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fan de films cultes.

à la fin de l'année dernière, le maître du cinéma d'action john woo vient de revenir à hollywood avec "still of the night". de façon inattendue, il n'y a pas si longtemps, il a refait son classique "duo sanglant》。

la vitesse de production est si rapide qu'il est difficile de croire que tel est le rythme de travail du réalisateur de 77 ans. cependant, la vitesse de réalisation de john woo a rattrapé son retard, mais la qualité semble avoir disparu pour toujours.

la réputation de la nouvelle version de "bloodshot" est similaire à celle de "still night", avec un score imdb de 5,7 et un score de fraîcheur rotten tomatoes de 56%, qui n'atteint même pas la note de passage.

certains s'en moquaient, tandis que d'autres le défendaient. le premier estimait qu'un remake de son film précédent était le signe d'un fort déclin de la créativité ; le second disait qu'il était gratifiant de voir le réalisateur wu continuer à faire des films.

cependant, ce qui inquiète le plus la plupart des cinéphiles, quels que soient leurs sentiments, est-ce que la nouvelle version de "bloodshot" vaut toujours la peine d'être regardée ?

la différence la plus significative entre la nouvelle version de "bleeding heroes" et l'ancienne version est que les "deux héros" sont devenus "femme et femme".

dans l'ancienne version de 1989, le tueur xiao zhuang, joué par chow yun-fat, et le policier li ying, joué par lee xiuxian, se sont liés à cause d'une affaire d'assassinat, et ils sont passés du tac au tac à ceux de confidents.

dans la nouvelle version, xiaozhuang est devenue la tueuse zeyi, interprétée par nathalie emmanuel, qui a fait une superbe apparition dans "game of thrones" et "the fast and the furious".

le rôle de li ying a été transformé en policier français sai joué par l'acteur noir omar sy.

ce ne sont pas seulement les paramètres des personnages qui ont changé, mais aussi le cadre et la direction de l’intrigue.

le cœur de l'ancienne version de "bleeding heroes" a été placé sur xiaozhuang, et le film entier a été tissé à partir de ses deux assassinats.

lors du premier assassinat, il a accidentellement blessé la chanteuse jenny, lui faisant perdre la vue. xiaozhuang s'est senti coupable et a voulu se rattraper, ce qui lui a laissé une faiblesse.

lors du deuxième assassinat, l'endroit où il se trouvait a été directement révélé et il a failli être arrêté par li ying. en conséquence, xiaozhuang a été pourchassé par des gangsters et il était au bord de la vie ou de la mort.

dans le processus, li ying a eu un aperçu de la gentillesse et de la compassion de xiaozhuang, et l'a donc regardé différemment et a sympathisé avec lui.

on peut dire que bien que jenny, jouée par ye qianwen, ait des scènes émotionnelles avec xiaozhuang, elle ressemble plus à une personne-outil, reliant xiaozhuang et li ying, permettant aux deux de passer de l'hostilité à la connaissance.

mais la nouvelle version est différente. l’événement principal du film est un conflit lié à la drogue.

un parrain de gangster français et un prince du moyen-orient se sont entendus pour faire du trafic d'héroïne. en conséquence, finn, le bras droit du parrain de gangster, a lancé un complot. il a ensuite envoyé une tueuse, zee, pour éliminer la cause profonde et éviter l'avenir. troubles.

pendant que zey tuait du sang, la chanteuse jenny gisait innocemment avec le pistolet. tout comme l'ancienne version, elle était aveugle.

par la suite, finn a ordonné à zeyi d'assassiner jenny encore et encore, mais zeyi a suivi le secret et l'a protégée à plusieurs reprises, dans l'espoir de sauver jenny du bourbier et hors de danger.

alors que le policier sai enquêtait sur un conflit de drogue, il a rencontré zeyi à deux reprises et a progressivement conclu une entente tacite. surtout lorsque sai a été calomnié pour avoir accepté des pots-de-vin, il a choisi de se battre jusqu'à la mort et de travailler avec zeyi pour détruire la conspiration de finn.

il n'est pas difficile de constater que, même si la nouvelle version poursuit le modèle des « deux héros », elle décrit également le sort des deux protagonistes dans leurs camps respectifs : l'un est pourchassé et l'autre est isolé.

mais le tempérament et les intrigues clés de tout le film sont très différents.

prenez par exemple la chanteuse aveugle jenny. dans l'ancienne version, elle ne jouait qu'un rôle dans l'avancement de l'intrigue, mais dans la nouvelle version, elle n'est pas innocente et est devenue un témoin important dans le conflit de drogue.

