Νέα

Ο φωτογράφος Miles Astray αποφάσισε να κάνει ένα κόλπο: να υποβάλει μια πραγματική φωτογραφία στον διαγωνισμό με θέμα την AI.

Η τοποθεσία των γυρισμάτων ήταν στην Αρούμπα, το φλαμίνγκο λύγισε το λαιμό του και έξυσε την κοιλιά του με το ράμφος του.

Στο τέλος, η φωτογραφία κέρδισε το βραβείο της κριτικής επιτροπής και το βραβείο Popular Vote, αλλά αποκλείστηκε αφού ο Miles Astray εμφανίστηκε για να ομολογήσει.

Αυτή η περφόρμανς κηρύχθηκε ολοκληρωμένη, αποδεικνύοντας ότι η ανθρώπινη δημιουργία δεν έχει νικηθεί από την AI. «Η φύση και οι άνθρωποι που την ερμηνεύουν μπορούν ακόμα να ξεπεράσουν τις μηχανές», έγραψε ο φωτογράφος στο Instagram.

Υπάρχουν περισσότεροι παλιοί και πεισματάρηδες άνθρωποι όπως ο Miles Astray που ζητούν τη δόξα της ανθρώπινης δημιουργίας όταν η τεχνητή νοημοσύνη έρχεται στον κόσμο.

1.200 καλλιτέχνες αναλαμβάνουν να ζωγραφίσουν ένα έργο που δεν έχει καμία σχέση με την τεχνητή νοημοσύνη

Όταν η τεχνητή νοημοσύνη μπορεί να δημιουργήσει κείμενο, εικόνες και ακόμη και βίντεο σε λίγα δευτερόλεπτα, και ο καθένας μπορεί να «δημιουργήσει» τέχνη, πώς θα πρέπει να ξεχωρίζουμε από εκείνα τα ανθρώπινα έργα που είναι ζωγραφισμένα στο χέρι μία κίνηση τη φορά;

Η Αμερικανίδα ανεξάρτητη εικονογράφος Beth Spencer σκέφτηκε μια ηλίθια ιδέα. Μια μέρα ενώ ψάρευε, πήρε το iPad της και πέρασε 5 λεπτά σχεδιάζοντας ένα λογότυπο.

Διαφορετικό από πολλούς ομαλούς πίνακες τεχνητής νοημοσύνης, οι πινελιές του είναι απλές και το στυλ του είναι παιδικό, αλλά είναι πολύ ζωτικής σημασίας, όπως το σχέδιο σε ένα παιδικό βιβλίο με εικόνες, με τις λέξεις "Created with human intelligence" γραμμένες στα αγγλικά.

Στη συνέχεια, μοιράστηκε το λογότυπο στο blog της, όπου ο καθένας μπορεί να το κατεβάσει δωρεάν και να το χρησιμοποιήσει στους δικούς του ιστότοπους, αναρτήσεις και χαρτοφυλάκια για να ενημερώσει τους επισκέπτες ότι αυτές οι δημιουργίες δεν έχουν καμία σχέση με την τεχνητή νοημοσύνη.

Η Beth Spencer αρχικά πίστευε ότι δύο ή τρία άτομα θα ανταποκρινόταν καλά, αλλά την πρώτη ημέρα κυκλοφορίας, περίπου 50 καλλιτέχνες και συγγραφείς εξέφρασαν την προθυμία τους να χρησιμοποιήσουν αυτό το λογότυπο.

Συνειδητοποίησε ότι μπορεί να είχε μια ανείπωτη απήχηση, γι' αυτό «δούλεψε σκληρά» και δημοσίευσε το λογότυπο στο Instagram, καλωσορίζοντας περισσότερους καλλιτέχνες να το σχεδιάσουν ξανά με τα δικά τους στυλ και διάφορα εργαλεία. Φυσικά, η AI αποκλείεται.

Ένα ενδιαφέρον και ανθρώπινο ρελέ ξεκινά. Από τον Ιούνιο έως τώρα, έχουν συμμετάσχει σχεδόν 1.200 καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο, δείχνοντας ο καθένας τα ταλέντα του.

Η Βρετανίδα σχεδιάστρια Poppy Prudden δημιούργησε ένα κολάζ με χαρτί και χρωματιστά μολύβια και το τοποθέτησε στο γραφείο της όπου εργάζεται.

