verrattuna omaan ohjaukseensa "囧" -sarjaan, elokuvat "I'm Not the God of Medicine" ja "The Myth of Love", joiden tuotantoon Xu Zheng osallistui vuosina 2018 ja 2021, ovat saavuttaneet korkeamman tason. Humanistisen ilmaisun ja taiteellisen laadun ensimmäinen Ottaen lähtökohtana vakavia lääketieteellisiä kysymyksiä, jälkimmäinen noudattaa elämänkulkua ja hahmottaa tarkasti nykyajan monimutkaisen ja yksityiskohtaisen elämän.
Vaikka Xu Zheng sanoi kerran haastattelussa, että hänen työnsä tuottajana on enemmän palvelutyötä, kuten käsikirjoituksista, sävyistä ja näyttelijöistä kertovien mielipiteiden antamista tai henkilökohtaisen vaikutuksensa lisäämistä elokuvan huomion lisäämiseksi promootiovaiheessa, Ei ole epäilystäkään siitä, että pitkäaikainen yhteistyö erityyppisten nuorten ohjaajien kanssa tarjoaa väistämättä Xu Zhengille monipuolisempia näkökulmia ja konsepteja myöhempään luomukseensa.
On selvää, että "Retrograde Life" irtautuu vakavan todellisuuden tarkastelun jälkeen "囧" -sarjan luovasta logiikasta, jonka perustarkoituksena on lievittää keskiluokan ahdistusta. Vaikka elokuvan päähenkilö Gao Zhilei on aivan kuten "囧"-sarjan päähenkilö, joka kaipaa sydämessään haluamaansa parempaa elämää, hän ei epäröi ottaa loputonta "ratsastamista" vastustaakseen elämän iskuja arvoorientoitunut vihje paranemisesta suurelta osin eikä pidä sitä enää merkityksettömänä Itse elämän julmuutta peittää nauru ja kiroukset. Tästä näkökulmasta katsottuna "Retrograde Life" on saattanut päätökseen Xu Zhengin kapinan ja "paon" itsestään.
Konkreettinen ilmaus "luokkien lipsumisesta"
Jos sanomme, että yli kymmenen vuotta sitten syntynyt "囧" -sarja integroi älykkäästi Kiinan talouden nopean kehityksen, keskiluokan kasvun ja Internet-kulttuurin nousun, se oli ensimmäinen, joka tarttui "midiin". -elämän kriisi" ja "keskiluokka". Teema "luokkaahdistus" on sopusoinnussa suuren katsojajoukon mentaliteetin kanssa, joten "Retrograde Life" ottaa rohkeasti lähtökohdan kuumille yhteiskunnallisille aiheille, kuten kiristyneeseen kilpailuun työmarkkinat viime vuosina, toistuva palkanleikkausten ja irtisanomisten aalto ja lisääntyvä sosiaalinen involuutio. "Luokkien ahdistuksen" nostaminen ajankohtaisemmaksi kerronnalliseksi teemaksi "luokka lipsahdus" paljastaa ohjaajan pyrkimyksen kirjoittaa todellisuutta.
Elokuvan alussa perhedraama sijoittuu sisätilaan. Elokuva hahmottelee ytimekkäästi ja tehokkaasti urbaanin keskiluokkaperheen elinoloja. lopettaa työnsä tullakseen kokopäiväiseksi kotiäidiksi. Vanhemmat asuivat lastensa kanssa vanhan talonsa myynnin jälkeen, tytär oli menossa kansainväliseen kouluun, ja Gao Zhilei työskenteli lujasti tukeakseen kaikkea.
Stillkuvat elokuvasta "Retrograde Life".
Vaikka harmoninen perhesuhde ja sujuva hahmodialogi saavatkin aamiaisen näyttämään tavalliselta ja lämpimältä, hämärä sävy, kylmä valaistus ja ahdas kameratila osoittavat jo, että tämä "kauniin näköinen" kohtaus on piilossa. Tämä alussa vakiintunut audiovisuaalinen tyyli kulkee läpi myös koko elokuvan, mikä on täysin päinvastainen kuin Xu Zhengin aikaisempien teosten kirkas ja upea kuvasävy.