couplé aux décors blancs et noirs de finn et à l'inversion du partenaire de sai, l'intrigue du film est trop dispersée et l'interaction entre les deux protagonistes « masculins et féminins » devient superflue.

en fait, la nouvelle version de « dragon » est peut-être le film que john woo souhaite le plus faire.

vous savez, john woo dans les années 1960 et 1970 était très passionné par la culture française. il portait un manteau de fourrure et des lunettes de soleil toute la journée. c'est pour cette raison qu'il a reçu le surnom de « french flyer ».

non seulement cela, il est aussi amoureux de melville, le grand réalisateur français de films de gangsters, notamment de "the lone killer" réalisé par ce dernier, qui est considéré comme un modèle par john woo. 《la vraie nature d'un héros"le rôle de ma ge, joué par chow yun-fat, imite le look d'alain delon.

par conséquent, pouvoir tourner un authentique « film de gangsters français » à paris, en france, était naturellement le souhait de longue date de john woo depuis qu'il a commencé le tournage.

peu de temps après son apparition, l'héroïne zeyi du film portait une veste en cuir noir brillant et un chapeau melon, et elle marchait joyeusement dans la nuit pluvieuse à paris. n'est-ce pas l'hommage spécial de john woo à melville ?

mais cela dit, zeyi a enlevé son manteau, a dansé de manière enchanteresse et a sorti une épée de samouraï de son dos. il l'a agité froidement sous les néons et a tué tout le monde. cela peut aussi être vu comme la version de john woo de "", qui. est devenu populaire dans le monde entier ces dernières années.poursuite rapide》 série de réponses.

de plus, le point culminant du film, les scènes de fusillades intensives et le travail de caméra plein du style esthétique violent de wu peuvent satisfaire les intérêts des amateurs de films d'armes à feu et des fans inconditionnels de john woo.

de plus, il s'agit toujours d'un film d'action portant le label john woo du début à la fin.

mais si vous le mâchez un peu, vous serez moins intéressé par la nouvelle version, surtout après l'avoir comparée avec l'ancienne version, elle sera encore plus décevante.

la raison en est que les scènes de fusillade et l'amitié masculine dans l'ancienne version se soutiennent mutuellement et sont très unifiées ; tandis que les scènes chaudes et les sections de l'intrigue de la nouvelle version sont sérieusement séparées et difficiles à concilier.

plus précisément, la raison pour laquelle xiaozhuang et li ying partagent finalement la vie et la mort découle de leur persistance dans les fondements de la nature humaine.

après avoir accidentellement blessé jenny, il s'est senti coupable et a juré de guérir ses yeux ; ou il savait que son partenaire l'avait trahi mais ne l'a pas tué rapidement. la série de motivations psychologiques de xiaozhuang est son rejet naturel de l'égoïsme et du snobisme.

de même, le mépris de li ying pour le dogme froid lorsqu'il a tué le criminel en public dans le bus ou a laissé partir xiaozhuang alors qu'il pouvait clairement l'arrêter.

xiaozhuang chérit le monde de la vieille école, tandis que li ying poursuit une justice idéale. les deux semblent différents, mais en fait ils atteignent le même objectif.

au contraire, le gang où travaille xiaozhuang ne peut pas tolérer cet extraterrestre conservateur ; le commissariat où travaille li ying rejette cet agent trop émotif.

par conséquent, chaque fois que xiaozhuang et li ying se pointaient des armes l'un contre l'autre, et chaque fois qu'ils coopéraient pour tuer des ennemis, cela devenait un catalyseur d'amitié.

les balles se transforment en mots, les coups de feu libèrent des émotions. la scène d'action elle-même est la valse romantique par excellence entre hommes, et l'esthétique de la violence est celle des échanges passionnés entre hommes.

dans la nouvelle version, la violence a perdu de son efficacité. il n'y a pas d'amitié masculine entre zeyi et sai, mais plutôt une communauté d'intérêts temporaire.

ils ont tous été brutalement exilés par leurs camps respectifs et brutalement poignardés dans le dos. afin de sauver la situation, la police et les criminels ont dû travailler ensemble.

cependant, dans la relation entre zey et jenny, les deux sont une entraide féminine typique, c'est-à-dire « une fille aide une fille ». zeyi, qui a connu autrefois un sort misérable, a ressenti de la compassion lorsqu'elle a vu jenny, une fille perdue, en danger.

en conséquence, la nouvelle version du noyau émotionnel est devenue le saut répété de zeyi entre deux relations.

alors qu'elle flirtait avec sai, essayant de construire une amitié inexplicable de type « coup de feu », elle passait ses pensées sur jenny et était torturée par l'innocence et la culpabilité de cette dernière ;

pour parler franchement, la relation émotionnelle floue et floue ne peut pas établir un lien profond avec la scène de fusillade apparemment passionnée, ce qui fait de cette dernière un simple drame de stimulation sensorielle qui ne peut être regardé que pour le plaisir.

il n’est pas surprenant que la nouvelle version de « bleeding heroes » ait reçu un accueil froid.

au cours des deux dernières années, le retour de john woo au développement hollywoodien s'apparente davantage à une exploration expérimentale après avoir touché le fond.

