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Nas profundezas do deserto sem fim, estábulos em chamas iluminam o céu noturno - esta é uma ameaça de morte do credor.

Fotos de "Batalha de Yuma"

Esta noite está destinada a ser mais uma noite sem dormir para a família Dan Evans.

Ele perdeu uma perna na Guerra Civil. Como herói de guerra, só conseguia ganhar a vida com a esposa e os filhos em uma pequena fazenda no deserto ocidental.

Fotos de "Batalha de Yuma"

Diante da humilhação, o coxo optou por engolir sua raiva repetidas vezes. O atirador todo-poderoso tornou-se um covarde que até mesmo seus parentes desprezam.

Ao mesmo tempo, o famoso criminoso lendário Ben Wade foi preso.

Originalmente, este foi um acontecimento feliz, mas quando Wade, que escapou da prisão várias vezes, é escoltado até a cidade de Yuma, a milhares de quilômetros de distância, o desastre deve estar esperando pelos xerifes no caminho.

Fotos de "Batalha de Yuma"

Para recuperar tudo o que perdeu, o falecido herói Dan Evans juntou-se à equipe de acompanhantes.

No final da jornada, os tenentes de Wade já armaram uma emboscada, e os lados bom e mau estão prestes a iniciar uma batalha sangrenta.

Nesse momento, Wade tomou uma decisão que ninguém esperava…

Canal de filmes da Phoenix TV "Batalha de Yuma"

Será transmitido no dia 25 de agosto às 21h15

"Batalha de Yuma", dirigido por James Mangold

Por ocasião do 50º aniversário do lançamento da versão de 1957 de "Yuma", foi lançado o remake homônimo de 2007, dirigido por James Mangold e estrelado por Russell Crowe e Christian Bale.

A Yuma do título do filme é uma cidade pequena e comum no Arizona, EUA. É pequena em área, tem uma população pequena e fica perto da fronteira entre os EUA e o México.

Esta cidade ocidental, que pode ser considerada um lugar completamente desolado, tem atraído a atenção de muitos cineastas.

"Yuma", "Johnny Yuma", "Yuma", a versão de 1957 e a versão de 2007 de "Yuma", e o filme policial azarão deste ano "The End of Yuma County" Filmes como "One Stop" têm Yuma escrito em seus títulos.

Sem exceção, todos eles se apaixonam pelo rico estilo ocidental de Yuma - vasta natureza selvagem, céu cheio de areia amarela, cowboys armados e cavalos selvagens a galope.

Quando se trata de faroestes, é sem dúvida o gênero mais antigo da história.

Já em 1903, Edwin Bout filmou o filme de faroeste "The Great Train Robbery".

A cena mais clássica de "O Grande Assalto ao Trem"

Pode-se dizer que os faroestes quase nasceram com o cinema.

Mesmo depois de passar por um período difícil, os filmes de faroeste nunca desapareceram em um século de evolução e ainda atraem grandes cineastas para tentar explorar:

Dirigido porQuentin Tarantino

"Os oito odiados"

Dirigido porQuentin Tarantino

"Django Livre"

Obras dirigidas por Martin Scorsese

"Assassino da Lua do Vento"

Dirigido por Sérgio Leone

"Era uma vez no Oeste"

Obras dirigidas pelos irmãos Coen

"Verdadeira coragem"

Obras dirigidas pelos irmãos Coen

"Velhos"

De acordo com o Los Angeles Times, o faroeste "High Noon" foi exibido mais vezes na Casa Branca do que qualquer outro filme.

Burt Kern, produtor executivo do documentário “Movies the President Loves”, disse:

"O protagonista de "High Noon" é um líder obstinado que resolve problemas sozinho quando não consegue ajuda. Todos os presidentes sonham em ser tal pessoa. Entre os ocupantes anteriores da Casa Branca, o presidente Bush uma vez selecionado este filme, Eisenhower exibiu-o três vezes na Casa Branca e Clinton viu-o nada menos que 20 vezes.”

Para ser amado por todas as esferas da vida nos Estados Unidos, deve haver alguns elementos clássicos americanos nos filmes de faroeste – o espírito de aventura e o heroísmo pessoal.

A maioria dos faroestes americanos é baseada na literatura e no folclore ocidentais. O enredo nada mais é do que um hino ao heroísmo pessoal de um herói que traz a civilização e a lei para o deserto ocidental, quase reproduzindo o movimento para o oeste de uma perspectiva americana.

