Νέα

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Βαθιά στην απέραντη έρημο, φλεγόμενοι στάβλοι φωτίζουν τον νυχτερινό ουρανό - αυτή είναι μια απειλή θανάτου από τον πιστωτή.

Στιγμιότυπα από το "Battle of Yuma"

Απόψε είναι προορισμένη να είναι άλλη μια άγρυπνη νύχτα για την οικογένεια Νταν Έβανς.

Έχασε ένα πόδι στον Εμφύλιο Πόλεμο Ως ήρωας πολέμου, μπορούσε να βγάλει τα προς το ζην με τη γυναίκα και τα παιδιά του σε μια μικρή φάρμα στη δυτική έρημο.

Στιγμιότυπα από το "Battle of Yuma"

Αντιμέτωπος με την ταπείνωση, ο κουτσός επέλεξε να καταπιεί ξανά και ξανά το θυμό του Ο παντοδύναμος αιχμηρός σκοπευτής έχει γίνει δειλός που ακόμη και οι συγγενείς του βλέπουν υποτιμητικά.

Την ίδια ώρα συνελήφθη ο διαβόητος θρυλικός εγκληματίας Μπεν Γουέιντ.

Αυτό ήταν αρχικά ένα χαρούμενο γεγονός, αλλά όταν ο Wade, ο οποίος έχει δραπετεύσει από τη φυλακή πολλές φορές, συνοδεύεται στην πόλη Yuma χιλιάδες μίλια μακριά, η καταστροφή πρέπει να περιμένει τους σερίφηδες στο δρόμο.

Στιγμιότυπα από το "Battle of Yuma"

Για να ανακτήσει όλα όσα έχασε, ο αείμνηστος ήρωας Dan Evans εντάχθηκε στην ομάδα συνοδών.

Στο τέλος του ταξιδιού, οι υπολοχαγοί του Γουέιντ έχουν ήδη στήσει μια ενέδρα και οι καλές και οι κακές πλευρές πρόκειται να ξεκινήσουν μια αιματηρή μάχη.

Αυτή τη στιγμή, ο Γουέιντ πήρε μια απόφαση που κανείς δεν περίμενε...

Κανάλι ταινιών "Battle of Yuma" Phoenix TV

Θα μεταδοθεί στις 25 Αυγούστου στις 21:15

«Battle of Yuma» σε σκηνοθεσία Τζέιμς Μάνγκολντ

Με αφορμή την 50ή επέτειο από την κυκλοφορία της έκδοσης του 1957 του «Yuma», κυκλοφόρησε το ομώνυμο ριμέικ του 2007 σε σκηνοθεσία Τζέιμς Μάνγκολντ και με πρωταγωνιστές τους Ράσελ Κρόου και Κρίστιαν Μπέιλ.

Το Yuma στον τίτλο της ταινίας είναι μια μικρή, ασυνήθιστη πόλη στην Αριζόνα των ΗΠΑ. Είναι μικρή σε έκταση και μικρό πληθυσμό και βρίσκεται κοντά στα σύνορα ΗΠΑ-Μεξικού.

Αυτή η δυτική πόλη, που μπορεί να θεωρηθεί ένα εντελώς έρημο μέρος, έχει τραβήξει την προσοχή πολλών κινηματογραφιστών.

"Yuma", "Johnny Yuma", "Yuma", η έκδοση του 1957 και η έκδοση του 2007 του "Yuma" και η φετινή ταινία σκοτεινής εγκληματικής ταινίας με άλογα "The End of Yuma County" Ταινίες όπως το "One Stop" έχουν γράψει τον Yuma τους τίτλους τους.

Χωρίς εξαίρεση, όλοι ερωτεύονται το πλούσιο γουέστερν στυλ του Γιούμα - απέραντη ερημιά, ουρανός γεμάτος κίτρινη άμμο, καουμπόηδες με όπλα και άγρια ​​άλογα που καλπάζουν.

Όταν πρόκειται για γουέστερν, είναι αναμφισβήτητα το παλαιότερο είδος στην ιστορία.

Ήδη από το 1903, ο Έντουιν Μπουτ γύρισε την ταινία γουέστερν «The Great Train Robbery».

Η πιο κλασική σκηνή στο "The Great Train Robbery"

Μπορούμε να πούμε ότι τα γουέστερν γεννήθηκαν σχεδόν με ταινίες.