"still night" est un film indépendant presque sans dialogue. il utilise le processus de vengeance d'un nouveau tueur pour interpréter une histoire similaire à la série "john wick".

cette fois, "the heroes" montre l'intérêt de john woo pour l'utilisation du récit populaire de l'héroïne pour raconter les films classiques du passé.

qu'il s'agisse de vieux vin dans des bouteilles neuves ou de vin nouveau dans de vieilles bouteilles, cette méthode d'exploration en elle-même est extrêmement risquée.

après tout, john woo a déjà plus de 70 ans et son énergie n'est plus aussi bonne qu'avant. plus important encore, plus de 20 ans se sont écoulés depuis sa période de pointe.

ce n’est pas que john woo n’ait jamais connu d’échec au cours de ses décennies de cinéma, il est même tombé à plusieurs reprises dans des creux.

ce réalisateur de films d'action issu du tournage de chang cheh s'est d'abord appuyé sur la comédie pour s'imposer. à la fin des années 1970, john woo a travaillé pour golden harvest et réalisé plusieurs films à succès.

"fa qian han", "big evil star and little sister" et "money makes trouble", ces comédies peuvent souvent occuper les trois premiers du classement annuel au box-office.

ce que john woo a fait n'était rien d'autre que de combiner la « comédie de hui » avec une farce d'action, puis de mélanger quelques sales blagues du marché et de les assembler pour en faire un fast-food vivant et délicieux.

cependant, après 1983, avec le succès de "the comedian" et "the comedian"deux tigres"les performances au box-office de "the movie" étaient lamentables les unes après les autres, et john woo était autrefois synonyme de "dépassé".

ce n'est que lorsque son vieil ami tsui hark a contribué à la réalisation du film à succès "a better tomorrow" en 1986 que john woo a inauguré le deuxième printemps de sa carrière.

par la suite, "across the world", "the bloody heroes" et "sale détective», sont devenus des classiques du cinéma d’action.

au début des années 1990, john woo fait irruption à hollywood et subit un nouveau revers. le processus d'acclimatation pendant le tournage l'a empêché d'exercer toutes ses capacités dans "the ultimate target".

heureusement, trois ans plus tard, "flèche cassée", ce qui a grandement accru sa renommée, notamment sa coopération avec john travolta, qui se marie parfaitement. en 1997, les deux hommes collaborent pour la deuxième fois sur "changer de visageaprès ", john woo s'est complètement imposé à hollywood.

en particulier, le succès de « mission : impossible 2 » a fait de john woo le réalisateur hongkongais le plus titré développé à hollywood.

mais après le lamentable échec de « windtalkers » en 2002, john woo a connu une mauvaise passe pour la troisième fois. mais cette fois, c’est l’industrie cinématographique continentale qui l’a sorti du fond.

en 2008, le film de guerre à succès « red cliff », évalué à 600 millions de dollars, a de nouveau fait de john woo le réalisateur le plus regardé de l'industrie cinématographique chinoise.

cependant, après la sortie du film, le box-office total des premier et deuxième films était inférieur à 600 millions. de plus, la réputation était bien inférieure aux attentes et l'attrait au box-office de john woo s'est considérablement affaibli.

par la suite, l'échec des deux « taiping wheel » et «chasse" a reçu de mauvaises critiques, ce qui a amené john woo à rencontrer fréquemment des échecs au box-office sur le marché cinématographique du continent.

il a été sous les projecteurs à plusieurs reprises et est tombé au plus bas à plusieurs reprises. il a remporté le lifetime achievement award au festival du film de venise et a également refait son travail précédent sous la domination des médias en streaming.

certaines personnes pourraient se demander : que reste-t-il d’autre à john woo ? peut-il créer un autre chef-d'œuvre ?

au vu de la situation actuelle, cela est certainement irréaliste.

mais à soixante-dix ans, il peut encore continuer à explorer l'étendue des films d'action et essayer de faire des films différents du passé. ce n'est pas un geste touchant.

john woo est peut-être dépassé, mais les fans qui l'aiment espéreront toujours qu'il pourra réaliser des films.