▲ Εικόνα από: Instagram@poppyprudden

Ο Κολομβιανός καλλιτέχνης κινουμένων σχεδίων από πηλό Mateo Montoya πέρασε περίπου 2 ημέρες ολοκληρώνοντας ένα έργο παρόμοιο με το στυλ του "Shaun the Sheep", το οποίο έλαβε 18.000 likes.

Το χέρι που κρατούσε ένα κόκκινο μολύβι ήταν φτιαγμένο από ένα είδος πηλού που ονομάζεται κρύα πορσελάνη και καλυμμένο με ακρυλικό χρώμα. Το παλτό και τα μανίκια του πουκαμίσου στα μπράτσα είναι από ύφασμα όπως μπορείτε να δείτε με γυμνό μάτι.

▲ Εικόνα από: Instagram@clayman_illustration

Όταν δημοσίευσε το έργο, ο καλλιτέχνης έγραψε στα ισπανικά: «Κάποτε διάβασα ένα σύνθημα σε ένα αρτοποιείο που λέει ότι τα πράγματα με την καρδιά γίνονται με τα χέρια».

Η καλλιτέχνης, συγγραφέας και δασκάλα από το Μπρούκλιν Samantha Dion Baker ζωγραφίζει με μολύβι, μελάνι και ακουαρέλα, πιστεύοντας ότι τα συναισθήματα που προκαλούνται από τις γραμμές που σχεδιάζονται με το χέρι δεν μπορούν να αναπαραχθούν εύκολα.

▲ Εικόνες από: Instagram@sdionbakerdesign, thornockstudios

Εκτός από τη ζωγραφική στο χέρι, υπάρχουν και καλλιτέχνες που εκφράζονται ψηφιακά. Ο Christopher Thornock, ένας Αμερικανός ανεξάρτητος εικονογράφος και καθηγητής εικονογράφησης, χρησιμοποιεί Procreate και προσαρμοσμένα πινέλα στο iPad για να δημιουργήσει την αίσθηση των σχεδίων με μολύβι.

Υπάρχουν περισσότερα τέτοια έργα στο θέμα του Instagram "#hibadge2024". Μελάνι, κραγιόνια, χρωματιστά μολύβια, ακουαρέλες, πηλός, κολάζ και ψηφιακή ζωγραφική έχουν γίνει όλα εργαλεία για τους καλλιτέχνες να εκφράσουν τη δημιουργικότητά τους.

Τα ίδια τα έργα είναι σίγουρα ευχάριστα στο μάτι, αλλά το πιο σημαντικό είναι οι έννοιες που μεταφέρουν.

Όπως λέει και η παροιμία, «η τέχνη χρησιμοποιείται για να μεταφέρει το Τάο από την αρχαιότητα, η τέχνη δεν χρησιμοποιείται μόνο για εκτίμηση, αλλά και για επικοινωνία και έκφραση ιδεών». Όταν η τεχνητή νοημοσύνη φέρνει το άγχος εξίσου, οι καλλιτέχνες πρέπει να ενωθούν και να αποδείξουν ότι είναι αναντικατάστατοι.

Οι αναγνώστες μπορεί να αναρωτηθούν, είναι αυτοί οι καλλιτέχνες σκληροπυρηνικοί παλιοί μαθητές; Σαν εκείνους τους άνεργους υφαντές στο κίνημα των Λουδιτών που κατέστρεψαν τους αυτόματους αργαλειούς;

Η Beth Spencer, η οποία ξεκίνησε το ρελέ, δεν είναι εντελώς αντίθετη με την τεχνητή νοημοσύνη. Μπορεί να χρησιμοποιεί ακόμα AI για να δημιουργήσει στο μέλλον, αλλά τουλάχιστον προς το παρόν, οι εικόνες που δημιουργούνται από την τεχνητή νοημοσύνη δεν της άφησαν καλή εντύπωση.

Είναι όλα λίγο λιπαρά, σαν να είναι εμποτισμένα με λάδι και ο κόσμος κουράζεται να βλέπει γυαλιστερές εικόνες.

Η τεχνητή νοημοσύνη σημειώνει ταχεία πρόοδο και η υπέρβαση των ανθρώπων δεν είναι αδύνατη. Αντί να πούμε ότι το κείμενο, η μουσική και τα βίντεο που δημιουργούνται αυτή τη στιγμή από ανθρώπους είναι πιο πολύτιμα από την τεχνητή νοημοσύνη, είναι καλύτερο να πούμε ότι αυτή η ομάδα καλλιτεχνών δεν θέλει σε καμία περίπτωση να στερηθεί την αίσθηση της δημιουργίας.