Ακόμη και μετά από μια δύσκολη περίοδο, οι ταινίες γουέστερν δεν εξαφανίστηκαν ποτέ σε έναν αιώνα εξέλιξης και εξακολουθούν να προσελκύουν κορυφαίους κινηματογραφιστές να προσπαθήσουν να εξερευνήσουν:

Σκηνοθεσία Κουέντιν Ταραντίνο

"The Hateful Eight"

Σκηνοθεσία Κουέντιν Ταραντίνο

"Ντζάνγκο ο Αδέσμευτος"

Έργα σε σκηνοθεσία Μάρτιν Σκορσέζε

"Wind Moon Killer"

Σκηνοθεσία Σέρτζιο Λεόνε

"Μια φορά κι έναν καιρό στη Δύση"

Έργα σε σκηνοθεσία των Αδελφών Κοέν

"Πραγματικό τσαγανό"

Έργα σε σκηνοθεσία των Αδελφών Κοέν

"Γέροι"

Σύμφωνα με τους Los Angeles Times, το γουέστερν «High Noon» προβλήθηκε περισσότερες φορές στον Λευκό Οίκο από οποιαδήποτε άλλη ταινία.

Ο Burt Kern, εκτελεστικός παραγωγός του ντοκιμαντέρ "Movies the President Loves", δήλωσε:

"Ο πρωταγωνιστής του "High Noon" είναι ένας ηγέτης με ισχυρή θέληση που λύνει προβλήματα μόνος του όταν δεν μπορεί να ζητήσει βοήθεια. Όλοι οι πρόεδροι ονειρεύονται να είναι τέτοιοι άνθρωποι. Μεταξύ των προηγούμενων ενοίκων του Λευκού Οίκου, ο Πρόεδρος Μπους κάποτε προβλήθηκε αυτή την ταινία, ο Αϊζενχάουερ προέβαλε την ταινία τρεις φορές στον Λευκό Οίκο και η Κλίντον την είδε τουλάχιστον 20 φορές».

Για να αγαπηθείτε από όλα τα κοινωνικά στρώματα στις Ηνωμένες Πολιτείες, πρέπει να υπάρχουν κάποια κλασικά αμερικανικά στοιχεία στις ταινίες γουέστερν - το πνεύμα της περιπέτειας και ο προσωπικός ηρωισμός.

Τα περισσότερα αμερικανικά γουέστερν βασίζονται στη δυτική λογοτεχνία και λαογραφία Η ιστορία δεν είναι τίποτα περισσότερο από έναν ύμνο στον προσωπικό ηρωισμό ενός ήρωα που φέρνει πολιτισμό και νόμο στη δυτική έρημο, σχεδόν αναπαράγει το κίνημα προς τη Δύση από την αμερικανική προοπτική.

Στιγμιότυπα του "The Brave Seven Dragons".

Ο πρωταγωνιστής είναι συνήθως η εικόνα ενός δυτικού καουμπόη, που φορά ένα μεξικάνικο στυλ με φαρδύ καπέλο από τσόχα, ένα περίστροφο Colt στη μέση του και ψηλές δερμάτινες μπότες διακοσμημένες με σπιρούνια, που καβαλάει ένα γρήγορο άλογο στη σκονισμένη ερημιά βία στη βάρβαρη γη, φέρτε ειρήνη και δικαιοσύνη και υποστηρίξτε τη δικαιοσύνη για τον ουρανό.

Οι δυτικοί καουμπόηδες αναφέρονται σε μια ομάδα παθιασμένων και ατρόμητων πρωτοπόρων στην αχανή γη της δύσης στις Ηνωμένες Πολιτείες από τον 18ο έως τον 19ο αιώνα. Στην ιστορία των Ηνωμένων Πολιτειών, ήταν οι πρωτοπόροι στην ανάπτυξη της Δύσης. Ήταν γεμάτοι περιπέτεια και εργατικό πνεύμα και αποκαλούνταν «ήρωες έφιππος».

Ωστόσο, από τη σημερινή οπτική γωνία, οι πρώιμες αμερικανικές ταινίες γουέστερν περιορίζονταν από την εποχή τους και δεν μπορούσαν να θεωρηθούν σπουδαίες και όρθιες, και μάλιστα αντίθετα με τη σημερινή πολιτική ορθότητα.

Για παράδειγμα, η αγωνιστική σκηνή στο τέλος της αμερικανικής ταινίας-ορόσημο γουέστερν «The Crossing» σε σκηνοθεσία του σπουδαίου σκηνοθέτη Τζον Φορντ εξακολουθεί να έχει ερευνητική αξία.