Fotos de "Os Valentes Sete Dragões"

O protagonista geralmente é a imagem de um cowboy ocidental, usando um chapéu de feltro de abas largas de estilo mexicano, um revólver Colt na cintura e botas altas de couro decoradas com esporas, cavalgando um cavalo veloz no deserto empoeirado. violência na terra bárbara, traga paz e justiça e defenda a justiça para o céu.

Os cowboys ocidentais referem-se a um grupo de pioneiros apaixonados e destemidos nas vastas terras do oeste dos Estados Unidos entre os séculos XVIII e XIX. Na história dos Estados Unidos, eles foram os pioneiros no desenvolvimento do Ocidente. Eles eram cheios de aventura e espírito trabalhador e eram chamados de “heróis a cavalo”.

No entanto, da perspectiva de hoje, os primeiros filmes de faroeste americanos eram limitados pela sua época e não podiam ser considerados grandes e corretos, e até iam contra o politicamente correto de hoje.

Por exemplo, a cena da corrida no final do filme de faroeste americano "The Crossing", dirigido pelo grande diretor John Ford, ainda tem valor de pesquisa.

"A Travessia", dirigido por John Ford

Porém, o filme piora gratuitamente a imagem dos índios aborígenes, exagerando-os como povos primitivos maus, cruéis, bárbaros e ignorantes.

O protagonista masculino branco resistiu à onda de ataques indígenas com extraordinária coragem e força.

Fotos de "Guanshan Ferry"

Pisar em um e segurar outro, tem uma atmosfera muito racista.

"The Passage" trouxe com sucesso os filmes de faroeste americanos ao status de mainstream na indústria cinematográfica, e os filmes de faroeste ficaram subitamente superpovoados.

Enredos estereotipados, personagens estereotipados e imagens visuais gráficas cansam gradualmente o mestre do cinema Sergio Leone, uma vez criticado:

“De certa forma, você assiste a um faroeste americano e assiste a todos eles. Eles te deixam com sono porque são repetitivos, a ação e a violência são predeterminadas e as pessoas estão sempre falando bobagens.

Portanto, após a Segunda Guerra Mundial, os filmes de faroeste americanos enfraqueceram os elementos míticos e gradualmente acrescentaram reflexões sobre as complexas relações entre as pessoas no oeste selvagem, esforçando-se para mostrar todos os seres vivos do oeste.

É o caso da versão de 1957 de "A Batalha de Yuma". O vilão do filme não é mais um personagem facial com "Eu sou o bandido" escrito na testa, mas se tornou um cavalheiro suave.

Stills da versão de 1957 de "A Batalha de Yuma"

A aventura de rolagem lateral do protagonista foi alterada para uma batalha de dois heróis pela hegemonia com o vilão e o herói.

Durante este período, John Ford também refletiu profundamente sobre a mentalidade colonial de ódio injustificado aos índios. Os Searchers dirigidos por ele mostraram a crueldade e o comportamento feio dos brancos na perspectiva dos índios.

Ao mesmo tempo, os cineastas europeus também imitaram o modelo do filme ocidental. Eles montaram câmeras no deserto espanhol e filmaram uma variedade de filmes ocidentais. Entre eles, os filmes ocidentais feitos por cineastas italianos foram os mais famosos.

Muitos críticos de cinema americanos acreditam que este produto importado é uma blasfêmia para a cultura cinematográfica americana. Eles usam a comida mais italiana - o macarrão para insultar os faroestes italianos como "faroestes espaguetes".

O mercado não mente. Os épicos americanos excessivamente sérios e ortodoxos foram rapidamente abandonados. Pelo contrário, os spaghetti westerns tinham uma estética e uma arte completamente diferentes que faziam as pessoas brilhar.

Stills de "O Bom e o Mau"

Aos olhos desses italianos, por trás do resplandecente sonho americano existe um deserto cheio de perigos. Os índios já se foram, e os caçadores de recompensas e ladrões que assobiam e chicoteiam seus cavalos e chicotes estão de passagem, eles não representam o absoluto. justiça, mas justiça generosa, e às vezes eles simplesmente abandonam a justiça.

Tomemos como exemplo o popular "O Último Dia" de Sergio Leone. O cowboy interpretado por Clint Eastwood é um cara durão rebelde e alternativo. O objetivo de sua aventura é extremamente real - puramente por dinheiro, eliminando a violência e garantindo a paz. questão de esforço.