Välittömästi sen jälkeen, kun Gao Zhilei ryntää yritykseen, elokuva käyttää epäsäännöllistä kameran ajoitusta, nopeaa editointirytmiä, voimakasta kontrastia valon ja pimeyden välillä sekä syväterävyyskuvia, joissa on monimutkaisia tietoja, jotka kuvaavat tungosta, pimeää ja häkkimäistä. kohtaus. Kulmaa rypistävä Gao Zhilei oli kuin ruuvi kokoonpanolinjalla, joka kulki ennalta määrättyä reittiä ruuhkaisten teiden, metrojen ja toimistorakennusten välillä, kunnes hän saapui meluisaan toimistosaliin, ikään kuin hän olisi hukkunut tiheään ihmisvirtaan, jos hän oli hetken hidas.
"Retrograde Life" -elokuvassa kaupunkia ei esitetä kaukaisena "toisena" kuluttajaspektaakkelin muodossa, eikä sillä ole urbaania tapaa ja paikallista kiinnostusta, joita löytyy elokuvista, kuten "Sunset Street" ja "Bathing It". on kylmä, masentava, ja Homogeenisuus puristaa hahmojen henkistä maailmaa ja tunnetilaa päivästä toiseen.
Edellisen videon esikuvan jälkeen "Retrograde Life" käyttää hyvin lyhyttä tilaa täydentääkseen Gao Zhilein irtisanomisen ydintapahtuman tarinaa. Koska hänen toiveensa palata ohjelmointialalle oli täysin turhautunut, hänen isänsä sai aivohalvauksen ja joutui sairaalaan, hänen asuntolainansa oli myöhässä pitkään ja hänen tyttärensä lukukausimaksuja ei maksettu Gao Zhilei ilmaisee tunteitaan.
Modernisaation symbolina kaupungit eivät vain voi antaa ihmisille suurenmoisen lupauksen luokan etenemisestä suhteellisen vakain säännöin ja järjestyksen avulla, vaan ne voivat myös helposti vangita pieniä yksilöitä pyörteeseen, josta on vaikea paeta. Gao Zhilei, jonka kaupunkikoneisto karkoitti, kohtasi paitsi keskiluokan elämän vetäytymisen ja uudelleenrakentamisen, myös miesarvon tuhoamisen ja säilyttämisen. Hän oli innokas löytämään identiteettinsä ja asemansa tässä "vahvistetussa metsässä". mahdollisimman pian lopettaakseen romahtamisen.
Antropologi Hadas Weiss sanoi kerran kirjassaan "We Were Never Middle", että keskiluokka on luonnostaan epävakaa identiteetti, vaan vauraus, velkaantunut omaisuus ja pakotettu ylityö. Kuuluisa amerikkalainen sosiologi C. Wright Mills uskoo, että niin sanotussa jälkiteollisessa yhteiskunnassa suurimmalla osalla "uudesta keskiluokasta" ei ole omaa itsenäistä omaisuutta. He työskentelevät enemmän työntekijöinä niille, jotka omistavat suuren pääoman.
"White Collar: America's Middle Class", [Yhdysvallat] kirjoittanut C. Wright Mills, kääntänyt Zhou Xiaohong, Nanjing University Press, kesäkuu 2016.
Vastaavasti elokuva keskittyy ensimmäisten kahdenkymmenen minuutin lomautustapaukseen ja esittelee intensiivisellä kerronnallisella rytmillä konkreettisesti "luokkalipun" -teemaa. Tarkoituksena on kertoa yleisölle selkeästi, että keskiluokan rakentaminen voi vaativat äärimmäisen monimutkaisen prosessin, mutta sen kaatuminen vaati vain odottamattoman yllätyksen.
Valtavan taloudellisen paineen edessä epätoivoinen Gao Zhilei ajoi muunnetulla sähköpyörällä nuoren kuljettaja Yang Dashanin innostuneen suosituksen alaisena ja liittyi valtavaan kuljettajien ammattiryhmään. Kaupallisen tyypin ja teeman ilmaisun tasapainottamiseksi ja elokuvan dramaattisen konfliktin lisäämiseksi Gao Zhilein toimitustyö on asetettu kerros kerrallaan on voitettava Internetin haasteet psykologinen kuilu suurten tehtaiden keskitason työntekijöiden ja tavallisten takeaway-matkustajien välillä.