«The Crossing» σε σκηνοθεσία Τζον Φορντ

Ωστόσο, η ταινία χειροτερεύει αδικαιολόγητα την εικόνα των ιθαγενών Ινδιάνων, υπερβάλλοντάς τους ως κακούς, σκληρούς, βάρβαρους και αδαείς πρωτόγονους ανθρώπους.

Ο λευκός άνδρας πρωταγωνιστής αντιστάθηκε στο κύμα των ινδικών επιθέσεων με εξαιρετικό θάρρος και δύναμη.

Στιγμιότυπα από το "Guanshan Ferry"

Πατώντας ένα και κρατώντας ένα, έχει μια πολύ ρατσιστική ατμόσφαιρα.

Το «The Passage» έφερε επιτυχώς τις αμερικανικές ταινίες γουέστερν στο κυρίαρχο καθεστώς της κινηματογραφικής βιομηχανίας και οι ταινίες γουέστερν υπερπληθυσμένα ξαφνικά.

Οι τυποποιημένες πλοκές, οι στερεότυποι χαρακτήρες και οι γραφικές οπτικές εικόνες κουράζουν σταδιακά το κοινό, ο δάσκαλος του κινηματογράφου, Σέρτζιο Λεόνε, κάποτε επέκρινε:

"Κατά μία έννοια, βλέπεις ένα αμερικανικό γουέστερν και τα βλέπεις όλα. Σε κάνουν να νυστάζεις γιατί είναι επαναλαμβανόμενα, η δράση και η βία είναι προκαθορισμένες και οι άνθρωποι πάντα λένε ανοησίες. Συνεχή άρθρα."

Ως εκ τούτου, μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, οι αμερικανικές ταινίες γουέστερν αποδυνάμωσαν τα μυθικά στοιχεία και σταδιακά πρόσθεσαν σκέψεις για τις περίπλοκες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στην άγρια ​​δύση, προσπαθώντας να δείξουν όλα τα ζωντανά όντα στη Δύση.

Αυτό συμβαίνει στην έκδοση του 1957 του "The Battle of Yuma".

Στιγμιότυπα από την έκδοση του 1957 "The Battle of Yuma"

Η περιπέτεια side-scrolling του πρωταγωνιστή έχει αλλάξει σε μια μάχη δύο ηρώων για ηγεμονία με τον κακό και τον ήρωα.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Τζον Φορντ συλλογίστηκε βαθιά την αποικιακή νοοτροπία του αδικαιολόγητου μίσους των Ινδιάνων.

Ταυτόχρονα, οι ευρωπαίοι κινηματογραφιστές μιμήθηκαν επίσης το μοντέλο του δυτικού κινηματογράφου. Έστησαν κάμερες στην ισπανική έρημο και γύρισαν μια ποικιλία από ταινίες γουέστερν.

Πολλοί Αμερικανοί κριτικοί κινηματογράφου πιστεύουν ότι αυτό το εισαγόμενο προϊόν είναι βλασφημία για την αμερικανική κινηματογραφική κουλτούρα. Χρησιμοποιούν το πιο ιταλικό φαγητό - τα μακαρόνια για να προσβάλουν τα ιταλικά γουέστερν ως "σπαγγέτι γουέστερν".

Η αγορά δεν λέει ψέματα Τα υπερβολικά σοβαρά και ορθόδοξα αμερικάνικα έπη, αντίθετα, τα σπαγγέτι γουέστερν είχαν εντελώς διαφορετική αισθητική και τέχνη.

Stills του "The Good and the Bad"

Στα μάτια αυτών των Ιταλών, πίσω από το αστραφτερό αμερικάνικο όνειρο κρύβεται μια ερημιά γεμάτη κινδύνους, οι Ινδιάνοι έχουν φύγει εδώ και καιρό, και οι κυνηγοί επικηρυγμένων και οι ληστές που σφυρίζουν και μαστιγώνουν τα άλογα και τα μαστίγια τους δεν αντιπροσωπεύουν την απόλυτη δικαιοσύνη, αλλά γενναιόδωρη δικαιοσύνη, και μερικές φορές απλώς εγκαταλείπουν τη δικαιοσύνη.

Πάρτε για παράδειγμα το δημοφιλές "The Last Day" του Sergio Leone. Ο καουμπόι που υποδύεται ο Clint Eastwood είναι ένας επαναστατικός και εναλλακτικός τύπος θέμα προσπάθειας.