Stills de "O Bom e o Mau"

Em termos de efeitos sonoros, o mestre da trilha sonora de filmes, Ennio Morricone, abandonou o conceito tradicional de magnífica música orquestral de grande escala e passou a utilizar trompetes, guitarras, ocarinas, caixas, além de apitos, chicotes, bigornas, sinos, etc. da natureza usam notas musicais para retratar os rudes costumes rurais e o heróico mundo ocidental, sem qualquer pingo de romantismo.

Os transcendentes filmes de faroeste sempre inspiraram uma nova geração de diretores americanos. O genial diretor Quentin Tarantino deixou claro:

"Se houvesse dois lados na minha vida, um seria os filmes de kung fu dos Shaw Brothers da década de 1970, e o outro seriam os westerns spaghetti."

A repentina ascensão dos filmes de faroeste também influenciou o protagonista deste artigo, “A Batalha de Yuma”.

Este filme contém quase todos os elementos de um faroeste: cowboys armados em busca de justiça, amor alegre e ódio nos rios e lagos, lutas de rua sangrentas sob a areia amarela e as vicissitudes do desolado cenário ocidental.

Na versão de 1957 de "A Batalha de Yuma", um puro faroeste americano, Dan Evans é um xerife que tem excelente pontaria, é reconhecido pelo xerife e cuja família é extremamente orgulhosa.

Mas na versão de 2007, que agregou muitos elementos “modernos”, Dan não é mais um herói com a auréola do protagonista. Ele não tem a perseverança no rosto, e só consegue encontrar um traço de solidão em seus olhos. .

Fotos de "Batalha de Yuma"

Ele alegou ser um atirador de elite que foi gloriosamente ferido na Guerra Civil, mas o fato é que ele não disparou um único tiro no campo de batalha e foi acidentalmente ferido e incapacitado por forças amigas enquanto escapava.

Diante do insulto de seu credor e do desprezo de seu filho, Dan ainda ofereceu as joias que sua mãe lhe deixou e se preparou para implorar por misericórdia.

Diante da família, ele está infinitamente próximo da imagem de um “covarde”.

Na versão de 1957, a justiça é a missão e o propósito de Dan, mas na versão de 2007, ele só aceitou a tarefa devido à pressão do sustento. A justiça é apenas um meio para ele salvar sua dignidade com sua vida.

Por outro lado, na versão de 1957, Wade era apenas mais charmoso que o vilão tradicional que mostrava dentes e garras, mas na versão de 2007, ele era realmente dotado de sangue e alma, fazendo com que o público não suportasse chamá-lo. um vilão.

Fotos de "Batalha de Yuma"

Quando Wade tinha 8 anos, seu pai morreu de alcoolismo e sua mãe o abandonou em uma estação de trem, deixando apenas uma Bíblia.

Três dias depois, ele não esperou para voltar para sua mãe depois de ler a Bíblia. Ele se sentiu profundamente abandonado por Deus e perdeu a fé e se tornou um bandido.

Foi Dan quem era fraco por natureza, mas lutou muito pela dignidade de seu pai aos olhos de seu filho, despertando a saudade de casa enterrada no fundo de seu coração.

Talvez sem sua má família nativa, sua vida seria completamente diferente.

Por causa disso, a grande reversão no final parece lógica.

Se este fosse apenas um filme ao estilo americano sobre um duelo entre dois heróis, pareceria muito fácil de filmar: vários planos gerais destacam o cenário ocidental, várias lutas apaixonadas com armas mostram as verdadeiras cores dos heróis e, finalmente, deixam o confronto final entre o bem e o mal.

Fotos de "Batalha de Yuma"

No entanto, o filme não segue um caminho tão antiquado. O filme não utiliza um grande número de planos gerais como os tradicionais filmes de faroeste americanos. Ele utiliza mais close-ups dos personagens, destacando a relação sutil entre os dois como inimigos. e amigos, e retratando a complexidade da natureza humana.

Além dos westerns spaghetti, o Japão e a Coreia do Sul também produziram "westerns sukiyaki" e "westerns kimchi".

"Os Sete Samurais", dirigido por Akira Kurosawa, está repleto do espírito cavalheiresco dos filmes de faroeste, mas o protagonista é substituído por um samurai local de cowboy, e é considerado um filme de faroeste japonês.

Fotos de "Sete Samurais"

O filme de faroeste “The Magnificent Seven”, que é o teto do coração de inúmeras pessoas, foi adaptado deste filme.