Όσο πιο πιθανό είναι να χάσει, τόσο περισσότερο χρειάζεται να τονιστεί και να δει.

Η τεχνητή νοημοσύνη θα πρέπει επίσης να αναφέρεται, όχι να δανείζεται ως δεδομένη

Τοποθετήστε ένα αυτοκόλλητο στο πρωτότυπο περιεχόμενό σας που δεν είναι AI.

Πριν από την Beth Spencer, μια παρόμοια καμπάνια είχε ξεκινήσει στις αρχές του 2023 - "Not By AI".

▲ Περισσότερες από 280.000 ιστοσελίδες χρησιμοποιούν αυτοκόλλητα Not By AI

Είτε πρόκειται για ιστότοπο, βίντεο, βιβλίο ή καλλιτεχνική δημιουργία, για μη εμπορικά έργα, εφόσον το ανθρώπινο πρωτότυπο περιεχόμενο φτάνει το 90%, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτό το ηλεκτρονικό αυτοκόλλητο δωρεάν. Εάν είναι για εμπορική χρήση, μπορείτε επίσης να εγγραφείτε και να πληρώσετε για να το χρησιμοποιήσετε.

Ποιο είναι το υπόλοιπο 10%; Μπορεί να χρησιμοποιεί AI για μετάφραση, εύρεση έμπνευσης, διόρθωση γραμματικών σφαλμάτων, βελτιστοποίηση μηχανών αναζήτησης κ.λπ. Επομένως, το Not By AI δεν αρνείται την τεχνητή νοημοσύνη, αλλά είναι προσανατολισμένο στους ανθρώπους και συμπληρώνεται από AI.

Το Not By AI δημιουργήθηκε για να ενθαρρύνει τους ανθρώπους να συνεχίσουν να παράγουν πρωτότυπο περιεχόμενο και να επιτρέψουν σε αυτό το πρωτότυπο περιεχόμενο να γίνει αντιληπτό.

Όσον αφορά το αν πληροί την απαίτηση της πρωτοτυπίας 90%, το "Not By AI" θα πραγματοποιεί μη αυτόματη επαλήθευση στους χρήστες που πληρώνουν και μπορεί επίσης να χρησιμοποιήσει εργαλεία εντοπισμού αργότερα, αλλά η κύρια ευθύνη και δέσμευση προς τους αναγνώστες είναι οι ίδιοι οι δημιουργοί περιεχομένου.

Προκειμένου να καταδείξει το πνεύμα της πρωτοτυπίας, το "Not By AI" δηλώνει ότι όλα τα σχέδιά τους είναι κατασκευασμένα από σχεδιαστές που χρησιμοποιούν Figma, Sketch και Photoshop και δεν χρησιμοποιούν τη λειτουργία πλήρωσης που δημιουργείται από AI.

▲ Διάγραμμα χρήσης Not By AI

Στην πραγματικότητα, πολλές φορές, δεν υπάρχει πρωτότυπο ανθρώπινο έργο ή έργο που δημιουργείται από την τεχνητή νοημοσύνη από την κορυφή μέχρι τα νύχια Το ποσοστό από εμάς που χρησιμοποιούμε τεχνητή νοημοσύνη μπορεί να είναι 20% ή 30%.

Εξάλλου, δεν χρειάζεται να πάμε πίσω και να απομονώσουμε την τεχνητή νοημοσύνη. Αλλά αυτό οδηγεί επίσης σε μια ασάφεια των δημιουργικών ορίων: Τι είναι το δικό μας; Ποια δημιουργούνται από την τεχνητή νοημοσύνη;

Για το λόγο αυτό, το βετεράνο λογισμικό γραφής Markdown iA έχει μια διαφορετική ιδέα.

Τον Νοέμβριο του περασμένου έτους, η iA κυκλοφόρησε μια νέα δυνατότητα στην έκδοση Writer 7 - επισημαίνοντας το κείμενο που δημιουργείται από την τεχνητή νοημοσύνη που έχει αντιγραφεί από χρήστες σε έγγραφα.

Το κείμενο που δημιουργείται από την τεχνητή νοημοσύνη είναι γκρι και το κείμενο που γράφετε είναι μαύρο.

Δεν είναι δύσκολο να χρησιμοποιήσετε αυτήν τη λειτουργία Αντιγράφοντας ταυτόχρονα τις προτρεπτικές λέξεις και τις απαντήσεις, το iA μπορεί να επισημάνει αυτόματα το περιεχόμενο που δημιουργείται από την τεχνητή νοημοσύνη ως γκρι, αλλά μπορούμε να το κάνουμε και χειροκίνητα. Ο iA είναι πολύ βουδιστής, «Το πόσο ειλικρινής είσαι με τον εαυτό σου εξαρτάται από σένα».