Stills του "The Good and the Bad"

Όσον αφορά τα ηχητικά εφέ, ο δεξιοτέχνης του soundtrack ταινιών Ennio Morricone εγκατέλειψε την παραδοσιακή ιδέα της υπέροχης ορχηστρικής μουσικής μεγάλης κλίμακας και αντ' αυτού χρησιμοποίησε τρομπέτες, κιθάρες, οκαρίνες, τύμπανα, καθώς και σφυρίχτρες, μαστίγια ιππασίας, αμόνι, κουδούνια, κ.λπ. της φύσης χρησιμοποιούν μουσικές νότες για να απεικονίσουν τα τραχιά αγροτικά έθιμα και τον ηρωικό δυτικό κόσμο, χωρίς ίχνος ρομαντισμού.

Οι υπερβατικές ταινίες γουέστερν σπαγγέτι ενέπνεαν πάντα μια νέα γενιά Αμερικανών σκηνοθετών.

«Αν υπήρχαν δύο όψεις στη ζωή μου, η μία θα ήταν οι ταινίες κουνγκ φου των Shaw Brothers της δεκαετίας του 1970 και η άλλη θα ήταν τα σπαγγέτι γουέστερν».

Η ξαφνική άνοδος των ταινιών γουέστερν επηρέασε και τον πρωταγωνιστή αυτού του άρθρου, «The Battle of Yuma».

Αυτή η ταινία περιέχει σχεδόν όλα τα στοιχεία ενός γουέστερν: καουμπόηδες με όπλα που αναζητούν δικαιοσύνη, χαρούμενη αγάπη και μίσος στα ποτάμια και τις λίμνες, αιματηρές οδομαχίες κάτω από την κίτρινη άμμο και τις αντιξοότητες του έρημου δυτικού σκηνικού.

Στην έκδοση του 1957 του "The Battle of Yuma", ενός καθαρού αμερικανικού γουέστερν, ο Dan Evans είναι ένας σερίφης που έχει εξαιρετική σκοπευτική ικανότητα, αναγνωρίζεται από τον σερίφη και του οποίου η οικογένεια είναι εξαιρετικά περήφανη.

Αλλά στην έκδοση του 2007, που πρόσθεσε πολλά «μοντέρνα» στοιχεία, ο Dan δεν είναι πια ήρωας με το φωτοστέφανο του πρωταγωνιστή Δεν έχει την επιμονή στο πρόσωπό του, και μπορεί να βρει μόνο ένα ίχνος μοναξιάς στα μάτια του .

Στιγμιότυπα από το "Battle of Yuma"

Ισχυρίστηκε ότι ήταν αιχμηρός που τραυματίστηκε ένδοξα στον Εμφύλιο, αλλά το γεγονός ήταν ότι δεν πυροβόλησε ούτε μια βολή στο πεδίο της μάχης και τραυματίστηκε κατά λάθος και έμεινε ανάπηρος από φίλες δυνάμεις κατά την φυγή.

Αντιμέτωπος με την προσβολή από τον δανειστή του και την περιφρόνηση από τον γιο του, ο Νταν πρόσφερε ακόμα τα κοσμήματα που του άφησε η μητέρα του και ετοιμάστηκε να εκλιπαρήσει για έλεος.

Μπροστά στην οικογένειά του είναι απείρως κοντά στην εικόνα ενός «δειλού».

Στην έκδοση του 1957, η δικαιοσύνη είναι η αποστολή και ο σκοπός του Dan, αλλά στην έκδοση του 2007, αποδέχτηκε το καθήκον μόνο λόγω της πίεσης του βιοπορισμού Η δικαιοσύνη είναι απλώς ένα μέσο για να σώσει την αξιοπρέπειά του με τη ζωή του.

Από την άλλη πλευρά, στην έκδοση του 1957, ο Wade ήταν απλώς πιο γοητευτικός από τον παραδοσιακό κακό που έδειξε τα δόντια και τα νύχια του, αλλά στην έκδοση του 2007, ήταν πραγματικά προικισμένος με αίμα και ψυχή, κάνοντας το κοινό να μην αντέχει να τον καλέσει. ένας κακός.

Στιγμιότυπα από το "Battle of Yuma"

Όταν ο Γουέιντ ήταν 8 ετών, ο πατέρας του πέθανε από αλκοολισμό και η μητέρα του τον εγκατέλειψε σε έναν σιδηροδρομικό σταθμό, αφήνοντας μόνο μια Βίβλο.

