소식

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

셩하오양

제한된 시간 안에 프랑스 영화의 개요와 역사를 알고 싶다면 <나의 프랑스 영화 여행>을 보는 것은 이상적인 선택이 아니다.

프랑스 감독 베르트랑 타베르니에가 직접 촬영하고 내레이션을 맡은 이 다큐멘터리는 전혀 프랑스 영화의 전경을 보여주려는 의도가 전혀 없다. 소재 선택은 주로 1960년대 이전의 흑백영화일 뿐이다. 선배 영화 팬이 경험하거나 전문가만이 경험해 볼 수 있습니다.

'나의 프랑스 영화 여행'

대부분의 일반 영화 팬에게 프랑스 영화는 인상주의, 초현실주의, 뉴 웨이브, 레프트 뱅크, 트뤼포, 고다르, 카르티에 브레송, 알랭 레네 등과 같은 친숙한 용어나 위대한 이름의 이름에 지나지 않습니다.

"프랑스 영화로의 나의 여정"은 1970년대 이후의 프랑스 영화를 다루지 않고 단지 몇 마디로 뉴 웨이브를 언급할 뿐입니다. 190분의 대부분은 Tavernier의 Jacques Baker, Jean Renoir 및 Cloës에게 할당되어 있습니다. 그리고 그가 아는 ​​최초의 감독인 장 피에르 멜빌은 영화사 다큐멘터리가 요구하는 포괄성과 완전성을 대신해 개인적인 취향과 미학을 대신했다고 할 수 있다.

'나의 프랑스 영화 여행'

'나의 프랑스 영화 여행'이라고 불리지만, 영화의 원래 프랑스어 제목은 'Voyage à travers le Cinéma Français'입니다. 주인공은 여전히 ​​영화 그 자체이고, 주체의 '나'는 화면 뒤에 숨어 있어 지나치게 드러나지 않는다.

다큐멘터리에서 타베르니에는 전임자들을 비판하고 각종 영화에 대한 논평을 했는데, 그의 태도가 아무리 예리하고 날카롭다고 해도 관객들이 그렇게 느끼면 그건 가족들의 의견일 뿐이었다. 특정 영화에 대한 그의 평가가 부적절하면 그냥 버릴 수도 있다.

다큐멘터리로서 <나의 프랑스 영화 여행>은 폭넓은 주제를 다루며 특정 주제나 영화에 국한되지 않기 때문에 다소 자의적이다.

타베르니에는 영화 평론가로서 영화의 카메라 워크, 대본, 사운드 트랙 등 감독의 독특한 관점과 문체에 대해 주로 이야기하지만, 때때로 업계의 비밀, 가십, 이야기 등을 파헤치기도 한다. 장 폴 고티에는 자크 베이커의 <데코레이션>을 보고 패션 디자인계에 입문했고, 매년 이 영화를 다시 찾는다. <그랜드 팬텀>의 주연 배우 장 가봉과 함께 장 르누아르의 성격과 정치적 성향에 대해 이야기한다. 그의 반유대주의와 미국 이민 결정을 비판하면서도 그가 더 유명한 아버지와 동등한 의심할 여지 없는 천재라는 것을 인정했습니다.

'나의 프랑스 영화 여행'

“우리는 모두 민족해방의 후예이고 영화의 후손이다.” 전쟁 이전에 태어나 스위스에서 어린 시절을 보낸 고다르는 조국이 멸망한 4년 동안에도 개인적인 아픔을 별로 느끼지 않았을지 모른다. 5월 폭풍이 불붙을 때까지.

1941년 태어난 타베르니에의 기억 속에는 제2차 세계대전은 리옹이 해방되었을 때의 축제 분위기와 그의 아버지로부터 전해지는 전설뿐이다. 몇 달 후 망명을 제공한 이 연결 때문에 Tavernier는 개봉 당시 영화 "Pierrot Le Fou"를 보도록 Aragon을 초대했고 Godard는 후자의 지원을 받았습니다.

'나의 프랑스 영화 여행'

그러나 전쟁 중 어려운 생활로 인해 타베르니에는 3세 때 요양소로 보내졌고, 요양소에서는 매주 일요일 영화가 상영됐다. 그는 "Ace"에서 Jacques Baker의 추격 장면을 보았습니다.

Tavernier는 미국 영화에 대한 편견이 없을 뿐만 아니라 실제로 미국 영화를 좋아합니다. Jacques Beck은 그의 말에 따르면 "가장 미국적인" 감독입니다. 그는 자크 벡의 미학적 취향과 자연스러운 서사적 리듬, 눈높이에 맞춘 촬영 각도를 높이 평가했으며, 미국 영화를 공부했음에도 불구하고 자크 벡의 작품에는 줄거리에 대한 의구심과 절제되고 풍부한 캐릭터 감정 등 프랑스 특유의 정취가 남아 있다고 말했다. .

"에이스"

그러나 전쟁 이전에 활동했던 장 가봉의 입장에서는 장 르누아르의 미국 귀화와 같은 행위는 최대의 배신이자 아버지의 이름에 대한 모욕에 다름 아니었다.

전쟁 전후의 유럽은 이미 완전히 다른 두 세계였고, 타베르니에는 이 사실을 전혀 몰랐던 것은 아닙니다. 멜빌의 영화에 대해 그는 자신의 영화에 나오는 경찰서가 항상 미국 영화처럼 보인다고 말했습니다. "The Informer"의 배경 화면과 풍경은 Robert Wise의 "The Case of the Criminal"에서 복사되었습니다.

멜빌의 세계는 프랑스의 현실 세계와는 거리가 멀고, 역사적 지표도 없다. 그러나 그의 장면은 휠러의 것보다 길고 공허하며, 등장인물의 기다림과 침묵이 거의 없다. 더 눈에 띄고 실제로 Wheeler보다 Bresson에 더 가깝습니다.

영화에 마지막으로 등장한 감독은 그의 친구인 클로드 수테(Claude Soutet)다. 타베르니에도 <작은 것들>이 프랑스의 급격한 변화로 인한 혼란을 보여준다고 지적했다.

"인생 퀴즈"

<나의 프랑스 영화로의 여행>은 로미 슈나이더가 연기한 여주인공이 군중 속으로 걸어 들어가는 장면으로 끝난다. 프랑스 영화의 전성기든, 유럽의 전성기든 과거의 일이지만, 모두들. 이 다큐멘터리에 출연한 그는 한때 타베르니에 자신을 포함해 영화를 너무나 사랑했고, 공유하고 싶은 열망에 대한 그의 설렘은 말로 표현할 수 없을 정도로 컸습니다.

'나의 프랑스 영화 여행'

그리고 진정으로 영화를 사랑하는 팬이라면 누구나 빛과 희망을 본 리옹 노천카페의 3살 아이처럼 영화에서 강렬한 감동을 느낄 것이다.