Αυτή η λειτουργία φαίνεται απλή, αλλά έχει πολύ νόημα. Η συνεργασία μεταξύ ανθρώπων και τεχνητής νοημοσύνης έχει γίνει το κύριο θέμα της εποχής του AIGC, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι μπορούμε να θεωρήσουμε με σιγουριά το περιεχόμενο που δημιουργείται από την τεχνητή νοημοσύνη ως δική μας δημιουργία.

▲ Αριστερά: Πριν από τον μικροσυντονισμό, Δεξιά: Μετά τη λεπτομέρεια

Θα έπρεπε να είμαστε όπως είπε ο IA, "Αναγνωρίστε αυτό που δανείστηκε", αντί να υπερασπιστούμε όπως ο Kong Yiji, "Μπορεί αυτό που ένας μελετητής να θεωρηθεί ότι κλέβει;"

Στην ουσία, το Not By AI και το iA μας θυμίζουν ένα πράγμα: πώς να δημιουργούμε υπεύθυνα με την AI.

Η δημιουργία είναι μια διαδικασία ανθρώπινης σκέψης. Η δημιουργία της τεχνητής νοημοσύνης δεν είναι ίση με τη δημιουργία μας.

Είτε χαρακτηρίζουμε τους καρπούς της εργασίας του AI είτε ελέγχουμε τα όρια χρήσης του AI, όλοι σεβόμαστε τον εαυτό μας.

Η ίδια η δημιουργία είναι δωρεάν

Ο πιο συνηθισμένος τρόπος για να διακρίνετε το περιεχόμενο που δημιουργείται από AI από την ανθρώπινη δημιουργία είναι στην πραγματικότητα διάφοροι ανιχνευτές τεχνητής νοημοσύνης για την αποφυγή εξαπάτησης ή υδατογραφήματα για τη σήμανση περιεχομένου που δημιουργείται από AI, αλλά δεν είναι απαραίτητα αξιόπιστα.

Από τον Μάιο, η Meta θα επισημαίνει αυτόματα ορισμένες εικόνες σε εφαρμογές κοινωνικής δικτύωσης όπως το Facebook, το Instagram και τα Threads με την ετικέτα "Made with AI".

Ως αποτέλεσμα, σημειώθηκε ένα αυτογκόλ τον Ιούνιο και οι πραγματικές φωτογραφίες της Πρέμιερ Λιγκ της Ινδίας χαρακτηρίστηκαν ως "φτιαγμένες από AI".

Το AI είναι ένας ευρύς όρος και η χρήση του AI είναι μια έννοια που καλύπτει τα πάντα. Το έργο του πρώην φωτογράφου του Λευκού Οίκου Πιτ Σόουζα υπέστη επίσης «κατά λάθος βλάβη». Υποψιάστηκε ότι ενεργοποίησε τον αλγόριθμο του Meta επεξεργάζοντας τις φωτογραφίες χρησιμοποιώντας τα εργαλεία της Adobe.

Η Meta δεν εξήγησε την αιτία του σφάλματος, αλλά είπε ότι θα βελτιώσει τη μέθοδο, ώστε οι ετικέτες να αντικατοπτρίζουν καλύτερα την ποσότητα τεχνητής νοημοσύνης που χρησιμοποιείται στην εικόνα.

Ταυτόχρονα, το ποσοστό του περιεχομένου που παράγεται από την τεχνητή νοημοσύνη γίνεται όλο και μεγαλύτερο και πλησιάζει όλο και περισσότερο στο ανθρώπινο επίπεδο.

Κειμενογραφικό μάρκετινγκ Xiaohongshu που δημιουργείται από την τεχνητή νοημοσύνη, διαφημίσεις μετρό με γεύση τεχνητής νοημοσύνης και οθόνες ανοίγματος λογισμικού, ρομπότ σχολίων Weibo που τρέχουν παντού... Κάποιοι μάλιστα προβλέπουν ότι έως το 2025, το 90% του περιεχομένου του Διαδικτύου θα παράγεται από την τεχνητή νοημοσύνη.

Το Midjourney ενημέρωσε πρόσφατα την έκδοση v6.1, η οποία είναι πιο γρήγορη, πιο καθαρή, πιο όμορφη και πιο κοντά στη φωτογραφία.