Τρεις μέρες αργότερα, δεν περίμενε να επιστρέψει στη μητέρα του αφού διάβασε τη Βίβλο, ένιωσε βαθιά εγκαταλελειμμένος από τον Θεό και έχασε την πίστη του και έγινε κακοποιός.

Ήταν ο Νταν που ήταν από τη φύση του αδύναμος, αλλά πάλεψε σκληρά για την αξιοπρέπεια του πατέρα του στα μάτια του γιου του, ξυπνώντας τη λαχτάρα για το σπίτι θαμμένη βαθιά στην καρδιά του.

Ίσως χωρίς την κακή μητρική του οικογένεια, η ζωή του θα ήταν εντελώς διαφορετική.

Εξαιτίας αυτού, η μεγάλη ανατροπή στο τέλος φαίνεται λογική.

Αν αυτή ήταν απλώς μια ταινία αμερικάνικου στιλ για μια μονομαχία μεταξύ δύο ηρώων, θα φαινόταν πολύ εύκολο να γυριστεί: αρκετές μακρινές λήψεις αναδεικνύουν το δυτικό τοπίο, πολλές παθιασμένες μάχες με όπλα δείχνουν τα αληθινά χρώματα των ηρώων και τελικά αφήνουν το τελική αναμέτρηση μεταξύ καλού και κακού.

Στιγμιότυπα από το "Battle of Yuma"

Ωστόσο, η ταινία δεν ακολουθεί μια τόσο παλιομοδίτικη διαδρομή Η ταινία δεν χρησιμοποιεί μεγάλο αριθμό μακρινών πλάνων όπως οι παραδοσιακές αμερικανικές ταινίες γουέστερν και τους φίλους, και απεικονίζοντας την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης φύσης.

Εκτός από τα σπαγγέτι γουέστερν, η Ιαπωνία και η Νότια Κορέα έχουν επίσης βγάλει «γουέστερν σουκιγιάκι» και «γουέστερν kimchi».

Το "Seven Samurai" σε σκηνοθεσία Akira Kurosawa είναι γεμάτο από το ιπποτικό πνεύμα των ταινιών γουέστερν, αλλά ο πρωταγωνιστής αντικαθίσταται από έναν τοπικό σαμουράι από έναν καουμπόη και θεωρείται ως μια ιαπωνική ταινία Western.

Στιγμιότυπα «Επτά Σαμουράι».

Η ταινία Western "The Magnificent Seven", που είναι το ταβάνι των καρδιών αμέτρητων ανθρώπων, διασκευάστηκε από αυτήν την ταινία.

Επιπλέον, η πιο διάσημη αγωγή στην ιστορία του κινηματογράφου σχετίζεται άμεσα με τις ταινίες Western και τον Akira Kurosawa.

Ο Akira Kurosawa παρακολούθησε την ταινία γουέστερν του Sergio Leone «The Red Dead» και διαπίστωσε ότι έμοιαζε πολύ με τη δική του ταινία «Yojimbo», οπότε πήγε τον Leone στο δικαστήριο. Τελικά, ο Κουροσάβα κέρδισε τη δίκη και έλαβε το 15% των κερδών του παγκόσμιου εισιτηρίου του «Red Dead Redemption», που ξεπέρασε ακόμη και τα ταμεία του «Yojimbo».

Είναι ενδιαφέρον ότι υπάρχει μια ιαπωνική ταινία γουέστερν με το όνομα "Sukiyaki Western" (スキヤキウェスタンジャンゴ Η ταινία όχι μόνο κάλεσε τον Κουέντιν Ταραντίνο να φιλοξενηθεί, αλλά κέρδισε το 64ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας). .

«Sukiyaki Western» σε σκηνοθεσία Miike Takashi

Το "Good Guys, Bad Guys, and Strange Guys" σε σκηνοθεσία του Κορεάτη σκηνοθέτη Kim Ji-woon ονομάζεται ο πρωτοπόρος των κορεατικών ταινιών γουέστερν, με επένδυση 17 δισεκατομμυρίων γουόν Από τον τίτλο φαίνεται ότι η ταινία εμπνεύστηκε από το " Το καλό, το κακό και το κακό." 》.

Στην Κίνα, έχουμε επίσης «Ma Po Tofu Westerns».

Μερικά από τα καλύτερα "Mapo Tofu Westerns"

Τα απεριόριστα Gobi και τα λιβάδια της ερήμου στις δυτικές Ηνωμένες Πολιτείες βρίσκονται επίσης στη δυτική χώρα μου.