Järjestelmän sääntöjen tuntemattomuudesta ja epäselvistä toimitusreiteistä ruoan toimitusmekanismin ja kaupunkiteiden hyvin tuntemiseen, toistuvista ristiriidoista asiakkaiden kanssa ja jatkuvasta negatiivisesta arvostelusta hyvin toimeen tulemiseen kollegoiden ja kauppiaiden kanssa ja jatkuvaan suorituskyvyn parantamiseen, jotta yli kaksi tuntia kuukaudessa Gao Zhilein kotitalousmenot ovat 10 000 yuania, joten se kohtaa haasteen toisensa jälkeen elämän rappeutumisen hillitsemiseksi.
Tämä pitkä kasvuprosessi ei kuitenkaan anna ihmisille jännittävää tunnetta, kuten "virkistävä kertomus" "hirviöiden tappaminen ja parantaminen". Päinvastoin, heikko voitto, jonka hahmot saavat kestämällä kovaa kipua, voi saada yleisön tuntemaan olonsa realistisemmaksi. Kipu. Kohtauksessa, jossa Gao Zhilei pyörtyi tien varrella hypoglykemian vuoksi ja kun hahmot epäonnistuivat yhä uudelleen "hymykuvavahvistuksessa", elokuva vihjasi meille epäsuorasti, että unelma "lämmön palaamisesta" ei ehkä koskaan toteudu tämä elokuva toteutuu elokuvassa.
Elämän taaksepäin suuntautunut polku
Nykyään ruoanjakeluteollisuudesta on tullut välttämätön ja tärkeä osa Kiinan kaupunkijärjestelmää. Tilastokeskuksen kerran julkaisemien tietojen mukaan Kiinassa oli vuoden 2021 lopussa 200 miljoonaa joustavaa työntekijää, mukaan lukien 13 miljoonaa ruuantoimittajaa. Meituanin toimittamien tilastojen mukaan vuonna 2018 Meituanilla oli 2,7 miljoonaa ratsastajaa. Vuosina 2022 ja 2023 tämä määrä nousee 6,24 miljoonaan ja 7 miljoonaan. Kuljettajien kokonaismäärän kasvaessa vuosi vuodelta myös elintarviketoimiala on alkanut kärsiä henkilöstön kyllästymisen vaikutuksista. Kuljetuskuljettajien, jos he haluavat säilyttää aiemman tulonsa, heidän on tehtävä enemmän kuin ennen.
Stillkuvat elokuvasta "Retrograde Life".
Gao Zhilein hakemiston kautta "Retrograde Life" käyttää hahmoja, kuten Lao Jie, Dahei, Yang Dashan ja Qiu Xiaomin, kuvaamaan tarkasti toimitustyöntekijöiden nykyiset elinolosuhteet. Tämä mahdollistaa myös elokuvan asteittain ylittävän keskiluokan juonen edetessä Kertomusnäkökulma laajentaa humanistista huolenpitoa useammille kaupungin laidalla oleville ja selviytymisvaikeuksia kohtaaville.
Samoin kuin ohjelmoijat, joita ohjaa henkilöstöjärjestelmä, myös jakelukuljettajien työtapaa ja työarvoa ohjaavat kylmät algoritmit, mikä myös pakottaa lukemattomat toimitusajat kohtaamaan kasvavan kilpailupaineen. Päästäkseen eroon elämän nolostuksesta mahdollisimman pian Lao Xi, Da Hei ja muut voivat kuitenkin päättää vain kestää kaiken tuskan ja epäoikeudenmukaisuuden, vaikka he saavuttaisivatkin emotionaalisen romahduksen rajan sano vain heikosti "Olen liian väsynyt, saan levätä."
Vaikka "Retrograde Life", joka pyrkii esittämään kokonaisvaltaisen esityksen toimitustyöstä, esittää usein todellisuutta lähellä olevaa tekstuuria, jotta saadaan aikaan tyypillinen kerrontavaikutelma ja herättämään suurin emotionaalinen resonanssi, elokuvassa on monia hahmoja ja juonilinjoja. Asetuksissa on edelleen ongelmia, kuten liioittelua ja vääristymiä.