Além disso, o processo mais famoso da história do cinema também está diretamente relacionado aos filmes de faroeste e a Akira Kurosawa.

Akira Kurosawa assistiu ao filme de faroeste de Sergio Leone "The Red Dead" e descobriu que era muito semelhante ao seu próprio filme "Yojimbo", então levou Leone ao tribunal. No final, Kurosawa venceu a ação e recebeu 15% do lucro global de bilheteria de “Red Dead Redemption”, que superou até mesmo a bilheteria de “Yojimbo”.

Curiosamente, existe um filme de faroeste japonês chamado diretamente de "Sukiyaki Western" (スキヤキウェスタンジャンゴ). O filme não apenas convidou Quentin Tarantino como ator convidado, mas também ganhou o 64º Festival Internacional de Cinema de Veneza, indicado para o Prêmio Leão de Ouro do Festival de Cinema. .

"Sukiyaki Western" dirigido por Miike Takashi

"Mocinhos, Bandidos e Caras Estranhos", dirigido pelo diretor coreano Kim Ji-woon, é considerado o pioneiro dos filmes de faroeste coreanos, com um investimento de 17 bilhões de won. Pode-se perceber pelo título que o filme foi inspirado em ". O Bom, o Mau e o Mau." 》.

Na China, também temos “Ma Po Tofu Westerns”.

Alguns dos melhores "Mapo Tofu Westerns"

As ilimitadas pastagens de Gobi e desérticas no oeste dos Estados Unidos também são encontradas no oeste do meu país.

Punir o mal e promover o bem em filmes de faroeste europeus e americanos também pode ser encontrado em filmes de faroeste chineses, como "Ashes of Time", "New Dragon Inn", "Swordsmen of Two Flags", "Kekexili" e "No Man's Land". .

Especialmente "Let the Bullets Fly", dirigido por Jiang Wen. Este filme não está apenas disponível em mandarim, mas a versão oficial também está disponível no dialeto do sudoeste de Sichuan.

Em Hong Kong, na China, existe também o “Óleo de Abacaxi Ocidental”.

"Hotel da Paz" dirigido por Wei Jiahui

"Peace Hotel", dirigido por Wei Jiahui, é uma obra representativa dos filmes de faroeste no estilo de Hong Kong.

O estilo do filme é extremamente alternativo e a narrativa se baseia em filmes de faroeste, mas também tem o excesso e a loucura próprios dos filmes de Hong Kong.

Além desses “faroestes gastronômicos” que pertencem às narrativas de Hollywood, a China também possui “faroestes loess” únicos.

Os filmes ocidentais da China foram propostos por Zhong Lingpi. Ele apelou aos realizadores chineses para seguirem a estrada ocidental que é ampla, rica e cheia de cores locais e descobrirem o encanto único e poderoso do Grande Noroeste.

Com base em diferentes antecedentes históricos, o Oeste americano era primitivo e árido, à espera de ser recuperado, por isso os filmes de faroeste são principalmente folclore sobre a conquista do Oeste.

A China Ocidental é o berço da civilização chinesa e tem a sua rica herança cultural. Naturalmente, o filme se concentrará na exploração da cultura e dos costumes ocidentais, e a maioria dos personagens serão pessoas ocidentais comuns.

Fotos da "Terra Amarela"

Também por causa das enormes diferenças culturais, elementos clássicos como conquista e ocupação encontrados nos westerns americanos dificilmente podem ser encontrados nos westerns de loess.

Filmes como "Sorgo Vermelho", "Terra Amarela" e "Poço Velho" usam principalmente uma perspectiva realista para contar a relação entre as pessoas e a terra.

Fotos do "Processo de Qiu Ju"

Filmes como “O Processo de Qiu Ju” refletem o caráter nacional e a história cultural, as condições de vida e a confusão dos tempos que surgiram nesta terra.

Os faroestes de terra amarela ganharam muitos prêmios internacionalmente, mas o que é mais popular entre os fãs de cinema em todo o mundo são os filmes japoneses de espadas e alabardas e os filmes chineses de kung fu que contam a mesma história de coragem, justiça e humanidade que os faroestes europeus e americanos.

Talvez o que possa levar o mundo a um consenso seja o sonho cavalheiresco de “tirar a roupa quando o assunto acabar e esconder os seus méritos e a sua fama”.

Fonte: Phoenix TV Movie Channel

Editor: Fore Magic Song, Chá