Η τιμωρία του κακού και η προώθηση του καλού σε ευρωπαϊκές και αμερικανικές ταινίες γουέστερν μπορούν επίσης να βρεθούν σε κινεζικές ταινίες γουέστερν όπως "Ashes of Time", "New Dragon Inn", "Swordsmen of Two Flags", "Kekexili" και "No Man's Land". .

Ειδικά το "Let the Bullets Fly" σε σκηνοθεσία Jiang Wen Όχι μόνο είναι διαθέσιμη αυτή η ταινία στα Mandarin, αλλά η επίσημη έκδοση είναι επίσης διαθέσιμη στη νοτιοδυτική διάλεκτο Sichuan.

Στο Χονγκ Κονγκ της Κίνας υπάρχει και το «Pineapple Oil Western».

«Peace Hotel» σε σκηνοθεσία Wei Jiahui

Το "Peace Hotel" σε σκηνοθεσία Wei Jiahui είναι ένα αντιπροσωπευτικό έργο γουέστερν ταινιών τύπου Χονγκ Κονγκ.

Το ύφος της ταινίας είναι εξαιρετικά εναλλακτικό, και η αφήγηση βασίζεται σε ταινίες γουέστερν, αλλά έχει και την περίσσεια και την τρέλα που χαρακτηρίζει τις ταινίες του Χονγκ Κονγκ.

Εκτός από αυτά τα «food western» που ανήκουν στις αφηγήσεις του Χόλιγουντ, η Κίνα έχει και μοναδικά «loess western».

Οι ταινίες Western της Κίνας προτάθηκαν από τον Zhong Lingpi. Κάλεσε τους Κινέζους σκηνοθέτες να πάνε στο δυτικό δρόμο που είναι φαρδύς, πλούσιος και γεμάτος τοπικό χρώμα και να ανακαλύψουν τη μοναδική και ισχυρή γοητεία του Μεγάλου Βορειοδυτικού.

Βασισμένη σε διαφορετικά ιστορικά υπόβαθρα, η αμερικανική Δύση ήταν πρωτόγονη και άγονη, που περίμενε να διεκδικηθεί ξανά, έτσι οι ταινίες γουέστερν είναι κυρίως φολκλόρ για την κατάκτηση της Δύσης.

Η Δυτική Κίνα είναι η γενέτειρα του κινεζικού πολιτισμού και έχει τη δική της πλούσια πολιτιστική κληρονομιά Φυσικά, η ταινία θα επικεντρωθεί στην εξερεύνηση του δυτικού πολιτισμού και των εθίμων και οι περισσότεροι από τους χαρακτήρες θα είναι απλοί δυτικοί άνθρωποι.

Σταθμοί «Κίτρινη Γη».

Επίσης, λόγω των τεράστιων πολιτισμικών διαφορών, κλασικά στοιχεία όπως η κατάκτηση και η κατοχή που συναντάμε στα αμερικανικά γουέστερν δύσκολα μπορούν να βρεθούν στα γουέστερν του Λος.

Ταινίες όπως το "Red Sorghum", το "Yellow Earth" και το "Old Well" χρησιμοποιούν ως επί το πλείστον μια ρεαλιστική οπτική για να αφηγηθούν τη σχέση μεταξύ ανθρώπων και της γης.

Στιγμιότυπα από το "Qiu Ju's Suit"

Ταινίες όπως το "Qiu Ju's Suit" αντικατοπτρίζουν τον εθνικό χαρακτήρα και την πολιτιστική ιστορία, τις συνθήκες διαβίωσης και τη σύγχυση των εποχών που γεννήθηκαν σε αυτή τη γη.

Τα γουέστερν του Yellow Earth έχουν κερδίσει πολλά βραβεία διεθνώς, αλλά αυτό που είναι πιο δημοφιλές στους λάτρεις του κινηματογράφου σε όλο τον κόσμο είναι οι ιαπωνικές ταινίες με σπαθί και halberd και οι κινεζικές ταινίες kung fu που λένε την ίδια ιστορία θάρρους, δικαιοσύνης και ανθρωπιάς με τα ευρωπαϊκά και αμερικανικά γουέστερν.

Ίσως αυτό που μπορεί να φέρει τον κόσμο σε συναίνεση είναι το ιπποτικό όνειρο «να βγάλεις τα ρούχα σου όταν τελειώσει το θέμα και να κρύψεις τα πλεονεκτήματα και τη φήμη σου».

Πηγή: Phoenix TV Movie Channel

Επιμέλεια: Fore Magic Song, Tea