Stillkuvat elokuvasta "Retrograde Life".
Esimerkiksi kohtauksia, joissa ratsastajat törmäävät auto-onnettomuuksiin ruokaa toimittaessaan, on esiintynyt useaan otteeseen. Vaikka tämä on intuitiivisin ilmentymä ruoanjakeluammatin suuresta riskistä, tämän lähestymistavan epäillään myös lisäävän tietoisesti tarinan käänteitä. ja hahmojen tragedia. Toisena esimerkkinä Gao Zhilein ruokatoimitustyön onnistumisen ja hänen perheensä tilanteen paranemisen heijastamiseksi hahmon pitkäaikainen diabetes itse asiassa parani merkittävästi korkeapaineisessa ruoanjakelutyössä.
Koko elokuvan ajan on helppo nähdä, että pitkään komedian luomista harjoittanut Xu Zheng on äärimmäisen hillitty komediaelementtien lisäämisessä säilyttääkseen teeman ilmaisun vakavuuden dramaattinen kerrontatapa saa elokuvan väistämättä poikkeamaan tosielämän logiikasta ja putoamaan näytelmän käytäntöjen mukaisesti.
Lisäksi, vaikka "Retrograde Life" keskittyy kuvaamaan ruoanjakeluteollisuuden vaikeuksia ja pohtii syvästi kaupungin modernia kehitystä, elokuva ei kosketa syvempiä sosiaalisia rakenteellisia kysymyksiä. Toisin sanoen, vaikka Gao Zhilei perusti uudelleen oman arvo-identiteettinsä päivittäisessä ateriatoimitustyössä ja alkoi kohdata elämän haasteet perheensä kanssa hyvällä asenteella, kaiken tämän lähtökohtana on, että hahmo ei ole rationaalisuuteen perustuvaan "algoritmiin".
Gao Zhilein henkilökohtaiset pyrkimykset kääntää tilanne päinvastaiseksi pidentämällä ruoan toimitusaikaa, parantamalla toimitusnopeutta ja pysymällä myöhässä kehittääkseen "Passpartout"-miniohjelmaa, näyttävät vain hyppäävän noidankehästä toiseen. Ihmiset on kesytetty koneiksi algoritmien avulla. Sen sijaan, ovatko ulkoinen ympäristö ja mekanismi kohtuullisia, elokuvan hahmot ovat enemmän huolissaan siitä, onko heidän "ajonopeusnsa" suurempi. Ja mikä on syy siihen, miksi kaikki osallistuvat tähän involuutiopeliin, ja kuinka voimme päästä pois tästä noidankehästä? Elokuvan realistinen ilmaisu ei selvästikään saavuta tätä tasoa.
Stillkuvat elokuvasta "Retrograde Life".
"Retrograde Lifen" lopussa Gao Zhilei, joka on ylennetty kuukausittaiseen "Single Kingiin" (ensimmäinen ruoan toimittamisessa noutopaikalla), muutti silti pois talosta, jolla oli vaikeuksia elättää häntä, ja asui. onneksi perheensä kanssa halvemmassa asunnossa. Se, että muut Internet-yhtiöiden johtajat huomasivat Gao Zhilein, näyttää olevan vain elokuvan yleisen matalan ja masentavan tunnelman harmonisoiminen ilman todellista sitoutumista hahmon tulevaisuuteen.
Tunnustuksen arvoinen on se, että "Retrogradisen elämän" arvoilmaisu ei pysähdy perinteiseen käsitteeseen "yksilölliset pyrkimykset voittaa kaikki vaikeudet". päinvastaiseen suuntaan meneminen täydellä vauhdilla ei riitä. Se tarkoittaa, että pystyt varmasti löytämään oikean tien elämässä. Vain ylittämällä materiaalin, kiinnostuksen kohteiden ja luokan tuntemuksen yhtenäisenä arvona ja saavuttamalla omatoiminen ja rento elämäntila, voitko aloittaa uuden elämänmatkan.
Kirjoittaja/Chen Lin
Toimittaja/Lotus
Oikoluku/Lucy