Τώρα που τα όρια γίνονται όλο και πιο θολά, είναι ακόμα απαραίτητο να γίνει διάκριση μεταξύ της τεχνητής νοημοσύνης και των ανθρώπινων δημιουργιών στο μέλλον;

Η απάντηση της Beth Spencer είναι πιο ιδεαλιστική: «Κανένα λογισμικό δεν έχει βιώσει τον αγώνα και τη χαρά της δημιουργίας τέχνης, ανάμεσα στις γραμμές, υπάρχει μια αίσθηση «προικισμένου με αντιξοότητες ζωής».

Αντιμετωπίζοντας την εισβολή της τεχνολογίας, οι άνθρωποι πάντα ελπίζουν να διατηρήσουν το δικαίωμα να ολοκληρώσουν πιο δύσκολα πράγματα, ακόμα κι αν η αποτελεσματικότητα δεν είναι τόσο καλή όσο η τεχνητή νοημοσύνη.

Όπως ακριβώς λέει ένα δημοφιλές μιμίδιο στο Διαδίκτυο: Θέλω η τεχνητή νοημοσύνη να με βοηθήσει στις δουλειές του σπιτιού, ώστε να έχω περισσότερο χρόνο για τέχνη και γράψιμο, όχι το αντίστροφο.

Το περιοδικό "Wired" έγραψε ένα άρθρο εξηγώντας τις δικές του αρχές για τη χρήση γενετικής τεχνητής νοημοσύνης. Ένα από αυτά είναι να μην δημοσιεύουμε ιστορίες με κείμενο που δημιουργείται από AI.

Όχι μόνο επειδή η τεχνητή νοημοσύνη είναι βαρετή, επιρρεπής σε σφάλματα, προκατειλημμένη ή ακούσια λογοκλοπή στη γραφή άλλων ανθρώπων, αλλά και επειδή οι άνθρωποι που γράφουν για να ζήσουν έχουν την ευθύνη να σκέφτονται συνεχώς πώς να εκφράζουν περίπλοκες ιδέες στη γλώσσα τους.

Υπάρχει επίσης μια φιγούρα στην ιστορία που βάζει την ίδια τη δημιουργία σε μια υπέρτατη θέση. Ο Λου Σουν είπε κάποτε ότι η εποχή του Κάο Πι ήταν «η εποχή της λογοτεχνικής αυτοσυνείδησης» επειδή πρότεινε ότι η ποίηση δεν χρειάζεται να περιέχει μαθήματα.

Αυτό σημαίνει ότι τα άρθρα δεν χρειάζεται πάντα να έχουν νόημα, αλλά να επιδιώκουν την αισθητική και την τέχνη για χάρη της τέχνης, κάτι που είναι σχεδόν αντίθετο με την κομφουκιανική ιδέα του «όρθια». Αυτό μοιάζει κάπως με την εξέλιξη της φωτογραφίας Εκτός από τη μίμηση της φύσης, η τέχνη μπορεί επίσης να γίνει πιο αφηρημένη και να τονιστεί η μοναδική προσωπική έκφραση του καλλιτέχνη.

Σε αυτό το σημείο, μπορούμε να καταλάβουμε καλύτερα γιατί οι καλλιτέχνες δίνουν έμφαση στην «ανθρώπινη δημιουργία».

Το να χρησιμοποιώ το δικό μου στυλό και μελάνι για να γράφω άρθρα, να ζωγραφίζω και να δημιουργώ για χάρη της δημιουργίας είναι ένα είδος συνείδησης και ελευθερίας που το χέρι μου γράφει την καρδιά μου. Αυτό δεν είναι ασυνεπές με την εκμάθηση τεχνητής νοημοσύνης.

Σήμερα, είναι ακόμα πιο πιθανό να συγκινούμαστε από ανθρώπινα έργα και μπορούμε εύκολα να εκτιμήσουμε την ειλικρίνειά τους στη δημιουργία και την πιο απαιτητική επιδίωξη της ομορφιάς.

Ίσως σε πολλά χρόνια από τώρα, το όριο μεταξύ της τεχνητής νοημοσύνης και της ανθρώπινης δημιουργίας θα εξαφανιστεί τελικά, και θα αξιολογήσουμε την ποιότητα και των δύο δημιουργιών μόνο από την ίδια την ομορφιά και το σώμα σας και το όνομά σας θα καταστραφούν και το ποτάμι δεν θα σπαταλήσει το αιώνιο ροή, αλλά η ίδια η ομορφιά θα είναι αθάνατη.